Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Рисовальная практика.doc
Скачиваний:
3
Добавлен:
28.09.2019
Размер:
81.41 Кб
Скачать

Заключение

В заключении следует обратить внимание на общие недостатки, которых можно избежать в работе с натуры на пленэре: случайность выбора мотива, неопределенность композиционного построения по отношению к формату, шаблонность в применении одного технического приема, незавершенность работы с натуры на первом плане и излишняя детализация дальнего плана, отсутствие доминирующего пятна в рисунках.

Чтобы исключить такие неприятные моменты необходимо научиться учитывать влияние световоздушной среды, разноплановость различных объектов пейзажа; сразу видеть и оценивать большие тональные отношения.

Сложность в прохождении практики может внести и непредвиденность условий для выполнения быстрых зарисовок, перемены окружающей обстановки, влияние различных внешних факторов (прохожие на улицах, технические неудобства, изменение погодных условий). В.К. Бялыницкий–Бируля говорил об этом своим студентам: «Помните, что у пейзажиста натура капризная: вода и небо позируют плохо».

В таких условиях профессиональная подготовленность и активность, самостоятельность и личная ответственность студента, степень его инициативы могут стать решающими моментами успеха рисовальной практики.

Терминологический словарь

Архитектурный пейзаж – жанровая разновидность пейзажа, изображение в живописи и графике реальной или воображаемой архитектуры в связи с естественной природной средой. В архитектурном пейзаже большую роль играет линейная и воздушная перспектива, позволяющая связать воедино архитектуру и природу.

Воздушная перспектива – в изобразительных искусствах метод передачи удаления предметов на основе зрительного опыта, путем смягчения очертаний, ослабления детальности изображений, уменьшение яркости цвета и других изменений, вызванных воздействием воздушной среды на предметы.

Графитный карандаш, простой карандаш – карандаш серого тона с некоторым отблеском. Появился на рубеже 15-16 вв. и уже в 16 веке вытеснил итальянский карандаш, быстро распространился повсеместно и до настоящего времени не утратил своего значения как основной материал и инструмент в рисовании.

Декоративность (от лат. Decoro - украшаю) – качественная особенность произведения искусства, определяемая его композиционно-пластическим и колористическим строем и выступающая как форма выражения красоты. В той или иной мере декоративность проявляется во всех видах пространственных и пространственно-временных искусств, а в декоративно-прикладном искусстве служит главной формой выражения содержания и художественной образности.

Зарисовка - рисунок с натуры, выполненный преимущественно вне мастерской с целью собирания материала для более значительной работы, ради упражнения или со специальной целью. В отличие от близкого по техническим средствам наброска, в зарисовке могут быть тщательно запечатлены нужные художнику детали.

Композиция (лат. Composition – составление, связывание) - построение художественного произведения, обусловленное спецификой вида искусства, содержанием, назначением произведения и замыслом художника. Композиция – важнейший структурный принцип произведения, организующий взаимное расположение его частей, их соподчинение друг другу и целому, что придает произведению единство, цельность и завершенность.

Контраст (франц. Contraste – резкое различие, противоположность) – противопоставление и взаимное усиление двух соотносящихся качеств. Контраст – одно из важных выразительных средств пластических искусств. Важную роль играет контраст объемов, пространств, вертикалей и горизонталей в архитектонике и композиции зданий, сооружений, художественных произведений.

Набросок - (англ. sketch, франц. Ebauche, нем. Entvurf) – рисунок, живопись или скульптура небольших размеров, быстро и бегло исполненные художником. Главное назначение наброска - краткая фиксация отдельных наблюдений или возникших замыслов в ходе текущей работы художника. Набросок может исполняться без натуры, по памяти.

Планы (от лат. Planum – плоскость) – пространственные зоны различной отдаленности, обычно соответствующие наиболее существенным или заметным частям изображения и имеющие значения основных опорных пунктов при передаче глубины на плоскости (особенно в пейзаже). Различают первый (передний), второй (средний) и дальний планы, которым по классической схеме пейзажа, соответствуют коричневые, зеленые и голубые тона.

Ритм (греч.rhythmos) – чередование соизмеримых элементов к.-л. Целого, совершающееся с закономерной последовательностью и частотой; один из главных законов пластических искусств, отражающий в пространственных ритмических рядах присущие природе временные и пространственные закономерности, взаимосвязи, ритмичность движения.

Сангина (франц.sanguine, от лат. Sanguis - кровь), сангин – материал и инструмент рисования в виде палочки-карандаша без оправы. Сангина принадлежит к инструментам рисования, которые дают мягкую красочную линию (уголь, итальянский карандаш). В 18 в. Сангина входит в многокрасочную технику «три карандаша», приближающуюся к живописи.

Соус – материал для рисования, состоящий из очень мелкого и мягкого черного порошка с примесью клея. Соус наносится на бумагу тряпкой или растушкой; детали прорабатывают иногда итальянским карандашом. Рисунок мокрым соусом исполняется кистью, раствором соуса в воде и не требует последующего закрепления.

Стилизация (франц. Stylization, от style - стиль) – декоративное обобщение изображаемых фигур и предметов с помощью условных приемов, упрощения рисунка и формы, цвета и объема. Стилизация – необходимый и естественный метод декоративного искусства, плаката, силуэтной живописи и графики, прикладной графики и других видов искусства, требующих декоративной ритмической организации целого. Особенно важную роль стилизация играет в орнаменте, где фигуры и предметы превращены в мотивы узора. В станковое искусство стилизация вносит черты декоративности.

Тушь (нем. Tusche; англ. Indian ink, франц. Encre de Chine) – черная краска, не теряющая со временем интенсивности тона. При сильном разбавлении водой дает серый тон. Тушь служит для черчения, рисования (пером и кистью) с применением штриховки, заливки и отмывки, часто в сочетании с карандашом и углем.

Уголь – материал для рисования в виде тонких стержней, полученных обжиганием веточек или обструганных палочек липы, ивы и др. или же сформированных из специальной угольной массы. Рисунки углем обладают бархатистым тоном, лишенным интенсивной черноты, и требует обязательного закрепления. Тон прессованного угля более глубокий.