из электронной библиотеки / 48774342983961.pdf

Государственное бюджетное образовательное учреждение высшего образования

«Белгородский государственный институт искусств и культуры»

ФАКУЛЬТЕТ РЕЖИССУРЫ, АКТЕРСКОГО ИСКУССТВА И ХОРЕОГРАФИИ

КАФЕДРА РЕЖИССУРЫ ТЕАТРАЛИЗОВАННЫХ ПРЕДСТАВЛЕНИЙ И ПРАЗДНИКОВ

УЧЕБНО-МЕТОДИЧЕСКИЙ КОМПЛЕКС ПО ДИСЦИПЛИНЕ

«СЦЕНОГРАФИЯ МАССОВЫХ ПРАЗДНИКОВ»

Направление подготовки

51.03.05 (071400.62) Режиссура театрализованных представлений и праздников

Профиль подготовки

Театрализованные представления и праздники

Квалификация (степень) выпускника

бакалавр

Форма обучения

очная

Белгород – 2014

Содержание УМД

2

УПРАВЛЕНИЕ КУЛЬТУРЫ БЕЛГОРОДСКОЙ ОБЛАСТИ ГОСУДАРСТВЕННОЕ БЮДЖЕТНОЕ ОБРАЗОВАТЕЛЬНОЕ УЧРЕЖДЕНИЕ ВЫСШЕГО ОБРАЗОВАНИЯ

«БЕЛГОРОДСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ИНСТИТУТ ИСКУССТВ И КУЛЬТУРЫ»

Кафедра режиссуры театрализованных представлений и праздников

РАБОЧАЯ ПРОГРАММА ДИСЦИПЛИНЫ

СЦЕНОГРАФИЯ МАССОВЫХ ПРАЗДНИКОВ

Направление подготовки

51.03.05 (071400.62) Режиссура театрализованных представлений и праздников

Профиль подготовки

Театрализованные представления и праздники

Квалификация (степень) выпускника

бакалавр

Форма обучения

очная

Белгород – 2014

3

1. Цели освоения дисциплины

Целями освоения дисциплины «Сценография массовых праздников» являются:

1.Повышение общей постановочной культуры в театрализованных представлениях.

2.Формирование целостного представления о замысле, художественном образе, постановочной части праздника и представления.

3.Умение самостоятельно мыслить и предвидеть последствия собственных действий при замысле и постановки театрализованных праздников.

4.Находить оптимальный путь к достижению цели и преодолению их в профессиональной деятельности.

2 Место дисциплины в структуре ООП ВО

Дисциплина Б3.В.ОД.7. «Сценография массового праздника» входит в состав вариативной части, обязательные дисциплины профессионального цикла и направлена на изучение сценографии массового праздника. Является составной частью учебного процесса для профессиональной подготовки выпускник. Данная дисциплина наряду с предметами по режиссуре и сценарному мастерству формирует у студента целостное представление о постановочном процессе массовых праздников и представлений.

3. Требования к результатам освоения содержания дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование элементов следующих компетенций в соответствии с ФГОС ВО по данному направлению:

а) общекультурных (ОК): _ Результаты освоения ООП ВО определяются приобретенными выпускником компетенциями, т.е. его способностью применять знания, умения и личные качества в соответствии с задачами профессиональной деятельности.

В результате освоения данной ООП ВО выпускник должен владеть компетенциями, едиными для всех профилей подготовки:

а) общекультурные компетенции (ОК):

- стремиться к саморазвитию, повышению своей квалификации и мастерства (ОК-6).

б) профессиональных (ПК):

на базе приобретенных знаний и умений и в соответствии с профилем профессиональной подготовки выпускник должен проявлять способность и готовность: в области постановочной деятельности:

-способностью и готовностью реализовать свой художественный замысел, как при написании драматургической основы (сценария), так и в процессе создания различных театрализованных или праздничных форм, владеть приемами творческого монтажа документального и художественного материала, различных форм и жанров искусства в целостную композиционно завершенную форму театрализованного представления или праздника, владеть новейшими информационными и цифровыми технологиями создания оригинальных, зрелищно-выразительных театрализованных форм представлений и праздников, основами РR-технологий (ПК-4);

-осуществлением разработки и написания драматургической основы (сценария) различных театрализованных или праздничных форм, постановки концертно-зрелищных форм, художественно-спортивных представлений, шоу-программ, праздников, организацией ху- дожественно-творческого процесса по созданию различных театрализованных или праздничных форм (ПК-5);

-способностью и готовностью проявлять высокое профессиональное мастерство и демонстрировать уверенность во владении режиссерско-постановочной технологией, знанием

4

исторических и современных технологических процессов при создании различных театрализованных или праздничных форм (ПК-6); - способностью и готовностью направлять все виды своей профессиональной деятельно-

сти на художественное формирование окружающей среды и художественно-эстетическое воспитание общества, к показу своей творческой работы (концерта, театрализованного представления, праздника, художественно-спортивной программы и других форм праздничной культуры) в учебных заведениях, клубах, дворцах и домах культуры, спортивнокультурных комплексах, стадионах, на различных сценических площадках, к организации и подготовке творческих проектов в области театрально-зрелищного искусства, к осуществлению связей со средствами массовой информации, образовательными учреждениями и учреждениями культуры (концертными организациями, агентствами), различными слоями населения с целью пропаганды достижений искусства и культуры (ПК-14).

В результате изучения дисциплины студент должен:

Знать:

основные этапы развития театральной сцены и машинерии.

устройство театральной сцены.

механическое и световое оборудование сцены.

основы организации производства и творческого процесса в художественнопостановочной части спектакля.

основы конструкции и технологии изготовления, жестких и мягких декораций.

основные этапы работы режиссера и художника над театральным костюмом.

основные функции сценографии при создании художественного образа спектакля.

Уметь:

применять знания на практических работах

самостоятельно изготовить элементы декорации и бутафории

Владеть

организаторскими способностями при работе над постановкой праздника

4.Объем дисциплины и виды учебной работы

Общая трудоемкость дисциплины составляет 3 зачетных единиц, 108 часов.

5. Содержание дисциплины 5.1. Содержание разделов дисциплины

Введение.

Значение художественного оформления в создании художественного образа представления. Основные компоненты художественного оформления. Основные принципы работы над художественным оформлением спектакля. К. С. Станиславский, В.И. Немиро- вич-Данченко о художественном оформлении спектакля. Основные представители русской и зарубежной сценографии.

Раздел I. Основные этапы развития театральной сцены и ее техники

Тема 1.1. Сцена и машинерия античного театра. Сцена арена, ее основные части.

Театр Древней Греции. Римский театр. Истоки зарождения театра. Театр под открытым небом. Устройство театра. Основные части сцены. Драматургия и особенности сценического пространства. Машинерия античного театра. Античные маски театральных представлений. Актер и сцена.

Тема 1.2. Симультанная сцена средних веков. Кольцевая сцена.

Церковный театр. Литургическая драма. Мистерия. Техника церковного театра. Устройство сцены. Актер в церковном и уличном театре. Уличный театр. Кольцевая сцена. Театральная механика и бутафория, костюм в уличном театре. Народные фарсовые представления.

Тема 1.3. Возникновение и развитие сцены коробки. Западноевропейский театр. Сцена коробка.

Театральные представления XV - начало XVI века. Зарождение сцены коробки. Итальянский театр. Устройство сцены. Драматургия и техника сцены. Сцена коробка на рубеже XVII и XIX веков. Английский театр. Театральная архитектура и устройство сцены в Русском театре.

Тема 1.4. Театральное пространство, его формы и особенности. Архитектура театральных зданий. Зрительное и сценическое пространство. Основные формы сцены.

Значение театрального пространства в постановке спектакля. Театральное пространство и его основные части. Зрительная зона. Сценическая зона. Основные формы сцены (сцена коробка, сцена арена, пространственная сцена, симультанная сцена, кольцевая сцена). Театральная архитектура, ее особенности. Интерьер и экстерьер театрального здания.

Тема 1.5. Механическое оборудование сцены. Устройство сцены коробки.

Основные части сцены: трюм, планшет, колосники, авансцена, арьерсцена, портал, зеркало сцены. Пропорции основных частей сцены. Портальное отверстие - отправная точка в определении размеров сцены.

Вспомогательное оборудование сцены: галереи, переходные мостики, портальные кулисы, световые башни. Противопожарный занавес, декорационные сейфы.

Экскурсия: Знакомство с устройством современной сцены коробки.

Раздел II. Организация производственно-постановочной части театра.

Тема 2.1. Художественно-декорационное производство и организация производственных мастерских.

Организация художественно-декорационного производства. Состав мастерских, оборудование и инвентарь (столярная, бутафорская, живописно-декорационная, пошивочная, сапожная и т.д.). Художественно-технологические требования, предъявляемые к декорациям.

6

Тема 2.2. Сценический костюм.

Одежда, как одна из форм проявления эстетической деятельности и художественного вкуса человека. Театральный костюм. Процесс изготовления театрального костюма (художник, эскиз, актер). Способы трансформации костюма. Элементы костюма. Отличие театрального костюма от бытового. и Выразительность сценического костюма.

Тема 2.3. Основные этапы работы режиссера и художника над театральным костюмом.

Подбор этнографического материала. Стиль и конструкция костюма. Костюм - внешняя оболочка актера. Эскизы костюмов к спектаклю. Русский костюм. ЗападноЕвропейский. Аксессуары.

Самостоятельная работа. Подбор материала по данной эпохе к костюму, и его эскиз.

Раздел III. Основы художественного оформления праздника.

Тема 3.1. Значение художественно-пространственного оформления спектакля. Художник и театр.

Художник постановщик театра. Основные принципы, системы определяющие роль художника в театре. Зрительный образ театрализованного праздника в решении художественного оформления.

Авторский стиль и творческий почерк художника. Основные направления в русской

изарубежной сценографии. Яркие представители различных течений сценографии в театральном искусстве.

Тема 3.2. Пространственное оформление спектакля.

Форма и материал в создании образа спектакля. Театральный художник и живописец. Театральный формализм. Функции пространственного оформления спектакля. Театральное пространство - мир конкретного действия, обстоятельств, жанра, стилистические особенности.

Тема 3.3. Функции театрально-изобразительной информации.

Изобразительная информация - проект пространственного оформления спектакля. Основные компоненты театрально-изобразительной информации. Эскиз. Макет. Целесообразность изобразительной информации. Эскиз персонажа, грим, реквизит и т.д. Последовательность накопления материала и его форма выражения в изобразительной информации.

Тема 3.4. Материал создания пространственного оформления спектакля.

Пространство организованное и неорганизованное. Ритм - основная задача режиссера

ихудожника в организации пространства и воздействия на зрителя. Реальное, иллюзорное пространство. Движение и конфликт - основа выразительности любого искусства. Сцена - единственное реальное место действия в театре. Свет в спектакле. Фактура. Функции цвета в спектакле. Экстерьер и интерьер здания.

Тема 3.5. Основы композиции, композиция театрального пространства.

Композиция и ее виды. Статическая, динамическая, фронтальная, объемная и т.д. Равновесие цвета и фактуры в декорационном оформлении. Линейная перспектива. Перспективный масштаб. Перспектива интерьера. Виды контрастов. Понятие о «единстве» на основе соподчинения и гармонии Типы композиции: замкнутая, фризовая, бесконечная, ансамблевая, композиционная до-

минанта. Композиция театрального пространства. Композиционный модуль. Характеристика композиции театрального пространства.

Тема 3.6. Способы организации сценического пространства.

Основные системы создания сценической среды (живописная, объемно-живописная, объемная, театрально-фактурная). Основные формы ограничения или обозначения сцени-

7

ческой зоны театрального пространства: горизонтальная, кабинетная, арочно-кулисная, портальная. Формы оформления: трансформирующая установка, комбинированная, симультанная, замкнутая. Деление видов оформления спектакля по технологическому характеру: планшетный, подвесной, динамико-механический, проекционный. Элементы оформления - средства для трансформации сценического пространства. Занавес, как элемент оформления спектакля.

Тема 3.7. Виды декорации при организации сценического пространства.

Художник и режиссер. Основные направления в сценографии 20х и 50х годах. Советского периода, их представители. С. Бархин; В. Симов; И. Сопунов; И. Рабинович и т.д. Живописные декорации В. Мейерхольд и конструктивизм. Объемно-каркасные декорации. Динамические, внерамковые. Световые. Проекционные, игровые и т.д. Мода и стиль в художественном оформлении спектакля.

Тема 3.8. Сценографический конфликт.

Понятие о сценографическом конфликте. Среда и артист. Конфликт в сценографии - как эстетическая категория. Материальный мир сцены. Сценическая вещь. Ассоциативное мышление и ассоциативное восприятие. Сравнительная, метафорическая и гиперболическая функция - в создании образной структуры сценографического конфликта.

Символическая функция. Взаимосвязь сценографического, драматического, драматургического конфликтов в спектакле. Действенный конфликт представления.

Тема 3.9. Работа режиссера и художника в процессе замысла постановки

Режиссер и художник наедине с пьесой. Специфические условия выбора пьесы (интересная пьеса, исполнитель, пространство сцены, экономические условия). Степень условности оформления спектакля. Внутренние и внешние структурные особенности пьесы. Соавторство режиссера и художника.

Тема 3.10 Интерпретация драматургического материала.

Чеховский театр. Символизм и его представители. И. Блумбергс; Т. Швец. Художественная интерпретация - процесс перевосоздания литературной формы в видимую форму пространства. Композиционное пространство пьесы и спектакля. Театр - коллективный интерпретатор пьесы, поиски образности, современных сценографов. В. Левин таль; Д. Баравской; И. Попов; М. Френкель; В. Афанасьев.

Тема 3.11. Мизансцена и среда.

Пространство и предметный мир сцены (круг, квадрат, треугольник, прямоугольник, шар). Функции левой и правой стороны сцены. Сценический модуль и среда.

Фигура актера — основной модуль среды. Основные формы мизансцены. Законы построения мизансцены в сценической среде. Динамика - жизнь мизансцены. В. Мейерхольд - о пластике актера на сцене. Костюм, грим, психофизика актера и пластическая среда представления.

Самостоятельная работа: мизансценирование и определение смысловых мизансцен на плане сцены и макете.

Тема 3.12. Моделирование сценического пространства.

Театральная среда сцены - особый художественный мир. Специфика сценографии сцены коробки в решении образа и пластики представления. Структура пространства.

Пластика пространства - действенный мир образа спектакля. Архитектурные пространства интерьера сцены: малые, камерные сцены, большие сцены. Формы моделирования в архитектурном пространстве малой и большой сцены. Театры под открытым небом.

Тема 3.13. Практическое моделирование сценического пространства спектакля в подмакетнике сцены.

8

Эскиз - характер пространства, форма, цвето-фактура, и световое решение театрализованного представления.

Макет — материально фактурное изображение предметов составляющих оформление праздника.

Самостоятельная работа: работа над оформлением пространства курсовых работ. Схема записи партитуры на листе. Особенности расположения приборов. Светофиль-

тры. Приборы и источники освещения. Установка света к празднику.

Тема 3.14. Правила техники безопасности при проведении спектаклей для театров, концертных залов, дворцов, клубов.

Общие требования к технике безопасности. Обязанности, права административного, технического и художественного персонала. Требования к помещениям и размещению в них оборудования. Оформление спектакля, концерта. Санитарно-техническое оборудование.

Тема 3.15. Защита художественно-постановочной документации на техническом и художественном совете.

Основные требования к защите. Особенности защиты на техническом и художественном совете. Окончательная доработка и утверждение представления в работу.

5.2 Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами

5.3. Разделы дисциплин и виды занятий