- •Вопрос 2. Методы и принципы монтажа.
- •Вопрос 31.Принципы взаимодействия режиссера и актера. Б. Е. Захава «Мастерство актера и режиссера»
- •Репетиции
- •Вопрос № 39. Основные этапы работы актера над образом в контексте режиссерского замысла.
- •Сценическое действие
- •Предлагаемые обстоятельства.
- •Композиционное построение (Ленинградская школа).
- •Вопрос 32. Что такое мизансцена и порядок постановки на неё операторского света.
- •Вопрос 22. Основные элементы драматургической композиции.
- •Композиционное построение (Ленинградская школа).
- •Вопрос 6. Виды сценариев в деятельности телевизионного и кинорежиссёра.
- •Физические и психические действия, предлагаемые обстоятельства и сценический образ.
- •«Биомеханика» Мейерхольда.
- •Система к.С.Станиславского – основа воспитания и обучения профессии режиссёра и актёра.
- •Основные элементы внутренней техники актёра.
- •Атмосфера сценического действа.
«Биомеханика» Мейерхольда.
Создавая свою знаменитую «биомеханику» Мейерхольд исходил из учения известного американского психолога Джемса. Основная мысль, которого выражается в формуле: «Я побежал и испугался».
Согласно Джемсу (смысл формулы) рефлекс предшествует чувству, а не является его следствием. Важным звеном формулы при показах является оценка той опасности, от которого нужно убежать.
В отличие от Станиславского Мейерхольд положил в основу своего метода – механическое движение, а Константин Сергеевич – физическое действие.
Разница между понятиями – действие и движение – есть различие между обоими методами.
Вся внутренняя работа, составляющая содержание короткого, но интенсивного внутреннего процесса, который совершается в сознании Мейерхольда, перед тем как он что-либо показывал (само по себе акт механический) превращается в действия, которые имеют и психологическую сторону.
Система к.С.Станиславского – основа воспитания и обучения профессии режиссёра и актёра.
«Есть одна система – органическая творческая природа. Другой системы нет». (К.С.Станиславский)
Главные принципы «системы Станиславского»
- принцип жизненной правды (основа основ всей «системы»). Искусство должно быть правдиво и, следовательно, понятно.
- принцип идейной активности (учение о сверхзадаче художника). Не путать с идеей. Если, например, идея пьесы заключается в утверждении неизбежности победы над старым, то сверхзадача художника – это его личное стремление и личный вклад в борьбу за эту идею. Нельзя ограничиваться лишь идейностью творчества, как таковою.
- принцип активности и действия (основа метода действенного анализа, на котором стоит вся практическая часть «системы»). Не нужно ждать, когда появится чувство, нужно действовать, и верное действие вызовет верное чувство.
- принцип органичности творчества актера. Разбудить естественную человеческую природу актера для органического творчества в соответствии со сверхзадачей. Идти в работе над ролью от себя, стать другим, оставаясь самим собой – «Я есмь».
- принцип творческого перевоплощения (конечный этап творческого процесса в актерском искусстве – создание образа). Где нет художественных образов, там нет и искусства».
«Система Станиславского» - это практическое учение об органических, природных законах творчества. Законы искусства основаны на законах природы. «Органические, природные законы творчества подвластны сознательному освоению. Творческий процесс может и должен быть управляем».
Система реалистического творчества К. С. Станиславского — основа всех актерских и режиссерских школ.
За всю историю мирового театра не было создано ничего, подобного системе. Особенно она ценная в той части, которая касается актёра и режиссёра. Для режиссуры установки Станиславского стали аксиомами, и на них опираются даже те, кто отвергает концепцию психологического реализма. Для актёра стремящегося к сознательному творчеству, учение Станиславского – единственно прочная основа.
Главные принципы системы для режиссёра и актёра:
Режиссёр – создатель концепции, единого образа спектакля. Задача режиссуры в создании идейно-художественного замысла постановки. Соавторство режиссёра и драматурга. Выявление черт драматургии наиболее важных и актуальных для восприятия зрителем. Режиссёрская трактовка – сверхзадача спектакля. Реализация замысла через коллективное творчество. Режиссёрский ансамбль (единство компонентов игра актёра, костюм, декорация, свет, звук). Функция режиссёра – соавтор актёра (помощь актёру в работе над ролью). Учение Станиславского о режиссуре – это учение об искусстве создания спектакля на основе творчества всех его участников.
Актёр, артист – центральная фигура в системе Станиславского. Учение о природе и законах актерского творчества, о методах и приёмах управления им – бесценный вклад Станиславского в историю мировой культуры. Связь сознательного и бессознательного в творчестве актёра – сознательное управление подсознательными процессами творчества. Познать природу и дисциплинировать её – искусство переживания. Не играть образ, а стать образом – высшая форма актёрского творчества. Ключевая установка системы – жить жизнью образа, достигая при этом абсолютной достоверности психологического состояния. Душевный мир актёра – основной источник его творчества. Система указывает пути по которым следует направлять свой талант с наименьшей затратой сил и с большим успехом для дела. Цель системы – дать актёру в руки самого себя. Актёрский ансамбль – единый стиль существования актёров в спектакле в атмосфере психологической правды на сцене.
Концепция сцены и зала - утвердился реализм оформления сцены как обязательный вспомогательный элемент подлинно реалистического спектакля. Реализм оформления и реквизита должен помогать актёру. Снижена высота сценической площадки, уничтожена оркестровая яма, ликвидирована многоярусность зрительного зала. Театра на практике оправдывал свою установку на демократизм и общедоступность. По убранству зал приближен к обычной комнате, занавес – стал простым без позолоты, всё зрительское внимание акцентировалось на действе.