Мхк 23.01.12
Флоринтийское Кватроченто -
РАННЕЕ ВОЗРОЖДЕНИЕ
Это время создания множества художественных школ,
Флоренция - колыбель кватроченто. возрождение античных традиций и ордерной системы в архитектуре; применяется декрационный принцип, когда на стену накладывались архитектурные детали ( пилястры, карнизы, колонны).
ФИЛИППО БРУНЕЛЛЕСКИ (1377-1446).
Его главное произведение - Санта Мария дель Фьоре (огромный купол).
В изобразительном искусстве эпохи кватроченто, прослеживалось 2 направления:
1."Античные", в своем искусстве подражали античным художникам; художники - Донателло, Мазаччо, Учелло, Франческо.
2. Во втором направлении художники ориентировались на традиции византийской иконы, уделяли внимание правдивости передачи объема и формы, и были прекрасными колористами. Художники 2-го направления - фра Беато Анжелико, фра Филиппо Липпи, Беноццо Гоццоли.
На исходе столетия обе линии слились в творчестве двух величайших мастеров - Сандро Боттичелли и Леонардо да Винчи.
Скульптор Донателло ориентировался на скульптуру античного времени и затронул все области скульптуры:
1.Монументальная (стоящая статуя) - "Св. Георгий".
2. Статуарная пластика (для украшения соборов) - "статуя Св. Марка".
3. Сложная алтарная композиция - сцена "Благовещения" в церкви Санта Кроче.
4. Конный монумент.
Живописец Мазаччо (1401-1427), его работы:
1. Чудо со статиром
2. Проповедь Петра
3. Воскрешение Товифы
4. Изгнание Адама и Евы из рая.
Живописец Бенноццо Гоцолли выполнил множество работ, но одна из известных работ - "Поклонение Волхвов".
Сандро Боттичелли (1445-1510).
Его живопись делится на два периода:
Первый период - "Весна", "Рождение Венеры", "Венера и Марс", "Мадонна с гранатом" и др. Боттиччели сотворил образ одухотворенной, интелектуальной красоты.
Второй период - Время Савонаролы - время забвения: "Мисттическое Рождество", "Оплакивание Христа".
Творчество Леонардо да Винчи (1452-1519).
Он является связующим звеном между Ранним и Высоким Возрождением. Леонардо да Винчи являлся - стихотворцем, ваятелем, зодчим, певцом, музыкантом, импровизатором, теоретиком, театральный постановщик, баснописец, философом, математиком, инженером, механик, гидротехник, физик, астроном, анатом, оптик, биолог, зоолог, ботаник. Леонардо написал множество трактатов по этим направлениям. Гениальные произведения Леонардо того времени - "Мадонна Бинуа", "Мадонна Литта" (эти работы хранятся в Петербурге, в Эрмитаже), "Дама с Горностаем", "Тайное Вечере", "Мона Лиза (Джоконда)", "Мадонна в гроте".
Высокое возрождение
Высокое Возрождение - зенит, кульминация всей великой культуры.
Архитектурные памятники - Собор св. Петра, архитектора Браманте, статуя Давида. Высокое возрождение отличается идеализацией композиций.
Великие мастера эпохи Высокого Возрождения - Рафаэль, Микеланджело, Джорджони и Тициан.
Высокое Возрождение, в отличии, от раннего отличается в смене "натурализма" на идеализацию образов. Главным стало изображение отдельной личности и почти полное отсутствие пейзажного фона.
Различные движения, ради красивой пластики изысканные линии, эффектный ракурс.
Выдающимся архитектором этого времени является Донато Браманте, создавший стиль римского классицизма. Этот стиль восходит к римской античности, отличается рациональностью, уравновешенностью несомых и несущих частей. Самая главная его постройка - Собор св. Петра в Риме. Мощный сферический купол, Башни по углам, грандиозная симметричная крестово-купольная постройка, в процессе постройки превратилась в базилику. По этому принципу стали строиться храмы во Франции, в Англии и в России.
Рафаэль Санти
"Мадонна Канеставиле", "Мадонна в зелени", "Мадонна с щегленком","Мадонна садовница", "Мадонна в кресле" - эти образы наполнены обилием света и добра. Но особенный, пленительный образ - "Сикстинская Мадонна" (находится в Дрезденском музее).
Рафаэль - был прекрасным мастером передачи пространственной композиции, особенно это проявилось в росписях личных апартаментов Папы римского в Ватикане.
удачное решение синтеза архитектуры и живописи (библиейские сюжеты, а также из истории папства, а конкретно - портрет Юлия II и его приемника Льва X)
Фрески в Ватикане - "Диспут", "Афинская школа", "Парнас", "Мудрость. Умеренность. Сила.".
Рафаэль был создателем простого усредненного стиля основой которого стало идеальное совершенство форм. Имя Рафаэля стало синонимом классического искусства и его полотна на целые столетия определил вкусы мастеров академической живописи.
Микеланджело Буонарроти (14775-1564).
Это полное слияние, для художника, человека и борца. Но он считал себя больше скульптором. Стремясь к полному воплощению своей главной темы - духа и материи
Микеланджело впервые в истории скульптуры соединил идеал телесной красоты с духовной идеей, это особенно выражено в скульптуре Давида, которая стояла на площади Венньо.
"Капелла Медичи", "Плафон Сикстинской Капеллы" - самое великое творение Микеланджело, прославившее духовную и телесную красоту человека. Его известные работы: скульптуры "Моисея", "Давида", "Пьете", "Утро".
Тициан (1488-1567)
Он легко передавал драматический конфликт, поэтичность, интерес к пейзажу, тонкий колорит, спокойные радостные образы. Его работы спокойные радостные образы: "Любовь земная и небесная", "Флора", "Динарий Кесаря". Строгие спокойные портреты - "Юноша с перчаткой", "Мужской портрет".
Исполненные величавого пафоса композиции на евангельскую тему:
Положение во гроб.
Введение во храм.
Вознесение Марии.
В поздний период он написал работы - "Донная" и "Венера перед зеркалом".
06.02.12