9. Художественная жизнь средневековой Западной Европы эпохи готики.

ХII-ХIII века — эпоха духовного пробуждения Европы. Вертикализм готических соборов, совместивших высокую духовность и трезвый инженерный расчет, — знамение революционного взлета культуры. Возникают светские школы и университеты. В ожесточенных спорах передовые мыслители предпринимают попытки рационализировать иррациональное. В философии — противопоставить логику слепой вере, в естественных науках — на место авторитета выдвинуть эксперимент. Возрастает интерес к интеллектуальным сокровищам античности. Трубадуры и миннезингеры воспевают “долгие майские дни” и изысканную любовь. В их звонких канцонах вешняя радость “открытия мира” бросает вызов хмурому аскетизму.

Этот культурный подъем нельзя назвать Возрождением в том употреблении этого термина, в котором он приложим к культурным сдвигам, происходящим в Италии XV столетия. Оживление духовной деятельности в эту эпоху происходит в рамках средневекового мировосприятия. Оно не означало коренного перелома в мировоззрении средневекового человека, исходной точкой мышления которого продолжала оставаться церковная догма. Интерес к античному наследию, проявившийся в изобразительном искусстве, литературе, философской мысли XII века, не имел ничего общего с радикальным изменением в отношении к античности в эпоху Возрождения в Италии. Его отличает глубокое своеобразие и странная двойственность ощущения классической культуры. Классические мотивы, интегрированные культурой XII века, были облечены совершенно неклассическим содержанием и представлены в неклассических сочетаниях, соответствующих средневековой условности мировосприятия, а вовсе не были восприняты в их исторической целостности и единстве и их подлинном эмоциональном значении. Однако именно в XII столетии в миросозерцании людей происходят определенные сдвиги в сторону оправдания реального мира и формирования более мягкого и человечного религиозно-морального идеала. На пороге готической эпохи и в течение ее человек все более открывается любованию, восприятию отдельных проявлений бытия и восхищению ими.

Сравнительно с ранним средневековьем XII век был столетием определенного технического, экономического и культурного прогресса. Это было время пристального и удивленного интереса к технике во всех ее проявлениях, начало осознания возможностей человеческого ума и изобретательности. Ни в одной области творческой деятельности эпоха XII-XIII веков не проявила себя с такой полнотой и яркостью, как в зодчестве. Зодчество привлекает самых одаренных людей. Все прочие искусства повиновались зодчеству и подчинялись его требованиям. Главным объектом сосредоточения творческих сил и основными памятниками искусства готического времени были большие городские соборы, являвшиеся центром общественной и духовной жизни города.

Красота окружающего — это красота божьего творения. Достойный восхищения материальный мир предстает уже не только символом потустороннего и идеального, он приобретает самостоятельную ценность. В декоративной фауне и флоре готических соборов сквозит неподдельная любовь к природе. Рядом с фантастическими тварями появляются звери, птицы и растения, как будто изваянные с натуры. Мастера живо чувствуют красоту знакомых с детства розы, шиповника и маргариток, с документальной точностью вырезают листья клена, боярышника, папоротника и плюща.

Новое отношение к природе влияет на самих людей: растет сознание глубокой внутренней значимости, неповторимости личности. Готические скульптуры идут по пути более полного раскрытия сложного духовного мира человека. Лучшим их творениям присущи тонкий психологизм и возвышенная одухотворенность. Символический образ вселенной стал в готике шире и величественнее, пронизав собою все части собора. Он утратил прежнюю статичность и обрел целеустремленный характер. В него проникло ощущение многообразия явлений жизни и мощное чувство стихийной силы природы. Родилась новая, динамическая архитектурная конструкция. Этому, естественно, сопутствовали существенные изменения в подходе к изображению человека. Самая постановка человеческой фигуры, ее пропорции, поза по-прежнему определялись ее принадлежностью к архитектурно-орнаментальной системе. Но изменившиеся признаки этой системы привели к изменению ее свойств.

Проникновение готики из Франции в соседние европейские земли, ведущее к распространению готики по всем странам Европы и сложению местных, национальных вариантов готического стиля, приводит к полному воцарению готики в европейском искусстве. XIV век недаром принято называть веком триумфального шествия готики по землям Европы. Широкая миграция художников по всей Европе немало способствовала завершению процесса единения, вела к объятию необъятности европейских земель одним художественным стилем и формированию “интернациональной готики”. Содержащаяся в тенденции в крупнейших произведениях этого стиля идея всеобъемлемости, способности охватить весь мир получает в интернациональной форме поразительный, действительно по тем временам всемирный, всеевропейский размах и достигает своего наиболее полного выражения, в котором, однако. уже прорастают зерна новых художественных тенденций, возвещающие о близком декадансе готического искусства.

Рассмотрение путешествий французских готических мастеров раскрывает весьма поучительную картину, позволяющую понять быстроту и активность распространения готики по всей Европе к XIV веку.