- •1. Основные задачи композиции как учебной дисциплины.
- •2.Основные законы и закономерности композиции.
- •3. Технические и технологические приемы построения композиции.
- •4. Теоретические основы формальной композиции.
- •5. Предметность и беспредметность в изобразительном искусстве
- •6. Общие и отличительные черты станковой и монументальной композиции.
- •7. Плоскостная, объемная, глубинно-пространственная композиция в искусстве.
- •9. Виды монументального искусства (материалы, технологии).
- •10. Акварельная живопись. Техники и технологические особенности.
- •11. Масляная живопись. Техники и технологические особенности.
- •12. Техники и технологические особенности настенной живописи.
- •13. Методические основы организации уроков изобразительного искусства по различным темам.
- •14. Анализ научно-методической литературы в области преподавания изобразительного искусства.
- •15. Дидактические принципы научности, системности и последовательности в обучении изобразительному искусству.
- •16. Специфические особенности использования дидактического принципа наглядности на уроках изобразительного искусства.
- •17. Ведущая роль уроков рисования с натуры.
- •18. Анализ школьных программ по изобразительному искусству.
- •19. Идейно-нравственное и духовное воспитание на занятиях изобразительным искусством.
- •20 Организация внеурочной деятельнотис по изобразительному искусству (дополнительное образование).
- •21. Композиционные задачи при выполнении рисунка натюрморта, головы, портрета, фигуры.
- •22. Особенности выбора ракурса изображения, установки освещения в процессе выполнения рисунка.
- •23. Цвет. Психофизиологич. Своиства
- •24. Материал как средство решения художественных и учебных задач академического рисунка.
- •25. Точка, линия, пятно…
- •26. Наброски, зарисовки и их роль…
- •27. Роль и значение образовательной области «Искусство» в условиях модернизации образования.
- •28. Пластическая анатомия в профессиональной подготовке художника
- •29. Виды и жанры графич искусства
- •30. Виды печатной графики.
- •31. Формы представления исследовательских работ
- •32. Организация экспериментал деятельности
- •33. Этика научной деятельности
- •34. Декоративное искусство. Специфика, технологические особенности, материалы
- •35. Декоративное искусство в организации среды
- •37. Основные направления развития дизайна.
- •38. Цели и задачи художественного образования
- •40. История художественного образования в России.
- •41. Музеи, выставки, вернисажи в процессе формирования личности.
- •42. Основные тенденции развития современного изобразительного искусства.
- •44. Художественно-эстетичекая организация среды в процессе формирования личности.
- •45. Традиции и современность народного искусства.
32. Организация экспериментал деятельности
Лабораторный эксперимент
Полевой, или естественный эксперимент
Формирующий, или психолого-педагогический эксперимент Введение этого вида в данную классификацию нарушает правила построения классификации. Во-первых каждый объект (в данном случае исследование) можно отнести только к одному виду. Однако формирующий эксперимент может быть и лабораторным и естественным. Например, эксперименты И. П. Павлова по выработке условных рефлексов у собак — это лабораторный формирующий эксперимент, а эксперименты в рамках теории развивающего обучения Эльконина и Давыдова, это преимущественно полевые формирующие эксперименты. Во-вторых, у классификации должно быть только одно основание, то есть виды разделяются по одному признаку. Однако по такому признаку как способ проведение или условия проведения можно выделить только лабораторный и полевой эксперименты, а формирующий эксперимент выделен по другому признаку.
[править]В зависимости от условий проведения выделяют
Лабораторный эксперимент- условия специально организуются экспериментатором. Основная задача обеспечить высокую внутреннюю валидность. Характерно выделение единичной независимой переменной. Основной способ контроля внешних переменных — элиминация (устранение). Внешняя валидность ниже чем в полевом эксперименте.
Полевой, или естественный эксперимент — эксперимент проводится в условиях, которые экспериментатор не контролирует. Основная задача обеспечить высокую внешнюю валидность. Характерно выделение комплексной независимой переменной. Основные способы контроля внешних переменных — рандомизация (уровни внешних переменных в исследовании точно соответствуют уровням этих переменных в жизни то есть за пределами исследования) и константность (сделать уровень переменной одинаковым для всех участников). Внутренняя валидность как правило ниже, чем в лабораторных экспериментах.
33. Этика научной деятельности
Закон об авторском праве. Уникальность продукта научной деятельности
Научная этика — в современной науке это совокупность официально опубликованных правил, нарушение которых ведёт к административному разбирательству.
Учёный должен следовать принципам научной этики, чтобы успешно заниматься научными исследованиями. В науке в качестве идеала провозглашается принцип, что перед лицом истины все исследователи равны, что никакие прошлые заслуги не принимаются во внимание, если речь идёт о научных доказательствах. Не менее важным принципом научного этоса является требование научной честности при изложении результатов исследования. Учёный может ошибаться, но не имеет права подтасовывать результаты, он может повторить уже сделанное открытие, но не имеет права заниматься плагиатом. Ссылки как обязательное условие оформления научной монографии и статьи призваны зафиксировать авторство тех или иных идей и научных текстов, и обеспечивать чёткую селекцию уже известного в науке и новых результатов.
34. Декоративное искусство. Специфика, технологические особенности, материалы
Декоративно-прикладное искусство (от лат. decoro — украшаю) — раздел декоративного искусства, охватывающий создание художественных изделий, имеющих утилитарное назначение.
Произведения декоративно-прикладного искусства отвечают нескольким требованиям: обладают эстетическим качеством; рассчитаны на художественный эффект; служат для оформления быта и интерьера.[1] Такими произведениями являются: одежда, плательные и декоративные ткани, ковры, мебель, художественное стекло, фарфор, фаянс, ювелирные и другие художественные изделия. В научной литературе со второй половины XIX века утвердилась классификация отраслей декоративно-прикладного искусства по материалу (металл, керамика, текстиль, дерево), по технике выполнения (резьба, роспись, вышивка, набойка, литьё, чеканка, интарсия и т. д.) и по функциональным признакам использования предмета (мебель, посуда, игрушки). Эта классификация обусловлена важной ролью конструктивно-технологического начала в декоративно-прикладном искусстве и его непосредственной связью с производством.
Декоративно-прикладное искусство существовало уже на ранней стадии развития человеческого общества и на протяжении многих веков являлось важнейшей, а для ряда племён и народностей основной областью художественного творчества. Древнейшим произведениям декоративно-прикладного искусства свойственны исключительная содержательность образов, внимание к эстетике материала, к рациональному построению формы, подчёркнутой декором. В традиционном народном творчестве эта тенденция удержалась вплоть до наших дней.
Батик Холодный батик Горячий батик
Гобелен
Нитяная графика
Художественная резьба
Резьба по камню
Резьба по дереву
Резьба по кости
Керамика
Вышивка
Древнерусское лицевое шитье
Вязание
Вязание крючком
Вязание спицами
Макраме
Ковроделие
Ворсовый ковёр
Безворсовый ковёр
Ювелирное искусство
Художественная обработка кожи
Художественная обработка металла
Христианская оловянная миниатюра
Художественная ковка
Художественное литье из благородных металлов, бронзы и латуни
Художественное литье из чугуна
Пирография (выжигание по дереву, коже, ткани и т. д.)
Работа со стеклом
Витраж
Витражная роспись
Мозаика
Набойка