шпаргалки по зарубежке

1.Натурализм.Натурализм (фр. naturalisme от лат. naturalis — «природный, естественный») — направление в художественной литературе и искусстве, сложившееся во второй половине XIX века в Европе и Америке. Отличается стремлением к точному воспроизведению действительности и человеческого характера. Человек и его поступки понимаются обусловленными физиологической природой, наследственностью и средой — социальными условиями, бытовым и материальным окружением. Т.е человека формирует раса, среда, момент. Раса - природа, биологич наследственность (люди - животные, выживает сильнейший). Среда - условия, в кт находится индивидум. Момент - эпоха, кт выдвигает свои условия. Натурализм возник под влиянием бурного развития естественных наук и может рассматриваться как перенесение научных методов наблюдения и анализа в область художественного творчества. Писатели-натуралисты в создании своих произведений опирались на тщательное изучение быта, условий труда и самой работы своих героев, технологий и инструментов, клинических отчетов, медицинских трудов. Термин и теор-кое обоснование направления связывают с фр писателем Эмилем Золя (сборник «Экспериментальный роман», 1880; «Романисты-натуралисты», 1881; «Натурализм в театре», 1881). К натуралистам причисляют Гюстава Флобера, Ги де Мопассана, братьев Гонкур («Жермини Лесерте»), также Герхарта Гауптмана, отчасти и с оговорками Генрика Ибсена. Э.Золя создал натуралистическую школу в ис-ве. В основе его Th лежало преклонение перед фактом, перед документом. Художник волею Золя превращался в ученого и экспериментатора. Подобный взгляд на творчество был отступлением от принципов реализма, ибо художник в этом случае должен был идти не от жизни, а от заранее придуманной формулы. Золя думал, что он нашел надежный способ перебросить мост между наукой и искусством, но на самом деле он умалял роль ис-ва, кот. призвано не только констатировать факты, но и художественно их обобщать.Свой натуралистический метод Золя выразил в предисловии к роману «Тереза Ракен» (1867). В нем Золя предупреждал, что в его «научных» романах характеры превратятся в «темпераменты», «рок плоти», «нервы», а не «души» - вот что он намерен бесстрастно изучать. В натуралистических романах отражаются общест-ные нравы. Эти романы – «истории болезней», развитие конфликтов и жуткий финал соотносятся писателем с тем или иным состоянием расстроенных нервов персонажей («Тереза Ракен» и «Мадлена Фера»).Натурализм – литературное направление, наиболее ярко себя проявившее в последней трети 19 века, сформировавшееся в 1860-е годы. Можно сказать, что натура-лизм – это крайняя степень реализма, доведение принципа правдоподобия до предела. Основные черты натурализма: 1)Натуралистичность - откровенное, подробное описание ранее запретных, жестоких, отвратительных, низменных или интимных сторон жизни. Эту черту унаследовали от натуралистов многие писатели 20 века, и именно в 20 веке она достигла своего предела, когда уже нет абсолютно никаких запретов для писателей.2) Представление о лит-ре как о научном исследовании жизни.3) Биологизм – объяснение всех соц-ных и духовных явлений, прежде всего черт хар-ра человека, биолог-ми, физиолог-ми причинами. Натурали-сты считали человека главным образом биолог-ким существом, животным, организмом. Натура-листы считали, что свободы воли у человека нет. Все поступки обусловлены: 1)врождёнными, наследственными чертами характера, темпераментом, 2)той внешней средой, к которой человеческий темперамент приспосабливается. Разумеется, сводить всё только к физиологии – это глупость, но огромной заслугой натуралистов было то, что они впервые при анализе человеческого поведения стали учитывать такой важнейший фактор как наследственность, который раньше вообще не брали в расчёт, объясняя всё только влиянием внешней среды. Человек уже рождается с определённым набором черт, способностей и недостатков, кот обуславливают его жизнь. Также натуралисты ярко и убедительно показали, как действительно сильно в людях животное биологическое начало.

2.Творчество Золя. Золя Эмиль Эдуар Шарль Антуан (2 апреля 1840, Париж – 28 сентября 1902, там же), фр писатель. Основное произв-ние – 20-томная серия романов «Ругон-Маккары» (1871–1893) – история одной семьи в эпоху Второй империи. В романах серии «Чрево Парижа» (1873), «Западня» (1877), «Жерминаль» (1885), «Деньги» (1891), «Разгром» (1892) с большой реалистической силой изображены социальные противоречия. Золя – сторонник принципов натурализма (книга «Экспериментальный роман», 1880). Выступал с протестами против дела Дрейфуса (памфлет «Я обвиняю», 1898). Золя родился в смешанной итало-французской семье. Его отец – инженер, происходивший из старинной венецианской семьи, заключил контракт на участие в строительстве канала, который должен был обеспечить водой Экс-ан-Прованс. В этом городке, ставшем прообразом Плассана в цикле «Ругон-Маккары», писатель провел детские годы и получил образование. Он учился вместе с Полем Сезанном, который позднее ввел его в круг художников-импрессионистов. В 1857 отец Эмиля внезапно скончался, оставив семье очень скромные сбережения, и через год вдова решила поехать с сыном в Париж, надеясь получить поддержку друзей покойного мужа. Золя перебивался случайными заработками, пока в начале 1862 не поступил на службу в издательство «Ашет», где проработал около 4 лет. Одновременно он писал статьи для периодической печати, а в 1864 опубликовал первый сборник рассказов «Сказки Нинон». В 1865 появился его первый – полуавтобиографический – роман «Исповедь Клода». Книга принесла ему известность, которая возросла еще больше благодаря яркому выступлению в защиту полотен Эдуара Мане на страницах обозрения художественной выставки 1866. В предисловии к роману «Тереза Ракен» (1867) Золя впервые сформулировал суть натуралистического метода: увлекшись идеями литературы документа, он поставил своей целью создание «научного романа», куда войдут данные естественных наук, медицины и физиологии. В романе «Мадлен Фера» (1868) писатель предпринял первую попытку показать в действии законы наследственности. Примерно в это же время у него возникает замысел создать серию романов, посвященных одной семье, судьба которой исследуется на протяжении пяти поколений. В 1870 Золя женился на Габриэль-Александрине Меле, а в 1873 приобрел дом в Медане (недалеко от Парижа), где стали собираться молодые писатели, образовавшие недолговечную «натуралистическую школу». В 1880 они опубликовали сборник рассказов «Меданские вечера». Сам Золя издал сборники статей «Экспериментальный роман» (1880) и «Романисты-натуралисты» (1881) – теор-кие сочинения, призванные объяснить суть нового метода: хар-ер, темперамент и поведение человека обусловлены законами наследственности, окр-щей средой и истор-ким моментом, а задачей писателя является объективное изобр-ние точного момента в опред-ных условиях.В последние годы жизни Золя создал еще два цикла: «Три города» («Лурд», 1894; «Рим», 1896; «Париж», 1898) и «Четвероевангелие» («Плодовитость», 1899; «Труд», 1901; «Истина», опубл.1903). Книги первого цикла объединены идейными исканиями главного героя – Пьера Фромана. Второй цикл, оставшийся незаконченным (4том написан не был), представляет собой соц-ную утопию, в кот писатель попытался воплотить свою мечту о грядущем торжестве разума и труда. Золя приобрёл популярность в России на несколько лет раньше, чем во Франции. Уже «Contes a Ninon» были отмечены сочувственной рецензией («Отечественные записки», 1865, т. 158, стр. 226—227). С появлением переводов 2 первых томов «Ругон-Маккаров» («Вестник Европы», 1872, кн. 7 и 8) началось усвоение его широкими читательскими кругами.Роман «Le ventre de Paris», переведённый одновременно «Делом», «Вестником Европы», «Отечественными записками», «Русским вестником», «Искрой» и «Библ. деш. и общедост.» и вышедший в двух отдельных изданиях, окончательно утвердил репутацию Золя в России.В 1870-х гг. Золя был усвоен главным образом 2группами читателей — радикальными разночинцами и либеральной буржуазией. Первых привлекли зарисовки хищнических нравов буржуазии, испол-ные у нас в борьбе с увлечением возможностями капиталист-го развития России. Вторые нашли материал, уяснявший их собственное положение. Обе группы проявили большой интерес к теории научного романа, видя в ней решение проблемы построения тенденциозной беллетристики (Боборыкин П. Реальный роман во Франции // Отечественные записки. 1876. Кн.6, 7).«Русский вестник» воспользовался бледной обрисовкой республиканцев в «La fortune de Rougon» и «Le ventre de Paris» для борьбы с враждебной идеологией радикалов. С марта 1875 по декабрь 1880 Золя сотрудничал в «Вестнике Европы». 64 «Парижских письма», напечатанных здесь, составились из соц-но-бытовых очерков, рассказов, лит-но-критических корреспонденций, худ-ной и театральной критики и излагали впервые основы «натурализма». Несмотря на успех, корреспонденция Золя вызвала разочарование радикальных кругов в Th экспериментального романа. Это повлекло за собой при малом успехе в России таких произведений Золя, как «L’assomoir», «Une page d’amour», и скандальной известности «Нана» падение авторитета Золя.С начала 1880-х гг. стало заметно литературное влияние Золя (в повестях «Варенька Ульмина» Л. Я. Стечькиной, «Краденое счастье» Вас. И. Немировича-Данченко, «Псарня», «Выучка», «Молодые» П.Боборыкина). Это влияние сильнее всего оно сказалось на П. Боборыкине и М. Белинском (И. Ясинском).В 1880-х и 1половине 90-х гг. романы Золя не пользовались идеол-ким влиянием и бытовали преимущественно в буржуазных чит-ких кругах. В 1890-х гг. Золя приобрел вновь в России крупное идейное влияние в связи с отголосками дела Дрейфуса, когда вокруг имени Золя и в России поднялась шумная полемика. Последние романы Золя выходили в русских переводах в 10 и более изданиях одновременно. В 1900-х гг., особенно после 1905, интерес к Золя заметно спал, чтобы вновь возродиться после 1917. Ещё ранее романы Золя получили функцию агитационного материала («Труд и капитал», повесть по роману Золя «В копях» («Жерминаль»), Симбирск, 1908).

3.Цикл Э.Золя из 20 романов «Ругон-Маккары» (1868-1893). В цикле 2 основных задачи: 1) описать фр общество 2половины 19в, с 1851 по 1870 гг. – время второй Империи (как Бальзак хотел описать Францию 1половины 19в). 2) Показать действие законов наследственности на примере истории одной семьи, 5 её поколений. Это семья Ругон-Маккаров, сост-щая из 2 ветвей. Все они из поколения в поколение сохраняли основные черты характера. Ругоны – неуёмная жажда власти и богатства. Маккары – пристрастие к алкоголю, крайняя вспыльчивость и т.д. В центре каждого романа – один из представителей этой семьи. Сюжет каждого романа совершенно самостоятелен. Но в целом они рисуют одну общую картину. Первый роман цикла «Карьера Ругонов». Замысел серии романов о современности сложился у Золя к 1868 г. В это время он уже ясно осознает недостаточность одного "экспериментального метода" и в предисловии ко второму изданию "Терезы Ракен" заявляет: "...чтобы написать хороший роман, писателю теперь следовало бы наблюдать общество с более обширной точки зрения, описывать его в более многочисленных и разнообразных аспектах". И здесь ему просто необходим опыт "доктора социальных наук" Бальзака. Однако Золя не собирается вовсе отказываться от возможностей, которые открывает натурализм в изучении действит-ти. Писателю представляется плодотворным объединить в своем будущем произв-нии план физиол-кий и план соц-ный и ч/з историю 1семьи раскрыть историю общества.В проспекте серии, представленном в издательство, он следующим образом определяет взаимосвязанные задачи, стоящие перед ним: "Первая. Изучить на примере одной семьи вопросы наследственности и среды... Вторая. Изучить всю жизнь Второй империи от государственного переворота до наших дней. Воплотить в типах современное общество, злодеев и героев". В конечном варианте серия получила название "Ругон-Маккары". Естественная и соц-ная история одной семьи в период Второй империи". В нее вошли 20 романов ("Карьера Ругонов" (1871), "Добыча" (1871), "Чрево Парижа" (1873), "Завоевание Плассана" (1874), "Проступок аббата Муре" (1875), "Его превосходительство Эжен Ругон" [67] (1876), "Западня" (1877), "Страница любви" (1878), "Нана" (1880), "Накипь" (1882), "Дамское счастье" (1883), "Радость жизни" (1884), "Жерминаль" (1885), "Творчество" (1886), "Земля" (1887), "Мечта" (1888), "Человек-зверь" (1890), "Деньги" (1891), "Разгром" (1892), "Доктор Паскаль" (1893)), в каждом из кот судьба того или иного члена семьи Ругон-Маккаров включается в широкую картину жизни фр-го общества 2половины XIXв. В этой масштабной панораме представлены все его классы и соц-ные группы: финансовая и торговая буржуазия ("Деньги", "Чрево Парижа", "Дамское счастье"), ремесленники и рабочие ("Западня", "Жерминаль"), церковники ("Завоевание Плассана", "Проступок аббата Муре"), политики ("Его превосходительство Эжен Ругон"), военные ("Разгром") и др. Действие романов происходит в Париже и провинциальных городах, в дворянском особняке и лачуге бедняка, фешенебельном магазине и на рынке, в шахте и на полях сражений, в приемной министра и будуаре куртизанки. События в них приобретают невиданный размах: крушение крупного финансового предприятия ("Деньги"), забастовка углекопов ("Жерминаль"), франко-прусская война и Парижская Коммуна ("Разгром"). В процессе работы над серией "биологическая" история все больше уступает место истории социальной, которая и завершается романом "Разгром".Своеобразным прологом ко всей эпопее стал роман "Карьера Ругонов" (1871), имеющий еще "научный" подзаголовок "Происхождение". Действительно, в нем повествуется о происхождении семьи Ругон-Маккаров и о рождении II Империи. Основательницей рода стала Аделаида Фук, единственная дочь богатых огородников Плассана. От отца, умершего в сумасшедшем доме, она унаследовала "отсутствие уравновешенности, какое-то расстройство умственной деятельности и сердца", заставлявшие ее "жить не обычной жизнью, не так, как все". Аделаида выходит замуж за крестьянина Ругона, а после его скоропостижной смерти становится любовницей контрабандиста по прозвищу "Маккар-бродяга", убитого ч/з 15 лет стражником на границе.От брака с Ругоном пошло потомство уравновешенное, солидное, преуспевающее в делах (сын Пьер и его дети: Эжен, Аристид, Паскаль, Марта, Сидония). Дети Маккара (Антуан и Урсула), психически неустойчивые и отягощенные наследственным алкоголизмом, образовали семейную ветвь Маккаров, для которой характерна постепенная деградация и вырождение. В каждом из представителей обеих линий сложно переплелись биол-кие и псих-кие особенности их родителей. Золя в последующих романах на конкретных судьбах потомков Аделаиды Фук внимательно проследит действие биол-ких законов в процессе формирования индивида, выполнив тем самым задачу писателя-натуралиста.Однако стремление воссоздать черты эпохи, нарисовать среду, в которой только и могла возникнуть авантюрная II Империя, воплотить в ярких образах тип буржуа, поставленного в новые исторические условия, сделали "Карьеру Ругонов" реалистическим в своей основе произв-нием. В 1885 г. появится роман "Жерминаль". В нем автор обращается к проблеме, которая, по его мнению, "станет наиболее важной в XX веке" - "борьбе труда и капитала". Сюжетную основу романа составляет история стачки на угольной шахте. Написанию произв-ния предшествовала большая подготовительная работа. Писатель посещает бастующие угледобывающие районы сев Франции, спускается в забои, присутствует на рабочих собраниях, изучает научную лит-ру. Все это позволило ему нарисовать достоверную и впечатляющую картину жизни и труда шахтеров. На страницах романа неоднократно возникает символический образ "злобного, ненасытного зверя, способного пожрать целый народ". Это шахта, в которой углекоп "работал, как вол, как живая машина для добычи угля". Годы непосильного труда и лишений приводят к физическому и моральному вырождению людей, о чем свидетельствует история семьи Маэ. 106 лет работают на одного хозяина - Компанию - представители этой шахтерской династии. Однако трудолюбие и мастерство не спасают семью от нужды. Бывают дни, когда у них "в буфете не было ничего съестного, ни единой корки хлеба, ни одной обглоданной косточки". Трагедия этой семьи раскрывается писателем как соц-ная трагедия всех пролетариев. Безжалостная эксплуатация вынуждает шахтеров Монсу подняться на борьбу за свои права. Движение углекопов Золя изображает как стихийный бунт доведенных до отчаяния людей, как "натиск... орды варваров", действующих не сознательно, а в силу инстинкта. Особенно отчетливо это проявляется в сцене похода забастовщиков, требующих хлеба, по замерзшей равнине. "Людской поток, проносившийся по дороге, словно стихийная сила природы", сметал все на своем пути: разрушал шахты, ломал машины, расправлялся с теми, кто не примкнул к стачке. Писатель не видит сил, способных обуздать и повести за собой толпу. Представители различных полит-ких партий: левый социалист Плюшар, реформист Раснер, анархист Суварин – изобр-ны в романе с немалой долей иронии. Даже механик Этьен Лантье, гл герой повествования, которому отданы все симпатии Золя, не смог стать подлинным вожаком народных масс, а оказался лишь орудием в их руках. И хотя писатель создает в "Жерминале" целую галерею ярко индив-ных образов шахтеров ("трагическое олицетворение человеческого горя" жена Маэ, робкая и женственная Катрин, "заядлая бунтовщица" старуха Горелая, "незлобливая толстушка" Мукетта, жестокий и грубый Шавель и др.), все же гл действующим лицом произв-ния он делает саму массу, в которой усматривает здоровую жизненную силу. Роман завершается трагически: расстрел углекопов, поражение забастовки, катастрофа на Верейской шахте. Однако его последние страницы исполнены жизнеутверждающего пафоса: наступившая весна приносит обновление природе и надежду отчаявшимся людям на грядущее торжество справедливости: "По всей равнине набухали брошенные в почву семена, и, пробивая ее корку, всходы тянулись вверх, к теплу и свету... К земле, залитой сверкающими лучами солнца, вернулась молодость... Из недр ее тянулись к свету люди - черная армия мстителей, медленно всходившая в ее бороздах и постепенно поднимавшаяся для жатвы, уже готовая ростками своими пробиться сквозь землю".Эта сцена заключает в себе символический смысл, как и само название произв-ния. Жерминаль - весенний месяц по календарю Великой фр революции (с 21марта по 19апреля), время появления всходов. Золя верит, что сегодняшние "семена гражданского сознания" прорастут в будущем ростками народной революции, которую он объективно оправдывает и приветствует.

4.Символизм основывался на фил-кой доктрине Платона: Мир мат-ный и мир духовный, внешний и внутр-ий мир. Мир духовный первичен, а матер-ный вторичен. А духовное можно передать через образ-символ. Данное учение подхватывает и развивает Анри Рембо - главное, не воспроизведение реальных картин, а изобр-ние дух-го мира. Осн-ми представителями символизма были Верлен и Рембо. Задача поэзии - намекать на душевные переживания, чувства; пытаться выразить состояние духа, вызвать отклик в др душе, а намек сделать через образ-символ. Этот образ не имеет конкретного смыслового значения. Его задача - вызвать ответное переживание. Фр символизм - первое направление модернизма. Окончательно оформился как единое литературное движение в 1886 году, когда вышел манифест символизма, и само это слово стало широко употребляться. Однако на самом деле символизм стал складываться гораздо раньше, начиная с 1857 года, когда вышёл сборник Бодлера. Но тогда символизм был достоянием одиночек. Основные особ-ти фр-го символизма. 1. Смелое обновление содержания в сторону неклассического мировоззрения (в частности введение в поэзию раннее абсолютно запретных тем, описаний интимных, эротических, отвратительных, низменных сторон жизни). 2. Тяготение к выражению особо сложных, утончённых, странных, часто неопределённых переживаний, состояний, ощущений, оттенков, полутонов чувств. 3. Широкое употребление новых худож-ных ср-в, необычного сочетания слов, необычных метафор, эпитетов, разрушающих прямой, ясный смысл стиха, но создающих общее утончённое, неопределённое ощущение. Формирование поэтики намёка, когда вместо прямого ясного смысла – лишь намёк на то, что хотел выразить поэт: намёк – это и есть символ. Многих фр символистов называли проклятыми поэтами за их нездоровый образ жизни: алкоголь, наркотики, свободная любовь, проститутки. И в поэзии, и в жизни они любили нарушать запреты. А сами себя эти поэты называли так (принес название Верлен) за то, что их поэзия для избранных людей, и понять ее дано не каждому (Малларме, Рембо, Верлен и тд). Верлен и Рембо творили в духе декаданса, что обусловило стиль их стихов – темный, запутанный. Поэты полагали, что проза – финальная деградация языка, и лишь поэзия – возвращение к праязыку. Они придумывали свежие метафоры, старались сочетать несочетаемое. Слово в их понимании – магический инструмент. Поэзия Рембо отличается редким лексическим богатством, и слова, взятые из самых различных жизненных сфер, сами по себе создают впечатление постоянно меняющейся амплитуды, резкой контрастности, скачкообразности ритма, определяют многоголосие, многозвучие стиха, часто усложняя его. Рембо разбивает строгую систему «правильного» стиха. Исчезает рифма, часто заменяясь ассонансом; ритмическая структура и строфика стихов перестает быть традиционной, стих Рембо перерастает в свободный, варьируется строка, не подчиняясь правилам. Некоторые из строф и строк близки к ритмической прозе. И Верлен, и Рембо пытались включить в язык другие виды искусства: музыку, выражая это ритмикой и ассонансом, и скульптуру. Рембо счел возможным заставить слово не говорить, а «живописать» созвучиями цветов, Верлен намерен был превратить слово в нечто подобное звуку, а стихотворение – в созвучие, которое «внушает» как музыка, задевающая те или иные струны души. Он создавал с помощью языка эффект причитания, делавший стихи похожими на мантры. Верлен также вошел в историю поэзии как основоположник свободного стиха – верлибра (свободный от жесткой ритмической и рифмовой композиции стих). Символисты и последующие поколения обязаны открытием верлибра фр-му поэту А.Рембо. Он обогатил поэтический словарь разговорными оборотами, вульгаризмами, диалектизмами, которые легко уживаются с высокой лексикой, научными терминами и созданными им латинизмами. Продолжая использовать александрийский стих, точное строфическое построение, традиционные жанры (сонет), он расшатывал их изнутри – варьировал порядок ударений и пауз, разнообразил рифму, был щедрым на аллитерацию и переносы из одной строки в другую. П.Верлен. Сборники: "Сатурновы стихи" (61-65гг), Изящные празднества (69), Добрая песня (70), Романсы без слов (в тюрьме 72-73гг), Параллельно (74), Мудрость (75). Творческая революция Верлена: планета Сатурн всегда была символом несчастья - первый сборник пронизан печалью, тревогой, материальный мир здесь представлен размыто, нечетко. Здесь преобладают туман, сумерки, тьма - это пейзажи души. ("Тоска"). Далее движение тв-ва пойдет по линии устремленности к гармонии - гармония души и жизненных проявлений - "Галантные празднества". Смысл стихов выражается здесь намеками, интонац, ритмом, напевностью. Данная тема продолжается и в след сборниках. В Сборнике "Параллельно" Верлен заявит, что женственность состоит из 2-ух сфер:чувственность (жен тело) и духовность - эти 2 сферы одинаково представлены Верленом - сложный объемный образ женщины. Для тв-ва Верлена хар-но присутствие странных жизненных картин(грязь, пошлость, обыденность). Но постепенно в тв-ве Верлена произвол поэта, независимость ни от чего начинает упорядочиваться - поэт нах-ся под властью высшего начала (бога). "Ис-во поэзии" - визитная карточка, идет перекличка с одноименным трактатом Буало. В "мудрости" - угрызение совести, подведение итогов, особая тоска. Приходит понимание о слитности человека и природы, о том, что все будут призваны на суд божий. А. Рембо. Есть принцип отличия от поэзии Верлена: он исходил из внутреннего чувства, что за строками поэтическими стоит космос - это вечное, великое, кт не поддается объяснению, кт не выразить словами - состояние озарения. И для вхождения в такое состояние необходимо обладать ясновидением. Рембо приехал в Париж во время парижской коммуны - опьянен революцией - внешнее и внутреннее освобождение. У Рембо внешний мир не разный, а просто яркий и выразительный - создание контраста (четкость мира, а в душе просторы, ее невыразимость) - эпотаж, издевка над статичностью окруж действит-ти. В 20 лет бросает писать. В юности Р. жил в духе нонконформизма, не принимал никакого принуждения, другие люди – «чужаки». Он тот, кто страдает и тот, кто взбунтовался. 1 сб «Последнее стихотворение» (публ. 86 г.) 2сб-к «Озарение», 3 сб. «Лето в аду», почти автобиогр., опис. отнош-я с Верленом. Его поэзия отвергала все законы, построена на сверхчувственных озарениях. Эти озарения – не наитие, он достигал их искусственно – бессон. ночами, наркотики. Нет запретных тем, поэтизир. мелкие, бытовые, неприличн. вещи (стих «Вечерняя молитва»). Исп-ет яркие, смелые метафоры иногда разрушающие логику. Стих «Искательницы вшей», у мальчика 2 его старш. сестры ищут в волосах вшей и погружают его в необычн., полусонное, блаженное состояние. Сам известн. стих «Пьяный корабль» - опис. путешествие на неуправляемом корабле. Знаменитое стих-ние Рембо "Пьяный корабль" - это песнь о корабле без руля и ветрил, носящемся по морям, наслаждающемся своим свободным бегом и красотой сменяющихся пейзажей, возможностью постижения неведомого. В стихотворении есть и предсимволистская сторона - апофеоз индивид-ной фантазии ясновидца, усиление метафоричности (все стихотворение - 1развернутая метафора), появление изысканно-редких слов в соединении с отдельными грубостями лексики. Сложность и своеобразие поэмы заключаются в двойной метафоре, в перекрещивающемся, двусложном символе. Сбившийся с курса, потерявший управление корабль – символ поэтического «я», внешнее воплощение внутр-го состояния заблудившегося человека. «Человекокорабль» в целом создает странное, загадочное впечатление наваждения, чар; фантасмагория экзотических красок этой необычайной стихии, в которой блуждает «я», «заблудившийся корабль», возникает как ряд одолевающих сознание лихорадочных образов – ассоциаций.

5.Ги де Мопассан (1850 -1893) занимает особое место в истории фр лит-ры. Его твор-во завершает собой развитие фр реализма XIXв., и вместе с тем в нем отчетливо обнаруживаются черты, которые станут хар-ыми для лит-ры XXв. Ги де Мопассан родился на сев Франции, в Нормандии, в семье небогатых дворян. Навсегда сохранит он в памяти яркие впечатления детства: серое море, с грохотом обрушивающее тяжелые волны на прибрежный песок; бурые рыбацкие сети, развешанные сушиться у дверей домов; опрокинутые на берегу баркасы; воздух, пропитанный запахами водорослей и рыбы; ощущение полной свободы. Нормандия с ее природой, бытом и нравами населяющих ее рыбаков и крестьян будет постоянно присутствовать на страницах произведений Мопассана. Получив первоначальное образование в семинарии г.Ивето и Руанском коллеже, Мопассан осенью 1869 г. поступил на ф-т права в Париже. Однако вскоре занятия были прерваны начавшейся франко-прусской войной, а он призван в армию. События этого времени имели огромное значение в духовном и твор-ком развитии писателя. Разгром фр армии под Седаном, осада и взятие пруссаками Парижа, преступления, творимые захватчиками, героическое сопротивление французов пробудили в Мопассане патриотические чувства, помогли понять героизм народа и в то же время внушили ему неистребимую ненависть ко всякой войне, приносящей кровь и страдания. Антивоенная тема станет ведущей в творчестве Мопассана. Матер-ные трудности не позволили Мопассану продолжить учебу, и он вынужден поступить на службу сначала в морское министерство, а затем в министерство народного образования. И хотя служба представляется ему "каторгой", она все же оставляет время для лит-ных занятий и дает бесценный материал для будущих произв-ний. Нескончаемая вереница чиновников - героев новелл Мопассана - встречена им в канцеляриях и коридорах министерств. В этот период он много пишет, пробуя себя в различных жанрах: новеллы ("Рука трупа", 1875), повести ("Доктор Ираклий Глоссе", 1875), поэмы ("На берегу", 1876), драмы ("Измена графини де Рюн", 1877). Произв-ния эти в худож-ном плане были слабыми и носили откровенно подражательный характер, однако, работая над ними, Мопассан овладел приемами писательского ремесла, приобрел привычку к упорному систематическому труду. Исключительную роль в человеческой и творческой судьбе писателя сыграл Флобер. Главное, что Мопассан вынес из школы мастера, - умение видеть за единичными, конкретными фактами и событиями жизни проявление закономерного, типического; тяготение к "объективной манере" письма, исключающей прямое авторское вмешательство в повествование; пристальное внимание к вопросам художественной формы; стремление к точности и выразительности слова. Флобер читал и правил рукописи Мопассана, искал издателей для его произв-ний, знакомил с известными литераторами, бывавшими в его доме. Здесь Мопассан впервые встретился с И.С. Тургеневым, оказавшим заметное влияние на его творчество. Русский писатель помог ему в какой-то мере преодолеть скептицизм во взгляде на человека, хар-ный для фр лит-ры конца XIX в., увидеть духовное, благородное начало в нем, светлые поэтические стороны жизни; познакомил с гуманистической русской лит-рой. Высоко оценивая произв-ния своего друга, Тургенев широко пропагандировал их в России. В свою очередь, Мопассан выразил восхищение Тургеневым как человеком и художником в статьях "Изобретатель слова "нигилизм", "Иван Тургенев", а также в посвящении к первому сборнику новелл "Заведение Телье". К концу 70-х гг. относится сближение Мопассана с Э. Золя и его окружением. В их коллективном сборнике "Меданские вечера" (1880) была опубликована новелла "Пышка", сразу же сделавшая имя ее автора широко известным. Он покидает службу и полностью отдает себя лит-ре. Один за другим выходят в свет его романы "Жизнь" (1883), "Милый друг" (1885), "Монт-Ориоль" (1886), сборники новелл "Заведение Телье" (1881), "Мадмуазель Фифи" (1882), "Рассказы вальдшнепа" (1883), "Лунный свет" (1884), "Мисс Гарриет" (1884), "Сестры Рондоли" (1884), "Иветта" (1884), "Сказки дня и ночи" (1885), "Туан" (1886), "Господин Паран" (1886), "Маленькая Рок" (1886), критические статьи, книги путевых очерков. К Мопассану приходит шумный успех: издатели оспаривают право напечатать новое произведение писателя и платят ему огромные гонорары, газеты почти ежедневно печатают его рецензии, хозяйки аристократических салонов считают за честь принимать его, собратья по перу откровенно завидуют ему. Однако Мопассана тяготит эта "каторга успеха", и, спасаясь от нее, он много путешествует: на Корсику, в Алжир, Италию, Англию, Тунис. Постепенно накапливается усталость, возникает чувство внутренней опустошенности, растет неудовлетворенность собой. С 1887 года начинается последний период творчества Мопассана, отмеченный нарастанием в нем кризисных явлений, углублением пессимистических настроений. Пессимизм художника питался как самой фр действительностью 80-х гг, названных им "благословенным временем для подлецов и ничтожеств", так и ухудшением состояния здоровья. В романах ("Пьер и Жан", 1888; "Сильна, как смерть, 1889; "Наше сердце, 1890) и новеллах (сборники "Орля", 1887; "С левой руки", 1889; "Бесполезная красота", 1890) звучат мотивы бессилия и ничтожества человека перед лицом смерти, его трагического одиночества и затерянности в жестоком мире. Они проникнуты настроениями безысходного отчаяния, надрывной тоски, необъяснимого ужаса. Болезнь Мопассана прогрессирует, ему все труднее работать (роман "Анжелюс" так и останется незавершенным), все чаще посещает мысль о самоубийстве. После неудачной попытки покончить с собой в январе 1892 г. писатель был помещен в психиатрическую лечебницу в Париже, где и скончался в июле 1893 г.