*4. Английский неоромантизм (на примере творчества Дж. Конрада).

Джозеф Конрад — автор приключенческих психологических романов, поляк по происхождению. Долгое время служил матросом, затем капитаном корабля и превосходно знал жизнь моряков. Во многих своих произведениях он воспел романтику моря. Во время морских странствий он побывал в Африке, Индии, Австралии, на Малайском архипелаге. Действие большинства его произведений происходит вдали от буржуазной европейской цивилизации, в тропических странах. Его герои, оказавшиеся на море или в джунглях, обнаруживают яркие душевные качества. Эти мужественные и волевые люди мечтают о подвигах, дружбе. Высокие нравственные ценности своих героев-скитальцев Конрад противопоставляет низменности буржуазного общество. Романтические тенденции сочетаются с реалистическим изображением психологии современников и жестокости буржуазного мира.

Образ рассказчика Чарльза Марлоу, встречающийся и в других произведениях, появляется и в повести «Сердце тьмы» (Heart of Darkness, 1902). Здесь он играет первостепенную роль в композиции и структуре повествования. Марлоу рассказывает о своем путешествии в Африку, где он встретил жестокого Куртца, добывающего слоновую кость в колониях. Обрисовка противоречивого характера Куртца уступает по своему значению описанию жизни угнетенного населения колоний. Повесть «Сердце тьмы» — одно из наиболее ярких антиколониалистских произведений Конрада. Повесть написана на основе личных впечатлений от поездки в Конго, где писатель был в 1890 г. Во время путешествия он вел дневник (The Congo Diary). В повести «Сердце тьмы» рассказывается о том, как в глубь Конго на пароходике проникают европейцы. Это путешествие к «сердцу тьмы», т.е. в глубь Африки, подобно дороге в ад. Конрад сочувственно изображает бедственное положение негров, которые умирают от голода и болезней.

В повести говорится о том, как французский военный корабль обстреливал берег Африки, где на строительстве железной дороги работали негры в кандалах; они погибали, как при кровопролитном сражении. Обличительный характер повести сказывается и в контрасте при изображении негров и европейцев-колонизаторов. Портрет бухгалтера компании, чиновника в накрахмаленном воротничке, белоснежных брюках, в начищенных ботинках и с зонтиком, дан сразу же после жуткой сцены, в которой показана смерть негров. В повести указывается и главная причина этой жестокости и бесчеловечности: колонизаторы стараются получить побольше слоновой кости.

В ряде произведений Конрада ощутимо влияние Ф. М. Достоевского, хотя Конрад отзывался о нем отрицательно. Так, в творчестве Конрада обнаруживаются некоторые черты структуры романа-трагедии Ф. М. Достоевского. Однако в романах Конрада увеличивается роль рассказчика и тем самым усиливается значение иных композиционных форм.

*5. Поэзия р. Киплинга.

Творчество Редьярда Киплинга относят к неоромантической «литературе действия», отличающейся от творчества Р.Л.Стивенсона и других неоромантиков ключевой темой служения интересам империи. Выдающийся талант Киплинга, поэта и прозаика, автора рассказов, сказок, повестей и романов был отмечен и высоко оценен современниками и получил признание последующих поколений. Имя Киплинга стоит в одном ряду с крупнейшими писателями Англии.

Однако противоречия, присущие творчеству Киплинга, были точно отмечены уже при его жизни русским писателем А.И.Куприным. В статье «Редиард Киплинг» (1908) А.И.Куприн писал: «Он оригинален как никто другой в современной литературе. Могущество средств, которыми он обладает в своем творчестве, прямо неисчерпаемо. Волшебная увлекательность фабулы, необычайная правдоподобность рассказа, выразительная наблюдательность, остроумие, блеск диалога, сцены гордого и простого героизма, точный стиль, или, вернее, десятки точных стилей, экзотичность тем, бездна знания и опыта и многое, многое другое составляют художественные данные Киплинга, которыми он властвует с неслыханной силой над умом и воображением читателя.

И тем не менее... как бы ни был читатель очарован этим волшебником, он видит из-за его строчек настоящего культурного сына жестокой, алчной, купеческой, современной Англии, джингоиста, беспощадно травившего буров ради возвеличения британского престижа во всех странах и морях, "над которыми никогда не заходит солнце"»

Киплинг опубликовал несколько сборников стихов, самые значительные из них: «Чиновничьи песни и другие стихи» (Departmental Ditties and Other Verses, 1886), «Казарменные баллады» (Barrack-Room Ballads, 1892), «Семь морей» (The Seven Seas, 1896).

По языку и интонации стихи Киплинга близки обыденной речи, по своему характеру — народным балладам, солдатским маршам и песням. В форме монолога простого солдата написано стихотворение «Томми». Его герой Томми Аткинс — храбрый человек, исполняющий воинский долг, отстаивая интересы свой страны. Благодаря таким, как он, выигрывают войны.

Киплинг первым в английской литературе обратился к теме казарменных буден. Он рассказал о них правду и создал грубый и жестокий портрет британской армии, вводя читателя в грубый мир солдатчины.

Широкую известность получили стихотворения Киплинга «Бремя белых» (The White Man's Burden, 1899) и «Баллада о Востоке и Западе» (The Ballad of East and West, 1889). В них противопоставлены два мира — Запад и Восток. Во вторжении европейцев на Восток Киплинг видит благородную миссию своей родины.

Одно из лучших стихотворений Киплинга — «Заповедь». В нем прославляются стойкость, мужество и воля человека, утверждается мысль о том, что лишь тот достоин звания человека, кто способен вынести все испытания и остаться самим собой:

Останься прост, беседуя с царями, /Останься честен, говоря с толпой, / Будь прям и тверд с врагами и друзьями, / Пусть все в свой час считаются с тобой; / Наполни смыслом каждое мгновенье, / Часов и дней неумолимый бег, — / Тогда весь мир ты примешь, как владенье, / Тогда, мой сын, ты будешь Человек! (пер. М.Лозинского)

В стихотворении «Мэри Глостер» (The "Mary Gloster", 1896) противопоставляется прежнее поколение энергичных и отважных мореплавателей, завоевавших свое богатство грабежом и насилием, современному поколению образованных, но изнеженных людей. Стихотворение написано как монолог умирающего сэра Энтони Глостера, обращенный к его сыну Дику. Глостеру жаль, что его сын не продолжит той жизни и тех дел, которые дороги ему.