1.3. Скульптура и архитектура, как основные элементы древнегреческого стиля.

Эстетический канон в древнегреческой скульптуре и архитектуре строился на сочетании красоты и гармонии. Ученые математическим путем искали единственно верные идеальные пропорции человека, а зодчие архитектурного сооружения.

Одним из величайших изобретений греческих архитекторов является ордерная система. Ордер по своей конструкции делится на три части: опору, несущую и несомую системы. В древнегреческой архитектуре сложилось 3 основных ордера, отличающиеся друг от друга по своей стилистике: дорический, ионический и коринфский.

Дорический ордер – самый прочный и тяжеловесный. Колонна не имеет базы и располагается прямо на цоколе определённого сооружения. Колонна состоит из сужающегося к верху ствола, прорезанного каннелюрами, и капители, завершающей ствол. Дорическую колонну принято сравнивать с образом героя-мужчины, а сам ордер символизирует его силу и стойкость.

Ионический ордер более женственен и изящен, чем дорический. Соответствующая колонна имеет базу, а эхин ее капители образуют два грациозных завитка – валюты. Данная колонна связана с образом женщины, а ордер символизирует её красоту и изящную привлекательность.

Коринфский ордер – самый «лёгкий» из 3 ордеров системы древнегреческой архитектуры. Данная колонна ещё тоньше и стройнее, чем ионическая. Её также можно сравнивать с образом прекрасной девушки, но ещё более хрупкой и беззащитной. Венчает композиционный ансамбль колонны корзинообразная капитель с растительным орнаментом из листьев аканфа.

Достаточно ошибочно мнение, что все храмы и различные светские постройки Древней Греции имели белый цвет. Возведенные в период архаики из известняка храмы раскрашивались в основном красным и синим цветами. Данная цветовая гамма в наибольшей степени подчёркивала архитектонику различных и всех в совокупности частей сооружения.

Более сложными путями развивалась скульптура. Вплоть до середины VI. В. До нашей эры фигуры богов изображались строго фронтально, «словно застывшие в торжественном покое». Лицо в данные период всегда озаряла знаменитая «архаическая улыбка», выражающая состояние уверенности и жизнерадостности. Архаический Аполлон всегда молод, именно в этот период жизненные силы находятся в самом расцвете. Скульптура, росписи на стенах и вазах помогают нам понять, как одевались древние греки. И женщины и мужчины носили хитоны. Хитон был богато отделан, но не смотря на это он считался домашней одеждой и в нем было стыдно выходить на улицу, поэтому поверх хитона надевался плащ- пеплос.

Очень важно упомянуть о корах. Коры- прекрасные девушки – изображались в хитонах и пеплосах. Красота обнажённого женского тела на тот момент ещё не воспевалась в искусстве. Для создания фигуры и одежды очень часто использовался мрамор разных цветов.

К сожалению, большинство древнегреческих статуй нам известно по римским копиям, находящимся во многих музеях всего мира. Ведь копии зачастую не могут передать красоту и изящность мысли автора, как оригиналы.

Позднее (прибл. VI в. До н. э.) в скульптуре начали проявляться более реалистические тенденции. Это свидетельствовало о приближении серьезных перемен в общественной и культурной жизни Греции.

Традиции стиля Древней Греции переходя от эпохи к эпохи оставляли свои след в искусстве многих этносов и народов. Античная культура повлияла на культурное развитие многих цивилизаций. Во времена классицизма античность бралась, как классика, идеал искусства. Более 15 столетий прошло, как античная эпоха прекратила свое существование, но в современном мире интерес к ней даже за столь продолжительный промежуток времени не потерялся. Интерес к предметам Древнеримского и Древнегреческого искусства набирает обороты. И мы можем встретить элементы античной культуры во многих современных стилях. Мы попробуем внести частицу античного искусства и в стиль фьюжн, воплощенный в интерьере сети заведений общественного питания.