- •8. Гуго ван дер Гус.
- •«Поклонение младенцу»
- •«Святая родня»
- •Полиптих для ордена Святого Иоанна в Харлеме
- •11. Иероним Босх. 12. Лука Лейденский. Гравюра и живопись в его творчестве
- •13. Пейзаж в нидерландской живописи XVI века 14. Портрет в нидерландской живописи XVI века
- •15. Бытовой жанр в нидерландской живописи XVI века
- •«Поругание Христа»
- •«Встреча св. Эразма и св. Маврикия»
- •Французское Возрождение.
- •28. Мишель Коломб.
- •К значительным произведениям художника можно отнести «Меленский диптих» (ок.1451-1456), заказанный Фуке Этьеном Шевалье для церкви в его родном городе Мелене.
- •Книжная графика
11. Иероним Босх. 12. Лука Лейденский. Гравюра и живопись в его творчестве
ЛУКА ЛЕЙДЕНСКИЙ прозвище Луки Хёйгенса Lucas van Leyden, Lucas Huyghensz, dit
(1489или 1494, Лейден - 1533, там же)
Рожденный <живописцем и гравером с
кистью и резцом в руках> (по словам
К. ван Мандера), Лука Лейденский,
чье творчество очень разнообразно и
обширно, является одним из самых
ярких художников первой половины
XV] в. Сын и ученик Хёйга Якобса,
он в 1508 поступает в мастерскую
Корнелиса Энгебрехтса и начинает
писать небольшие жанровые сценки
(<Гадалка>, Париж, Лувр; <Жена Пен-
тефрия>, ок. 1510, Роттердам, музей
Бойманса-ван Бёнингена; <Партия в
шахматы>, Берлин-Далем, музей). В
эти же годы он обращается и к гра-
вюре; так, в 1508 он исполняет гра-
вюру на меди <Мухаммед и монах>,
умелую по композиции, с использова-
нием контрастов светотени. Затем, в
1509, он создает серию из 9 круглых
гравюр на меди, изображающих
<Страсти Христовы>, в которых ху-
дожник изучает различные позы и
предается психологическому анализу.
Кроме того, он делал и гравюры на
дереве; в частности, 1511 и 1515 он
исполнил иллюстрации к <Саду души>
и 42 образа святых к книге <Missale
ad verum cathedralis ecclesiae Tra-
iectensis ritum>, изданной Яном Се-
версом в Лейдене. В 1513-1514 он
создает серию из 7 ксилографий
(<Адам и Ева>, <Самсон и Далила>,
<Царица Савская перед Соломоном> и
др.). Наряду с этими иллюстрациями,
он исполняет гравюру на меди <Зна-
меносец> (1510), вдохновленную Дю-
рером, работы которого он знал по
эстампам, и серия из 5 гравюр <Ис-
тория Иакова> (1512), где тщатель-
ная композиция и мятые складки
одежд свидетельствуют о влиянии
антверпенского маньеризма. Этим же
временем датируется серия из 13
гравюр <Христос и апостолы>. Графи-
ческое творчество Луки Лейденского
продолжалось гравюрами <Триумф Мар-
дохея> (1515), <Эсфирь и Артак-
серкс> (1518) и <Евангелисты>. В
1520 он осваивает технику офорта, в
которой имполняет портрет Максими-
лиана 1, точную копию гравюры на
дереве Дюрера (1519). Все произве-
дения художника свидетельствуют о
его стремлении разрешить проблемы
композиции, движения и экспрессии;
эти проблемы были для него предло-
гом, чтобы изобразить жанровые сце-
ны и эпизоды из Ветхого и Нового
Завета. Среди немногих картин, на-
писанных в это время, следует наз-
вать <Женский портрет> (ок. 1520,
Роттердам, музей Бойманса-ван Бё-
нингена).
В 1521 в Антверпене Лука знакомится
с Дюрером, который исполняет его
портрет (Лилль, Музей изящных ис-
кусств). Эта встреча оказалась
очень важной: Лука и прежде знал
творчество нюрнбергского мастера и
восхищался им, но встреча в Антвер-
пене позволила двум художникам об-
меняться идеями: <Некоторые утверж-
дали, будто он и Альбрехт Дюрер
всегда между собой соперничали и
старались превзойти один другого>
(ван Мандер). С 1521 Лука исполняет
серию из 14 гравюр на меди <Малый
Страсти>, вдохновленную гравюрами
Дюрера, созданными в 1507-1513. Что
касается путешествия во Фландрию,
которое Лука вместе с Госсартом, по
словам ван Мандера, предпринял в
возрасте 33 лет, то оно произошло в
1522 (а не в 1527), поскольку не
сохранилось ни одной гравюры, дати-
рованной 1522, а присутствие Луки в
Антверпене в 1521 подтверждено до-
кументально. По возвращении в Лей-
ден, Лука на некоторое время остав-
ляет гравюру и обращается к живопи-
си. В 1522 он создает диптих <Ма-
донна с младенцем, св. Магдалиной и
донатором> (Мюнхен, Старая пинако-
тека), в котором проявляется инте-
рес художника к пейзажу. Затем он
пишет триптих <Поклонение агнцу>
(Амстердам, Гос. музей) - изящный
по колориту и с хорошо расставлен-
ными фигурами, этот шедевр мань-
еристической живописи впитал в себя
все уроки Энгебрехтса. С 1526 Лука
интересуется обнаженной натурой: в
1529, под влиянием Маркантонио Рай-
монди, он создает 6 гравюр на меди
<История Адама и Евы>. Кроме того,
он исполняет и гравюры на мифологи-
ческие сюжеты (<Венера и Купидон>,
1528).
Но подлинным шедевром Луки является
его знаменитый триптих <Страшный
суд> (1526-1527, Лейден, Гор. му-
зей), обетная картина, написанная в
память о Класе Дирке ван Свитене
для ц. св. Петра в Лейдене и забот-
ливо сохраненная от всех иконобор-
ческих потрясений XVI в. самими
лейденцами, которые вскоре осознали
исключительность этого алтаря. Сце-
ны <Рая> (на обороте - апостол
Петр) и <Ада> (на обороте - апостол
Павел) расположены по сторонам от
центральной сцены <Страшного суда>,
написанную в светлых тонах и ожив-
ленную большими зонами белого све-
та. Немногочисленные персонажи на
первом плане изображены с большим
вниманием, взаимосвязь между раз-
личными группами подчеркнута проти-
вопоставлением светлых тел и тем-
но-коричневой земли.
В области портрета Лука также соз-
дал ряд новаторских композиций, за-
мечательных по своей пластической
мощи и психологической глубине
(мужские портреты, Лондон, Нац.
гал., и Лугано, собрание Тис-
сен-Борнемиса; <Автопортрет>, Бра-
уншвейг, музей герцога Антона-Уль-
риха).
Сопреник Дрера, имевший междуна-
родную известность (о нем писал,
например, Вазари), Лука Лейденский
больше прославился как гравер, не-
жели как живописец. Действительно,
до нас дошло относительно мало его
картин, однако свобода и уверен-
ность его кисти, острый и ирреаль-
ный колорит, точность жанровых
сцен, - все это делает его одним из
первых мастеров реалистической (в
современном смысле этого слова) жи-
вописи и ничуть не уступает его
обильному графическому творчеству.
Обладавший высоким техническим мас-
терством, чувствительный и воспри-
имчивый к новшествам, в гравюрах
Лука был особенно оригинален. Он
словно открыл себе путь между готи-
кой и Ренессансом, но ранняя смерть
не позволила ему пройти по этому
пути до конца.