из электронной библиотеки / 826845400035382.pdf

1. Цели освоения дисциплины

Целями освоения дисциплины (модуля) «Методика обучения народному пению» являются: изучение теоретических и практических основ методики постановки народного голоса; получение необходимой суммы теоретических знаний, которые помогут овладеть искусством пения; практическое освоение техники постановки народного голоса; создание прочной теоретической базы для дальнейшей творческой работы будущих руководителей народных коллективов.

2.Место дисциплины в структуре ООП ВПО

Предмет «Методика обучения народному пению» входит в

профессиональный цикл изучаемых дисциплин и является составной частью профессиональной подготовки студентов по специальности 0737003 «Искусство народного пения» специализации «Руководитель народного хора». В тесном взаимодействии с другими предметами дисциплина предусматривает развитие навыков, необходимых для дальнейшей практической деятельности будущих специалистов в качестве руководителя народно-певческого коллектива, преподавателя по вокалу, исполнителя русских народных песен. Предмет «Методика обучения народному пению» является связующим звеном между теоретической базой «Сольфеджио» и практическими требованиями «Хорового класса», а также способствует повышению профессионального уровня учебного хора. Являясь также дополнительной подготовкой для студентов III, IV курсов, «Методика обучения народному пению» ускоряет процесс разучивания произведений в хоровом классе.

Дисциплина предполагает изучение образцов русского музыкального фольклора в тесной взаимосвязи с профилирующими дисциплинами специализации: «Хоровой класс», «Фольклорный ансамбль», «Изучение областных певческих стилей», «Постановка голоса», «Народное творчество», «Хоровая аранжировка».

3. Требования к результатам освоения содержания дисциплины

Процесс изучения дисциплины направлен на формирование элементов следующих компетенций в соответствии с ФГОС ВПО по данному направлению:

а) общекультурных (ОК):

Работать со специальной литературой в области музыкального искусства и науки, пользоваться профессиональными понятиями и терминологией (ОК-4)

б) профессиональных (ПК – 2, 4, 6, 11, 12, 19, 20, 21, 25, 27, 33):

демонстрировать артистизм, свободу самовыражения, исполнительскую волю, концентрацию внимания (ПК-2);

4 г.

5. Содержание дисциплины 5.1. Содержание разделов дисциплины

Раздел I

1.Введение. Понятие «певческий голос». Голос как акустическое явление. Возникновение и распространение звука. Звуки тоновые и

шумы. Высота звука. Сила звука. Тембр звука. Резонанс и резонаторы. Звук голосовой щели. Низкая и высокая певческая форманты. Роль носового резонатора. Вибрато.

2.Строение голосового аппарата. Механизм дыхания – легкие, бронхи, трахея. Источник звука – гортань и резонаторы.

3.Певческая установка – мягкое небо, корень языка, язык, нижняя челюсть, диафрагма. Образ певческого мышления.

4.Певческое дыхание. Типы дыхания в пении: ключичное, нижнее грудное, нижнереберно-диафрагматическое, брюшное. Беззвуковые упражнения в дыхании. Дыхательная гимнастика.

5.Атака звука: придыхательная, жесткая, мягкая. Упражнения на ту или иную атаку звука. Воздействие через атаку звука на «вялую гортань»; «пересмыкание».

6.Опора певческого голоса. Чувство опоры. Опертое звукообразование. Приемы и методы, помогающие достигнуть опертого голосообразования.

7.Разговорный посыл звука. Речь распевная и декламационная. Классификация гласных: узкие – «И», «У», широкие – «А», «Ы», «Э»; чистые – «А, И, О, У, Ы, Э»; йотированные – «Е, Я, Ё, Ю». Комбинирование гласных. Классификация согласных звуков: звонкие, глухие, шипящие, свистящие, вибрирующие, мычащие.

8.Понятие «резонатор». Характерное свойство резонатора. Головной и грудной резонаторы голосового аппарата у певцов. Смешанное резонирование. Упражнения для грудного и головного резонирования. Приемы «мычания», «нычания».

9.Понятие «регистр». Три основных регистра: грудной, центр, головной. Сглаживание регистров. Тесситура. Регистровое строение мужского и женского голосов. Женский голос – грудной, центр, головной и два перехода. Мужской голос – грудной, фальцетный и один переход. Микстование.

Раздел II. Художественно-педагогический материал и его анализ

10. Методика работы над различными видами вокализации: штрих legato, штрих non legato. Достоинства и недостатки legato, как формы звуковедения. Способы, устраняющие недостатки. Воспитание гибкости голоса, точности атаки звука, исправление интонации, уничтожение «подъездов» на упражнениях при исполнении мелодии на non legato.

11.Темп и штрих звуковедения, tenuto, rit. Агогические изменения. Понятие «агогика». Влияние темпа на качество исполнения. Отклонения от темпа. Сопоставление темпов. Постепенное «вхождение» в новый темп.

12.Нюансировка. Динамика. Разнообразие нюансировки. Качество динамического звучания. Недостатки – форсирование звука.

Раздел III Методика дикционной работы

13.Методика работы над дикцией. Речевая и вокальная дикция. Понятие «дикция». Культура речи. Логика речи. Орфоэпия. Звукообразующие органы речи (губы, язык, челюсть, зубы, твердое и мягкое небо, маленький язычок, гортань, задняя стенка зева и голосовые связки), их активная и пассивная роль. Упражнения на скороговорки.

14.Подбор репертуара:

-принцип: от простого к сложному – постепенность и последовательность возрастания трудностей музыкальных, вокальных, исполнительских;

-разножанровость произведений (протяжные – лирические, плясовые, шуточные, календарные, обрядовые, частушки и т.д.);

-авторские, обработки, фольклорные произведения;

-репертуар для детского голоса и взрослого певца.

15.Художественно-педагогический материал и его анализ. Анализ музыкальной и вокально-технической стороны, трудностей эмоционально-смыслового содержания. Музыкальный анализ: строение мелодической линии, ритмические особенности, гармония, соотношение мелодии и аккомпанемента; соотношение стиха и напева.

16.Интонационные, ритмические и дикционные трудности исполнения в песнях:

-авторских, фольклорных;

-разных регионов России;

-протяжных, плясовых.

Устранение этих трудностей на примере данного произведения. 17.Диапазон мелодии и подголосков. Тип и вид подголосочной

полифонии: гетерофония, мелодия с бурдоном, контрастное 2- хголосие, контрастное 3-хголосие, канон, функциональная бифункциональность, гомофонно-гармонический склад. Возможность аранжировки хорового произведения на одноголосный напев. Выявление достоинств и недостатков на примере данного произведения.

Раздел IV Южнорусская манера пения и характер резонирования

18.Региональная принадлежность песни. Различные манеры пения (Запад, Север, Центр и Юг России). Фонетика, характер речи. Стилистические особенности: мелодика, ритмика. Вокальные особенности (сбросы, спады, «подъезды», выкрики, иканья, гуканья, октавные удвоения и т.д.).

19.Диалект, особенности говора. Литературный язык и территориальные диалекты. Языковые законы диалекта, сфера его применения. Взаимодействие и влияние друг на друга «стандартного», литературного языка и диалектов. Из истории духовной жизни деревни

и говора. Двоякое отношение к родному говору. Сохранение в песнях диалектных особенностей.

20.Южнорусская манера пения и характер резонирования. Возможные манеры пения. «Зычное» грудное пение. Округление звука. Отличие манер Белгородско-Воронежской и Белгородско-Курской зоны. Локальные особенности и ярко индивидуальная, отличительная манера пения того или иного села Белгородского края.

21.Характерные вокально-технические приемы:

-для тех или иных жанров;

-региональные особенности.

Письменные обозначения в партитуре вокальных приемов, способы их исполнения: сбросы, спады, подъезды, выкрики, иканья, гуканья, октавные удвоения и т.д.

22.Пути сценического воплощения и раскрытия художественного замысла. Способы исполнения и умение правильно, со смыслом, выразительно передать содержание произведения, установить связь между исполнительством и техникой. Цель и музыкальноисполнительские задачи. Эмоционально-смысловое содержание произведения.

5.2. Разделы дисциплины и междисциплинарные связи с обеспечиваемыми (последующими) дисциплинами