15. Печорин как герой своего времени. Композиция романа. Роман м.Ю. Лермонтова в критике.

«Герой нашего времени» (1837—1840) — первый классический проблемный роман в русской прозе, стоящий на грани романтического и реалистического периодов истории русской литературы и сочетающий в себе характерные черты обоих этих периодов. Это социально-психологический роман, в котором основной задачей автора было создание образа современного ему человека, исследование души человеческой, как окружающая среда влияет на формирование личности, дать портрет всего поколения молодых людей того времени. В предисловии к роману главный герой — Печорин — характеризуется как «портрет, составленный из пороков всего нашего поколения в полном их развитии». Автор, перекладывая часть вины на общество, на среду и воспитание, в то же время не снимает с героя ответственности за его поступки. Лермонтов указал на «болезнь» века, лечение которой — в преодолении индивидуализма, порожденного безверием, приносящего глубокие страдания Печорину и губительного для окружающих. Художественным открытием «Героя нашего времени» является углубленный и детализированный, почти научный анализ человеческой души, ее горьких, философски проецированных отношений с действительностью. Печорин — «внутренний человек»: неудовлетворенность действительностью, высокое беспокойство и скрытое стремление к лучшей жизни, резко отрицательные, откровенные проявления печоринского индивидуализма. Впервые мы узнаем о П из повести «Бэла». Здесь дается внешний портрет главного героя, а также описываются его поступки, еще ничем не объясненные. Максим Максимыч -рассказчик — небогатый армейский офицер с начальным военным образованием, всю жизнь служивший вдали от людей высшего круга. М М противоположен П. Он не может понять его странные поступки. Поэтому ММ и не пытается пересказывать рассуждения П, а только фиксирует его поступки. И оттого, что об истории Бэлы и П повествует человек простой, искренний и прямой, еще больше ощущается трагическая опустошенность героя, которого не может возродить даже самоотверженная любовь гордой и нежной Бэлы. В повести «Максим Максимыч» важнейшее средство характеристики П — психологический портрет. Средством раскрытия личности является, конечно, и поведение героя при его случайной встрече с ММ, — поведение, вызывающее у читателя острую досаду на П, не считающегося с чувствами других. Рассказчиком здесь выступает проезжий офицер. Полного глубокого анализа еще нет. В повести «Максим Максимыч» сам автор (в лице проезжего офицера) единственный раз сталкивается с П и получает его дневники. Этот рассказ можно считать развязкой романа. Таких сложных людей, как П, лучше всего можно понять, следя за их мыслями, анализируя внутренние мотивы поступков. Поэтому Л заставляет П самого рассказывать о себе, создавая -путевые записки и дневник своего героя. Большое значение имеет то, что эти записки не были предназначены для кого-либо, это не публичная исповедь. События, записанные П, расположены так, чтобы полнее, глубже раскрыть внутренний мир героя, его психику, поведение, характер. В каждой части герой помещен в иную среду, показан в разных обстоятельствах, в столкновениях с людьми различного общественного положения и психического склада, и благодаря этому он открывается всякий раз с новой стороны. В романе дан следующий порядок повестей: «Бэла», «Максим Максимыч», «Предисловие к «Дневнику Печорина», «Тамань», «Княжна Мери». «Фаталист». Если же расположить повести в том порядке, в котором события происходили в жизни героя, то книга выглядела бы так: «Тамань»;«Княжна Мери»;«Бэла»,«Фаталист», «Максим Максимыч». Расположение повестей с нарушением хронологии в жизненной судьбе П создает особую интригу — преднамеренную заинтересованность читателя. Почему же Л расположил именно так части? Белинский так ответил: Части этого романа расположены сообразно с внутренней необходимостью. Несмотря на его эпизодическую отрывочность, его нельзя читать не в том порядке, в каком расположил его сам автор: иначе вы прочтете две превосходные повести и несколько превосходных рассказов, но не будете знать романа». Дневник П раскрывает трагедию человека одаренного, активного, но обреченного на вынужденную бездеятельность. В своем дневнике герой очень честен, может быть, поэтому он вызывает к себе сочувствие и сострадание. Первая запись — повесть «Тамань». Чередуются повествование о действиях героя и его размышления, но большую часть рассказа все еще занимает описание действия. Из этой новеллы мы узнаем, что П вовсе не безразлична жизнь людей, он любит природу, любуется ею. Сюжет «Тамани» острый, развивающийся быстро, с элементами загадочности и таинственности. Загадочность — один из приемов композиции, в целом направленный на более углубленное раскрытие образа П. Печорина необыкновенно влечет та свобода, которую олицетворяют Янко, «ундина», слепой мальчик. Они живут в единстве со стихией, с морем, но вне закона. И П позволяет себе из любопытства вмешаться в жизнь «честных контрабандистов», заставляет их бежать, бросив дом и слепого мальчика. П чужой и в этом мире. Он нигде не может найти себе пристанища. Если в повестях «Тамань» и «Бэла» П выступает в окружении простых людей, то в «Княжне Мери» он показан в типичной дворянской среде «водяного общества». Здесь мы узнаем о переживаниях, объясняющих действия П. «История души» главного героя раскрывается с помощью психологического анализа. Показывая представителей «водяной знати», он говорит словами грубыми, даже вульгарными, что совсем ему несвойственно. В обрисовке лиц большое место занимает портретная характеристика. Свое отношение к изображенным персонажам автор дневника подчеркивает подбором эпитетов и глаголов, передающих состояние или раскрывающих отдельные черты персонажа. У второго секунданта Грушницкого он отмечает «пискливый голос». В «Фаталисте» полностью раскрывается душа П. Поведение его доказывает, что жизнь свою он не считает главной ценностью. Но много нового мы узнаем из размышлений П о силе предопределения, о цели его жизни.. Из предисловия к «Дневнику Печорина» мы узнаем о его дальнейшей судьбе и о его смерти. Из черновых рукописей романа известно, что П был сослан. Белинский обратил внимание на простоту и безыскусственность рассказа, подчеркнул самобытность и оригинальность , роман представляет собой «совершенно новый мир искусства», «роман должен возбудить всеобщее внимание, весь интерес нашей публики», так как «в основной идее романа... лежит важный современный вопрос о внутреннем человеке». Белинский назвал этот роман «воплем страдания» и «грустной думой. Белинский обратил внимание на перекличку между Печориным и Онегиным. Белинский отдает предпочтение Печорину, в нем он увидел отрицание революционно-демократической действительности. Печорин Лермонтова, это Онегин нашего времени. Есть и различия, Онегину все пригляделось, он скучает, а Печорин бешено гоняется за жизнью, ищя ее повсюду. Статья С. О. Бурачка («Разговор в гостиной»): в «Герое нашего времени» «нет ни религиозности, ни народности», образ П является клеветой на русскую действительность, «на целое поколение людей», что «в натуре этакие бесчувственные, бессовестные люди невозможны».Единственным исключением из числа «отвратительных и грязных» героев является в романе образ ММ. Плетнев, сравнивший в кратком отзыве «Героя нашего времени» с «Рыцарем нашего времени» Карамзина: произведения отмечены «печатью истинного таланта. «Лучшего романа, — Булгарин, — я не читал на русском языке». Статья В. В. Виноградова «Стиль прозы Лермонтова»: стиль «Героя нашего времени» связан с развитием национального литературного языка и со становлением реализма в русской литературе конца 30-х — начала 40-х годов. В советское время интерес к жанровой природе романа. Следуя традициям Белинского, Мануйлов и Коровин интерпретировали роман как лирическое произведение и героя как порождение этой реальности. В начале 80-х годов работы Григоряна, в которых он объявил этот роман вершиной русской романтической прозы. Существует и третья точка зрения – удодов утверждает, что реалистический герой изображен здесь средствами романтизма.

18. Русская элегическая традиция (Жуковский, Веневитинов, Батюшков, Баратынский). Эле́гия — жанр лирической поэзии; в ранней античной поэзии —стихотворение, написанное элегическимдистихом, независимо от содержания; позднее (Овидий) — стихотворение грустного содержания. Черты: интимность, мотивы разочарования, несчастливой любви, одиночества, бренности земного бытия, определяет риторичность в изображении эмоций; классический жанрсентиментализмаиромантизма. ЖизньЖуковского неотделима от его жизни в литературе. Ж: « Жизнь и поэзия одно». Особенность лирического героя Ж заключается в том, что он чрезвычайно обобщён, его мысли, чувства мало индивидуализированы. Ж оживляет в слове добавочные эмоциональные оттенки, скрытые в самом слове. Автору важно не просто нарисовать картину, но передать через неё свою душу, переживание. У Ж пейзаж всегда сопряжён с настроением. Именно Ж принадлежит заслуга расширения поэтического словаря русской лирики. Своими элегиями Ж вдохнул в русскую поэзию новое содержание и преобразовал её строй. Содержание их грустно не потому, что так велят каноны, а вследствие «сложившегося у поэта миропонимания». Преимущественная тональность стихотворений Ж. – очарованность Бытиём, миром, созданным Богом, и разочарованность обществом. Так как в реальном мире между просвещенной, глубоко нравственной личностью с её большими духовными запросами и костным обществом, пролегла пропасть, то личность Ж. всегда отчаянно одинока. Душа человека необъятна, и вмещает в себя всю Вселенную. Поэт верил, что в итоге прекрасное и возвышенное победят. Двоемирие- Своеобразие Ж. состоит в том, что поэт увлекает намёком на присутствие идеального мира в земном. Он традиционно призывает читателя отойти от мирской суеты и раскрыть в себе истинно человеческие свойства. Но делает это с умиротворением. Первым стихотворением, которое принесло Ж. известность, была элегия-перевод Томаса Грея, « Сельское кладбище» , размышляет поэт на кладбище. Такая элегия получила название кладбищенской. Элегия, в которой господствует размышление, касающееся самых разных явлений, называется медитативной. В зависимости от предмета размышления разделяют историческую, философскую, и даже унылую, в которой поэт размышляет о своей несчастной судьбе. Вся картина « Сельского кладбища» - это настроение крестьянина, как настроения самого поэта. Слова несут двойную нагрузку – передают и чувства селянина, и чувства поэта. Ослаблено предметное и усилено эмоциональное значение. «Певец во стане русских воинов», где от имени воина-поэта славит русских витязей, сражавшихся в войне 1812 года. В ней он придал патриотической теме личное, интимное звучание, и она сделалась близкой каждому современнику. Патриотизм перестал быть холодно-торжественным, согревшись теплотой души поэта. Замечательное свойство поэзии – одухотворять и одушевлять всё сущее – блестяще проявилось в элегии « Море». С мыслями о человеке, Ж. одухотворяет море, природа не равнодушна, не мертва. Как и в душе человека в душе моря тоже скрыта своя, особенная тайна. Батюшков. Поначалу общие жизненные и эстетические представления юного Б сочетаются с резко выраженными литературными вкусами. Поэт на стороне тех, кто ценит «легкую поэзию» и малые жанры. Поэтические ориентиры – французская просветительская философия и античные авторы, изучением которых, Б занимался в ученические годы. Публикуется стихотворение Б. « Мечта». Б. трактует её как путь к духовной свободе, ведь суета жизни – удел глупцов. Любовь, юность, веселье – вот истинные ценности подлинных мудрецов. Эту линию поэт продолжает и в творчестве второго периода, когда оформление получает его «маленькая философия», или философия « Маленького человека». Она заключала убежденность в том, что чувственные и духовные земные наслаждения доступны человеку с добродетельной душой, что личное счастье доступно одинокой личности в мечтах, в уединении от окружающей среды. Наслаждение дарами жизни и стремление к добру становятся мечтами Б. Сознание разрыва между мечтой и действительностью заставляют поэта, подобно всем романтикам, обособить личный внутренний мир, сделав его своего рода центром Вселенной. Поэт и сам чувствовал, что в жизни его воображение не может сбыться, поэтому ему был свойственен скептицизм. Сочетание эстетически возвышенного наслаждения и скептическое сознание его вымышленного характера придаёт исключительное своеобразие лирике Б.« Маленькая философия» и « легкая поэзия» в сознании Б это не только мировосприятие, но и язык. Поэт предлагает отказаться от употребления устаревших форм в пользу ясного смысла. В изображении героя, как и Ж, Б склонен к сосредоточению на внутреннем мире, однако его герой – более определен, передан через видимые признаки – мимику, жесты, движение, позу. Во всей лирике 9 – 11 годов возникает образ чувственной юности

( « Вакханка»), бурно проявляющей страсть, но страсть не как бездумное торжество природы, а нечто изящное, грациозное, целомудренное. Наступает 12 год, Б видит разорённую Москву, варварство и вандализм Франции, идеалам которой он поклонялся. Не во что стало верить, не на чём основать мечту. Переосмысливая исторические реалии, он приходит к новому типу элегии – элегическая тоска получает историческую мотивировку. А отличительным мировосприятием поэта становится трагизм. Разочарование в действительности поэт объясняет ходом самой истории, независимо от социально-общественного устройства. В элегии « На развалинах замка в Швеции» Батюшков задумывается над превратностями бытия, задаётся вопросами, почему погибают лучшие, а жизнь превращается в «мертвый сон». Новаторство автора состоит в том, что разочарование получает историческую мотивировку, благодаря чему элегия становится медитацией на философско-историческую тему о превратностях безжалостной судьбы. Итогом печальных размышлений об участи человека становится «К другу», обращённое к Вяземскому. Земная жизнь – это не вечные наслаждения, а вечные утраты. Евгений Абрамович Баратынский, бесспорно, самый крупный и самый глубокий после Пушкина поэт поколения, пришедшего в литературу вслед за Ж и Б. В творчестве Бар преобладают элегии и поэмы. История подтвердила справедливость слов В.Г. Белинского, назвавшего поэзию Бар лирикой «внутреннего человека». Углубление в мир души при всех несомненных изменениях, свойственных поэзии Бар, оставалось ее устойчивым и отличительным признаком. Творческий путь Бар принято разделять на 4 этапа: ранний период, преобладает жанр элегии — от любовной до медитативной; кризис жанра элегии и переход к поэмам. Первые произведения - Это стихотворения в духе традиционной лирики той поры — Бар обращается с посланиями к друзьям, не скупится на эпиграммы, сочиняет элегии, мадригалы, пробуя свои силы в разнообразных малых лирических формах. Преимущественные темы и мотивы лирики Бар ранней поры — эпикурейские наслаждения в дружеском кругу, любовные утехи, вакхические забавы и веселье пиров. Однако, воспевая беспечные радости жизни, поэт никогда не забывает, что они преходящи, и прерывает их «вздохами» о быстро наступающей старости или неумолимо подстерегающей смерти. Однако все чаще эпикурейские и гедонистические мотивы, восходящие к «легкой» поэзии, осложняются романтическими переживаниями. Разочарование проистекает не из вечной противоречивости между юной жизненностью и охлаждающей старостью, а от неудовлетворенности обществом и всем ходом бытия. Обобщая эти настроения в поэме « Пир», Бар рисует пустые утехи блестящих обедов. ОН строит антитезу барских забав и милой, дружеской пирушки. Его влечёт пир как праздник духа, но не как он есть. После этой поэмы из лирики практически исчезают мотивы удалого дружеского застолья и вакхических забав. В стихотворениях 20х годов Б. предельно обобщает традиционные элегические чувствования, которые становятся уже не временными и переходящими, а постоянными спутниками его души. Если он пишет о разлуке – это вечная разлука, о постигшем его разуверении – то это чувство обнимает его целиком. Он обнаруживает в себе « Старость души» - характерную черту начала 19 столетия. Своеобразие Б. заключается не только в предельной обобщённости элегических чувств, но и в трезвом их анализе. Б. размышляет не над тем, что было, а над тем, что стало. В « Признании» Б. строит парадоксальную ситуацию любовной элегии уж без любви. Она посвящена не признанию в любви, а признанию в нелюбви. Любовь героя гибнет в совершенно обыкновенных обстоятельствах, и сам герой обыкновенный. Б. раньше других увидел предел человека. В своих элегиях он отбросил всякие иллюзии, будто человек сам может управлять своей судьбой. Напротив, человек – самый благодатный и податливый материал для законов и обстоятельств. Благодаря этому любовная элегия у Б превращается в философско-психологическую. Элегическая грусть не временное и частное, а общее состояние человеческой судьбы. Веневитинов Дмитрий Владимирович. Русский поэт, критик. Главная тема стихотворений Веневитинова - судьба поэта ("Поэт", "Поэт и друг"). Он посвящает стихи друзьям, близким людям, возлюбленной (был безнадежно влюблен в Зинаиду Волконскую): "К моей богине", "Элегия" , "Завещание". Романтическая поэзия насыщена философскими мотивами. В ней отразились и вольнолюбивые идеи. Многие стихи посвящены высокому назначению поэзии и поэта, культу дружбы, которую Веневитинов возвышал до всеобъемлющей любви к людям-братьям. Н. Г. Чернышевский: "Проживи Веневитинов хотя десятью годами более - он на целые десятки лет двинул бы вперед нашу литературу..."