- •1.Понятие «античная литература», её значение.
- •2.Периодизация древнегреческой литературы
- •3. Архаический период
- •4. Гомеровский вопрос
- •5.Поэма Гомера «Илиада»: тема, сюжет, композиция.
- •6. Поэма Гомера «Одиссея»: тема, сюжет, композиция.
- •7. Основные черты эпического стиля. Принципы создания образов в поэмах Гомера.
- •8. Дидактический эпос.Поэма Гесиода «Труды и дни»
- •9. Древнегреческая лирика 7-6 вв. До н.Э. Основные виды, жанры и представители.
- •10. Монодийская (сольная) лирика. Поэзия Сапфо, Алкея, Анакреона и ёё значение для развития русской и евопейской литературы 17-18 вв.
- •11. Элегическая (Каллин, Тиртей, Архилох) и ямбическая (Архилох) поэзия 6-7 вв до н.Э.
- •12. Хоровая мелика (Симонид Кеосский, Пиндар) 7-6 вв. До н.Э.
- •13. Аттический (классический) период древнегреческой литературы.
- •14 . Происхождение и виды древнегреческой драмы. Древнегреческий театр.
- •15. Творчество Эсхила: сценические нововведения, периодизация.
- •1.Ранние трагедии
- •2.«Орестея»
- •3.«Прометей прикованный»
- •16. Анализ одной из трагедии Эсхила: тема, конфликт, проблематика.
- •17. Творчество Софокла: сценические нововведения; идейная основа, проблематика, своеобразие композиций трагедий.
- •18. Трагедия Софокла «Царь Эдип». Аристотель о мастерстве Софокла-драматурга.
- •19. Драматургия Еврипида как вершина и кризис древнегреческой комедии. Значение творчества Еврипида для дальнейшего развития европейской драмы.
- •20. Анализ одной из трагедий Еврипида: тема, конфликт, проблематика.
- •21. Основные жанры прозы аттического (классического) периода
- •22. Древняя аттическая комедия. Творчество Аристофана.
- •23. Анализ одной из комедий Аристофана
- •24. Эллинистический период древнегреческой литературы (обзор)
- •25. «Новая» аттическая комедия. Творчество Менандра.
- •26. Александрийская поэзия. Основные жанры и представители.
- •27. Древнегреческая литература периода римского владычества (обзор).
- •28. Художественное своеобразие «Сравнительных жизнеописаний» Плутарха.
- •29. Греческий роман. Анализ романа Лонга «Дафнис и Хлоя»
- •2. Лонг. "Дафнис и Хлоя".
- •30. Периодизация римской литературы.
- •31. Ранняя римская литература (обзор)
- •32. Творчество Плавта. Значение Плавта для дальнейшего развития европейской драматургии.
- •33. Анализ одной из комедий Плавта.
- •34. Творчество Теренция. Его место в истории европейского театра.
- •35. Римская литература конца республики (период гражданских войн). Развитие гражданской прозы и лирики.
- •36. Кружок «поэтов-неотериков».Творчество Катулла.
- •37. Римская литература Золотого века (обзор)
- •38. Творчество Вергилия. Его значение для европейской поэзии.
- •39. Сюжет, идейный смысл и художественное своеобразие поэмы Вергилий «Энеида».
- •40. Творчество Горация. Гораций в русской поэзии.
- •41. Сатиры Горация. Основные мотивы, особенности композиции и стиля. Философия «золотой» середины.
- •42. Оды Горация. Основные темы, мотивы, особенности композиции и стиля.
- •43. Творчество Овидия: периодизация, художественные особенности композиции и стиля.
- •6. Третий период творчества.
- •44. Поэма Овидия «Метаморфозы»: особенности композиции и стиля.
- •4. "Метаморфозы" (или "Превращения")
- •45. Серебряный век римской литературы (обзор)
- •46. Роман Петрония «Сатирикон». Зарождение черт жанра плутовского романа.
- •47. Эпиграмма Марциала
- •48. Сатиры Ювенала. Русские поэты и критики о Ювенале.
- •49. Роман Апулея «Метаморфозы» ,или «Золотой осёл»:сюжет, композиция, стиль.
34. Творчество Теренция. Его место в истории европейского театра.
Публий Теренций Афр (195-159)
Афр – прозвище «африканец». Родом из Карфагена. В Рим он попал в качестве африканского раба и находился в услужении у сенатора Теренция Лукана. Хозяин заинтересовался даровитым рабом, дал ему образование и отпустил на волю.
Литературная деятельность Теренция продолжалась недолго. В промежутке между 166 и 160 гг. он поставил шесть комедий; все они полностью сохранились.
Комедии Теренция принадлежат к тому же «опереточному» жанру римской паллиаты, что и произведения Плавта, также являются обработками греческих пьес «новой» комедии, но и идейно и стилистически они резко отличны от комедий Плавта. Это проявляется уже в выборе оригиналов. Из шести комедий Теренция четыре («Андриянка», «Сам себя наказывающий», «Евнух» и «Братья») основаны на Менандре, а остальные две («Свекровь» и «Формион») представляют собой переделки пьес малоизвестного последователя Менандра Аполлодора Каристского. (то есть более серьёзные произведения) Теренций старается сохранить последовательное ведение характеров и серьезный тон своих оригиналов.
• сюжеты, персонажи-характеры, гуманная направленность – от Менандра
• пытается донести тонкость характеров, интрига – не главное. В “типы” пытается внести индивидуальные особенности
• впервые изображает любовь как особое состояние души – высокое и благородное чувство
• рассчитано на узкий круг образованных зрителей
Теренций проводит контаминацию так, чтобы она не нарушала целостности сюжета и последовательности характеров; не следуя в точности ходу действия греческой пьесы, он сохраняет структурный тип последовательно развивающейся драмы и тем самым воспроизводит стиль оригинала.
(Более осторожный и интеллигентный . контаминатор)
Сложных лирических партий, которые любил Плавт, у Теренция уже не встречается, и это также является приближением к строгой форме менандровской комедии. В ведении диалога Теренций избегает шутовства или грубости. По примеру Менандра он придерживается стиля обыденной речи.
При постановке комедий Плавта зрителю также рассказывали в прологе о содержании пьесы.
В отличие от предшествующей театральной традиции, комедии Теренция не предваряются рассказом содержания. В этом отношении они напоминают драму нового времени.
В отношении композиции комедии Теренция близки к комедиям Менандра, но прологи Теренций строит лучше своего учителя: он не раскрывает в них заранее содержание пьес и благодаря этому держит зрителей в напряжении в течение всего театрального представления.
Полицейские меры, пресекавшие выступления политического характера со стороны римских комиков, вряд ли служили достаточно убедительной пропагандой театрального аполитизма в напряженной атмосфере римской жизни II века. Уже прошедший суровую жизненную школу от актера до разорившегося коммерсанта римский обыватель Плавт инстинктивно понимал, что его греческие оригиналы должны были быть как-нибудь приближены ко вкусам его аудитории. И если ему был отрезан путь политической сатиры, то он пытался проложить себе дорогу к публике через своеобразное романизирование греческого сюжета, введение в него подробностей из римского быта, грубоватого остроумия, понятного римской толпе, занимавшей в театре места позади специально резервированных для аристократических сливок римского общества.
Теренций, в общем, удачно защищался в своих прологах против этих нападок, а временами и сам переходил в наступление, критикуя недостатки в пьесах своих противников. В этих литературных и театральных спорах для нас ясно не все, но несомненно одно: в Риме уже зародилась литературная и театральная критика, и драматург должен был считаться как с ней, так и с публикой, смотревшей в театре его пьесы. Публика интересовалась уже такими вопросами, как отношение римской пьесы к ее греческому оригиналу и к предыдущим латинским переработкам этого оригинала.