из электронной библиотеки / 850435167551041.pdf
.pdf
хоровой партитуры движутся плотно, с преобладающим параллельным движением баса и мелодии, с обилием терцовых удвоений. Ощущение радости и торжества усиливается колокольным звучанием басов сопровождения.
Второй вариант
«Иван Сусанин» – первая отечественная опера, исключительным мастерством гениального композитора соединившая в себе цельность и стройность драматургической концепции и музыкальных средств выразительности, стала шедевром не только русского, но и мирового оперного искусства.
1.2.Опера «Руслан и Людмила»
Если «Иван Сусанин» положил начало развитию жанра героикопатриотической, народно-исторической драмы, то «Руслан и Людмила» – первая русская сказочно-эпическая опера («волшебная» – по определению М.И. Глинки). Горячо приветствуя национальную русскую оперу, А.С. Пушкин мечтал принять участие в создании ее либретто, но неожиданная смерть поэта отодвинула создание «Руслана и Людмилы» на шесть лет. В отличие от «Ивана Сусанина», драматургия второй оперы не имеет такой же ясности и стройности, поскольку пушкинская поэма
21
отличается не только масштабностью повествования, но и пестротой многочисленных событий. Опера «Руслан и Людмила» состоит из увертюры и пяти действий.
Действие первое
Открывается опера интродукцией, где главными действующими лицами являются хор и певец-сказитель Баян. Первая фраза Баяна «Дела давно минувших дней…» неоднократно повторяется и развивается как в хоре, так и в партиях отдельных героев, придавая
сцене сходство с формой рондо. На фоне спокойных арпеджированных аккордов аккомпанемента, изображающих переборы струн гуслей, звучит величественно-неторопливый рассказ повествователя.
22
Первая песня Баяна выдержана в духе былинного сказа, но посвящение её жениху и невесте делает акцент в большей степени на лирическое настроение, усиленное плавным «гусельным» сопровождением.
Вторая песня Баяна, посвящённая памяти А.С. Пушкина, вносит задумчиво-печальное настроение. Она построена на интонациях романсового склада, звучит сдержанно, но чрезвычайно выразительно.
23
Второй вариант
Каватина Людмилы состоит из трёх разделов-обращений: к отцу, женихам (Фарлафу, Ратмиру, Руслану), Лелю (языческому божеству, покровителю влюблённых и семьи). Начало каватины «Грустно мне…» – это прощание с отчим домом. Музыка и слова первого раздела
вступают в противоречие – не грусть, а радость и нетерпение слышатся в мелодии, насыщенной фиоритурами и изобилующей контрастностью штрихов.
24
Шутливое обращение Людмилы к Фарлафу написано в ритме задорной польки. В музыке слышны насмешливые, кокетливые интонации юной девушки, полные лукавства и очарования. Легкая, упругая мелодия на staccato звучит беззаботно и непринуждённо.
25
Обращение Людмилы к Ратмиру наполнено сочными красками Востока. «Знойные», хроматические опевания, гармонический мажор создают эффект восточной неги, томления. Её отказ незадачливому жениху звучит ласково и сердечно, однако, слышится тот же скрытый смех, что и в обращении к Фарлафу.
26
Второй вариант
Образцом классически выдержанной вариационной формы может служить хор «Лель таинственный» – это кульминационная точка свадебного пира. Хор имеет корни народного обряда, связанного с заклинанием языческого бога любви – Леля. Композитор использует целый комплекс выразительных средств, характерных для старинной народной музыки: выдержанный от начала до конца пятичетвертной размер, унисонное
27
звучание хора и оркестра, ладовая переменность (H-dur – gis-moll), остановки-упоры на II ступени лада, настойчивые sforzando на третьей доле такта, квартовые попевки-заклинания «Ой, Дидо! Ладо! Лель!».
Второй вариант
28
После сцены похищения Людмилы театрально-красочно звучит сцена волшебного оцепенения. Передать момент чародейства Глинке удаётся с помощью эллипсисов: сопоставлением диссонирующей гармонии разных тональностей, не получающей разрешения. Прозрачная оркестровка и динамика рр усиливают эффект зачарованности.
Квартет «Какое чудное мгновенье» (Руслан, Фарлаф, Ратмир, Светозар) написан в форме канона. Приглушённое звучание причудливой, «извилистой» мелодии, поочерёдно проходящей в партии каждого персонажа, создаёт впечатление таинственно-мрачного настроения.
29
Действие второе
Баллада Финна – это рассказ-притча внутри повествования, образующая некую паузу в развертывании действия. В музыкальной характеристике эпического персонажа звучит простодушный напев подлинной финской народной песни. Вариационное развитие однообразно
повторяющегося мотива сопровождается красочными изменениями в инструментовке куплетов баллады, придавая номеру лёгкий комический оттенок.
30