3.2. Методы дизайн-решения мобильного выставочного пространства для выставки детского рисунка

«У художника-экспозиционера две задачи: первая – найти такие пространственные, зримые, предметные связи, чтобы зритель ощущал синхронно и время экспонируемых предметов и наше время; вторая – построение и выявление этих связей в соответствии со специфическими законами пространственного восприятия»².

Художник-проектировщик должен чувствовать и понимать, что художественная форма в вещи отражает эпоху, так же необходимо знать законы развития художественной формы. «Художественное проектирование музейной экспозиции – это демонстрация в объемно-пространственной и художественной среде экспозиционного ансамбля на основе художественной концепции в целях оптимального освоения содержания экспозиции посетителями музея».³

Системное проектирование мобильного выставочного пространства для детской художественной галереи можно представить в виде схемы

Разработка концепции

Исследование

планирование

редактирование

Определение планировочных мобильных систем

	Схема формообразования стенда и выставочных мобильных систем	Схема формообразования мобильных мебельных форм (трансформеров)
	Вариаты передвижения	Варианты передвижения
Определение интерактивной зоны

	Определение тематики интерактивной зоны
	Схема формообразования интерактивной зоны
	Определение компонентов интерактивной зоны
Дизайн – проектирование

Конструкторско - техническая часть	Эстетико – художественная часть
Материалы	Дизайн интерьера
Мобильный трансформер	Графический дизайн
Выставочные модули	Световой дизайн
Проектная документация	Арт дизайн

Рассмотрим отдельно каждый пункт данной схемы.

• Разработка концепции. «Дизайн-концепция - это проектный замысел, обобщенной конструкции, излагающий идею решения актуальной научно-обоснованной задачи и указывающий пути достижения цели.»¹ «Концептуальный проект начинается тогда, когда над прямой прагматической темой надстраивается сверхзадача - создание нетривиального типа музейной экспозиции. Принцип решения сверхзадачи – музей-театр.»²

Самый первый этап проектирования заключается в понятии замысла, оригинальной идеи проекта и ее обоснования. Необходимо помнить, что проектируется пространство для детей и родителей. Предлагается, как пример, идея «информационной выставки». Она несёт в себе такие свойства как мобильность и движение, ведь информация существует только в движении. Эта идея сочетается с определением «мобильное» выставочное пространство и особенно интересна в наш информационный век. Соответственно в этой выставочной среде все должно быть двигающимся, меняющимся, современным.

Т.Ю. Быстрова, автор книги «Вещь. Форма. Стиль: Введение в философию дизайна», считает, и наше мнение с ней сходятся что, «дизайнер работает в материальном, чувственно-воспринимаемом мире, где связь человека с миром подразумевается сама собой. Создавая что-либо новое, человек осуществляет себя в этом мире. При этом дизайнеру требуется не только адекватно выразить себя, но соответствовать потребностям других. Главной отправной точкой любой проективной деятельности выступает сам человек. Представление о прекрасном, красивом, эстетически значимом всегда является основанием духовно-психологичес­кое состояние человека. Несоразмерная непро­порциональная человеку форма оценивается главным образом как неудобное, эстетически несущественное либо безоб­разное не для человека».¹ Ф.Т. Мартынов пишет о том, что основным законом создания эсте­тичных форм – является преодоление стереотипов, автоматизма по­вседневного восприятия и вживания в бытие. В своих работах он выделяет четыре главных убеждения эстетического формообразования в архитекту­ре и дизайне: эстетическая целостность, эстетическая целесо­образность, эстетическая гармонизация, эстетическая вырази­тельность.

«В простейшей формулировке принцип це­лостности означает требование соотносить любую деталь, элемент с целым и выражать это целое в любой детали и в любом элементе», - пишет Ф.Т. Мартынов.¹

Необ­ходимость связана с осознанием сущности.

«Разрабатывая концепцию и устанавливая проблему, дизайнер учитывает следующие факторы:

1. Верно обнаруженная проблема концентрирует и устанавливает пути ее решения.

2. Соответствие требованиям эргономики.

3. Соответствие потребностям и социальным ценностям.

4. Дизайн создает полезные системы.

5. Дизайн направлен на усовершенствование окружающего мира.²

Важной чертой проектируемой выставки является интерактивность, посетитель в которой будет чувствовать себя в центре происходящих событий, так как он может сам принять в ней активное участие, например: переставить мебель так, как хочется ему, выбрать фильм для просмотра через проектор, вдохновившись рабатами художника, тут же сесть рисовать и др.

Разработка концепции делится на исследование – что означает углубление в суть проблемы, найти верный путь решения; планирование – формулирование проектных задач и требований; редактирование – постоянный анализ и исправление несоответствий с проектным замыслом.

• Определение планировочных мобильных систем. После определения разделений выставочного пространства на компоненты (зоны) производится планирование мобильных систем. Выставочное пространство занимает в проекте примерно 70% территории самой выставки, оно может быть представлено отдельными секциями, составленными из передвижных планшетов. Выставочный стенд должен гармонично совмещать эстетические, функциональные и экономические качества. Чтобы быть привлекательным для посетителей, стенд должен соответствовать общему стилю и целям в выставке, подчиняться некой единой концепции. Функциональность стенда обеспечивается правильным выбором его месторасположения в павильоне, подбором материалов, из которых он изготовлен, оптимальной площадью и конфигурацией.

Мобильные (передвижные) экспозиционные стенды дают возможность менять структуру выставочной среды, исходя из задач и целей галереи, психологического воздействия на посетителей. Таким приемом удастся вплоть до неузнаваемости менять пространство выставки, оказывать эмоциональное впечатление на посетителей, так же регулировать их маршрут. Можно так организовать пространство, чтоб гости двигались и просматривали выставку в определенном порядке.

Изменения образа пространства можно добиться несколькими способами, первый – это передвижение модулей (стендов, выставочных систем, мебели).

Варианты расстановки и перемещения стендов: классические, лучи, диагонали, круги, спирали, лабиринт (ил. 55). Рассмотрим каждый вариант более детально.

Схема 1 Формообразования стендов «классические»

Варианты перемещения.

1 Схема 1. 1,3 – перпендикулярно линии окна

2 2 – вдоль линии стены

3

Стенды, выстроенные в ряд по линии стены или перпендикулярно ей, каждый освещается дополнительными профессиональными лампами. В каждой секции можно размещать определенную тематику картин. Рядом со стендами желательно поместить кушетки с урной.

Схема 2 Формообразования стендов «лучи», «диагонали», «зигзаги», «линии»

Несколько вариантов передвижения.

Зигзаг Лучи и диагонали Ячейки Зигзаги

Схема 2.

При расстановки стендов в виде диагоналей, лучей, зигзагов образуется пространство, напоминающее ячейки в форме треугольника, ромба или прямоугольника. Выставлять в этой среде можно почти все виды творчества. Этот вариант расстановки более благоприятен, чем форма спирали, человек всегда видит выход из экспозиции.

Схема 3 Формообразования стендов «круги (ил. 41)

Несколько вариантов передвижения.

1,2,3 – круги

спирали

Схема 3

Вариант расстановки стендов в виде фигуры круги и спирали образует замкнутое экспозиционное пространство с одним или несколькими входами. Выставлять в круге следует работы прикрепленные к стенду например, живопись и графику, также скульптуру внутри экспозиции и предметы рукоделия. Посетитель внутри спирали будет чувствовать себя скованно и пытаться выйти в более просторную часть галереи. Этим способом можно пользоваться в случае желания добиться определенных эмоций от посетителей. Интересно будет в этом варианте постановки стендов организовать инсталляцию, через которую трудно пройти дальше и другие постановки, которые затронут эмоциональную, тактильную сторону восприятия.

Схема 4 Формообразования стендов «лабиринт»

Несколько вариантов передвижения.

Схема 4.

В лабиринте, составленном из стендов, можно выставлять все виды творчества. Данная расстановка стендов позволит максимально воздействовать на посетителя, так как не совсем просто просмотреть все работы, нужно пройти весь лабиринт. Конечно, фигура построения стендов должна быть не очень сложной. Необходимо посетителям предоставлять план лабиринта и продумать систему коммуникации. Особенно интересная среда образуется, если экспонировать графику или фотографии в темноте, со светодиодной подсветкой внизу стендов, данный прием окажет весьма сильное впечатление на человека (ил. 56).

Активный потолок. Верхняя часть выставочного пространства, в том числе и потолок почти не активны в Уфимских галереях, а ведь это просторная часть выставочного пространства. Выставочная среда станет интересной, если сделать акцент на потолок, только в этом случае пол должен принять второстепенное значение в композиции. В этом случае лучше экспонировать фотографии работ детей, распечатанные на длинном баннере, баннерной сетке, инсталляции (ил. 57).

Б) Передвижная модульная мебель, трансформер. Большинство выдающихся архитекторов и дизайнеров в области проектирования мебели и жилой среды уделяли значительное внимание динамичной мебели трансформерам. Создание многофункциональных мебельных агрегатов особенно характерно для творческих поисков функционалистов 20-х гг. XX века. Передвижная мебель трансформер, модульная мебель отлично подходит для детской галереи, тем более для галерей с интерактивной зоной. Детям всегда интересно делать перестановку, подстраивать среду под свои интересы. Нами разработана система мебели – трансформер (слон-тигр). Из пуфов и столиков определенной формы, общим числом 28, из которых можно составить фигуру большого слона и путем перемещения, составить фигуру тигра (ил. 58). Образы данных животных выбраны не случайно, так как они часто встречаются в цирковых представлениях и ассоциируются с цирком. Кроме этих фигур животных из этой же серии мебели удастся составить более 50 вариантов расположения. Данные конструкции подойдут для оснащения развлекательных зон. Существует много примеров модульной трансформирующейся мебели, это несколько из них (ил. 59, 60), главное чтоб она отвечала требованиям эргономики, легко передвигалась, складировалась и эстетически грамотно вписывалась в интерьер выставки.

Схема 5 Формообразования модульной мебели трансформер.

Варианты передвижения.

Схема 5. Несколько вариантов передвижения мебели

• Организация интерактивной зоны. Интерактивность (от английского interaction — «взаимодействие») — понятие, которое раскрывает характер и степень взаимодействия между объектами.¹ Внедрение интерактивной зоны внесет положительные качества в выставочную среду, так как дети принимают в ней непосредственное участие, это замечательно когда посетители могут чувствовать себя в центре событий, сами взаимодействовать со средой. Такой прием повисит посещаемость и время нахождение человека в выставочной среде.

В этой части выставочного пространства посетитель может, вдохновившись работами галереи, тут же сделать свои зарисовки, пройти короткий мастер-класс, почитать, посмотреть видео через проектор, воспользоваться услугами беспроводного интернета и кафетерия, это отличает выставочную среду нового типа от старого. В мировой практике давно внедряются интерактивные части в выставочное пространство. Это важный момент, который нужно учитывать при проектировании современной галереи. Посетитель будет рад, комфортному и полезному времяпрепровождению в галерее и захочет вернуться в эту среду снова.

Интерактивная зона может быть стационарной и постоянной, но лучше, чтоб тематика и организация творческого процесса менялась через определенное время или подбиралась персонально для каждой сменяемой экспозиции.

Для начала нужно определить тематику интерактивной зоны. Профессионально, с точки зрения педагогики, было бы интерактивный процесс связать с тематикой выставленной экспозиции. Далее необходимо установить какой вид художественного творчества более всех подойдет для интерактивных занятий. Самые простые в реализации – это мастер классы или самостоятельные занятия рисованием, аппликацией, конечно, желательно использование профессиональных художественных материалов. Необходимо продумать, чем конкретно будут заниматься посетители, в какой технике будут выполнять задание или работать сами. Например: простые вольные зарисовки, обводить по точкам, рисование с картинки, рисование масляной и сухой пастелью, рисование тушью, аппликация, коллажи, вырезание фигурок из бумаги, создание открыток, бумагопластика, лепка и другие виды занятий, которые удобно выполнять сидя за столом. Материалы, готовые к использованию, должны быть выложены в месте, где планируется проведение интерактивных занятий, там же необходимо поместить урны для бумаги.

Вторым видом интерактивной деятельности является изменение выставочной среды посетителями. Это может быть частичное изменение или общее. Пример частичного изменения: посетитель может только украсить, по своему вкусу, кокой-то предмет или выставочный зал - раскрасить, декорировать (наклейками, цветами, бабочками, животными, кружками, лентами, шарами и др.) Пример общего изменения: расстановка мебели, строительство из модулей объемных фигур (домов, мостов, инсталляций и др.)

Следующим видом интерактивной среды является техническая информационная оснащенность. Например: просмотр видео, лазерная система реагирования на движение, голограммы, сенсорные информационные панели и др.

Схема формообразования интерактивной зоны зависит от ее тематики. Если же это самостоятельные занятия, то местом проведения их является зона отдыха, обсуждений, где установлены столы, диваны, пуфы и необходимое оборудование (планшеты, мольберты, и др.) Формообразованием интерактивного занятия – изменение посетителями выставочной среды – является все пространство галереи, исходя из определения вида ее изменения. Техническая информационная оснащенность галереи: просмотр видео должен располагаться рядом с зоной отдыха, чтоб можно было смотреть сидя. Если видео необходимо для декора, для создания среды приближенной к тематике выставки, можно спроецировать видео на стены, пол или потолок. Например, в дополнение к экспозиции на тему «Подводный мир», проектируется на потолок видео плывущих рыб, колыхающиеся водоросли (ил. 61). Проекция видео, это мобильная система развлечения посетителей, ее можно установить в любой части галереи. Голограммы, сенсорные информационные панели переносятся и устанавливаются так же в любой точке галереи, все зависит от их назначения. Если они заменяют гида, то должны размещаться рядом с выставленными работами, если они несут общую информацию о выставке, художниках, то лучше их установить у входной части выставки или зоне обсуждения.

В нашем проекте развлекательную часть выставочного пространства, которая раскрывает весь замысел и является акцентом в данной композиции, представляет подиум и кинотеатр в едином целом, составляющий 5% помещения (ил. 62). Необходимо было найти такой объект, который бы являлся средством приема и выдачи информации, и также расположить в этой зоне подиум, для проведения концертов и тематических мероприятий, и экран для просмотра фильмов, слайдов, шоу и тому подобное. Удалось совместить это все в одном месте в одном предмете приемом увеличения, этот предмет ноутбук, являющийся как раз средством получения и выдачи информации. Так же он полностью удовлетворяет и второе требование – раскладка клавиатуры превратиться в подиум, а монитор - в экран для просмотра видео, отдельные клавиши будут представлены, как табуреты, которые можно передвигать по всему пространству выставки.

• Дизайн – проектирование.

Конструкторско - техническая часть. Конструктор-дизайнер разрабатывает окончательный вариант дизайн проекта. Изделия тестируются на безопасность, прочность, эргономичность, функциональность и технологичность. Все применяемые основные материалы, комплектующие, цветовые и текстурные решения должны быть обговорены с заказчиком.

Дизайн-проект является результатом проведенного технического проектирования изделий. Общий вид дизайн проекта должен передавать полное представление об устройстве и компоновке мебельных изделий. Рабочая конструкторская документация разрабатывается на основании технической части проекта, являясь системой конструкторских документов, необходимых для изготовления и монтажа изделий.  Они подразделяются на две пакета документов: для проведения подготовительных работ и на документацию для сборки и монтажа мебели.

Мобильный трансформер.

Мебельный ряд в проекте составят диваны, столы, табуреты и кушетки, все они простой формы и конструкции, легкие и эргономичные. Расцветка и декор мебели подчинены общей идеи выставки и колоритному содержанию.

Дети по своей природе — исследователи и, не обладая жизненным опытом, в своем стремлении познать границы возможного, могут попадать в опасные ситуации. По отношению к мебели безопасность может быть структурирована как психологическая, физическая и химическая.

Инстинктивное стремление к гармоничному душевному равновесию вызывает у детей тягу к безопасной и жизнерадостной среде обитания и одновременно — жажду исследования границ этой безопасности. Необходимость обеспечения физической безопасности в немалой степени связано с тем, что в процессе игры дети могут предпринимать такие действия с мебелью, которые взрослому не придут в голову. Детская жажда познания всего многообразия такого непонятного им окружающего мира, стремление ребенка узнать границы безопасности и даже испытать опасность требуют от дизайнера особого внимания к удовлетворению условий прочности и травмобезопасности мебели. Мебель должна быть устойчивой против опрокидывания, иметь смягченные овальные кромки и скругленные углы. Химическая безопасность предполагает использование в изготовлении детской мебели натуральных и нетоксичных материалов.

Таким образом, специфика требований, предъявляемых к детской мебели, связана с осознанием принципиального различия между миром взрослых и миром детей, с пониманием того, что ребенок не просто человечек маленького роста. Что помимо физических размеров важны различия остальных характеристик, включая мышление, чувства, опыт и характер мировосприятия в целом. Поэтому проектирование детской мебели путем простого уменьшения размеров мебели, предназначаемой для взрослых, глубоко ошибочно.

Материалы. Выставочные стенды изготавливаются из разнообразных материалов:  для каркаса используется алюминиевый профиль, для обшивки – ДСП, МДФ, натуральное дерево, стекло, пластик, текстиль. Мебельные формы для мобильной галереи должны быть легкими, поэтому лучше использовать древесностружечные и древесноволокнистые плиты ДСП и МДФ, пластик. Плетеная детская мебель - удивительно прочная, удобная и легкая, изготавливается из натуральных материалов (лозы, ротанга, бамбука), так же из синтетических имитаций.

• Эстетико – художественная часть.

Графический дизайн.

Световой дизайн. Освещение является мощным рычагом регулирования эмоционального, психологического, визуального воздействия на посетителя. Не стоит забывать также и об освещенности стендов. Контрастность, как и цвет, оказывает психологическое воздействие на человека. Повышение контрастности возбуждает, раздражает, а снижение – успокаивает, но при длительном применении утомляет. Сегодня известны сложнейшие светодинамические и цветомузыкальные электронные системы с лазерными источниками света, управляемые компьютером. Но и традиционными средствами можно добиться разнообразия в освещении. Применяют обычно точечные светильники с зеркальными лампами накаливания мощностью 60 – 150 Вт. Светильники устанавливаются так, чтобы избежать ослепления зрителя и нежелательных бликов. Объемные предметы лучше освещать сверху, плоские – сбоку.

Для освещения выставочных залов советуют применять дневной белый цвет освещения. Это следующие стандартные источники света – ксеновые, люминесцентные, галогенные, паросветные лампы с очень хорошей способностью цветопередачи. Но для художественных выставок существует другой цвет освещения – нейтральный белый. Это – белые люминесцентные лампы с очень хорошей цветопередачей. Возможна комбинация с естественным цветом.

Разные лампы обеспечивают различные световые потоки, цветопередачу, яркость и интенсивность света, обладают разной экономичностью — все это должно учитываться. Освещение оживляет даже самый скучный интерьер, при этом обилие дизайнерских находок не утомляет, а наоборот заставляет помещение играть все новыми и новыми красками. Чувствительность к цветам, формам и свету — индивидуальное качество каждого из нас. Свет должен быть, прежде всего, средством, которое позволяет создать индивидуальное уютное пространство. Правильно спроектированное освещение завершает организацию интерьера. Игра со светом позволяет создать разное настроение (ил. 63). Хорошо подобранное декоративное освещение может стимулировать работу. В современных интерьерах наблюдается тенденция создания открытых и многофункциональных пространств. Должным образом построен и декоративный свет — идеальное средство для выделения функциональных зон.

Синий цвет в освещении подчеркивает контуры предметов, выявляет белизну, но пользоваться этим приемом рекомендуется с осторожностью. Яркие разноцветные лампы дополнят вечернюю выставку или концерт.

Не стоит забывать о том, что цвета изменяются при искусственном

освещении.

Изменение цветового тона и светлоты при искусственном освещении

Цвет Изменение цветового тона Изменение светлоты

Красный Становится более насыщенным, ярким Светлеет

Оранжевый Краснеет Светлеет

Желтый Белеет Светлеет

Зеленый Желтеет Светлеет

Голубой Зеленеет Темнеет

Синий Теряет яркость (жухнет) Темнеет

Фиолетовый Краснеет в сторону пурпурного и жухнет темнеет

Для некоторых экспозиции (графики, фотографий) допустимо использование цветного и лазерного освещения, это позволит создать неповторимую эмоциональную выставочную среду.

Флуоресцентную живопись и графику можно выставить в темноте, они так будут особенно интересно смотреться и выставочное пространство будет восприниматься таинственным. Организовать экспозицию в темноте можно во всем выставочном зале или только в отдельной ее части. Если же весь зал будет в темноте нужно разработать систему коммуникации в зале, чтоб посетитель не чувствовал себя дискомфортно, и мог видеть по светящимся указателям куда он может пройти. Обязательно должны быть обозначены все углы в зале, подсвечена линия стен, выход и т.д. При частичном экспонировании в темноте необходимо организовать систему указателей только в этой части. С помощью стендов легко можно создать частично темную часть, выстроить их в закрытую фигуру (квадрат, круг, спираль, лабиринт и др.) сверху которых будет навес.