12. Неоромантический период творчества м. Метерлинка. Философская пьеса-сказка «Синяя птица».

В 1896 г. начинается второй период творчества Метерлинка («оптимистический»). Герои новых его произведений бросают вызов своей судьбе. Его художественная концепция сближается с неоромантизмом. Наиболее значительное произведение этого периода — феерия «Синяя птица», первая постановка которой была осуществлена в 1908 г. К. С. Станиславским на сцене Московского Художественного театра. Символистская поэтика в этой пьесе подчинена мысли о победе добра и истины, о вечном стремлении к познанию идеала, о торжестве человека над силами природы. «Синяя птица» была написана в 1908 году и явилась первой частью дилогии, завершением которой стала пьеса «Обручение» (1922). В основу сюжета «Синей птицы» легла история о малышах Тильтиле и Митиль, которые отправляются на поиски мифической Синей птицы по велению Феи Берилюны. Это произведение можно отнести к «волшебному» периоду творчества Метерлинка. Оно весьма отличается от пьес, которые были созданы им в первые годы его драматургической деятельности. Связанная с «Синей птицей» общим героем (Тильтиль) пьеса «Обручение» (1918) завершает этот период деятельности Метерлинка. Писатель на вершине славы. В 1911 г. ему присуждается Нобелевская премия.

“Синяя птица” (1908) — философская пьеса-сказка.

Жанр

Морис Метерлинк обозначил жанр «Синей птицы» как «феерия». Данный жанр во многом отражает эстетику символизма, корни которого уходят в прошлое. Феерия позволила Метерлинку создать произведение, которое основано на законах двоемирия. Здесь властвует мир реальный: суровый, жестокий и мир волшебный: «запредельный», внутренний, где помимо настоящего счастья встречаются кошмары, страхи.

1) Общая атмосфера — сказочная, фольклорная.

Это скорее обобщенный образ счастья, которое ищут все люди, а не конкретное определение этого ощущения. Недаром писатель выбрал форму сказки для такого произведения, именно таким образом можно раскрыть главную тему с символической, таинственной стороны. Сказка поможет даже ребенку осознать, что такое счастья.

Метерлинк часто брал в основу своих драм фольклорную сказку или сказку литературную, часто романтическую, но питаемую из того же кладезя народного творчества. Так, в «Синей птице» есть указания на связь и с гриммовскими сказками, и со сказками Шарля Перро. Прямые ссылки на связь с более поздними литературными сказками: указания в примечаниях для костюмов актеров: «Митиль - костюм Гретель или Красной шапочки». Примечательно упоминание именно этих сказок.

При помощи волшебного камня, который открывает истинное зрение, Тильтиль и Митиль видят мир таким, каким он является в действительности — одухотворенным, прекрасным, загадочным, полным неизведанного.

Образы второстепенных героев — Примечательно, что обращаясь к жанру сказки-феерии, Метерлинк через использование указаний на связь с другими сказками сразу погружает зрителей в атмосферу волшебности, а упоминание рождественской елки настраивает и на восприятие святочного рассказа, «оживание» предметов и наделение их даром речи как раз и относится к сюжетообразующим мотивам сказки и святочного рассказа. живыми чертами наделяются неживые предметы: сахар, злеб, молоко, вода, огонь. Начинают разговаривать животные и деревья. Есть образ волшебной феи (внешне уродлива в реальном мире, а в ином - прекрасна). Есть реальный мир (дом дровосека) и ирреальный. Герои попадают в различные миры: в страну Воспоминаний, в Дворец Ночи, в говорящий лес, на красивые облака, в сады блаженств, в царство будущего.

Фольклор:

Хлеб в метерлинковской сказке тоже сопровождает детей в их трудном путешествии. В вариантах сказки о Гензеле и Гретель бр. Гримм, и в сказке о Мальчике-с-пальчик Ш. Перро важную роль играет понятие «хлеба насущного», в обеих сказках семье не хватало пропитания и в обеих главный герой в пути бросает хлебные крошки на дорогу.

В народном сознании зародился и живет до сих пор бродячий сюжет о ссоре кошки с собакой. А своим авантюризмом Тилетта очень напоминает Кота из сказки «Кот в сапогах», хотя последний, наоборот, использует свою пронырливость в интересах хозяина. Так, она заранее договаривается с деревьями, чтобы они погубили детей, а позже говорит Тилю слова, которые гораздо искренней сказал бы Кот в сапогах маркизу де Карабасу: «Я пошла вперед, чтобы предупредить о твоем приходе <.. > Положись на меня - я все улажу». Пес - воплощенная преданность, что тоже характерно для изображения пса в сказках.

2) Романтическая традиция: обращение к немецкой романтической литературе (к Новалису) = “голубая птица” — “голубой цветок”.

В конце XIX в. в европейской литературе намечается тенденция своего рода эмоционального просветления образа «голубого цветка» и голубого цвета. Этот оптимизм повлияет на концепцию пьесы М. Метерлинка «Синяя птица».

Переносное значение прилагательного голубой появилось в русском языке только в начале ХХ века под влиянием пьесы-сказки Метерлинка «Синяя птица». Кстати, в немецком языке есть выражение голубой цветок - то есть «несбыточная мечта», «неосуществимый идеал». На основе символического использования голубого цвета у прилагательного голубой в немецком и французском языках появляется значение «нереальный, созданный воображением». Соответственно, русское прилагательное голубой тоже получает такое значение.

Другая версия, что любопытно, тоже связывает голубую мечту с немецким голубым цветком. Но при этом возводит историю выражения не к Метерлинку с его «Синей птицей», а к роману немецкого писателя Новалиса «Генрих фон Офтердинген» (это начало XIX века). Герой романа — известный немецкий мейстерзингер (поэт и исполнитель песен собственного сочинения), живший в XIII в. Писатель описывает его как романтически настроенного юношу-поэта, который выражает философские и творческие взгляды самого Новалиса. А он полагал, что грезы, мечтания и даже сновидения важны, поскольку они определяют умонастроение человека, его поступки, следовательно, саму реальность. И они помогают не только лучше понять ее, но и предвидеть будущее, судьбу человека.

Главный эпизод романа — сон Офтердингена, в котором он увидел удивительной красоты голубой цветок и воспринял его как символ своего будущего счастья. И чем активнее ищет юноша в реальной жизни этот цветок, тем ярче раскрывается его поэтический дар, тем больших успехов он достигает на этом поприще.

Сам мотив голубого цветка Новалис взял из немецкого фольклора, где говорится о волшебном голубом цветке: стоит только пастуху прикрепить его к своей одежде, как он получает дар видеть закопанные клады.

Сон для романтиков – переход в сферу, для сознания недосягаемую, и тем самым важная форма познания. Процесс приближения к голубому цветку в романе разделяется на три этапа: странствие, купание в горном ручье и, наконец, созерцание самого цветка.

Внутри него возникает девичье лицо, т. е. цветок становится девушкой, прямым олицетворением Души мира. Эта девушка – будущая невеста Генриха, Матильда, которую он встретит в Аугсбурге. Следовательно, голубой цветок в романе выступает идеальным символом смысла жизни, живого бытия. Он реально воплощен в Матильде. Кроме того, он является символом поэзии в двух смыслах: как самого идеального мира и как средства его познания.

3) обращение к миру детства

Дети в пьесе – это существа, не так давно пришедшие на нашу Землю, а соответственно, близкие Богу создания.

Тильтилю и Митиль открываются сокровенные тайны Бытия, частица счастья, которая зажигает в их еще крошечных сердцах настоящий огонь любви к миру и всему сущему. Пройденный путь, кишащий препятствиями, можно считать посвящением героев во взрослую жизнь. На фоне этого происходит перелом в сознании Тильтиля и Митиль, которые начинают понимать, что все достижения подразумевают под собой тяжкий труд, являющийся основой жизни.

Путь взросления, неизбежность принятия особого знания занимает все внимание драматурга. Границы этого пути обусловлены двумя символами: Рождения и Смерти. Оба эти понятия одухотворены драматургом, облечены в плоть и заключены в границы пьесы, то есть становятся ее сущностью. Помимо важнейших элементов, составляющих основу бытия, здесь заложены испытания, которые встречаются на пути от рождения до смерти. Это дружба, любовь, предательство, разочарование, с которыми неизбежно сталкиваются Тильтиль и Митиль. Таким образом, после своего 171 возвращения, а, следовательно, пробуждения, дети уверяют отца и мать, что дом и все, что их окружает, внезапно получило новое значение, открыло свое подлинное лицо.

Метерлинк пытается существенным образом раскрыть истинное и ложное в жизни человека. И пытается он показать это через детей, души которых еще чистые, а мысли - добрые и непредубежденные.Это важный момент для анализа пьесы - ведь дети считаются невинными и наивными, они больше всего тянутся к чему-то доброму и светлому. И именно дети способны сразу постичь и прочувствовать истинные смысл жизни и его загадку.

Метерлинк не случайно выбрал именно детей основными героями своей феерии: он считал, что лишь им, чистым душой, дана способность находить и познавать добро.

4) мотив путешествия, странствия, поиска, движения.

в сказке бр. Гримм «Гензель и Гретель», и в «Красной шапочке» Ш. Перро дети блуждают в лесу. Таким образом, распространенный мотив путешествия (преодоления препятствий), причем пролегающего через полный опасностей лес, становится сюжетообразующим и в тексте сказки-феерии.

Фея отправляет брата и сеструна поиски Синей Птицы Счастья. Главное в этом деле – сам процесс поиска, независимо от того, преуспеют ли они или нет. Ведь дети должны отправиться в путешествие, которое навсегда изменит их жизнь, их мировоззрение, но они пока об этом не знают. В поисках Синей Птицы, дети с новообретенными друзьями проходят черезсимволические места: Страну Воспоминаний, Дворец Ночи, Лес, Кладбище, Сады Блаженстви Царство Будущего. В каждом из этих мест они проходят различные испытания: встречают своих давно умерших дедушку и бабушку, спасаются от смерти, и чуть не поддаются соблазнам. Оказалось, что все путешествие произошло только во сне. Но проснувшись, Тильтиль и Митильне забывают того, что с ними приключилось, и теперь смотрят на окружающий мир совершенно новыми глазами.Писательтаким образом показывает, что людям нужно «отойти ото сна», оглянуться и увидеть красоту и прелесть окружающих нас вещей, ценить людей вокруг, наслаждаться каждым мгновениемсвоей жизни.

Пьесасиволично начинается и заканчивается в родном доме детей. Этим самым Метерлинк хотел показать, что счастье, на самом деле, всегда рядом. Достаточно только оглянуться и протянуть руку помощи тому, кто в ней нуждается.Поэтому в финале, еще одной синей птицей оказывается горлица, которая жила в клетке у Тильтиля и на которую он совсем не обращал внимания, но именно ее хотела получить в подарок больная девочка, и именно она подарила ей несказанную радость:

поиск счастья, странствия учат детей видеть это счастье вокруг себя. Синяя Птица — символ поиска счастья.