Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:

самостій з літ.знавства

.docx
Скачиваний:
13
Добавлен:
08.02.2016
Размер:
23.99 Кб
Скачать

МІНІСТЕРСТВО ОСВІТИ І НАУКИ УКРАЇНИ

КИЇВСЬКИЙ НАЦІОНАЛЬНИЙ ЛІНГВІСТИЧНИЙ УНІВЕРСИТЕТ

Кафедра теорії та історії світової літератури імені професора В. І. Фесенко

ДОПОВІДЬ

на тему: «Феноменологічний аналіз трагедії В. Шекспіра Отелло»

Студента (-ки) _____курсу_____групи

напряму підготовки________________

_________________________________

_________________________________

(прізвище та ініціали)

Викладач_________________________

_________________________________

(посада, вчене звання, науковий ступінь, прізвище та ініціали)

Національна шкала________________

Кількість балів_____Оцінка ЄКТС___

м. Київ – 2015рік

"Отелло" Шекспіра - розповідь про велике кохання і трагедію обманутої довіри. Велике кохання Отелло й Дездемони гине внаслідок зіткнення із світом зла, честолюбства й лицемірства.

В основу сюжету «Отелло» покладено 7-му новелу III декади із збірки італійського письменника Джіральді Чінтіо «Гекатоміті» , хоч питання про те, як ознайомився з нею Шекспір, досі не з'ясовано, оскільки англійською мовою ця збірка була перекладена лише у XVIII ст., а французький переклад, виданий у 1583-1584 pp., він навряд чи міг прочитати. Можливо, хтось переказав йому докладно її зміст, можливо, існувала якась не відома нам п'єса. В усякому разі, у передачі фабули Шекспір точно йде за новелою, вносячи зміни лише під кінець. Зрештою, це не має принципового значення, бо примітивне оповідання про заплутані пригоди трансформується, як завжди у Шекспіра, в яскраву картину життя його сучасників, а персонажі-схеми (в усіх дійових осіб новели Чінтіо, крім Дездемони, навіть нема імен - це «Мавр», «Капітан», «Прапорщик») перетворюються на багатогранні образи-характери, які в неповторно - індивідуальній формі рельєфно втілюють великий і складний зміст перехідної доби. О. А. Анікст має рацію, відмічаючи, що «Отелло» не лише найбільш реалістичний твір Шекспіра, позбавлений надприродних елементів, привидів та символіки, а й найбільш сучасний. Похід турецької ескадри, що змушує Венеціанську республіку послати Отелло на захист Кіпру, справді мав місце в 1570 р.

Шекспір не випадково розпочинає трагедію сценою, в якій знайомить глядача, сказати б, з морально-етичним кодексом Яго, його ненависть до Отелло виступаютє рушійною силою драматичної дії. 

Найважливіше в «Отелло» - це колір шкіри головного героя п'єси. На перший погляд це цілком очевидно; і тим не менш більшість критиків не схильні розглядати колір шкіри Отелло як основу п'єси за наступних двох причин: по-перше, з історичної точки зору було б невірним припускати, що колір шкіри мав для людей епохи Єлизавети або раннього періоду правління Якова те ж значення, що і в наш час; по-друге, інтерпретувати «Отелло» як п'єсу про расову проблему було б рівносильно твердженням про те, що «Генріх IV» - це п'єса про огрядність. Істинне значення цієї трагедії, стверджують критики, незрівнянно ширше і глибше, ніж питання про національну приналежність її персонажів; на підтвердження цього рано чи пізно цитують слова Драйдена про всеосяжну душу Шекспіра.

Я згоден і з висловлюванням Драйдена про душу Шекспіра і з тим, що ця душа в кінцевому рахунку була вільна від расових забобонів. І все ж неможливо припустити, що Шекспіра ніяк не обходила расова проблема, коли він вибирав героя цієї п'єси або створював ті її епізоди, з яких можна зробити висновок, що Дездемоні було б, можливо, краще, вийти заміж за білу людину. Якби Шекспір ​​хотів написати трагедію тільки про ревниве кохання, йому не потрібно було б звертатися до новели Чінтіо: новела була не дуже хороша і мало кому відома, крім небагатьох аристократів, які знали італійську мову. Використовуючи цю новелу, Шекспіру довелося змінити її набагато більше, ніж ті джерела, якими він користувався при створенні інших трагедій.

Звичайно, неправильно було б розглядати «Отелло» так, ніби п'єса була написана після декількох століть імперіалістичних відносин з Африкою. За часів Шекспіра расові забобони не могли бути нагальною проблемою в сучасному сенсі, тобто проблемою економічного, політичного і статевого суперництва, що виник в суспільстві, заснованому на конкуренції, як пережиток рабства, і ускладненого рухом за незалежність Африки.

Якщо сам Шекспір, як ортодоксальний християнин, вірив у це, навіщо він тоді підкреслює, що у фіналі Отелло знову знайшов свої людські чесноти? Будувати здогади про релігійних поглядах Шекспіра марно, але в тексті п'єси міститься важливий натяк. Приблизно через тридцять рядків після того, як всі визнали Дездемону мертвою, вона знову каже, і на питання Емілії про те, хто скоїв це вбивство, відповідає: «Я сама... Никто... Прощай...

Прощай, супруг мой добрый! Ах, прощай.!». Ця спроба прийняти на себе провину за вбивство вириває у Отелло пристрасне зізнання: «В ад с ложью на устах она ушла:

Я - я убил!

Спроба Дездемони виправдати Отелло безглузда, і критики нерідко ставили під сумнів драматургічні достоїнства цього моменту; проте сенс його очевидний. Дивна поведінка Дездемони пояснюється християнською доктриною спокути. Це, звичайно, не означає, що сама Дездемона стає «месією». Змусивши свою героїню говорити майже з потойбічного світу, Шекспір ​​хотів сказати: щоб не сталося в день Страшного суду, принаймні один голос - голос жертви - не почуєте проти Отелло.