- •2011-2012 Учебный год.
- •4. Некоторые критерии подбора музыки при создании спектакля
- •8. Список использованной литературы
- •Введение
- •Музыка и хореография как элементы сценического целого
- •Становление имманентно-музыкальной композиции в балете: от детерминирования к сопряжению
- •Некоторые критерии подбора музыки при создании спектакля
- •Определяющие свойства образности российской хореографии
- •Принципы симфонического мышления в хореографии
МОУ «Октябрьская ОСОШ №1»
РЕФЕРАТ НА ТЕМУ:
ВЗАИМОДЕЙСТВИЕ ИСКУССТВ В БУДУЩЕМ
Работу выполнила
Ученица 9 класса «В»
Плясунова Наталия
Учитель: Закирова Ф.М.
Оценка:
2011-2012 Учебный год.
Содержание
1.Введение
2. Музыка и хореография как элементы сценического целого
3. Становление имманентно-музыкальной композиции в балете: от детерминирования к сопряжению
4. Некоторые критерии подбора музыки при создании спектакля
5. Определяющие свойства образности российской хореографии
6. Принципы симфонического мышления в хореографии
7.Список использованной литературы
8. Список использованной литературы
2
Введение
Возрастание интереса к проблеме диалога составляющих в синтетических видах искусства - характерная тенденция современного искусствознания, важной частью этой глобальной темы является вопрос взаимодействия музыки и хореографии в балетном спектакле. Балет синтетичен по природе, степень же сближения звуковой и зрительной координат может быть различной, и от нее во многом зависит результат художественного воздействия спектакля.
Хореография и музыка в балете, подобно слову и музыке в вокальной лирике, музыке и драме в опере никогда не были и не могли быть зеркальным отражением друг друга. Отправной точкой для нашего исследования послужило высказывание Б. Асафьева о взаимодействии составляющих в вокальной музыке: «Область Lied... никогда не может быть полной гармонией, союзом между поэзией и музыкой. Это скорее "договор о взаимопомощи", а то и "поле брани", единоборство. И тут-то и заключается интерес, притягательность и смысл эволюции данных форм. Возникающее порой единство -всегда результат борьбы, если оно не "механистично", не формально»
3
Музыка и хореография как элементы сценического целого
Хореография и музыка в балете, подобно слову и музыке в вокальной лирике, музыке и драме в опере никогда не были и не могли быть зеркальным отражением друг друга, это скорее «договор о взаимопомощи», «единоборство» (Б. Асафьев). История балетного жанра — в первую очередь история изменения характера взаимодействия видов искусств, в нем участвующих.
В российском балете первой трети XX веке сформировались две ведущие тенденции, характеризующие формы диалога составляющих. В первые десятилетия XX века надежды на раскрепощение балета, освобождение его от условностей классического танца связаны с преобладанием музыкального начала. 1920-е годы характеризуются новым всплеском синтетических поисков, каждому из искусств определяется строго ограниченная роль в спектакле. Возврат композитора к роли, подчиненной хореографу, оказался необходимым на пути к созданию новой целостности.
Обе тенденции впервые наметились в творчестве композиторов так называемого второго плана. Возрождение забытых имен и произведений, внимание к фигурам, составляющим культурный фон, заполнение «белых» пятен российской музыкальной жизни первой трети XX века, стремление к пониманию целостности художественной культуры также стало актуальным направлением современного искусствознания.
4