11. С.Прокофьев. Концерт №3 До мажор для фортепиано с оркестром. История создания. Воплощение в концерте различных сторон творческой личности композитора.

Был закончен в 1921 во Франции. Но большинство его тем сочинено еще в России с 1913 по 1917 год. Это произведение завершает первый –дозаграничный – период творчества Прок. Юношеская свежесть в нем сочетается со зрелым мастерством.

Своеобразно переплетается русское(лирика и эпос) и европейское(неоклассицизм) начало. Кончерт отличается редкой стройностью формы и уравновешенностью всех его элементов. Равноченный здесь и обе партии-ф-нная и оркестровая.Концерт пронизан энергией жизни, радостью.

В концерте 3 части.

1ч.-в сон. форме со вступлением-соло кларнета, напоминает русскую песню(dolce). Врываются резкие виртуозные пассажи. В распевность вторгается энергичное «деловое» начало. В гл.п. бег шестнадцатых мелодически индивидуализируется: начальная попевка-квинта с секундой внутри- представляет собой обращение мотива вступления. В связующей п. эта попевка варьируется в оркестре духе плясовых наигрышей.Поб.п-чеканный шаг аккордов у ф-но, в оркестре звучит тема в духе острых причудливых маршей. Поб.партия- танцевальная музыка, с оттенком странности, гротескности.

Все это символизирует игру молодой силы. Далее эпизод у солиста,заменяет формальную разработку. Весь ‘nnjn стремительный поток приводит к лирической кульминации-широкому,насыщенному звучанию темы вступл.у всего оркестра,а затем и ф-но.

2ч.- тема с вариациями. Прокофьев использует традиции неоклассицизма. Тема в характере старинного гавота. 5вар-свободные.

1вар-тема еще не меняется, только появляются украшения. Т. Становится более угловатой. 2 вар-Т. Окарикатуривается, у резкого тембра труб. 3вар- Т. у оркестра ,как- будто в глубинах. Сложные пассажи ее забивают. 4вар.- Т. погружается в сказочный сон.

Финал- Гл.т его основана на попевке, близкой началу вступл.1 части Русская интонация, размашистый ритм, тяжеловатые унисоны. Далее тема сплетается с другими стремительными напористыми темами. В центре финала- яркая лирическая кульминация,новая плавная певучая мелодия. Концерт заканчивается светлой,многократно повторяющейся каденцией, утверждающей основную тональность до мажор

12. С. Прокофьев. Симфония №1 Ре-мажор «Классическая» как образец раннего стиля композитора. Сочетание неоклассицистских и современных черт в муз. Языке произведения.

С Прокофьев (1891-1953) Всего 7 симфоний, написанные в разные периоды жизни-разный облик, разная судьба.Самые знаменитые №1 и №7, как арка, переклик. от молодости к старости.

№1-ре мажор “Классическая”(1918)-написана в стиле неоклассицизма (течение, возникшее в Европе в 10-е годы 20 века. использовали старинные жанры, составы, однако с современным взглядом на прошлое – новые гармонии, интонации-новый стиль.)

В симфонии есть черты 18 и 20 века.18 век (времена Гайдна): 1.очень маленькая(20 мин);2. Компактная;3. Использ. очень четкие классические формы.4.Мелодические ходы, типичн. для 18 века (движения по устойчивым звукам, гамообразное движ,много мелизмов) .5.использ. танцы-менуэт,гавот.)

20 век. Гармония (острые, дерзкие аккорды, он их выделяет, подчеркивает); дерзкие кадансы-весь оркестр на sf-дерзость.

1 ч -сонатная форма. Ясная, светлая, сияющая, радостная, движение жизни. ГП-приметы старины, движения вверх и вниз по устойчивым звукам, четкий ритм. ПП-изящная, изыск, но ироничная. К мелодии прилагается форшлаг.

2 ч. Медленное интермеццо (между действиями), черты менуэта, изящно, пленительно. Largetto.

3 ч. Гавот. Самая веселая, остроумная «прокофьевская» часть. Позже вкл. в балет «Ромео и Дж.». гармония неожиданности, ложные кадансы, прерванные обороты, радость.

4 ч - радост, быстрый финал. Сонат. форма. гамообразные пассажи. Движение по тонике-ощущение молодости, жизнь впереди, бесконечность.