0. Литературный процесс вообще

Термин возник в конце 20х, но понятие было и раньше (в критике сер 19 в). 1946, Белинский «Взгляд на русс литру» - описал, систематизировал особенности и закономерности развития литры. ЛП – историческое существование литры, её функционирование и эволюция как в определённую эпоху, так и на протяжении всей истории науки. В конце 20х ЛП исследовал Пинянов. В 1927 статья о лит эволюции. Говорил об эволюции лит ряда. Разработал систему исследования ЛП. Настаивал, что нельзя исследовать только главных авторов – авторов-генералов. Надо изучать всё, даже массовую литру. ЛП включает: читатель, писатель, критик. Термин ЛП сейчас себя изжил. Постмодернизм нарушил причинно-следственные связи. Полный хаос. Свойство литры 20 в – многоуровневость.

80е, Лотман: ЛП – некая сис-ма, включающая все написанные в данный период худ тексты в их восприятии читателем и критиком.

Теория литры. Её задачи:

1) Выделить некие значимые временные промежутки, кот. будут обладать некой общностью проявление, т.е. периодизация.

2) Выявить содержательное разнообразие внутри периода.

3) Понять, как взаимодействуют первостепенные и второстепенные явления внутри периода.

Жанр. В 20-70е соц реализм, с конца 70х постмодернизм. Русская литра не знала эпохи модерна. 4 тематических группы в 1ый период. Главное – полит интерес. 2ой период: задача – уничтожение предыдущей литры, сис-мы жанров (роман-сон, роман-музей). Генис в 70е сказал, что нельзя к современной литре применять обычные классические методы.

Конец 20 века – слои литры, меняется тип читателя и писателя. К 20 в критик независим, т.к. не умели критиковать поэзию (а её было больше всего). Почти не было критики. Затем гос цензура – критик не нужен. Сейчас место критика заняла реклама. Критик Липовецкий: литра эпилога, плохая проза. Две тенденции (иногда мирно существуют, иногда борются): критический реализм (ориент. на прошлое) и натурализм. Нетрадиционализм. Модернисты. Текст меняется, теряет стабильность. Меняется тип героя – черты вялы, угрюм, раздражён, не хочет жить, раним, наследник Обломова, ничего не хочет, слаб, беззащитен, маленький человек, обрюзгщее тело.

1. Современный литературный процесс как теоретико-литературное понятие. Периодизация и основные течения современной литературы.

Начало на рубеже 16-17 вв. Качественные изменения происходят в литре. Переход от литры старого времени к литре нового. Не устрачивает поступательного движения. Ускоряется процесс. Две стадьи:

a) Фаза, исторически сложившаяся (1630е-1980е)

b) Фаза, находящаяся в становлении (1980е – наст время)

Изучают методами: 1. По векам. 2. По историко-художественной парадигме (лит метод). 3. По течениям, направлениям, движениям, школам. Лит направление – ведущая линия в развитии литры (романтизм, реализм). Лит течение – более конкретные хронологические рамки (футуризм, акмеизм, символизм), живут не более 30 лет. Лит движение – в конце периода существования основного направления. Возникает в противовес. Противопоставляет, разрушает основное нап-ие. Лит школа – идейно близкие авторы, или также в противовес. Так же может возникнуть из последователей автора.

Две тенденции, кот сменяют друг друга:

1) Объективная (социум, история, философия): античность, возрождение, классицизм, реализм.

2) Субъективная (личное миропонимание):средневековье, барокко, романтизм, модернизм и постмодернизм.

20 век: реализм и модернизм (постмодернизм). В русской литре – соц реализм и постмодернизм. ПМ в русс литре, являясь субъективной тенденцией, стремится стать объективной. Реализм 20 в не имеет связи с прошлой литрой. Яркие модернистские традиции. Реализм 20 в – уже лит метод, приём, а не направление. Он объединяет произ-я, в кот. главенствует изображение человека в причинно следственных связях человека с обществом и природой, а худ письмо остаётся верным и жизнеподобным.

В 20 в появляется понятие «модернистский реализм». Вся литра делится на 2 группы: реалистическая и нереалистическая. Модернизм=новое искусство (Джойс). Авангардизм (20е-50е), ПМ (60е-90е) призывали отказаться от старых форм. Жанр романа в 20 в уже умер. Модернизм стоит рассматривать в 2ух направления: хронологическое и объектно-содержательное. Родоначальник модернизма Шарль Бодлер (19в). Противопоставляет своё творчество твор-ву романтиков. Говорит об идеале (идеал любви, человека, жизни). Невозможность существование этого идеала в совр жизни, поэтому пишет об ужасах нашей жизни, о том, какая она плохая. Эстетизм (абсолютная красота) – Уальд.

Символизм (рубеж 19-20 вв) – Ибсен, Чехов. Символ – знак, отмечающий существование некоего объекта, при этом сам объект мы познать не можем, а только его символ. Символизм объясняет необходимость существования двоемирия. Один мир – мир сущностей, объектов, объективностей. Другой – мир символов. Рембо, Верлен, Метерлинк (театр абсурда), Брюсов, Мережковский, Блок, Белый.

Основной принцип модернизма – поток сознания. ПМ (Селинджер, Буковски, Чак Палоник).

Соц реализм (до конца 80х) в России, а затем ПМ. В 1917 Роберт Понневиц написал работу «Кризис европейской культуры». Впервые упомянул «постмодерн», сверхновый. Значение слова – стоящий после модерна, был только в России.

ПМ, как новое напр-е. ПМ – все проявления нереалистической литры 2ой пол 20в (экзистенциализм и неомифологизм). Миф (в ПМ теории) – некие универчальные представления о жизни. Это то, что стремится к реальности. Здесь миф может быть реален (миф о Пушкине, миф о Спб). Миф в чисто худ смысле. Центон – стихотворение, кот сложено из строк стихов других авторов. Меняется в 20в понятие цитаты. Появляется интертекстуальность – явное или скрытое заимствование фразы, текста, смысла из ранее написанного.

2. Понятие постмодерна. Постмодерн и постмодернизм.

ПМ формируется в США. Конец 50х-нач 60х.

В 1959 Ирвинг Хау сказал, что модерн переживает закат. Новая литра – постмодерн. Литру конца 50х называли литрой упадка. Литра ориентирована не на индивидуальность, а на общество. 60е – мнение, что нельзя литру постмодерна как и модерн (Борис Виан, Джон Барт, Норман Мейлер). 1969, статья Лесли Фидлера «Пересекайте границы, засыпайте рвы» - необходимо забыть элитарную литру. Он впервые говорит о том, что литра разделяется на элитарную и примитивную (литра шаблонов).

Понятие ПМ 1971 г, но иное определение, чем сейчас. Понятие «визуальная литра» (различные по форме и цвету фигуры). ПМ был не только в литре:

1) Фредерик Джеймсон – ПМ только в литре. «Диалектика просвещения». Начинается новый этап, новая литра, литра новой эпохи.

2) Тоерия Д. Белла – эпоха антиидеологии. Нет места природе, вещам в ПМом обществе. Мир, в кот отсутствует внеш реальность.

3) Теория Вольфганга Вельма. Эпоха ПМ – эпоха, в кот мирно сосуществуют лит и прочие находки нового времени.

Лиотер (фр философ) – наррация. Весь постмир можно понимать как метонарратив. Это соц-дух институт. Складывается из метанарративов прошлых эпох. Нарратив современности похож на мифы. Миф построен по принципу случая, нарратив – по принципу обязательности (обязательно осуществится). Нарратор – тот, кто воспринимает (читатель).

В 60е в теории литры две модификации: западная (родилась в США) и восточная. Западная: более тесная привязанность к постструктурализму. Использование массовой культуры в качестве одного из языков литры. Оптимистичность произ-й. восточная: неблагоприятные соц условия, тоталитарный режим.

Только в России чёткое разделение на элитарную и массовую литру. Единственная интересующая постмодернистов тема – соц реализм. Язык массовой культуры, язык в самых плохих его проявлениях. Радикальные и эпатажные формы. Юродствование.

1) Создание нового лит языка

2) Обращение к цитатам русс литры

3) Внимание к актуальным для страны проблемам

4) Национальный тип мышления и юмора.

3. Общая характеристика прозы реализма. Тематика и жанровое разнообразие.

Социалистический реализм, являясь основным методом советской художественной литературы и литературной критики, требует от художника правдивого, исторически-конкретного изображения действительности в ее революционном развитии. При этом правдивость и историческая конкретность художественного изображения действительности должны сочетаться с задачей идейной переделки и воспитания трудящихся в духе социализма.

Социалистический Р. есть Р. в полном смысле слова, т. к. только он приводит к такому познанию мира, при к-ром особые методы художественного познания не вступают в конфликт с логическими методами науки, а, наоборот, черпают в них новую силу. В социалистическом реализме художественный образ становится действенным орудием изменения мира, направленным в конечном счете волей революционного класса и партии.

Старые, или, как их часто называют, критические реалисты (за то, что они критиковали буржуазное общество) — Бальзак, Лев Толстой, Чехов — правдиво изображали жизнь, как она есть. Но они не знали гениального учения Маркса, не могли предвидеть грядущих побед социализма и уж во всяком случае не имели понятия о реальных и конкретных путях к этим победам.

Социалистический же реалист вооружен учением Маркса, обогащен опытом борьбы и побед, вдохновлен неослабным вниманием своего друга и наставника — коммунистической партии. Изображая настоящее, он слышит ход истории, заглядывает в будущее.

Запечатлеть движение к цели и способствовать приближению цели, переделывая сознание читателя в соответствии с этой целью, — такова цель социалистического реализма — самого целенаправленного искусства современности.

На рубеже 19 и 20 вв. Р. Роллан на Западе и М. Горький в России сочетали объективный Р. с гуманистическим пафосом. Они искали решение вечных вопросов в социальной действительности и активном гуманизме, смыкающемся с передовыми общественно-политическими движениями. Творчество М. Горького вышло уже за пределы демократического Р.; пролетарский писатель становится основоположником социалистического Р., явившегося новым этапом в развитии мирового искусства (см. Социалистический реализм). От конца 19 в. до 1-й мировой войны 1914—18 развивались традиции Р. 19 в., критическое отношение к капиталистическому обществу и демократический гуманизм (Роллан, Горький, Дж. Голсуорси, Т. Драйзер, Г. Манн, Т. Манн и др.). В период от Октябрьской революции 1917 и конца 1-й мировой войны до 2-й мировой войны 1939—45 традиции гуманистического Р. продолжают как названные писатели, так и новое поколение; ужасы мировой бойни породили значительную антивоенную литературу (А. Барбюс, Я. Гашек, Э. М. Ремарк, Р. Олдингтон и др.). В 20-е и 30-е гг. усиление фашизма и рост военной опасности вызвали к жизни антифашистскую и антимилитаристскую литературу (Л. Фейхтвангер, А. Цвейг и др.). Влияние Октябрьской революции 1917 обусловило приближение к идеям социализма ряда буржуазных писателей (Т. Манн, Г. Манн, Р. Мартен дю Гар и др.). Развитие социалистического Р. в СССР стимулировало аналогичные тенденции в др. странах (Р. Фокс в Великобритании, М. Андерсен-Нексё в Дании, И. Бехер, А. Зегерс, В. Бредель в Германии и др.).

4. Деревенская проза в современной литературе.

В 20-30е появляются 1ые произ-я деревенщиков. Официальное начало в 50е. Овечкин – очерки, родоначальник («Районные будни», «Трудная весна»). Дураш. Рассказы – Тындряков, Шукшин. Абрамов – начало романов. Мажаев, Астафьев, Перов, Распутин. Принцип времени. К концу 80х эта проза умирает. Задача: показать неблагополучие жизни деревни, материальное и нравственное (разобщённость), идеологические проблемы. В 50е-60е деревенщики не сомневаются в необходимости колхозов. Но все они работают по галочной сис-ме. Писатели переживают за культурный уровень (потребительское отношение). Желание сбежать из деревни. Вина партийного руководства. Единичные случаи справедливых председателей, но их деят-ть ни к чему не приводит.

Тындряков заявил себя как соц писателя. Он пытается по-другому объяснить проблемы. Жители сами виноваты. Автобиографический материал. Обращается к деревне начала века (20-30е). появляются устойчивые образы (отца, кот одобряет коллективизацию; сын не может понять отца, вынужден уехать; ребёнок, наивный маленький человек, кот пытается добиться объективного ответа).

Абрамов рано обратился к романам. Чёткая и острая критика. Северная деревня. Процесс обезмужичивания деревни. Процесс раскрестьянивания. Крестьяне становятся дачниками (негативное). Роман «Кануны» 1976. Различные типы нац характера. Типы: крестьянин, трудовой человек. Образ дома. Это некий символ объединения поколений. Повесть «Деревянные кони» - дом потерял устойчивость, стал причиной смерти.

Обязательный эпизод – смерть. «Матрёнин двор», Солженицын. Часто причина – несовместимость принципов. Основная часть героев – старые люди. Они хранители традиций. Белов, 1966, «Привычное дело» - много героев, кот умирают. Главное – героиня. Подхватывает Распутин. Смерть как возмездие, толчок к осмысленной жизни, всенародная драма. Завершилось разобщение, началось осмысление последствий. Замкнутый мир деревни. Эта проза становится публицистической («Деньги для Марии» Распутин).

Роман Астафьева «Последний поклон». Рассказ о том, чего уже нет. Лирическая интонация. Ностальгия без попытки вернуть. Попытка сформировать один нац хар-р. Стремление: труд, дом. Обладает мужеством.

Шукшин. Судьба русского крестьянства, оно не умрёт. Все самые острые конфликты можно найти в деревне, т.к. там люди не притворяются. Все герои странные, непонятные. Человек с разумной душой. Огромное стремление к личному счастью, оно равняется справедливости. Рассказ «Чудик». Самый яркий нац хар-р – Степан Разин («Я пришёл дать вам волю»). Новый образ русс крестьянства – стремится к естественным знаниям.

5. Историческая проза в контексте современной литературы.

Обращение к истории характерно для всего 20 века. Нач века – необходимость разрушения имперской России. Малышкин, Шолохов «Донские рассказы», Разумович «Железный поток». Восстание Пугачёва и Разина. Ольга Форш, Тынянов. Внимание к индивидуальному сознанию. Тынянов «Кюхля», борьба человека за свой идеал. Форш, индивидуальная правда, нравственное самосовершенствование. Тынянов – конфликт личности и общества, бессилие героя.

Алексей Толстой («Пётр 1»). Политическая концепция 30х годов. Сильная гос власть. В 41 «Хождение по мукам», об иммигрантах.

Марк Ландау, иммигрант. Философия случая. «Ульмская ночь», случайности октябрьской революции. «Самоубийцы», 1ая МВ следствие поступков 2ух неврастеников Европы.

Историко-худ биография. Роман Гуль «ледяной поход». Цель патриотического воспитания. В. Ян «Батый», «Чингиз Хан». Романы впервые стали занимательны.

Тема ВОВ. Гросман «За правое дело», Солженицын, Пикуль. Пикуль – всё как приключенческие романы, интимные подробности исторических личностей. Шукшин «Я пришёл дать вам волю». Конец 80-90е, многообразие форм, элементы пародии, сатира на историю (Пьецух, Аксёнов, Попов, Войнович). Булат Акуджава. Основывается на нравственном смысле истории. Балашов «Государи московские», славянская история.

6. Особенности лагерной прозы.

Появилась в военные годы. Официально не существовало. Существовала в рукописном виде. Самый большой тираж – 50 экз. само понятие в 60е. литра страдания памяти (Сёмин). В 60е она выходит официально. Более 150 авторов. Смело пробивалась к правде. Задача: развеять миф о светлом коммунистическом будущем («Архипелаг Гулаг», «Колымские рассказы», «Хранитель древностей»). Освещаются события 30х годов. Подрывала основы тоталитаризма. «Архипелаг…» - зов к раскаянию. В большей степени публицистика (у Солженицына). Это единственное место, где можно говорить правду. Тесы: гражд война, коллективизация, репрессии, война. Обвинение (без адресата) в расстрелах. Называют пафосной книгой. Рождение лагерного человека – арест (традиционный, дневной, ночной). След этап – следствие. Репрессии начались раньше 37 года. След этап – допрос, псих методы. Тема лагерей долго была незамеченной.

Варлам Шаламов. Рассказы – пощёчина по сталинизму. Называл свою прозу скупой. Достоверность документа. Лагерь – ад, кот не отпускает даже после освобождения. Всегда пишет о смерти, расстрелах. Тот, кто не знает лагерь и не должен знать. Герои заранее мертвецы, нет ожидания смерти. Исчезает потребность в человеческом общении. Тема борьбы человека с гос машиной с самом себе (внутр правда).

Гроссман «Всё течёт», 6г. Размышления о том, почему это именно в России, почему страдали невинные люди.

Домбровский «Хранитель древностей». Действие в Казахстане. Герой архитектор. Ему надо было заменить хорошие здания. Он отказывается. Начинает изображать сумасшедшего. Последняя глава «Мёртвая роща». Попытка показать человека в антиутопии. Герой против сис-мы, но свободен.

7. Военная проза в современной литературе.

Распутин «Живи и помни», уже связь с военной темой. Два периода: а) литра военных лет (40е); б) литра послевоенная (1946 «В окопах Сталинграда», Виктор Некрасов).

До 45 только пропагандистский хар-р. Роман Катаева «Сын полка». В 1946 «В окопах Сталинграда», впервые рассказывается о случайной, бессмысленной смерти. 1956 «Судьба человека» Шолохова. Как в 1956 опубликовали такое произ-е. вопрос: «А зачем война?». Говорит, что это война политиков. Соколов испытывает не интузиазм, астрах. Он не находит свою семью. И сбегает из концлагеря. После Шолохова волна авторов «лейтинантов». Бакланов, Бондарев, Быков. Рассказ об окопной правде. Принцип: рассказ о предательствах, страхе и т.д. «Пядь земли» Бакланов, за 45 минут погибают все, они были из одного класса. Мысль, а почему мы не убежали? В 1961 Воробьёв «Убиты под Москвой», командир застрелился от чувства вины. Быков «Мёртвым не больно», командир посылает роту на смерть. Тындряков «Донна Анна», трус-командир, его помощник хочет его убить.

К концу 60х-нач 70х – вина командиров, это война генералов (они не безымянные). Тема детей. Богомолов «Иван» - мальчик 13 лет потерял всю семью, стал разведчиком, в нём не остаётся ничего детского, человеческого. В 70е Кондратьев «Сашка». Тема предательства, Быков «Обелиск» 1972, «Сотников» 1970. Тема связи прошлого и настоящего. Герои – пожилые люди. Быков «Волчья стая». Люди войны не могут вернуться к обычной жизни. 1986 Быков «Карьер».

80е – появляются хроники, биографии, рассказы о военных писателях. Появляется женская проза. Ржевская «От дома до фронта», «Записки военного переводчика», «Знаки препинания» - уже документальная проза. Док проза о 1ых годах войны: «На веки 15летние». Проза о женщинах на войне: «А зори здесь тизие» Васильев, «Пастух и пастушка» Астафьев. Акуджава «Уроки музыки» - люди на войне меняются к лучшему. 60е-70е, Симонов «Живые и мёртвые», «Солдатами не рождаются», «Последнее лето». Он не говорил о гос-ве, политике. В 70-80е сборник «Разные дни войны», «Письма о войне». 80е, Гроссман «Жизнь и судьба». Заговорили о свободе выбора человека. Надо освободить читателя от догматических представлений о войне. Интеллектуальный роман «Осколки правды» (постриженная правда).

В 90е много публицистических книг о войне современных авторов. Документалистика. В 1984 Алесеевич «У войны не женское лицо». Сборник Коновалова «Истоки» (панарамный обзор войны). Тема утратила читательский интерес.

8. Проза В. Распутина.(или любой другой писатель-деревенщик)

Деревенская проза в современной литературе.

В 20-30е появляются 1ые произ-я деревенщиков. Официальное начало в 50е. Овечкин – очерки, родоначальник («Районные будни», «Трудная весна»). Дураш. Рассказы – Тындряков, Шукшин. Абрамов – начало романов. Мажаев, Астафьев, Перов, Распутин. Принцип времени. К концу 80х эта проза умирает. Задача: показать неблагополучие жизни деревни, материальное и нравственное (разобщённость), идеологические проблемы. В 50е-60е деревенщики не сомневаются в необходимости колхозов. Но все они работают по галочной сис-ме. Писатели переживают за культурный уровень (потребительское отношение). Желание сбежать из деревни. Вина партийного руководства. Единичные случаи справедливых председателей, но их деят-ть ни к чему не приводит.

Тындряков заявил себя как соц писателя. Он пытается по-другому объяснить проблемы. Жители сами виноваты. Автобиографический материал. Обращается к деревне начала века (20-30е). появляются устойчивые образы (отца, кот одобряет коллективизацию; сын не может понять отца, вынужден уехать; ребёнок, наивный маленький человек, кот пытается добиться объективного ответа).

Абрамов рано обратился к романам. Чёткая и острая критика. Северная деревня. Процесс обезмужичивания деревни. Процесс раскрестьянивания. Крестьяне становятся дачниками (негативное). Роман «Кануны» 1976. Различные типы нац характера. Типы: крестьянин, трудовой человек. Образ дома. Это некий символ объединения поколений. Повесть «Деревянные кони» - дом потерял устойчивость, стал причиной смерти.

Обязательный эпизод – смерть. «Матрёнин двор», Солженицын. Часто причина – несовместимость принципов. Основная часть героев – старые люди. Они хранители традиций. Белов, 1966, «Привычное дело» - много героев, кот умирают. Главное – героиня. Подхватывает Распутин. Смерть как возмездие, толчок к осмысленной жизни, всенародная драма. Завершилось разобщение, началось осмысление последствий. Замкнутый мир деревни. Эта проза становится публицистической («Деньги для Марии» Распутин).

Роман Астафьева «Последний поклон». Рассказ о том, чего уже нет. Лирическая интонация. Ностальгия без попытки вернуть. Попытка сформировать один нац хар-р. Стремление: труд, дом. Обладает мужеством.

Шукшин. Судьба русского крестьянства, оно не умрёт. Все самые острые конфликты можно найти в деревне, т.к. там люди не притворяются. Все герои странные, непонятные. Человек с разумной душой. Огромное стремление к личному счастью, оно равняется справедливости. Рассказ «Чудик». Самый яркий нац хар-р – Степан Разин («Я пришёл дать вам волю»). Новый образ русс крестьянства – стремится к естественным знаниям.

9. Проза В. Шукшина.(или любой другой писатель-деревенщик)

10. Проза В. Астафьева.(или любой другой писатель-деревенщик)

11. Проза Д. Балашова или В. Пикуля. (или другой автор исторической прозы)

1) Валентин Пикуль. В 70е становятся очень популярными его романы. Это сдержанные произведения на историческую тематику, как приключенческие романы. Единственный автор 20 века, кто совместил историю и приключения. Он пишет об интимных подробностях жизни исторических личностей. Он не докучает историческими размышлениями. Исторические произведения Пикуля часто подвергались и продолжают подвергаться критике за неаккуратное обращение с историческими документами, вульгарный, по мнению критиков, стиль речи и пр.

За 40 лет литературной деятельности Валентин Пикуль создал около 30 романов (баязет, пером и шпагой, слово и дело, крейсера, Париж на 3 часа, три возраста окини-сан, ступай и не греши, Барбаросса и др) и повестей.

Пикуль — противник приукрашивания истории. Прошлое, по мнению писателя, должно получить бескомпромиссную оценку, важно отделить подлинную правду от различных напластований. Пикулю свойственно контрастное изображение действительности, ему чужда недоговоренность.

Первый роман Пикуля вышел в 1954 г. Он назывался «Океанский патруль» и рассказывал о борьбе с немцами в Баренцевом море во время Великой отечественной войны. Роман имел большой успех, и Пикуль был принят в Союз писателей СССР. Однако сам автор позже всячески открещивался от своего произведения и говорил, что этот роман — пример того, как не надо писать романы

«Баязет» 1961— роман о патриотизме и мужестве солдат и офицеров Баязетского гарнизона. «Более трех недель, почти целый месяц, день за днем, час за часом — под пулями и саблями, в поту и крови, умирая от жажды в араратском пекле, держались только на одном: выстоять… И выстояли».

Пристальный интерес Пикуля вызывает русский XVIII в.

Роман «Битва железных канцлеров» (1977), по словам Пикуля, является логическим продолжением романа «Пером и шпагой». Повествование раскрывает единоборство двух политических систем в лице русского министра М. Горчакова и прусского канцлера Бисмарка. «Битва железных канцлеров», по определению Пикуля, — «политический роман. Без прикрас. Без замысла. Без лирики», роман о силе русской дипломатии. Пикуль избрал форму романа-хроники. Герои романов Пикуля, как правило, — люди реально существовавшие. Их участие в исторических событиях зафиксировано в документах, закреплено в народной памяти.

В «Фаворите», следуя принципам хроники, писатель восстанавливает пеструю картину развития России во 2-й пол. XVIII в. В центре повествования два героя — Екатерина II и кн. Потемкин. Рисуя далеко не однозначные характеры героев, Пикуль преодолевает несколько одностороннюю трактовку императрицы, а главное — открывает сегодняшнему современнику образ Потемкина.

Последний роман, над которым работал Пикуль вплоть до своей смерти — «Барбаросса», посвященный событиям Второй мировой войны. Он планировал написать два тома. Закончив работу над первым томом, Пикуль рассчитывал перейти к написанию книги «Когда короли были молоды» (о событиях XVIII века), а затем создать второй том «Барбароссы». Однако он успел написать лишь большую часть первого тома романа «Барбаросса», во время работы над которым скончался.

2)К художественному творчеству Балашов обратился уже в зрелом возрасте. Первая повесть «Господин Великий Новгород», опубликованная в журнале «Молодая гвардия» в 1967, изображала жизнь новгородского общества XIII в. пластично, зримо и достоверно, знакомила с духовным и бытовым укладом, языком новгородцев той поры. С этого момента, не оставляя научную работу, Балашов посвящает себя и литературному труду.

Талант исторического романиста проявился в романе «Марфа-посадница» (1972), охватывающем период с 1470 по 1478 и посвящённом присоединению Новгорода к Московскому Великому княжеству. Опираясь на труды историка В. Л. Янина («Новгородские посадники» и др.), показал внутренний кризис новгородского вечевого устройства, трагический образ Марфы, пытающейся объединить силы в борьбе с Москвой. Целостное, исторически документальное воссоздание эпохи сочетается в романе с воплощением ярких, драматических характеров людей из разных сословий. Вместе с тем критика отмечала, что в романе «противоборство Москвы и Новгорода увидено лишь по-новгородски». Апология «воли», симпатии к новгородским еретикам XV в. при явной антипатии к москвитянам и деятелям Православной церкви (в чем проявилось некоторое следование В. Л. Янину) в известной мере лишили роман «объективности и мудрого историзма».

Главный труд Балашова — цикл романов «Государи Московские», включающий в себя книги: «Младший сын» (1975), «Великий стол» (1979), «Бремя власти» (1981), «Симеон Гордый» (1983), «Ветер времени» (1987), «Отречение» (1989), «Похвала Сергию» (1992), «Святая Русь» (1991—97), «Воля и власть» (2000), "Юрий" (неоконченный). Цикл представляет собой уникальную историческую хронику-эпопею, охватывающую период русской истории с 1263 (кончина кн. Александра Невского) до 1425. Именно в «Государях Московских» впервые в художественной литературе мир русского средневековья воссоздан с непревзойдённой степенью полноты, исторической достоверности и философской насыщенности. В нем погодно отражены основные исторические события, геополитическое положение Руси, жизнь главнейших княжеств, быт и нравы всех сословий, воплощены судьбы, облик и характер сотен исторических деятелей. Соединение эпичности с напряжёнными нравственно-психологическими коллизиями, духовное содержание русской истории XIV в., высокие художественные достоинства поставили романы Балашова в ряд серьёзных реалистических произведений, повествующих о мире и человеке.

12. "Судьба человека" М. Шолохова и ее интерпретация.

13.Проза В. Быкова.(или любой другой представитель военной прозы)

Он был одним из ярчайших представителей т.н. «прозы лейтенантов» или «окопной прозы». Он участвовал в войне и не понаслышке знал о ней. Все его произведения – это жестокая правда о войне, война без прикрас. В 1958 году он сформулировал мысль о том, что военная литература – это литература о том, как люди пытались выжить.

Война станет не только главной, но почти единственной темой писателя. показан нравственный выбор человека в наиболее драматичные моменты жизни.

Творческую биографию принято отсчитывать от рассказов, написанных в 1951. Герои – молодые солдаты и офицеры с трагической фронтовой судьбой – определят на годы вперед особенность быковской прозы. Потом в ней появятся партизанские сюжеты, события времен коллективизации. Суровая правда и бескомпромиссность произведений вызвала нападки официальной критики.

Известность Василю Быкову принесла повесть «Третья ракета», написанная в 1962 году. В 1960-е публикует повести «Альпийская баллада», «Мертвым не больно»1966 - о командире, который из-за своей трусости посылает на смерть огромное количество солдат. Он боится.

Эти произведения поставили Василя Быкова в один ряд с выдающимися мастерами военной прозы ХХ столетия.

В произведениях Быкова нет ни грандиозных танковых сражений, ни решающих операций. «Меня интересует в первую очередь, не сама война, даже не ее быт и технология боя, хотя все это для искусства тоже важно, но, главным образом, нравственный мир человека, возможности его духа».

Пространственно-временная организация произведений Быкова сосредоточена на экстремальных ситуациях, пограничных между жизнью и смертью. Человек в данных условиях всегда оказывается на крайнем пределе своих нравственных и физических сил. Становится ясно кто есть кто.

Раннее творчество Быкова относится к 50-60 гг. В первом рассказе, по мнению писателя, «Смерть человека» мир простирается не далее, чем достает взгляд тяжело раненного, лежащего на земле солдата. Поначалу это высокая лесная трава, кусты папоротника, ветви молодой ольхи над головой. Потом, когда он двинется к дороге, увидит страшные следы недавнего боя. Таким образом, войны в этом рассказе ровно столько, сколько вмещает, несет в себе этот человек.

«Поединок», как и «Смерть человека» характеризуется отсутствием имен героев и названием местности, происходящего действия. Этим Быков подчеркивает, что такое событие могло произойти со многими и во многих местах. «Поединок» - это дно насилия, «кровавый символ страшного людского злодейства», где четверо пленных солдат будут растерзаны разъяренными немецкими овчарками. Начиная с этого рассказа, Быков и в последующих своих произведениях обдумывал и заново переживал войну как такое состояние жизни, когда смещаются, перечеркиваются, перевертываются, кажется, все устоявшиеся нормы и правила человеческого существования.

Второй этап творчества, принесший Быкову официальное признание и мировую известность, начинается с 70-х гг. В это время были написаны повести «Сотников» (1970), «Обелиск» (1972), «Дожить до рассвета» (1973), «Волчья стая» (1975), «Его батальон» (1976), «Пойти и не вернуться» (1978). Особую актуальность и глубину этим произведениям придавало то, что события войны представали чаще всего как воспоминание оставшихся в живых персонажей. Обращение к памяти героев как бы расширяло художественное пространство повестей. Сюжетное время, сжатое до нескольких дней, а иногда и часов, дополнялось – по психологии воспоминаний – событиями уже всей жизни действующих лиц.

повести «партизанского» цикла: «Круглянский мост» (1969), «Сотников» (1970), «Обелиск» (1972), «Волчья стая» (1975), «Пойти и не вернуться» (1978). В них, как и в других произведениях, Быков стремится показать те нравственные компоненты духовного мира человека и те грани характера, которые предопределяют его поведение, раскрывая силу или слабость, героизм или предательство.

В начале творческого пути писатель прославляет подвиг человека, сражающегося до последней капли крови, позднее он будет анализировать истоки этого подвига – неисчерпаемые нравственные возможности человеческого духа. В этом смысле показательно движение сходных по сюжетной коллизии произведений – от романтического рассказа «Смерть человека» к исполненной глубочайшего реалистического психологизма повести «Дожить до рассвета».

14.Проза Ю. Бондарева.( или любой другой представитель военной прозы)

Он был одним из ярчайших представителей т.н. «прозы лейтенантов» или «окопной прозы». Он участвовал в войне и не понаслышке знал о ней. Все его произведения – это жестокая правда о войне, война без прикрас.

Печататься Юрий Бондарев начал в 1949 году. Первые рассказы писателя выходили в журналах. Первый сборник его рассказов — «На большой реке» — вышел в 1953 году. В 1956 увидела свет повесть Бондарева «Юность командиров».

Очень скоро Бондарев стал одним из самых печатающихся авторов. Его перу принадлежат романы «Тишина» (1962), «Двое» (1964), «Горячий снег» (1969), «Берег» (1975), «Выбор» (1980), «Игра» (1985), «Искушение» (1991), «Непротивление» (1996), «Бермудский треугольник» (1999); повести «Юность командиров» (1956), «Батальоны просят огня» (1957), «Последние залпы» (1959), «Родственники» (1969); сборник рассказов «Поздним вечером» (1976).

Настоящая известность пришла к Бондареву после публикации повестей «Батальоны просят огня» (1957) и «Последние залпы» (1959), положивших начало т.н. «лейтенантской прозе», отмеченной той самой «окопной правдой».

Незабытое прожитое открывается в произведениях писателя. И это заставляет литературоведов говорить, что Бондарев — живой классик русской литературы.

Впечатления военных лет нашли отражение во многих его произведениях. В повестях «Батальоны просят огня», «Последние залпы», в романах «Горячий снег», «Берег» Юрий Бондарев показал героизм советских солдат, офицеров и генералов, раскрыл их психологию и неизменную верность Родине и народу.

Его знаменитый роман «Тишина» рассказал о судьбах людей, прошедших сражения, которые искали и не всегда могли найти свое место в послевоенном обществе.

Роман продолжил общеевропейскую тему «потерянного поколения» – трудного вхождения в мирную жизнь молодых людей, попавших на фронт со школьной скамьи.

В романе «Горячий снег» (1969) еще более обострена проблема ценности человеческой личности. о Сталинградской битве, о защитниках Сталинграда, для которых он олицетворял защиту Родины. Сталинград как символ солдатского мужества и стойкости проходит по всем произведениям писателя-фронтовика.

Герой романов Бондарева, человек сильный, творческий и преуспевающий, явно автобиографичен.

С годами в произведениях Бондарева все свободнее происходит «игра» не только со сложными человеческими судьбами, но и с временными и пространственными пластами – и одновременно еще более изощренными становятся путешествия по извилинам человеческой души, фиксирующие каждый миг восприятия утекающего события.

В его творчестве два понятия — судьба и счастье.

многоконфликтность его произведений. военная пора в жизни героев Бондарева — юных лейтенантов а капитанов — не строка их биографии, это отображение судьбы целого поколения.

Не батальные сцены, не беспощадно и точно выписанный фронтовой быт (хотя и этого было бы немало), но именно чувствования, человека на войне, жизнь и смерть, поведение личности перед лицом смерти, психология офицера и солдата — вот что привлекло его. При этом в центре внимания писателя — динамика характера, точнее, сложная и нелегкая диалектика.

герои — юные офицеры, вчерашние школьники или студенты, которым слишком рано довелось испить горькую чашу фронтовой жизни. Жестокая правда войны, неумолимость ее суровых законов — это лишь необходимая предпосылка, позволившая «обнаженным нервом» коснуться темы Великой Отечественной.

Поставленные ранее вопросы подвига и героизма, как правило, снимаются; на смену им приходит проблема «человек и война» в ее различных художественных воплощениях. Столкновению долга, совести, элементарной человеческой честности с корыстью, карьеризмом, властолюбием посвящены произведения Бондарева «Батальоны просят огня», «Юность командиров», «Горячий снег», «Берег».

15.Реалии лагерной жизни в прозе а.И. Солженицына/в. Шаламова

16. Постмодернизм в контексте современной русской литературы.

Три волны:

Кон 60х-70е. становление

Кон 70х-80е. утверждение в качестве лит напр-я.

Кон 80х-90е. легализация.

1 волна. Тогда, когда все изменения происходили в стране после Сталина. Сахаров «Размышления о прогрессе, мирном сосуществовании и свободе». Был за сближение социализма и капитализма. ПМ сначал как философское течение. Бродский – движение неоавангардизма. Общество СМОГ (самое молодое общество гениев). Отказ от архаического в литре, от теории жанров. Обновление лит языка. Называли себя антипоэтами. Абрам Терц, Максим Берг, Михаил Харитонов: они пытались дать определение ПМ в литре в своих статьях.

2 волна. Вениамин Ерофеев положил начало стабилизации ПМ, его выходу на официальный уровень. 1986 – концептуалисты (группа поэтов) Ерёменко, Кибиров. 1982, Митьки (группа авторов), метаметафора. Начало 80х – развивается малая проза (Попов, Соколов). Появляются новые типы героев. Маски: гений-клоун, эрудит и лит бандит, эрудит-юродивый, гений-паяц, эрудит-графоман, эстет-инфантил.

3 волна. Возвращённая литра. Запрет к печати. «Москва-Петушки» - одна из первых + «Пушкинский дом» (Битов). Писателей 1ой волны стали называть модернистами. 90е, Михаил Берг (теоретик ПМ) (Эпштейн, Енецкий, курицын). Огромное кол-во периодики: «Вестник новой литры», «Митин журнал». Формируются общие принципы ПМ. Растёт кол-во авторов. Появляются Толстая, Петрушевская, Пьецух, Волоков, Пелевин, Быков, Грусте, Брословский. Рубеж 80-90х – развенчание своетской мифологии. Тайны СССР. 1ая книга – «Сквозь прощальные слёзы», Кибиров. Популярные – «9ый сон Веры Павловны» и «Амон Ра» Пелевина. Писателей стали интересовать история культуры и философии. Лирический ПМ – сер 90х. Галковский «Бесконечный тупик». Конец 90х – меланхоличный ПМ (романы Пелевина). Женский и мужской ПМ. Развитие драматургии (Вампилов, Петрушевская).

Основной чертой современной литературы является ее многогранность и разносторонность. На фоне множества направлений и течений в современном литературном процессе очевидно господство произведений массовой литературы – особого рода повествования, находящегося за рамками методологической отнесенности. Любое произведение сегодня рассматривается не как эстетическое творение, а как экономически выгодный продукт. В современном литературоведении конца ХХ – начала XXI веков проблема массовой литературы представляется наиболее актуальной. Повышенный интерес к массовой литературе рубежа ХХ–XXI веков объясняется, на наш взгляд, тем, что именно в этот период господство от высокой литературы перешло к массовой. И именно массовая литература за небольшой отрезок времени разрушила устоявшиеся каноны и иерархии высокой литературы, выдвинула на первый план повествования не морально-этические социально-философские вопросы, а бытовые проблемы человеческой жизни, примитивизм, одноплановость, упрощенность письма, освещение «вечных» тем в новом ракурсе. Когда-то отчетливая граница между высоким и низким размылась, русское смешалось с западным, старое с новым, возникло множество пограничных жанров. Это – розовый роман, славянское фэнтези, ироничный детектив, триллер, ремейк и т. д. Такое жанровое разнообразие, смешение канонов и отсутствие нравственных границ напрямую связано с приходом постмодернизма, объявившего конец стиля и абсолютную демократию во всех сферах жизни. В отличие от высокой, тривиальная литература коммерчески ориентирована, большое значение в ней имеет пожелание массового читателя.

Главным здесь является «закрученный» сюжет с коллизиями и интригой, обусловленные жанровым своеобразием произведения. Особо отчетливо это наблюдается в жанрах кинематографии: комедия, мелодрама, детектив, триллер, фильм ужасов и т. д. В литературе также представлен характерный жанровый набор – это любовный, приключенческий, мещанский, уголовный роман, шпионский, ироничный детектив и пр..

Современные писатели-постмодернисты также активно используют в своих произведениях интертекстуальные связи с классическими произведениями, перенося их героев в наше время. Это, например, «Чапаев и Пустота» В. Пелевина, «Чайка», «Пелагия и Черный Монах» Б. Акунина, «Три девушки в голубом» Л. Петрушевской, «Русское варенье» Л. Улицкой и т. д. Иногда же вообще создаются ремейки классических произведений, повествующие о жизни и духовных или материальных исканиях персонажей классики. Это, например, «Накануне накануне» Е. Попова, «Последний коммунист» В. Золотухи, «Новое под солнцем» В. Чайковской.