- •Короткий курс лекцій з дисципліни «Історія мистецтв »
- •Передмова
- •Лекція 1. Теорія та історія образотворчого мистецтва лекція 2. Загальні питання теорії та історії образотворчого мистецтва
- •Лекція 2.2. Первісне мистецтво
- •Мезоліт. Наступною епохою є мезоліт - середній кам'яний вік (12-8 тис. Років до н. Е..), післяльодовиковий період, який збігається з встановленням на земній кулі сучасної геологічної епохи.
- •Архітектура Дворіччя
- •Скульптура. Основні принципи
- •Лекція 2.4. Мистецтво Стародавньої Греції
- •Мистецтво етрусків
- •Лекція 6. Мистецтво середніх століть
- •Середньовічне мистецтво Західної Європи
- •Мистецтво Раннього Відродження
- •Флорентійська школа
- •Умбрийская школа в XV в
- •Падуанская школа
- •Венеціанська школа XV ст.
- •Мистецтво Високого Ренесансу
- •Лекція 2.9. Мистецтво нового часу Бароко
- •Західноєвропейське бароко
- •Німецьке бароко
- •Класицизм в архітектурі
- •Лекція 2. 10. Західноєвропейське мистецтво XIX ст. Романтизм
- •Образотворче мистецтво романтизму
- •Реалізм
- •Мистецтво модерну
- •Імпресіонізм
- •Лекція 2. 11. Основні напрями модернізму: XX ст.
- •Сюрреалізм
- •Мистецтво другої половини XX ст.
- •Лекція 12. Історія російського образотворчого мистецтва Образотворче мистецтво Русі IX-XIII ст.
- •Російське образотворче мистецтво XIV-XVI ст.
- •Російське образотворче мистецтво XVII ст.
- •Російське образотворче мистецтво XVIII-XIX ст.
- •Російське бароко
- •Російське образотворче мистецтво XX століття
- •Лекція 3. Теорія та історія музики Лекція 1. Загальні питання теорії музики Класична музика в сучасному суспільстві
- •Зміст музики: історичні моделі сприйняття
- •Музична мова як культурний комунікативний код
- •Музичний стиль і музичний жанр як відображення системи регламентів культури
- •Лекція 3.2. Музична культура Античного світу, Середньовіччя і Ренесансу Музика в Стародавній Греції і Римі
- •Теорія музики та музична життя в епоху Середньовіччя
- •Ренесанс: філософія музики та музична творчість
- •Лекція 3. 3. Музика епохи Бароко Загальна характеристика епохи бароко
- •Жанр опери
- •Інструментальна музика XVII - першої половини XVIII ст.
- •Лекція 4. Музичний классицизм Загальна характеристика стилю
- •Опера в епоху класицизму
- •Інструментальні жанри
- •Бетховен і симфонізм
- •Лекція 5. Епоха та стилі музичного романтизму Загальна характеристика
- •Жанр пісні у Західній Європі та Росії
- •Романтизм - епоха рояля
- •Західноєвропейська опера
- •Опера в Росії
- •Романтичний програмний симфонізм
- •Лекція 6. Музичні стилі та течії XX ст. Загальна характеристика
- •Музичний імпресіонізм та експресіонізм; нова віденська школа
- •Західноєвропейський авангардизм другої половини XX століття
- •Неокласицизм і інші стильові лики Ігоря Стравінського (1882-1971)
- •Радянська музика
- •Радянський андеграунд
- •Лекція 4. Теоретичні основи історії літератури Лекція 1. Теоретичні основи історії літератури
- •Лекція 2. Пам'ятники літератури найдавніших цивілізацій
- •Лекція 3. Антична література
- •Давньогрецька і римська міфологія
- •Класичні літературні жанри Давньої Греції. Давньогрецький героїчний епос
- •Давньогрецька лірика раннього періоду
- •Театр і драматургія Давньої Греції
- •Особливості давньогрецької трагедії
- •Література Стародавнього Риму. Ранній період
- •Римська література кінця республіки
- •Римська література періоду становлення імперії
- •Римська література пізньої імперії
- •Лекція 4. Література середніх віків
- •Література раннього Середньовіччя (V-XI ст.)
- •Література раннього Середньовіччя латинською мовою
- •Література розквіту Середньовіччя (XII-XV ст.)
- •Героїчний епос Середньовіччя
- •Лекція 5. Література епохи відродження
- •Італійська література Відродження
- •Французька література Відродження
- •Іспанська література Відродження
- •Англійська література Відродження
- •Лекція 6. Західноєвропейська література XVII ст.
- •Література Франції
- •Лекція 7. Західноєвропейська література XVIII ст.
- •Література Просвітництва в Англії
- •Література французького Просвітництва
- •Література німецького Просвітництва
- •Лекція 8. Зарубіжна література XIX ст.
- •Французький романтизм
- •Романтизм в сша
- •Реалізм
- •Реалізм у французькій літературі
- •Реалізм в англійській літературі
- •Лекція 9. Зарубіжна література XIX - початку XX ст.
- •Французька література
- •Німецька література
- •Література Великобританії
- •Лекція 10. Зарубіжна література XX ст. Загальна характеристика літературного процесу XX ст. Реалізм XX ст., його риси та особливості
- •Роман про "втрачене покоління" у світовій літературі
- •Теорія "епічного театру" б. Брехта
- •Роман-антиутопія у світовій літературі
- •Нова проза Латинської Америки: "магічний реалізм"
- •Модернізм XX століття, його риси та особливості
- •Екзистенціалізм у французькій літературі
- •Лекція 4. Теорія та історія видовищних мистецтв
- •Лекція I. Театр
- •Лекція 1. Загальні питання теорії театру
- •Особливості театрального мистецтва
- •Драма як основа сценічної дії
- •Лекція 2. Історія театру Становлення театрального мистецтва
- •Театр Сходу
- •Театр Америки та Африки
- •Театр античності. Давньогрецький театр
- •Будова грецької трагедії
- •Давньоримський театр
- •Середньовічний європейський театр
- •Театр епохи Відродження
- •Театр Нового часу
- •Розвиток сучасного театру (XIX-XX ст.)
- •Театр в Росії
- •Лекція іі. Кіно Лекція 3. Народження і становлення кіновиразності: кіно першої половини XX ст. Вступ
- •Універсальність монтажного стилю мислення
- •Особливості кіновиразності
- •Самоідентифікація кіно в контексті його синтетичності
- •Нове мистецтво і нова ідеологія: народження радянського кіно
- •Перші відкриття кінематографа сша
- •Особливості кіно передвоєнної епохи
- •Киновыразительность і патріотичний наратив в роки Другої світової війни
- •Велика Вітчизняна війна стала особливою темою в радянському кіномистецтві
- •Лекція 4. Епоха розвиненою кіновиразності: кіно другої половини XX - початку XXI ст. Домінанта інтонаційної віртуозності в післявоєнному кіно
- •Неореалізм і долі італійського кіно
- •"Документальна простота" післявоєнного кіно Франції
- •Пару мистецтва та життя в післявоєнній Великобританії кіно
- •Кіно срср у 1950-1960-ті рр.: аскетичність форми і повнота змісту
- •Старий спір
- •Множинність киномоделей режисури сучасного кіно
Роман про "втрачене покоління" у світовій літературі
Фраза американської письменниці Р. Стайн: "Усі ви - втрачене покоління", висловлена Е. Хемінгуея як фронтовику і використана ним як епіграф у своєму романі "І сонце сходить" ("Фієста", 1926), стала терміном для позначення своєрідного різновиду реалізму XX ст., що отримала назву літератури "втраченого покоління". Її відмітні риси проявляються у виборі героїв (переважно вчорашніх школярів), які пройшли випробування Першої світової війни і не можуть психологічно вписатися в мирне життя, які сумніваються у будь-яких високих словах, знецінених війною. Впадає в очі непогамовне самотність героїв, їх зрозуміла тяга до рятівної фронтову дружбу і кохання. Визначальною рисою в характеристиці героїв постає мужній стоїцизм, який є єдиним виходом з трагічності їх положення. З художньої точки зору творів про "втрачене покоління" властиві простота оповідної манери, сюжету, діалогів. Разом з тим проявляється характерний психологізм в описі внутрішнього світу персонажів, які пройшли важкі випробування.
Перші романи про "втрачене покоління" з'явилися незабаром після закінчення Першої світової війни: "Три солдати" Дос Пассоса (1921), "Великий Гетсбі" (1925) Ф.-С. Фіцджеральда, "Солдатська нагорода" (1926) У. Фолкнера та ін Але вершиною літератури "втраченого покоління" стали "На Західному фронті без змін" німецького письменника Е.-М. Ремарка,"Прощай, зброя!" американця Е. Хемінгуея, "Смерть героя" англійського письменника Р. Олдингтона, опубліковані в 1929 р., коли з'явився привид нової війни. І сьогодні цінується глибокий реалістичний психологізм романів, передавальних вистражданий досвід їх творців.
Теорія "епічного театру" б. Брехта
Серед драматургів-новаторів XX ст. (Р. Ібсена, Б. Шоу, Чехов А. та ін)Бертольт Брехт (1898-1956) - німецький письменник, режисер, один із найбільших реформаторів театру і драматургії, запропонував нову теорію"епічний театр", творець і художній керівник театру "Берлінер ансамбль". Почавши свій творчий шлях як поет, Брехт - учасник подій Листопадової революції 1918 р. в Німеччині - переконується у своєму покликанні драматурга і режисера.
Свою театральну систему він назвав "епічним театром", запозичивши цей термін у Ф. Шиллера. Епічність, розповідання грає в його виставі важливу роль, але термін все ж умовний, хоча Брехт у чому протиставляє його традиційної ("аристотелівської") формі театру. "Епічний театр", на думку Брехта, повинен розповідати про певну подію ("аристотелевском театрі" сцена втілювала подія), протиставляти глядача подій (опонент залучав глядача),ставити глядача в положення спостерігача (переносив в іншу обстановку),звертатися до розуму глядача (звертався до почуття), спектакль повинен змусити глядача вивчати, обговорювати показуване (змушував глядача співпереживати), приймати рішення (изнашивал активність глядача),вимагати аналізу подій і суду над персонажами (від актора вимагалося перевтілення), збуджувати інтерес до ходу дії, що зумовило запозичення сюжетів (вистава збуджував інтерес до розв'язки). Театральна система Брехта охоплює всі компоненти театру: драматургію, гру акторів, стиль режисури, оформлення вистави, самих глядачів. Саме істотне в його театральної системи - принцип "ефекту одивнення". Мета даного прийому - показати явище з несподіваного боку, зруйнувати об'єктивну видимість, повернути первісний сенс, щоб переконати глядача аналітичне й критичне ставлення до зображуваним подіям. Одивнення можна домогтися, якщо драматург і режисер згущують об'єктивну або помилкову видимість, доводячи її до абсурду. У такому разі буденне постає як щось особливе, щоб глядачеві здавалося, що відомі речі він бачить у перший раз. Так, на прикладі героїні п'єси "Матінка Кураж та її діти" (1939) глядач вперше побачив матір-маркитантку, яка, сама того але усвідомлюючи, стає в ряд з тими, хто губить її дітей, кому вигідна війна. Все в театрі Брехта: поезія, музика, нарочито запозичені сюжети з Шекспіра, Мольєра, Софокла, Горького, Гашека, перенесення дії в екзотичні країни Сходу і Азії, відмова від костюмів і звичних декорацій, елементи ексцентрики і балагану, - слугувало створення ефекту одивнення.
Один з важливих прийомів театру Брехта - зонги (пісні) - смислові точки, пунктир авторською і режисерської думки. Театральна система Брехта, новаторська по суті, багато сприймала з класичного театру Японії, Китаю, середньовічної містерії, революційно-пропагандистського театру Росії 1920-1930-х рр. Вона блискуче втілена в знаменитих п'єсах "Тригрошова опера", "Кавказьке крейдяне коло", "Життя Галілея", "Кар'єра Артура Уї", "Добрий чоловік із Сезуана", "Матуся Кураж та її діти" та ін