- •Романтизм
- •Немецкий романтизм
- •Берлинская школа романтиков
- •Иенская школа ром-ма.
- •Гейдельбергская школа нем. Ром-ма
- •Сатира и утопия в поэме Гейне «Германия. Зимняя сказка»
- •42.Генрих Гейне(1797-1856) многие его стихи были положены на музыку, был редактором мюнхенской газеты
- •Особенности романтической школы во Франции
- •Ж. Де Сталь и ранний франц.Романтизм
- •Гюго 2 часть
- •Соотношение романтизма и реализма в творчестве ж. Санд( не точно)
- •Поэзия в. Гюго(бред)
- •Жанр исторического романа в творчестве Гюго( мало)
- •Принцип создания исторического романа в тв-ве в.Скотта (Айвенго)
- •Вальтер Скотт 1771 - 1832
- •Национальная специфика американского романтизма
- •Джордж гордон ноэль байрон. 1788-1824
- •Новеллы По
- •Поэзия По
- •Реализм 30-40х годов
- •Французский реализм.
- •Человеческая комедия бальзак
- •Философские взгляды бальзак
- •Жанр исторического романа в творчестве Мериме (Хроника)
- •Новеллы п. Мериме
- •Взгляды Стендаля( в творчесве)
- •Психологический роман Стендаля (мало)
- •«Шекспир и Расин» Стендаля
- •Реализм во Франции после 1848г.
- •Взгляды Флобера
- •Проблема добра и зла в романах Диккенса
- •Тема детства в творчестве Диккенса
- •Теккерей, творческая концепция
- •Проблема положительного героя у Диккенса и Теккерея (бред):)
- •Переплетение сказочной фантастики и действительности в повести Гофмана «Золотой горшок».
- •В.Скотт (Айвенго)
- •Двоемирие Гофмана
- •Гофман «Золотой горшок».
- •«Индиана» ж. Санд (бред)
- •«Консуэло» ж.Санд (бред)
- •Матео Фальконе Проспера Мориме
- •Коринна или Италия
- •Собор парижской богоматери
- •Историзм в «Соборе парижской богоматери»(бред)
- •«Евгения Гранде» Бальзака
- •«Отверженные» в. Гюго
- •«Домби и сын» Диккенса - лейтмотив
- •«Оливер Твист» ч.Диккенс
- •«Мадам Бовари» - утрата романтической мечты
- •«Ярмарка тщеславия» - роман без героя
- •Сатирические мотивы в романе Теккереч «ярмарка тщеславия»
- •Символика цвета в романе «Красное и черное»
- •«Пармская обитель» Стендаля
- •«Чудесная история Петера Шлемиля» а. Шамиссо.
- •Отражение примет времени в творчестве поэтов-парнасцев на примере Бодлера (все что было)
Коринна или Италия
В первом романе — «Дельфина» — Жермена де Сталь выступает как зачинательница одной из основных тем литературы всего XIX столетия — темы женской эмансипации. Во втором романе («Коринна, или Италия») писательница значительно углубляет и расширяет эту тему: теперь она отстаивает права женщины на почетное положение в обществе, обусловленное личными заслугами. Ее героиня — гениальная поэтесса-импровизатор, актриса и певица — добивается всенародного признания: ее торжественно венчают в Риме золотым лавровым венком Петрарки. Однако Коринна, героиня романтическая, погибает, очутившись в полном одиночестве. Ее не понимают самые близкие ей люди: сестра Люсиль, жених Освальд Нельвиль, отказавшийся от брака с артисткой и поэтессой во имя семейных традиций, национальных и аристократических предрассудков, а прежде всего — из-за пассивности, готовности удовлетвориться существующим. Верность традициям Просвещения и их творческое переосмысление является характерной приметой художественности романа «Коринна». Сюжет развивается логично, повествование насыщено деталями —бытовыми, историческими, нравоописательными. Критическое отношение автора к аристократической среде не только декларировано и подтверждено многими персонажами романа, в них легко {изглядеть типичные, социально обусловленные черты. Продолжая Традиции французского просветительского романа XVIII в., Ж. де Сталь передает индивидуальность каждого героя, отмечает не только его пороки, но и достоинства. Пусть высокомерна, горда английская гордыня Коринны, но в ее среде мог вырасти такой нежный цветок, как Дюсиль. Старомодно-наивны итальянские друзья Коринны, но за ними стоят традиции галантности, почитания красоты, искусства. Наиболее полно типичное и индивидуальное воплощено в возлюбленном Коринны лорде Нельвиле. Он тоже — настоящий романтический герой, способный на смелый поступок, на сильную любовь. Но именно в Сравнении с Коринной очевидна его пассивность перед жизнью и неспособность стать духовно свободным. Есть сходство между ним и Рене, но в отличие от шатобрианского героя сложность характера Нельвиля обоснована не только присущей человеку смутностью страстей, но и жизненными обстоятельствами, воспитанием, формирующимся под воздействием среды.
Собор парижской богоматери
В любой исторической эпохе, сквозь все ее разнообразные противоречия Гюго различает борьбу двух главных нравственных начал. Его герои—и в “Соборе Парижской богоматери” и еще больше в поздних романах. Это не только яркие, живые характеры, социально и исторически окрашенные; их образы перерастают в романтические символы, становятся носителями социальных категорий, отвлеченных понятий, в конечном счете идей Добра и Зла. В “Соборе Парижской богоматери”, сплошь построенном, на эффектных “антитезах”, отражающих конфликты переходной эпохи, главная антитеза—это мир добра и мир зла, мир угнетенных и мир угнетателей: с одной стороны, королевский замок Бастилия—пристанище кровавого и коварного тирана, дворянский дом Гонде-лорье—обиталище “изящных и бесчеловечных” дам и кавалеров, с другой—парижские площади и трущобы “Двора чудес”; где живут обездоленные. Драматический конфликт строится не на борьбе королевской власти и феодалов, а на отношениях между народными героями и их угнетателями. Душевное величие и высокая человечность присущи лишь отверженным людя^из низов общества, именно они подлинные герои романа. Уличная плясунья Эсмеральда символизирует нравственную красоту народа, глухой и безобразный звонарь Квазимодо—уродливость социальной судьбы угнетенных. В образе Квазимодо наиболее ярко выразился художественный принцип гротеска: внешнее безобразие скрывает в нем душевную красоту; искривленный, горбатый и одноглазый—настоящее романтическое - чудовище—он кажется “ожившей химерой”, люди ненавидят его за уродство, а он платит им озлоблением; и никому, даже Эсмеральде, не дано разгадать его прекрасную душу, недаром он горестно шепчет вслед счастливому сопернику: “Значит, вот -каким надо быть! Красивым снаружи!” Народные герои “Собора”, как и герои драм, одетые то в экзотический костюм равбойника, то в блузу рабочего или даже лакейскую ливрею, остаются романтическими героями, то есть личностями исключительными, необыкновенными по своему душевному складу, для них нет места в мире несправедливости. Позднее, в романе “Отверженные”, рисуя современную жизнь без романтических иносказаний, Гюго покажет, как нелепое устройство буржуазного общества ставит в положение отверженных весь народ.