из электронной библиотеки / 710567995673046.pdf
.pdf1.Подобрать и проанализировать литературные и другие художественные произведения для использования в качестве основы для создания этюда.
2.Сформулировать тему
Тема - круг явлений действительности. Проблема, требующая разрешения.
3. Сформулировать идею
Идея - главная авторская мысль, вывод из изображаемого круга явлений, разрешение проблемы.
4.Простроить конфликт.
5.Сформулировать сверхзадачу
Сверхзадача — конечная художественно-педагогическая цель. Сверхзадача - понятие режиссуры, но так как зачастую режиссер театрализованного представления выступает и в роли сценариста, то сверхзадача формируется уже на стадии формирования замысла.
6.Построить событийный ряд. Определить
-исходное событие
-основное событие
-центральное событие
-финальное событие
-главное событие
ЛИТЕРАТУРА
Горчаков Н.М. Режиссерские уроки Станиславского.–М.:Искусство, 1981. Горчаков Н.М. Режиссерские уроки Вахтангова. – М.: Искусство, 1981. Захава Б.Е. Мастерство актера и режиссера. – М.: Просвещение, 1973. Кнебель М.О. Театр Немировича-Данченко. М., 1959.
Мейерхольд В.Э. Статьи, письма, речи, беседы. В 2-х тт. – М.,1952. Немирович-Данченко В.И. Театральное наследие. – М., 1952-1954. Чехов М.А. Жизнь и встречи. – М., 2001.
Раздел. Постановка театрализованной игровой программы. Тема 3.1.Театрализация как творческий метод.
Цели и задачи: Выявить признаки театрализации, проанализировав постановки разного вида театрализованных программ. Рассмотрим виды театрализованных программ.
Количество часов: 4 практич., 1 сам.р.
Содержание:
1.Театрализация как художественный метод осмысления событий средствами театра.
2.Художественно-образное действие как выражение содержания представления.
Когда говорят о театрализации, то всегда имеют в виду явление, принадлежащее области искусства, связанное с образным решением, имеют в виду обращение к эмоциональной сфере человеческого восприятия, так как возбуждение эмоции – важнейший принцип, важнейшее качество именно художественного творчества.
Театрализация предполагает возможность преподнесения в художественной форме и именно театральными средствами той или иной идеи.
Театрализовать досуговую программу – значит уподобить еѐ театральному действу. Первым; признаком театрализации является широкое использование средств театральной выразительности (действие, музыка, свет, грим, шумы, элементы изобразительного решения, бутафория и реквизит, пластика, кинопроекция, видеопроекция и т.д.), но они не просто иллюстрируют повествование на определенную тему, а должны слиться с рассказом так, чтобы живое слово и фрагмент искусства выступали воедино. То есть в театрализованной программе и документ, и образ несут равную смысловую нагрузку, при этом они являются взаимообусловленными, вытекающими один из другого.
И это является вторым признаком театрализованной программы: органическое сочетание документального и художественного материала. Их неразрывность и взаимообусловленность.
Третий признак – это построение театрализованной программы по законам драматургии. Обязательно должен выстраиваться конфликт через композицию представления (событийный ряд). Природа конфликта здесь особая, он сам может быть выражен зачастую не столь четко, как в театральном спектакле, где конфликт решается только через героев. Но конфликт обязательно есть, иначе нет действия.
Театрализованные программы, таким образом, обязательно выстроены композиционно по законам драматургии, в них органически сочетаются документальный и художественный материал, и воплощается они средствами театральной выразительности.
Театрализованное представление означает театр в самом широком смысле этого слова и
воснове своей соответствует понятию рода. С другой стороны, эволюция театрализованных представлений свидетельствует и об определенном, реально существующем движении в сторону видовых и жанровых подразделений. Этот древнейший и всегда новый благодаря тесной связи с жизнью род искусства имеет много точек соприкосновения с профессиональным театральным искусством, но характеризуется и многообразными особенными чертами. Театрализация использует естественную способность людей к игре и создает такие условия, при которых участники могут работать творчески, поощряет импровизацию, внутреннюю раскованность, лишает поведенческих стереотипов.
В практике современных театрализованных представлений специалисты выделяют следующие подвиды: художественно-публицистическое представление, театрализованное музыкально-поэтическое представление, театрализованный концерт, театрализованный вечер, театрализованная игровая программа, массовое театрализованное празднество. В основе всех этих видов – событие, решенное театральными, игровыми средствами. То есть человек в них как бы «проигрывает» событие, играет его вновь и вновь.
Театрализация – это игра в самом широком смысле этого слова. Это древнейший и всегда новый благодаря тесной связи с жизнью род искусства. Человек всегда обращался к театрализации (или игратизации), когда ему нужно было избыть негативную энергию, или же для выполнения утилитарных, но в то же время символических, обрядовых действий для
того, чтобы его жизнь не зависела от слепых сил природы. То есть с помощью театральных средств человек «проигрывал»!1 ситуацию и все становилось на свои места: наступала гармония.
Внаше время театрализация нашла место во всех сферах жизнедеятельности человека,
втом числе и в досуге. Сейчас ни одна презентация, выставка, ярмарка и подобные мероприятия не обходятся без элементов театрализации, которые зачастую и привлекают людей к участию, вызывают желание поприсутствовать, увидеть своими глазами и даже поучаствовать.
Рассмотрим виды театрализованных программ.
Театрализованный тематический вечер. Театрализованный тематический вечер – это документально-художественное представление, посвященное реальным героям и реальным событиям, построенное при помощи монтажа. По характеру вечера могут быть: общественно-политическими, производственно-техническими, моральноэтическими, литературно-художественными, физкультурно-спортивными и т.д.
–по целевому назначению: юбилейные, праздничные, обрядовые, событийные (открытия, презентации и проч.);
–по составу: детские утренники, вечера студентов, пенсионеров и проч.;
–по форме: вечер-портрет, вечер-хроника, вечер-репортаж, вечер-диcпут, вечер-игра. Главная особенность театрализованного тематического вечера – живое и подлинное активное участие присутствующих в происходящем действии и наличие реального героя. Реальный герой – это и отдельный человек, и коллектив в целом. Художественный материал
втеатрализованном тематическом вечере несет в себе информационное начало, то есть
наравне с жизненным, реальным материалом он раскрывает содержание событий и судеб людей в рамках темы. На театрализованном тематическом вечере, как правило, используются ритуальные действия, интервью с публикой, коллективные действия, которые могут переноситься в зал. Театрализованный тематический вечер невозможно от начала до конца отрепетировать, так как в нем много реальных действий, импровизации. А самое главное – потому, что вечер является для большинства участвующих в нем реальным действием, поэтому они могут быть ознакомлены с общим ходом представления, но репетировать с ними все действие - недопустимо.
Театрализованное представление – больше всего подходит для раскрытия обобщенных и значительных понятий.. Театрализованное представление протекает в основном на сцене. Доля игратизации в театрализованном представлении невелика, все от начала до конца отрепетировано, действие строится по жесткому сценарию. Часто, когда театрализованное представление разыгрывается на открытой площадке, оно может проходить под фонограмму. Импровизация в нем исключена. Это представление, аналогичное театральному зрелищу на сцене-коробке. Оно имеет единый сюжет, может быть многосюжетным, тогда представление строится поэпизодно, и каждый эпизод относительно самостоятелен, и в нем действует свой круг героев.
Художественно-публицистическое представление. Иначе его можно назвать агитспектаклем. Широко используется местный материал, но зритель не принимает активного участия в действии, только на уровне эмоционального участия. Образность превалирует над документальностью.
Театрализованный концерт. В его основе лежат номера, разные по жанру, составу исполнителей, по идейно-тематической основе. Задача театрализованного концерта – не просто механическое объединение номеров, а органически соединить их так, чтобы усилить воздействие одного номера за счет слияния с другими. Главное - создать иллюзию единого зрелища, – этому способствуют специально созданные «мостики» от номера к номеру (монологи, кинофрагменты, радиоголос и проч.). Театрализованный концерт имеет единый художественный сценический образ, для создания которого используются выразительные средства, присущие театру: сюжетный ход, ролевая персонификация ведущих, сценография, костюмы, сценическая атмосфера. Таким, был, например, театрализованный концерт, поставленный в 2004 году на сцене Кремлевского Дворца, посвященный 59-й годовщине Победы. Сюжетно выстроенный, он строился как повествование о судьбе молодой девушки, прошедшей весь путь войны, от еѐ начала до стен Берлина, и расписавшейся на стене рейхстага за себя и за своего погибшего любимого.
Театрализованная игровая программа. Театрализованная программа, в основе которой лежит игра. Игра – это всегда действие, в которое вовлечены играющие, это действие, осознанно вымышленное и выходящее за пределы повседневной жизни, однако способное полностью увлечь играющего; действие, лишенное какого-либо целесообразного смысла, которое совершается в определенно очерченном времени и пространстве, протекает в соответствии с принятыми правилами. Игровое театрализованное представление сталкивает игру и зрелище, поэтому задача режиссера - устроить настоящий праздник для участников.
Массовое театрализованное празднество. Соединяет в себе все виды театрализованных представлений. В массовом празднестве очень сильно игровое начало, присущее человеческой культуре вообще. Праздник является специфичной формой коллективного единения, где выражается общее настроение и сопереживание участников. Он обусловлен динамикой социального бытия, в котором отдельные периоды жизни осознаются и переживаются людьми особым эмоциональным образом, диктуют им иной, нежели в будничное время, способ поведения и деятельности, предполагая непосредственное участие в празднестве.
Основой всех видов и жанров театрализованных представлений является сценарий, имеющий общие черты с произведениями театра, кино, телевидения. Главным
объединяющим моментом яляется, как мы отметили, драматический конфликт, ибо конфликт является основой драмы как рода искусства.
Конфликтность как специфическое отражение существенных противоречий действительности в сценарии театрализованного представления, так же, как и в драме, является фактором, определяющим и тематику, и идейный смысл, и сверхзадачу, и даже форму произведения.
Список литературы:
1. Аниконова Т.Г. Сценарно-режиссерские технологии культурно-досуговых программ: Методическое пособие для самостоятельной работы. Белгород: ИПЦ
«ПОЛИТЕРРА», 2004. - 78 с.
2.Ворошилов В. Феномен «Что? Где? Когда?». - М.: 2002.
3.Генкин Д.М. Массовые праздники. - М.: Просвещение, 1975.
4.Дуков Е.В. Концерт в истории заподноевропейской культуры. – М.: Классика-ХХ1,
2003.
5.Козак О. Большая книга игр для детей от 3 до 7 лет. – СПб.:1999.
6.Науменко Г. Фольклорный праздник. - М., 2000.
7.Туманов И.М. Режиссура массового праздника и театрализованного концерта. –
Л., 1974.
8.Шароев И.Г. Режиссура эстрады и массовых представлений. – М.: Просвещение,
1986.
Тема 3.2. Игра в театрализованных программах.
Цели и задачи: Изучить понятие «игра», еѐ социально-эстетическое значение. Рассмотреть различные виды игр, основные приемы активизации массовой аудитории. Спрограммировать различные игровые ситуации, руководствуясь методикой проведения игр
Количество часов: 4 практич.,1 сам.р.
Содержание:
1.Понятие «игра».
2.Социально-эстетическое значение игры.
3.Виды игр.
4.Программирование игровых ситуаций.
5.Методика проведения игры.
Словом «игра» обозначаются самые различные, порой малосхожие между собою явления. В четырехтомном словаре русского языка отмечается 7 основных значений этого слова. Это деятельность, занятие детей и занятие, обусловленное совокупностью определенных правил, приемов, служащее для заполнения досуга, для развлечения, являющееся видом спорта (спортивные игры, военная игра). Это и свойственное некоторым винам и шипучим напиткам движение пузырьков газа («играет вино»), и быстрая смена пятен света, красок и т. п., блеск, переливы, выразительная изменчивость. Это исполнение музыкальных произведений (игра на скрипке) и исполнение сценической роли (актерская игра). Это преднамеренный ряд действий, преследующих определенную цель, интриги, тайные замыслы. Мы говорим об игре воображения, игре природы, игре слов, игре случая, игре судьбы. Кроме игр людей, существуют игры животных. Польский писатель-фантаст и оригинальный мыслитель Станислав Лемм, как бы возрождая античное космическое понимание игры, писал о Великой Игре между Цивилизацией и Природой. «Теория игр» – так называется раздел математики, исследующий формальные модели принятия оптимальных решений в конфликтных ситуациях.
Что же такое игра? Можно ли во всех этих многообразных значениях найти общий знаменатель? Может быть, есть что-то общее в тех действиях, которые называют игрою?
«Ребенок играет куклой, кошка мышью, а всяк любимою мечтою» – говорится в народной пословице.
Значение игры и состоит в том, что в процессе ее вырабатываются и совершенствуются различные способности, в том числе способность психической регуляции своей деятельности. Тренировочный характер игровой деятельности несомненен. Чувство удовольствия, вызываемое ею, - основной ее стимулятор. Такая стимуляция в высшей степени целесообразна, так как без игры не смогли бы сформироваться навыки деятельности и поведения, необходимые для жизни.
В сущности, то, что человек не может не пройти стадию детства, объясняет и значение игры в его развитии. Не случайно игра является, по словам Л. С. Выготского, «в известном смысле ведущей линией развития в дошкольном возрасте». По единодушному мнению психологов, игра - ведущая деятельность ребенка и основа всего последующего его развития, ибо именно в игре он первоначально обретает опыт для жизни в обществе и развивает все те физические и духовные силы и способности, которые ему для этого необходимы. Игра не появляется вместе с рождением ребенка. Правда, еще грудной младенец проявляет интерес к ярким и звучащим предметам. Он стремится потрогать и ухватить, манипулировать ими. Для этого возраста делаются специальные игрушки – погремушки, цепочки разноцветных шариков, пищалки, имеющие формы животных, и т. п. Однако нельзя не согласиться с исследователями, что такие манипулятивные действия с предметами, даже с предметами-игрушками, действия, имеющие очень большое значение для развития его органов чувств и координации движений, не являются игрой в собственном смысле слова.
Сюжет игры – это то непосредственное действие, которое производится в игре, действие, воспроизводящее житейские отношения или почерпнутое из прослушанной сказки. Содержание же игры – взаимоотношения во «взрослом» мире. Благодаря этому и реализуется основная функция игры – подготовка к серьезной жизни в этом мире.
Игра– важнейший фактор и средство воспитания дошкольника. Поэтому взрослые играют с детьми, учат их играть. Но сама игра – деятельность спонтанная, непринужденная. Ребенка нельзя заставить играть. В игре он чувствует себя свободным. Но и эта свобода – действие на основе осознанной необходимости. Такой необходимостью в игре являются ее правила. Эти правила определяются самими играющими по образцу отношений в неигровом мире. «Так нельзя!», «Так не бывает!», «Так не кушают!» – основные доводы детей, когда им навязывается игровая ситуация, не соответствующая реальным отношениям. Чем старше ребенок, тем больше усложняются правила. Усложняются и в то же время схематизируются, особенно в условных играх (в прятки, в «казаки-разбойники», в классы, игры с мячом и т. д.). Такие игры предполагают соревнование, перерастают в спортивные игры, т. е. в такие, в которых важен не только процесс игры, но и результат, в которых можно выигрывать или проигрывать. Перемещение мотива игры с процесса деятельности на его результат– это уже конец собственно игры, переход ее в спорт. Спорт – это не игра, хотя игровое начало здесь, безусловно, сохраняется. Азартные игры – это переход игры в свою противоположность: в них цель игры – выигрыш, совершенно внешний самому процессу игрового действия, а не сам этот процесс. Притом сам азарт становится пагубной страстью.
Художественные игровые программы обязательно выстроены композиционно по законам драматургии, в них органически сочетаются документальный и художественный материал, и воплощаются они средствами театральной выразительности.
Основными приемами активизации массовой аудитории в процессе их действия являются:
1.Вербальная активизация, дающая участникам возможность самовыражения посредством слова;
2.Физическая активизация, побуждающая массу к движению, перемещению и другим физическим действиям;
3.Художественная активизация, стимулирующая эмоциональную сферу участников и вызывающая их художественную самодеятельность
Важен замысел, сценарно-режиссерский ход – прием подачи игрового материала. Это: путешествие, приключение, в мире сказочных героев, листаем книгу, вращаем глобус, сновидения и так далее.
Сценарно-режиссерский ход (образно-смысловой) проявляется в трех ключах:
–Образно-игровой – через игру актеров (актерское мастерство).
–Декоративно-образный – через костюм, мизансцену, оформление игровой площадки, реквизит.
–Образно-музыкальный. Все игровые эпизоды объединяются лейтмотивом (одна и та же музыкальная фраза)
Следовательно, если грамотно организовать художественную игровую программу, учесть все технологические нюансы еѐ постановки, она будет способствовать всестороннему развитию личности, отражать творческую активность и состоятельность участников, в процессе самодеятельности подчѐркивать индивидуальность каждого игрока, а так же выражать устойчивую уверенность участника в себе как в человеке одарѐнном и общественно-полезном.
Список литературы:
1.Конович А. А. Театрализованные праздники и обряды в СССР / А. А. Конович. – М.: Высш. школа, 1990. – С.
2.Ратнер Я. В. Эстетические проблемы зрелищных искусств / Я. В. Ратнер. – М.:
Искусство, 1980. – С. 13.
3.Тимохович А. Н. Социально-психологические факторы популярности шоу как массового зрелища: Автореф. дис. канд. психол. наук / А. Н. Тимохович. – М.: РГБ,
2003.
4.Эльконин Д. Б. Психология игры.- М., 1978. – с.186.
Тема 3.3. Специфика режиссуры театрализованного представления для детей.
Цели и задачи: Познакомиться со спецификой режиссуры театрализованного представления для детей, выявить значение образов в постановке подобного рода представления.
Количество часов: 4 практич.,2 сам.р.
Содержание:
1.Игровая структура театрализованного представления для детей.
2.Система образов в театрализованном представлении для детей.
Театрализованные игры представляют собой разыгрывание в лицах литературных произведений (сказки, рассказы, специально написанные инсценировки). Герои литературных произведений становятся действующими лицами, а их приключения, события жизни, измененные детской фантазией, - сюжетом игры. Особенность театрализованных игр состоит в том, что они имеют готовый сюжет, а значит деятельность ребенка во многом предопределена текстом произведения. Возникает вопрос: в чем же заключается творчество ребенка в этих играх? Справедливо ли их относить к разряду творческих игр?
Настоящая творческая игра представляет собой богатейшее поле для творчества детей. Ведь текст произведения как канва, в которую дети сами вплетают новые сюжетные линии, вводят дополнительные роли, меняют концовку и т.д. В театрализованной игре образ героя, его основные черты, действия, переживания определены содержанием произведения. Творчество ребенка проявляется в правдивом изображении персонажа. Чтобы это осуществить, надо понять, каков персонаж, почему он
так поступает, представить себе состояние, чувства, то есть проникнуть в его внутренний мир. И сделать это нужно в процессе слушания произведения.
Все это наводит на мысль о том, что полноценное участие детей в игре требует особой подготовленности, которая проявляется в способности к эстетическому восприятию искусства художественного слова, умении вслушиваться в текст, улавливать интонации, особенности речевых оборотов.
Чтобы понять, какой герой, надо научиться элементарно анализировать его поступки, оценивать их, понимать мораль произведения. Умение представлять героя произведения, его переживания, конкретную обстановку, в которой развиваются события, во много зависит от личного опыта ребенка: чем разнообразнее его впечатления об окружающей жизни, тем богаче воображение, чувства, способность мыслить. Для исполнения роли ребенок должен владеть разнообразными изобразительными средствами (мимикой, телодвижениями, жестами, выразительной по лексике и интонации речью и т.п.). Следовательно, подготовленность к театрализованной игре можно определить как такой уровень общекультурного развития, на основе которого облегчается понимание художественного произведения, возникает эмоциональный отклик на него, происходит овладение художественными средствами передачи образа. Все эти показатели не складываются стихийно, а формируются в ходе воспитательнообразовательной работы.
В театрализованных играх развиваются различные виды детского творчества: художественно-речевое, музыкально-игровое, танцевальное, сценическое, певческое. У опытного педагога дети стремятся к художественному изображению литературного произведения не только как «артисты», исполняющие роли, но и как «художники», оформляющие спектакль, как
«музыканты», обеспечивающие звуковое сопровождение. Каждый вид такой деятельности помогает раскрыть индивидуальные особенности, способности ребенка, развить талант, увлечь детей.
Особо следует отметить роль театрализованных игр в приобщении детей к искусству: литературному, драматическому, театральному. Дошкольники знакомятся с разнообразными видами театрального искусства. При грамотном руководстве у детей формируются представления о работе артистов, режиссеров, театрального художника, дирижера. Детям старшего дошкольного возраста доступно понимание, что спектакль готовит творческий коллектив (все вместе творят одно дело – спектакль). По аналогии с опытом собственных
театрализованных игр дети чувствуют и осознают, что театр дарит радость и творцам и зрителям.
Игра-драматизация или театрализованная игра ставит перед ребенком немало очень важных задач. Дети должны уметь при небольшой помощи со стороны воспитателя организовываться в игровые группы, договариваться о том, что будет разыгрываться, определять и осуществлять основные подготовительные действия (подобрать необходимые атрибуты, костюмы, декорации, оформить место действия, выделить исполнителей ролей и ведущего, произвести несколько раз пробное разыгрывание); уметь пригласить зрителей и показать им спектакль. Речевые и пантомимические действия исполнителей ролей при этом должны быть достаточно выразительны (внятны, интонационно разнообразны, эмоционально окрашены, целенаправленны, образно правдивы).
Таким образом, в процессе организации театрализованной игры у детей развиваются организаторские умения и навыки, совершенствуются формы, виды и средства общения, складываются и осознаются непосредственные взаимоотношения детей друг с другом, приобретаются коммуникативные умения и навыки. В дошкольном возрасте впервые проявляется потребность в хорошем к себе отношении со стороны окружающих людей, желание быть понятым и принятым ими. Дети в игре присматриваются друг к другу, оценивают друг друга и в зависимости от таких оценок проявляют или не проявляют
взаимные симпатии. Качества личности, обнаруживаемые ими в игре, определяют формирующиеся взаимоотношения. С детьми, не соблюдающими установленных правил в игре, демонстрирующими отрицательные черты характера в общении, сверстники отказываются иметь дело. Возникает личностность в общении, строящаяся на осознаваемой, мотивированной основе. В процессе игры и подготовке к ней между детьми складываются отношения сотрудничества, взаимопомощи, разделения и кооперации труда, заботы и внимания друг к другу. В такого рода играх дети учатся воспринимать и передавать информацию, ориентироваться на реакции собеседников, зрителей и учитывать их в своих собственных действиях.
Особенно это важно для того, чтобы суметь быстро сориентироваться, овладеть собой в трудной ситуации, которая может сложиться во время выступления, например: кто-то из участников забыл свои слова, перепутал очередность и т.д. Поэтому очень важно взаимопонимание между детьми-участниками и взаимовыручка, которые и складываются в процессе игры и подготовки к ней.
Роль режиссера в организации и проведении таких игр очень велика. Она заключается в том, чтобы поставить перед детьми достаточно четкие задачи и незаметно передать инициативу детям, умело организовать их совместную деятельность и направить ее в нужное русло; не оставлять без внимания ни одного вопроса, как организационного плана, так и вопросов, касающихся лично каждого ребенка (его эмоций, переживаний, реакции на происходящее); на трудности, с которыми дети сталкиваются. Режиссеру очень важно осуществить индивидуальный подход к каждому ребенку.
Таким образом, игра должна являться школой такой деятельности, в которой подчинение необходимости выступает не как навязанное извне, а как отвечающее собственной инициативе ребенка, как желанное. Театрализованная игра по своей психологической структуре является прототипом будущей серьезной деятельности – жизни.
Список литературы:
1.«От игры к самовоспитанию»,С.Шмаков, Н.Безбородова.
2.«Вопросы психологии ребенка дошкольного возраста» под редкцией: А.Н. Леонтьева, А.В. Запорожеца.
3.Дошкольная педагогика,С.А. Козлова, Т.А. Куликова.
4.«Путь к волшебству»,Т.Д.Зинкевич-Евстигнеева.
5.Психология,Р.С.Немов
6.Программа детского сада. Коррекционная работа в детском саду. Институт коррекционной педагогики.
Тема 3.4. Разработка режиссерского замысла театрализованной игровой программы.
Цели и задачи: Определение цели программы. Разработка композиции театрализованной игровой программы. Разработка образно-игровой структуры программы.
Количество часов: 12 практич., 2 индив., 2 сам.р.
Содержание:
1.Определение цели театрализованной игровой программы.
2.Разработка композиции театрализованной игровой программы.
3.Разработка образно-игровой структуры программы.
Список литературы:
1.Клитин, С.С. Режиссер и чтец / С.С. Клитин. – Л., 1968. – 99 с.
2.Овсянников, С. Зрелищность и выразительность театрализованного представления / С. Овсянников. – СПб.: 2003. – 376 с.
3.Розовский, М. Режиссура зрелищ /М. Розовский. – М.: Сов. Россия, 1973. – 207 с.
4.Туманов, И.М. Режиссура массовых зрелищ / И.М. Туманов. – М.: Просвещение,
1963. – С. 6-7
5.Черняк, Ю.М. Режиссура праздников и зрелищ / Ю.М. Черняк. – Минск: Тетра Системс, 2004. – 224 с.
6.Чечѐтин, А. И. Основы драматургии театрализованных представлений. История и теория / А.И. Чечѐтин. – М.: Просвещение, 1981. – 190 с.
Тема 3.5. Разработка режиссерской экспликации.
Цели и задачи: Определение режиссерской сверхзадачи. Разработка постановочного плана.
Количество часов: 18 практич., 2 индив., 2 сам.р.
Содержание:
1.Определение режиссерской сверхзадачи.
2.Разработка постановочного плана театрализованной игровой программы.
Список литературы:
1.Аль Д.Н. Основы драматургии: учебное пособие-4е издание;СПб:СПбГУКИ,2005.-
280с.
2.Владимиров В. Действие в драме. – М.: Просвещение, 1986.
3.Волькенштейн В. Драматургия. – М.: Просвещение, 1969.
4.Марков О.И.Сценарная технология: Учебное пособие. – Краснодар,КГУКИ,2004408 c
5.Фрумкин Г.М.Введение в сценарное мастрерство,Учебное пособие – М.:Академический проект; Альма Матер,2005. – 144с.
Тема 3.6. Репетиционная работа с исполнителями.
Цели и задачи : Работа с ведущими программы. Репетиционная работа по структурным элементам программы. Разработка действия. Работа над образами героев. Разработка мизансцен.
Упражнение 1. Из стульев, количество которых можно варьировать, участнику предлагается создать «режиссерский натюрморт», т.е. выстроить мизансцену, создающую некое ощущение: например, тревоги. После этого – в натюрморт входит актер, играет в этой выгородке.
Упражнение 2. Из группы режиссер «лепит» мизансцену, выражающую некое событие: бунт; возмущение; крах; побег; примирение и т.д.
упражнения-этюды на организацию пространства, на музыкальное решение события, на использование символа и метафоры.
Индивидуальные занятия: работа студента над эпизодом театрализованной игровой программы.
Количество часов: 18 практич., 2 индив., 2 сам.р.
Содержание:
1.Работа с исполнителями.
2.Репетиционная работа по структурным элементам театрализованной игровой программы.
3.Разработка действия.
4.Работа над образами героев.
5.Разработка мизансцен.
6.Индивидуальная работа со студентами над эпизодами театрализованной игровой программы.
Список литературы:
1.Молчанов Ю. Композиция сценического пространства. – М.: Посвящение, 1981.
2.От упражнения к спектаклю. - Вып.4. – М.: Советская Россия, 1974.
3.Попов А.Д. Творческое наследие. – М.: ВТО, 1980.
4.Старшинов Э. Специфика режиссерской работы в условиях художественной самодеятельности. – Л., 1982.
5.Товстоногов Г. О профессии режиссера. – М.: ВТО, 1967.
6.Ансимов Г. П. Режиссер в музыкальном театре. – М.: НТО. 1980.
7.Попов А. Д. Художественная целостность спектакля. М.: ВТО. 1959.
8.Покровский Б. А. Ступени профессии. – М.: ВТО. 1984.
9.Охлопков Н. П. Статьи. Воспоминания. – М.: ВТО. 1986т.
10.Силин А. Д. Театр выходит на площадь. – М.: Минкульт СССР. 1991.
11.Массовые театрализованные представления и праздники: Сб. статей. – М.: ВТО, 1963. Режиссура массовых зрелищ: Сб. статей. – М.: ВТО. 1964.
Тема 3.7. Монтировочно-постановочная работа.
Цели и задачи : Проведение репетиций в выгородке. Подготовка сценической техники и художественного оформления. Организация техническо-монтировочных репетиций. Организация сводных, прогонных и генеральной репетиций.
Количество часов: 16 практич., 2 сам.р.
Содержание:
1.Проведение репетиций в выгородке.
2.Подготовка сценической техники и художественного оформления программы.
3.Техническо-монтировочные репетиции.
4.Прогонная и генеральная репетиция.
Список литературы:
1.Клитин, С.С. Режиссер и чтец / С.С. Клитин. – Л., 1968. – 99 с.
2.Овсянников, С. Зрелищность и выразительность театрализованного представления / С. Овсянников. – СПб.: 2003. – 376 с.
3.Розовский, М. Режиссура зрелищ /М. Розовский. – М.: Сов. Россия, 1973. – 207 с.
4.Туманов, И.М. Режиссура массовых зрелищ / И.М. Туманов. – М.: Просвещение,
1963. – С. 6-7
5.Черняк, Ю.М. Режиссура праздников и зрелищ / Ю.М. Черняк. – Минск: Тетра Системс, 2004. – 224 с.
6.Чечѐтин, А. И. Основы драматургии театрализованных представлений. История и теория / А.И. Чечѐтин. – М.: Просвещение, 1981. – 190 с.
Постановка театрализованного представления.
Тема 4.1 Театрализованное представление в празднике.
Цели и задачи: Выявление составляющих и отличительных особенностей театрализованного представления. Анализ режиссерских приѐмов на примере постановок театрализованных представлений.
Количество часов: 4 практич., 1 сам.р.
Содержание:
1.Основные виды театрализованных представлений в празднике: сюжетно-образный спектакль, орнаментально-декоративное зрелище.
2.Законы организации и проведения театрализованных представлений.
Театрализованное представление больше всего подходит для раскрытия обобщенных и значительных понятий. Театрализованное представление протекает в основном на сцене. Доля игритизации в театрализованном представлении невелика, все от начала до конца отрепетировано, действие стоится по жесткому сценарию. Часто, когда театрализованное представление разыгрывается на открытой площадке, оно может проходить под фонограмму. Импровизация в нем исключена. Это представление, аналогичное театральному зрелищу на сцене-коробке. Оно имеет единый сюжет, может