- •Древние греки о гармонии
- •Билет 2
- •Билет 3
- •Градостроительные работы барона Османа в Париже
- •Билет 4
- •4 Вида практических искусств: 1.Искусство одевания 2.Сосудов 3. Каркаса 4. Кладки
- •Американские изделия на всемирных выставках
- •Новаторство Джорджа Пульмана (1831-1897)
- •«Чикагская деревянная конструкция». Чикагская школа (1879-1893)
- •1883Г – первый небоскреб
- •Льюис Салливен (1856-1924)
- •Билет 8
- •Билет №9
- •Билет 10
- •Билет 12
- •Билет 13
- •Дизайн Третьего Рейха
- •Билет 15
- •Билет 16
- •Билет 17
- •Билет № 18 Хороший дизайн
- •Вопрос № 19.
- •Билет 20
Билет №9
Дизайнерское образование в России в XIX-XXвеках.
Проектное образование в России.
Московская оружейная палата – центр развития мастеров. + школа обучающая рисованию, перенесена в Петербург. школа при типографии.
1925 - создание Акадении наук
- резьба по дереву
- обработка камней
- гравюра
готовили к конструированию.
1747 – Академия наук и художеств.
1764 – утвержден устав Государственной Академии Живописи Ваяния и Зодчества (филиал в Перми)
в н. 16 века владельцы заводов основывали школы.
1816 – при ситцевой фабрике в Москве существовала бесплатная школа.
Строгановское училище.
1826 – журнал «Вести Европы» вышла статья о Необходимости образования для ремесленников и открывания для них школ в Мооскве.
Программа школьного совместного поведения.
Цель новой школы: воспитание национальных кадров ремесленников-изобретателей.
360 мальчиков
1830 – класс набивного рисования и чистописания (промышл. графика)
1841 – Строганов подарил школу государству
1860 – русское искусство объявило войну АХ и Строгановская школа преобразуется в Школу Технического Рисования для воспитанников спец технической промышленности.
1868 – с помащью Московского купечества открыт промышленный музей.
1870 – издана книга История русского орнамента для мануфактурных мастерских.
1876 – в США на Всемирной выставке работы учеников строгановского училища произвели фурор.
в конце 19 века училище получило статус императорского.
в 20-х годах 20 века училище перешло ВХУТЕМАС-ВХУТЕИН определив черты дизайна целого века. Промышленный Университет Строганова.
после1868 было создано несколько промышленных школ по образцу Строгановского. в Саратове Пензе Риге Киеве Варшаве Харькове Вильно и Екатеринбурге(УГАХА), где приподавались основы рисования.
Училище Барона Штиглица. частное училище в Санкт-Петербурге.после 1945 г Высшее промышленное художественное училище им. Мухиной.
ВХУТЕМАС
аналогия Баухауза
В 1920 годусоздаются Высшие художественно-технические мастерские (ВХУТЕМАС) как «специальное художественное высшее техническо-промышленное заведение, имевшее целью подготовить художников-мастеров высшей квалификации для промышленности, а также инструкторов и руководителей для профессионально-технического образования».
В 1926 году ВХУТЕМАС был переименован в Высший художественно-технический институт (ВХУТЕИН).
В конце 1920-х годов проводилась реформа высшего образования, преследовавшая цель приблизить профиль выпускаемых специалистов к запросам конкретных отраслей народного хозяйства. Один из таких комплексных вузов — ВХУТЕИН — в 1930 году был расформирован ссозданием на его основе Высшего архитектурно-строительного института (ВАСИ, ныне МАрхИ), Московского полиграфического института, Художественного факультета Московского текстильного института.
Мастерские ВХУТЕМАСа состояли из восьми факультетов: деревообделочного, полиграфического, металлообрабатывающего, текстильного, керамического, живописного, скульптурного и архитектурного. Производственным искусством занимались пять первых факультетов. Конструктивизм, выработанный его идеологами и практиками «объективно-формальный метод» легли в основу педагогической системы, прежде всего, деревообделочного и металлообрабатывающего факультетов, которые стали своеобразной лабораторией, где формировался новый вид проектно-художественной деятельности, получивший позже название «дизайн». Здесь в ходе подготовки первого отечественного отряда дипломированных дизайнеров («инженеров-художников») шел сложный процесс поиска и уточнения сферы и профиля новой деятельности, уяснения роли дизайнера в формировании этой сферы творчества, метода дизайн-проектирования.
Обучению студентов на всех факультетах предшествовала общая художественная подготовка на основном отделении (факультете) в течение двух лет (с 1926 — один год). Преподавание велось по концентратам (направлениям): графический,плоскостно-цветовой, объемно-пространственный, пространственный.