ЛИТЕРАТУРА XIX ВЕКА:

Общая характеристика литературы XIX века:

Культура XIX века представляет собой определенное единство. Существует понятие «литература классического периода», который длится «от Пушкина до Чехова». Русскую литературу этого времени объединяет картина мира. Ю. М. Лотман определял ее так: на одном полюсе расположен мир зла, на другом – мир добра; а между ними оказывается мир жизни, который колеблется то в одну, то в другую сторону. В литературе XIX века выделяются сквозные темы, общие проблемы, мотивы, герои (например, образы-символы дома и дороги, галерея «лишних» людей). В начале века развивается русская журналистика и формируется круг русских читателей. Появляется толстый журнал. В таком журнале было несколько постоянных отделов: политика, философия, беллетристика, критика и т. д. Эти журналы стали периодическими, выпускались раз в месяц. Каждый журнал отличался определенной сложившейся идеологией. Благодаря журналам русский читатель стал частью европейской литературной жизни. Первым таким журналом стал «Вестник Европы», издававшийся сначала Карамзиным, потом Жуковским. Были также: «Русский вестник» С. Н. Глинки, «Московский телеграф» (Полевой), «Современник» (Пушкин, Плетнев, Некрасов), «Отечественные записки» (Белинский), «Телескоп» (Надеждин). В XIX веке формируется литературная критика. Происходит окончательное формирование литературного языка. С начала века русская литература становится известной в Европе. В 1821 году Кюхельбекер читает в Париже лекцию о русской литературе. Происходит и смена литературных направлений. В начале века еще сохраняются предыдущие литературные направления, но вскоре их место занимают романтизм и реализм. Это главные направления в мировой литературе XIX века.

Периодизация литературы XIX века:

Существуют два основных принципа деления литературы этого века.

I. 1. Литература первой трети XIX века, 1800-е – 1830-е гг.

2. Литература второй трети XIX века, 1840-е – 1860-е гг.

3. Литература последней трети XIX века, 1870-е – 90-е гг.

II. 1. Литература первой половины XIX века, 1800-е – 1855 гг.

2. Литература второй половины XIX века, 1856 – 1890-е гг.

Литература первой трети XIX века:

Большое влияние на литературный процесс оказали политические явления. Одним из них стала Великая французская революция. 1789 г. – взятие Бастилии. Хотя до России эти идеи дошли не сразу. С ней связаны идея ценности человеческой личности, борьба с невежеством, ограниченностью, установление законности, либерализм. На это накладываются условия собственно русской жизни. В 1801 г. В результате заговора убивают Павла I. На трон восходит Александр I. Его воспитывал швейцарец Лагарт, ученик Руссо. Александр понимал: России нужны либеральные реформы. Его ближайшим соратником стал Сперанский, председатель государственного совета. Он составил ряд законов, систематизировал их, предложил идею государственной Думы, открыл ряд новых учебных заведений (в том числе КГУ), отменил предварительную цензуру. Но с 1810-х годов его смещают с должности. Потом к власти приходит Аракчеев. Обстановка усугубляется. Крепостное право так и не отменили. В 1812-1814 гг. происходит Отечественная война. В результате заграничных походов дворяне понимают, что Европа – свободная, прогрессивная. Происходит формирование гражданского общества, общественного мнения в России. После декабристского восстания на трон восходит Николай I. Он создает сильное бюрократическое государство с большим количеством чиновников. Разрастается система доносов. Появляется понятие «внутренние эмигранты» - дворяне уходят со службы, уезжают в родные поместья. Возникает ряд философских кружков. Этот период разделяют на этапы:

1) Литература 1800-х – 1815-х гг.

2) Литература 1815-х – 1825-х гг.

3) Литература 1825-х – 1830-х гг.

Литература 1800-х – 1815-х гг.

Всех волнуют события 1789 г. Разочарование в просветительских идеалах приводит даже к ряду самоубийств в среде молодой интеллигенции. Повышенный интерес к политической жизни определяет особое отношение к автору. Писатель – прежде всего гражданин, а литература – служение. Молодые поэты своим творчеством стремятся помочь своей стране. Возникает множество кружков и обществ («Дружеское литературное общество», «Вольное общество любителей словесности, наук и художеств»). Важнейшая полемика этого времени связана с вопросом о языке литературы.

В 1803 г. адмирал А.С.Шишков выпустил книгу “Рассуждение о старом и новом слоге российского языка”, получившую одобрение правительственных и церковных кругов. Он отстаивал сохранение устаревших языковых норм. Призывал русских писателей ориентироваться только на церковные книги и на церковное мировоззрение. Однако, считая обращение к старинному языку основным путем обогащения современного литературного языка, Шишков не мог не видеть, что в этом старинном языке нет очень многого для наименования новых понятий. Поэтому он вынужден был составлять «русскообразные» неологизмы типа тихогром (замена слова фортепиано), шаропех (замена слова кий), шарокат (вместо бильярд), которые его современниками справедливо воспринимались как курьезы. Но по сути Шишков пытался добиться того, чтобы писатели пользовались только средствами родного языка, не перенимая иностранный образ мыслей. Шишков не оригинален. Он непосредственно следует за Павлом I, издавшим специальный указ о запрещении употреблять в печати такие крамольные слова, как «общество», «гражданин», «отечество» и другие руссифицированные просветительские понятия.

Выступление Шишкова было подвергнуто резкой критике учениками и последователями Карамзина. Это противостояние называют борьбой «шишковистов» и «карамзинистов». Сентименталисты отстаивали языковую реформу Карамзина, который стремился сблизить литературный язык с разговорной речью образованного сословия. В его произведениях славянизмы почти не употреблялись. Ораторская интонация уступала место разговорной. «Шишковисты» организовали постоянные литературные чтения и беседы. С 1811 г. начинает существование их общество «Беседа любителей русского слова» (+С. А. Ширинский-Шихматов, Н. М. Шатров, Шаховской и др.). «Беседа» распалась в 1816 г. В противовес «Беседе любителей русского слова» в 1815 г. возникло другое литературное общество, получившее название «Арзамас». Полное название – «Арзамасское общество безвестных людей». Членами нового общества стали В. А. Жуковский (который обычно вел его протоколы), П. А. Вяземский, К. Н. Батюшков, Д. В. Давыдов, В. Л. Пушкин (дядя А. С. Пушкина), а несколько позднее и сам А. С. Пушкин. В основном это были молодые талантливые поэты карамзинской ориентации. Поводом к созданию «Арзамаса» послужила премьера комедии А. А. Шаховского «Урок кокеткам, или Липецкие воды», состоявшаяся в петербургском Малом театре в сентябре 1815 г. Известный своими выпадами против Карамзина и его молодых сторонников, Шаховской на этот раз высмеял Жуковского. Это было воспринято как объявление открытой войны карамзинистам. Для организации отпора «Беседе» было решено создать свое литературное общество, используя мотивы памфлета Д. Н. Блудова «Видение в какой-то ограде, изданное обществом ученых людей», адресованного Шаховскому и его приверженцам. Под видом тучного проезжего, заночевавшего на постоялом дворе в г. Арзамасе Нижегородской губ., Блудов изобразил автора «Липецких вод», ополчившегося «на кроткого юношу» (Жуковского), «блистающего талантами и успехами». На этом же постоялом дворе памфлетист оказался случайным свидетелем собрания никому не известных молодых людей — любителей словесности. Эти воображаемые арзамасские собрания подали друзьям Жуковского мысль о создании литературного общества «безвестных любителей словесности», названного «Арзамасом». Обращались друг к другу по прозвищам из баллад Жуковского (Жуковский – Светлана, Вяземский – Асмодей, Пушкин – Сверчок). Они остроумно пародировали официально-торжественный стиль заседаний «Беседы». Вместо фразы «Франт идет из цирка в театр по бульвару в галошах и с зонтиком» давался такой ее «перевод» в стиле Шишкова: «Хорошилище грядёт по гульбищу из ристалища на позорище в мокроступах и с растопыркой». Несмотря на всю внешнюю «несерьезность», «Арзамас» вовсе не был только развлекательным обществом. Вели борьбу с литературным консерватизмом и устаревшими эстетическими принципами. «Арзамас» распался в 1818 г.

В споре победили «карамзинисты». Но все эти несомненные завоевания «нового слога» имели и свою оборотную сторону. Стремление к «тонкости» мысли и точности ее словесного выражения приводило подчас к манерности, вычурности стиля, его гипертрофированной перефрастичности; «чувствительность» оборачивалась у эпигонов Карамзина приторной, бессодержательной слезливостью. Пушкин признавал прозу Карамзина лучшей для своего времени, однако с оговоркой — «похвала небольшая»

В начале века происходит взаимодействие многих литературных направлений и течений: классицизма, сентиментализма, предромантизма и романтизма. В прозе самыми популярными становятся:

1. Сентименталистская повесть. Ее герой — «чувствительный», повинующийся голосу нежного и доброго сердца человек, погруженный в сферу сугубо личных, «частных» переживаний, но в то же время и человек самый обыкновенный, рядовой представитель русского общества. Наиболее распространен в начале 1800-х годов тип сентиментальной повести о несчастных влюбленных. Нежные, чувствительные любовники наталкиваются на сопротивление родителей, обычно ослепленных сословными или имущественными предрассудками. Чаще всего у героя есть соперник. Низкий или просто лишенный чувствительности, он наделен высоким общественным положением и богатством. Другой распространенный мотив — обольщенная невинность. В подавляющем большинстве случаев чувствительные герои гибнут, а виновников их бед постигает раскаяние. Встречаются и другие варианты: великодушный соперник устраивает счастье любовников, но более обычна трагическая, нередко кровавая развязка. Можно отметить некоторые общие черты и в построении любовно-сентиментальных повестей. Большей частью они открываются авторской медитацией, взывающей к сочувствию нежных сердец. Нередко здесь же дается пейзажная зарисовка, гармонирующая с картинами счастья героев либо предвещающая их мрачную судьбу. По ходу рассказа автор не раз возникает перед читателем, комментируя происходящее и заключая повесть эпитафией или моральной сентенцией. Это: «Бедная Маша» А. Е. Измайлова, 1801; анонимная «Несчастная Маргарита», 1803, «Инна» Г. П. Каменева, 1806,«История бедной Марьи» Н. Брусилова, его же «Линдор и Лиза, или Клятва», 1803, «Прекрасная Татьяна, живущая у подошвы Воробьевых гор», В. Измайлова, 1804. Постепенно ушла в массовую литературу.

2. Роман-путешествие. В последнее десятилетие XVIII в. в России возникли два совершенно различные по своему внутреннему пафосу образца жанра — «Путешествие из Петербурга в Москву» Радищева и «Письма русского путешественника» Карамзина. Развился вариант Карамзина. Таковы «Путешествие по всему Крыму и Бессарабии» П. Сумарокова (1800), «Путешествие в полуденную Россию» В. Измайлова (1800—1802), «Моя прогулка в А. или новый чувствительный путешественник К. Г.» (1802), «Письма из Лондона» П. Макарова (1803), «Путешествие в Казань, Вятку и Оренбург в 1800 году» М. Невзорова (1803), «Досуги крымского судьи или второе путешествие в Тавриду» П. Сумарокова (1803), «Путешествие в Малороссию» (1803) и «Другое путешествие в Малороссию» (1804) кн. П. Шаликова. «Нежное чувствительное сердце» становится одним из главных, если не главным предметом изображения. Автор стремится тронуть читателя, вызвать родственный отзвук в его душе.. В «Письмах русского путешественника» описание чувств, размышлений, воспоминаний не только уравновешивается потоком информации о современной европейской действительности и культуре, но и само по себе касается предметов, имеющих большой историко-культурный интерес. У последователей Карамзина область «чувствительности» получает несомненный перевес. Появились иронические путешествия, например, анонимное «Путешествие моего двоюродного братца в карманы» (1803).

В 1810-х гг. жанр путешествия претерпевает существенную трансформацию. Складывается новый тип путевых очерков, широко раздвинувший их традиционные границы, — письма и записки участников войн с Наполеоном, в особенности Отечественной войны 1812 г. и заграничных походов русской армии. Первое место среди них по праву занимают «Письма русского офицера» Ф. Н. Глинки (1808, 1815—1816).

3. Самым любимым и читаемым видом повествовательной прозы в начале XIX в. оставался роман. Еще на рубеже XIX в. появился роман, связывающий темы и образы сатирической журналистики XVIII столетия с помощью канвы «похождений» героя, традиционной для низовой демократической беллетристики XVIII в. Это роман А. Е. Измайлова «Евгений, или Пагубные следствия дурного воспитания и сообщества» (1799—1801). Автор рассказывает историю жизни Евгения Негодяева — молодого дворянина, баловня богатых и невежественных родителей. Младенцем записанный в гвардию, герой проходит полный курс модного дворянского воспитания, продолжает его в общении с беспринципным вольтерьянцем Развратиным. Из Москвы Евгений является в Петербург, где в столичном обществе Ветровых, Миловзоровых и т. п. довершает свое нравственное «образование», в пять лет проматывает отцовское состояние и гибнет сам.

Популярен был роман Нарежного «Российский Жилблаз, или Похождения князя Гаврилы Симоновича Чистякова» Нарежный попытался напечатать в 1814 г. Но на три вышедшие части полиция наложила запрет, а дальнейшее издание романа было остановлено. Части четвертая — шестая (из них последняя осталась незаконченной) были впервые опубликованы лишь в советские годы.

Кроме этого, были распространены малые жанры: пейзажные зарисовки, анекдоты, лирическая проза и т. п. Проявились и предромантические тенденции, но в основном в поэзии. В прозе – повесть Жуковского «Марьина роща» (1809). Действие ее, приуроченное ко временам князя Владимира, соотнесено с историей чисто поэтически. Имена с условным колоритом русского средневековья (Рогдай, Пересвет), соседствующие с именами былинных богатырей, приметы исторического быта («дружина», «соборище народное» и «посадники новогородские»), преломленные сквозь призму преромантической готики, мрачный оссиановский лиризм придают повести колорит «старинного предания». В тему мирной невинной любви Марии и певца Услада вторгается страстное демоническое начало, носителем которого выступает витязь Рогдай. Его терем, высящийся над «низкими хижинами земледельцев», становится символом рока, нависшего над счастьем мирного певца. Но торжество Рогдая преходяще: получив руку чувствительной Марии, он не в силах покорить ее сердце. Ревнивец губит свою жертву и гибнет сам. В финале снова господствует тема Услада: отчаяние несчастного влюбленного сменяется просветленной скорбью, жизнь певца обращается в ожидание на свидание с Марией за гробом.

Карамзинские традиции развивали и поэты. Были модными переводы, в этом проводились состязания. В стихотворных переводах-перевыражениях оттачивалось стилистическое мастерство русских поэтов 1800—1810-х гг., обогащалась его европейская культура. Первое место в этом исторически необходимом процессе принадлежит Жуковскому. Недаром литературную известность ему принесла элегия «Сельское кладбище» — так называемый вольный, вернее сказать — русифицированный перевод одноименной элегии английского поэта-сентименталиста Грея. Но самое замечательное в том, что этот вольный перевод отмечен характерными чертами творческой личности Жуковского. В силу этого он и прозвучал в свое время как новое слово оригинальной русской поэзии.

Уже бледнеет день, скрываясь за горою;

Шумящие стада толпятся над рекой;

Усталый селянин медлительной стопою

Идет, задумавшись, в шалаш спокойный свой.

В туманном сумраке окрестность исчезает...

Повсюду тишина; повсюду мертвый сон;

Лишь изредка, жужжа, вечерний жук мелькает,

Лишь слышится вдали рогов унылый звон.

Лишь дикая сова, таясь под древним сводом

Той башни, сетует, внимаема луной,

На возмутившего полуночным приходом

Ее безмолвного владычества покой.

Под кровом черных сосн и вязов наклоненных,

Которые окрест, развесившись стоят,

Здесь праотцы села, в гробах уединенных

Навеки затворясь, сном непробудным спят.

Денницы тихий глас, дня юного дыханье,

Ни крики петуха, ни звучный гул рогов,

Ни ранней ласточки на кровле щебетанье -

Ничто не вызовет почивших из гробов.

<…>На всех ярится смерть - царя, любимца славы,

Всех ищет грозная... и некогда найдет;

Всемощныя судьбы незыблемы уставы:

И путь величия ко гробу нас ведет!

<…>Прохожий, помолись над этою могилой;

Он в ней нашел приют от всех земных тревог;

Здесь все оставил он, что в нем греховно было,

С надеждою, что жив его Спаситель-Бог.

Часть поэтов соединяли классицизм с предромантизмом. Один из наиболее заметных поэтов той же группы — Г. П. Каменев (автор одной из ранних русских баллад «Громвал», 1804) — далеко не случайно был назван Пушкиным первым русским романтиком. Он писал элегии, проникнутые меланхолическим настроением, кладбищенские стихи, охотно переводил немецких предромантиков.

Мысленным взором я быстро стремлюсь,

Быстро проникнул сквозь мрачность времян.

Поднимаю завесу седой старины -

И Громвала я вижу на бодром коне.

Зыблются перья на шлеме его,

Стрелы стальные в колчане звучат;

Он по чистому полю несется как вихрь,

В вороненых доспехах, с булатным копьем.

<…>Буря, облекшись в угрюмую ночь,

Мчится с закату на черных крылах;

Заревела пучина, дуброва шумит,

И столетние дубы скрипят и трещат.

Радикально настроенные поэты «Вольного общества» ориентируются на радищевские традиции, хотя и не воспринимают их в полном объеме: им остается более или менее чуждым революционный пафос его творчества, идея неизбежности крестьянской революции и непримиримая вражда с самодержавием. Они выступают сторонниками мирного пути общественного преобразования России и усматривают в поэзии одно из могущественных его средств. В деятельности поэтов-радищевцев с наибольшей отчетливостью и полнотой обозначился поворот к новой трактовке гражданских тем, которая стала одной из характерных черт поэзии начала века. Для поэтов-радищевцев характерна особая острота и сила гражданского чувства, глубина общественных эмоций. Их лирика насыщена острыми злободневными намеками, живыми реалиями, почерпнутыми из современных политических споров. В своих стихах они откликаются на убийство Павла («Ода достойным» (1801) А. Х. Востокова с ее тираноборческим пафосом), приветствуют вступление на престол Александра I, от которого ожидают благотворных перемен, ратуют за развитие просвещения, утверждение начал законности в русской жизни, обличают пороки современного общества («Ода времени» (1804) и «Ода счастию» (1805) А. Х. Востокова, «Итак, Радищева не стало» (1802) и «Послание к В. С. С.» (1814) И. Пнина, «Надежда» (1805) и «Счастье» (1801) В. В. Попугаева и др.).

На смену высоким жанрам поэзии XVIII в. идет господство малых жанровых форм, культивируемых еще с 1780-х гг. поэтами-сентименталистами. «Легкий род» поэзии, имевший подчиненное значение в классицизме, выдвигается на одно из центральных мест в поэзии 1800—1810-х гг.

Главным литературным направлением этого времени постепенно становится романтизм.

1. Философская основа – идеализм. Характерно ощущение зыбкости и неустойчивости мира. Реальная жизнь полна Зла, оно вечно и неистребимо. Человек обречен вечно бороться с этим злом. Основное состояние духа человека – пессимизм, мировая скорбь. Вместе с тем есть мечта о справедливом мире, который где-то существует: в прошлом, в будущем, в далеких странах.

2. Мир исторически не меняется, поэтому все проблемы носят универсальный характер: свобода и несвобода, земное и небесное, гений и толпа, высокое безумие и примитивная нормальность.

3. Высшей ценностью является человеческая личность, в душе которой заключен прекрасный и таинственный мир. Творчество романтиков пронизано субъективизмом. Искусство – самовыражение и воспитательными функциями не обладает. Главное – автор, его мысли, чувства, его гений. Писали не для толпы, а для понимающих.

4. Герой романтического произведения – личность исключительная. И события разворачиваются в исключительных условиях, помогающих раскрыть героя. Но он – носитель одной черты и не взаимодействует со средой. Развития характера нет. Все романтические герои похожи друг на друга. Особое развитие получил байроновский герой: личность гордая, одинокая, не принимающая современный мир, бунтующая, разрушительная. Основной конфликт романтизма – человек и мир. Герой либо покоряет мир, подчиняет его себе, либо погибает (в крайнем случае, уходит в горы).

5. Презрение к прозе жизни, отрицание быта. Это не эстетично, не достойно изображения.

6. Стремление создавать искусство на стыке родов и жанров: лирическая драма, психологическая повесть, баллада.

В русском романтизме выделяют несколько основных течений: психологический романтизм, гражданский романтизм (10-е гг.) и философский (30-е гг.).

Романтизм – художественный метод, в основе которого лежит субъективное пересоздание жизни в свете авторского идеала. Получил наивысшее воплощение в литературе, музыке и живописи (Карл Брюллов – «Портрет Н. Кукольника»).