из электронной библиотеки / 921099507948384.pdf

Все упражнения выполняются при помощи хлопков до перехода на инструмент. Цель работы - приобретение свободной ориентировки в счете,

хлопках, паузах, длительностях. Ученик должен все четко понять и запомнить, чтобы позже при разборе текста ритмическая сторона записи не вызывала затруднений.

В пособии Л. Старовойтовой «Игра в игру на фортепиано» [47, с. 18]

для закрепления знания ритмических долей есть игра «Сыщик», когда ученик должен исправить ошибку в записи ритма и переписать его правильно

[Приложение 7].

Как уже было сказано ранее, чтение ритмических рисунков при помощи слогового ритма прочно вошло в педагогическую практику. Можно сказать, что все современные методики начального обучения используют систему слогов для чтения ритмических рисунков. В этом методе много положительных сторон. Слоги легче говорить, чем быстро хлопать в ладоши.

Расшифровка целой длительности как «та-а-а-а» дает необходимое наполнение длинного звука. Особенно полезен слоговой ритм при освоении

Педагоги-пианисты для закрепления понятия о длительности звука у детей дошкольного возраста прибегают не только к зрительным, но также и к словесным образам. Например, в «Нотной азбуке» Н. Кончаловской система длительностей представлена следующими словами:

«Если нота белая, это – нота целая.

Разделим ноту белую на половинки белые.

Ав каждой половинке две черных четвертинки.

Ав каждой четвертинке две восьмушки, две чернушки,

палочки и точки, на палочках крючочки» [28, с. 69].

Нота с точкой обычно вызывает у детей трудности с додерживанием

длительности. Решая эту задачу, педагоги нашли ряд способов для осознания

50

долготы такого звука. Например, существует достаточно удачный стишок о ноте с точкой:

Нота с точкой - мама с дочкой.

Если мама – половинка, дочь у мамы – четвертинка.

Если мама четвертная, дочка у нее восьмая.

Для осознания длины ноты с точкой можно использовать слоговой ритм «тай-ти» для четверти с точкой, «тий-ри» для восьмой с точкой.

Формирование навыка чтения ритмических рисунков

В начальный период обучения у детей дошкольного возраста часто возникают проблемы при восприятии ритмической горизонтали различных ритмических групп. Поэтому следует работать над ритмическими схемами отдельно. С самого начала обучения следует с ребенком отдельно работать с ритмическими схемами, прохлопывая ритмические рисунки изучаемых пьес.

Это поможет играть пьесу без остановок.

Приемы работы с ритмическими схемами детально изложены в методических рекомендациях Т. Смирновой. По мнению Т. Смирновой, для работы с ребенком нужно иметь достаточное количество заготовленных ритмических блоков, которые ученик должен отрабатывать до автоматизма.

Из блоков можно строить ритмические цепочки («музыкальный паровозик») [44, с. 212]. Данный вид работы вырабатывает у ребенка связи между ритмической записью и внутренним чувством метрической пульсации.

Чтение ритмических схем подготавливает навык чтения с листа.

Ритмические схемы вызывают больший интерес у ребенка, если они сопряжены со словами песен-попевок. Как правило, стишки детских попевок укладываются в размеры 2/4 и 4/4. С помощью стихов и долевого распределения ритмических длительностей дети быстрее осваивают ритмические схемы. Двухдольные схемы могут быть записаны не только нотами, но и палочками в следующем виде: долгая длительность – «I»,

короткие - «П».

Начинать следует от простых схем, таких, как «Петушок»:

51

Интересная и разнообразная схема получается из разноплановых в ритмическом отношении скороговорок. Например:

I I П I I I П I

Ко-ко, куроч-ка, коко, черна- я.

П П I I П П I I

Мы на эту гряд-ку не пустим хох-лат-ку.

П П П I П П П I

Мы про-го ним курицу со дво-ра на улицу.

Польза от работы над ритмическими схемами огромна, и, в первую очередь, - это воспитание и развития навыка чтения с листа.

Освоение ритмической терминологии

Л. Абелян отмечает, что «при освоении теоретических сведений в области ритма и метра у большинства детей традиционно возникают затруднения» [1, с. 13].

Вопрос ритмической терминологии рассматривается педагогами по-

разному. Одни рекомендуют вводить терминологию уже в первый год обучения, другие более осторожно относятся к терминологическим понятиям в занятиях с малышами. Целесообразной нам кажется точка зрения Т.

Смирновой, которая считает, что «терминологию нужно сообщать попутно, по мере появления того или иного знака, но не специально» [44, с. 122].

Опыт показывает, что именно в дошкольном возрасте следует закладывать основы элементарной теории музыки. Для более скорого запоминания музыкальных терминов в музыкальной педагогике существует немало готовых методик. Одна из них – использовать сказочные образы для объяснения непонятных ребенку терминов. Так, в пособии «Волшебный рояль» очень доступно объясняется понятие «ритм», который приведен в виде сказочного героя – Главного распорядителя Времени по имени Темп Ритмович

52

Метров [37, с. 18]. С помощью истории, описанной в данном пособии, педагог может доступно объяснить маленьким музыкантам понятия ритм, метр, пульс,

темп, длительности.

Урок специальности должен быть связан с курсом сольфеджио.

Практическое закрепление знаний, полученных в уроках сольфеджио или музыкальной грамоты поможет дошкольнику лучше усвоить информацию и научиться ее применять в музыкальной деятельности. Это касается и изучения музыкальной терминологии.

Для облегчения процесса запоминания всех необходимых понятий и закрепления знаний разработано большое количество упражнений и практических заданий, с помощью которых активизируется восприятие и интерес: игра в ритмическое лото, выполнение различных ритмических задач,

кроссвордов, ритмических партитур, конструирование и озвучивание ритмических последовательностей из карточек. Особенно подходят такие наглядные формы при групповых занятиях. Интересные тренировочные задания можно найти в пособиях «Пианист-фантазер» (кроссворды), «Секреты Дилидона» (кроссворды, ритмические партитуры и музыкальные задачки).

В завершении подведем итоги и определим некоторые способы работы по первоначальному развитию чувства ритма.

Во-первых, большое значение имеет двигательное освоение ритмических закономерностей. Часто маленькие дети имеют плохую координацию: не могут ритмично двигаться под музыку, хлопать в ладоши,

танцевать. Поэтому важно заниматься с дошкольником упражнениями для развития двигательных способностей – от крупных движений тела до мелкой пальцевой моторики.

Во-вторых, не меньшее значение для развития ритмических навыков малыша имеют теоретические представления о ритме. В дошкольном возрасте важен подбор материалов для наглядного объяснения теоретических понятий,

которые помогут маленькому ребенку без особого труда понять непростые

музыкальные термины.

53

Глава III. ОПИСАНИЕ ОПЫТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЙ РАБОТЫ

И ЕЕ РЕЗУЛЬТАТОВ

База для проведения опытно-экспериментальной части исследования – Муниципальное бюджетное учреждение дополнительного образования «Детская школа искусств с. Федосеевка» Старооскольского городского округа Белгородской области. В эксперименте приняли участие 4 обучающихся дошкольного возраста (5-6 лет).

Исследовательский период: сентябрь 2015 г. – март 2016 г.

Цель опытно-экспериментальной работы – доказать, что выработка оптимальной системы методов и видов деятельности поможет развитию музыкальных данных и исполнительских возможностей ученикадошкольника.

Задачи опытно-экспериментальной работы:

1.выяснить с помощью стандартного тестирования сильные и слабые стороны музыкальных способности учеников;

2.наметить формы работы по развитию слабых сторон учеников экспериментальной группы, объединить их и выработать план комплексного обучения детей, опробовать его действенность в занятиях с детьми дошкольного возраста;

3.доказать с помощью эксперимента, что не только индивидуальные занятия с учениками, но индивидуальный подход, учитывающий все нюансы развития каждого ребенка, помогут качественно и творчески развиваться начинающему пианисту, не только школьнику, но и дошкольнику.

Констатирующий этап эксперимента

Главной задачей констатирующего этапа эксперимента было проведение диагностики и выявление у учеников двух групп исходного уровня развития музыкальных данных. С этой целью проведено предварительное контрольное тестирование учеников.

54

Контрольное тестирование учеников обеих групп состояло из классических форм проверки музыкального слуха, ритма и музыкальной памяти, применяемых при приеме детей в детскую школу искусств.

План тестирования учеников

1.Тестирование по определению базовых возможностей музыкального слуха: - пение учеником заранее выученной песни (без инструментального сопровождения); - поиск услышанных в ходе исполнения педагогом на фортепианной

клавиатуре звуков; - различие созвучий: один звук, два звука, много звуков (в исполнении трех и четырех звуков);

- различие мажора и минора (игра «весело-грустно»).

2.Тестирование по определению базовых музыкально-ритмических возможностей:

- повторение ритмических рисунков за педагогом; - досочинение ритмических рисунков, начатых педагогом;

- пластические движении под музыку (танец, марш).

3.Тестирование по определению базовых возможностей музыкальной памяти:

- повторение исполненных педагогом музыкальных фраз.

Следует заметить, что каждое тестовое задание охватывает все три тестируемых способности ученика. Тесты оценивались по 10-балльной системе.

Критерии оценки уровня сформированности базовых способностей музыкального слуха

Высокий уровень (7-10 баллов):

-ребенок музыкальный, обладает хорошим внешним и внутренним слухом;

-хорошо слышит гармонические созвучия, с легкостью находит на клавиатуре услышанные звуки;

-улавливает на слух смену характера музыки.

Средний уровень (4-6 баллов):

55

-ребенок музыкален, но недостаточно точно интонирует мелодию без инструментального сопровождения, а при подключении инструментальной поддержки поет достаточно чисто, не всегда точно улавливает тональность при повторении за учителем мелодических фраз;

-улавливает различия между одним звуком и созвучиями, не сразу, но находит на клавиатуре заданные педагогом звуки;

-слышит интонационную смену характера музыки.

Низкий уровень (1-3 балла):

-ребенок поет фальшиво даже в инструментальном сопровождении;

-поиск отдельно сыгранных педагогом звуков проходит с трудом и с помощью педагога, количество звуков, исполненных педагогом в одновременном сочетании – непосильная задача;

-не всегда отзывается на интонационную смену характера музыки.

Критерии оценки уровня сформированности базовых способностей музыкального ритма

Высокий уровень (7-10 баллов):

-ритмичен, точно повторяет ритмические рисунки за педагогом;

-хорошо чувствует пульс при пластическом движении под музыку;

-при повторении за педагогом мелодических фраз точно повторяет ритмическую основу;

-логично выстраивает ритм при досочинении мелодических отрезков. Средний уровень (4-6 баллов):

-ритмичен при повторении ритмических рисунков;

-не всегда чувствует пульс при пластическом движении под музыку;

-повторение за педагогом мелодических фраз не всегда улавливает ритмический рисунок;

-при досочинении мелодических отрезков недостаточно логичен в метроритмическом плане.

Низкий уровень (1-3 балла):

-неритмичен, с трудом повторяет за педагогом даже самые простые

ритмические рисунки;

56

-движения под музыку нескоординированы;

-при повторение за педагогом мелодических фраз страдает не только мелодическая, но и ритмическая сторона;

-способность досочинения мелодических отрезков отсутствует или слабо выражена.

Критерии оценки уровня сформированности базовой музыкальной памяти

Высокий уровень (7-10 баллов):

-обладает хорошей музыкальной памятью, что выражено в способности повторять за педагогом мелодические фразы, ритмические рисунки, досочинении и способности находить заданный звук на клавиатуре.

Средний уровень (4-6 баллов):

-хорошая музыкальна память: способен запомнить и повторить несложный ритмический рисунок, ритмическая сторона мелодии при повторении за педагогом не всегда точна, способность находить заданный звук на клавиатуре неустойчива.

Низкий уровень (1-3 балла):

-музыкальная память охватывает лишь простые элементы музыки, мелодические фразы неточны, ритмически неустойчивы, не способен найти по слуху заданный звук на клавиатуре.

Средний балл тестирования:

-высокий уровень – 20-30 баллов;

-средний уровень – 1119 баллов;

-низкий уровень – 3-10 баллов.

По результатам тестирования учеников был определен уровень их базового музыкального развития.

57

Марина П., 6 лет. Хороший внешний музыкальный слух – поет чисто,

но не всегда устойчиво (скорее всего, недостаточно сформирована координация голосовых связок), но при подключении инструментального сопровождения появляется уверенность и исполнение становится чистым.

Внутренний слух менее развит – поиск нужных звуков на клавиатуре не всегда удачен, угадывает один звук, определение двух и более звуков проблематичен. Ритмическая сторона требует развития и укрепления – простые ритмические рисунки не представляют для ученицы сложности, но исполнение синкоп и пунктирного ритма для нее является проблемой.

Пульсация ровная, хорошо чувствует ритмическую и метрическую сторону музыки в пластическом движении. Повторение мелодических фраз за педагогом в целом удается, хотя не безошибочно (вероятность психологического зажима: волнение и боязнь ответственности). Досочинение

– недостаточно логичное.

Алексей С., 5 лет. Музыкальные данные в целом слабо выраженные.

Поет недостаточно чисто (что также можно оправдать с точки зрения возрастных особенностей, как нескоординированность связок). Внутренний слух недостаточно развит: не всегда слышит количество исполненных звуков, но хорошо чувствует мажорные и минорные интонации. Ритм плохо развит, даже простые ритмические рисунки представляют для ученика сложность. Координация во время пластических движений не развита, но ощущение характера музыки, все же, есть. Музыкальная память больше выражена в мелодическом запоминании, ритмическая сторона требует развития. Досочинение мелодии за педагогом не удалось.

Арина А., 5 лет. Тестирование показало, что ритмическая сторона музыкальных способностей ученицы развита более чем мелодическая.

Ритмические рисунки, включая синкопы и пунктирный ритм, исполняются ученицей уверенно, в музыкальных фразах, исполняемых при повторении за

педагогом, в отличие от мелодической стороны, которая, в основном, не

58

точна. Слабые голосовые данные, интонирование мелодии при ее пропевании неточно, но при пении с аккомпанементом интонация выравнивается.

Досочинение за педагогом не всегда логично. Определяет на слух один и два звука. Музыкальная память опирается на запоминание ритмических формул,

мелодия запоминается неточно.

Павел К., 6 лет. Хороший музыкальный слух, и внешний, и

внутренний. Чистая интонация при исполнении самостоятельно выученной песни, повторении музыкальной фразы за педагогом, но некоторые затруднения возникают при угадывании звуков, их количества в одновременном исполнении. Это отражается и на качестве музыкальной памяти, так как ученик не запоминает интонацию угадываемого звука.

Слышит интонации минора и мажора. Ритмическое чувство недостаточно развито: ритмические рисунки повторяет за педагогом быстро, но не всегда четко, запоминание ритмических формул в повторяемом музыкальном отрывке неустойчиво. Нет логики в досочинении.

По результатам тестирования выяснились следующие слабые стороны музыкальных способностей, которые следует развивать в ходе экспериментальной работы:

Марина П., 6 лет:

-развитие внутреннего слуха;

-развитие ритмического чувства в сложных ритмах;

-развитие музыкальной памяти.

Алексей С., 5 лет:

-развитие внешнего и внутреннего музыкального слуха, умения чисто интонировать мелодию;

-работа над ритмическим чувством;

-развитие музыкальной памяти в связи с ритмической стороной музыки.

Арина А., 5 лет:

-развитие умения чисто интонировать мелодию;

-развитие музыкальной памяти.

59