Театр

Театр. Происхождение и развитие.

Эпиграф

Театр-……………………………………………………….

(……………………………………..)

«Вся жизнь театр-все люди в ней актеры»

Точная дата рождения существует. Это случилось в Англии в 16 веке в городе Лондоне. Тогда уже профессиональные актеры объединившись в труппы разъезжали по ярмаркам.

Они ездили из города в город, везя свой реквизит в фургончиках…В 1576 году Джеймс Бербедж актер одной такой труппы, решил построить постоянный театр.

СЛАЙД Театр «Глобус»

Он сделал его по образцу построек, сооружаемых для медвежьей травли, где ряды сидений для зрителей под соломенным навесом окружали площадку под открытым небом…И назвал все это- «Театром»…

В 1600 году в Лондоне было уже несколько театров, один из них назывался «Глобус» в котором играл как актер и писал свои пьесы Уильям Шекспир.

Однако театрализация как вид развлечение в первоначальной форме появился за долго до этих событий.

Точной даты увы нет, но примерно около 3000 лет до н.э.

СЛАЙД «Наскальные рисунки»

В первобытной общине южноафриканских племен бушменов появляются танцоры подражающие животным, об этом говорят наскальные рисунки.

Эти песни и танцы были очень серьезным занятием, потому что были обращением к своим богам, мольбой об удачной охоте, дожде, защите от злых духов.

Эти традиции мы можем наблюдать и сегодня в той же Африка где до сих пор все важные события жизни- рождения, совершеннолетие, похороны- община отмечает плясками и песнями.

СЛАЙД Африканцы танцуют Зулусы

В древнем Египте, первой цивилизации появляется драма.

Здесь уже профессиональные танцоры и музыканты разыгрывают сценки из жизни богов, надевают костюмы…

СЛАЙД Фрески пирамиды

Примерно в это время пятом веке до н.э.в Индии

появляется самая древняя храмовая танцевальная драма.

В ней для передачи содержания используется язык взглядов и жестов (более 500)

СЛАЙД Индийские танцы

Вершиной танцевальной культуры- можно назвать балет.

СЛАЙД Балет модерн

Начало балета, в том виде, который мы видим сегодня происходит от пышных придворных представлений 15-16 века( медленные движения)

СЛАЙД Балет придворный Франция

В 1661 году Людовик 14 основал французскую Королевскую академию танца ( позиции ног)

Через почти сто лет в обучение включают технику прыжка.

В 1832 году в балете «Сильфида» выдающая итальянская танцовщица Мария Тальони впервые встала на пуанты и надела пачку….

СЛАЙД танцовщица в пачке и пуантах

Настоящее становление драматического искусства произошло в Древней Греции.

СЛАЙД театр Древней Греции.

Так же как и в Египте ежегодно в Афинах люди пели и плясали в честь бога вина и плодородия Дионисия.

Песни исполнялись группой певцов, которая называлась «хором» , здесь же была «орхестра» площадка где находились певцы и «скена» постройка откуда они выходили к публике.

В 534 году до н.э. руководитель одной группы певцов Феспид на одном из праздников придумал замечательную новинку, он ввел исполнителя, который обменивался репликами с хором и это был первый актер и первый диалог в истории театра.

Греки же создали три типа пьес: трагедии, которые говорили о возвышенных вещах, о чести и доблести, язвительные и насмешливые сатирические пьесы и комедии, полные клоунских трюков.

СЛАЙД Амфитеатр Древнего рима

Римляне переняли театр у греков, но если первые приходили в театр для того, что бы больше узнать о своем обществе и конфликтах, то большинство римлян времен империи начиная с 1 века н.э. приходило туда от нечего делать.

Религиозная направленность была забыта, вместо них жестокие драмы, комедии и фарсы. Появляются гонки колесниц, битвы гладиаторов.

СЛАЙД битвы гладиаторов.

Представление становились все более зрелищными.

Например когда по ходу пьесы необходимо было сжечь дом его сжигали, актер который должен был погибнуть подменяли преступником.

Римские актеры надевали обувь на высоком каблуке и большие маски для большего впечатления.

Появляются театральные билеты, которые делались из кости. Каждый билет соответствовал определенной пьесы,

Которое писалось на билете как и дата.

Большинство театров были огромны до 20000 зрителей.

В знаменитом Колизее который открыли в 80 г.н.э. игры

Длились 100 дней и во время которых погибло 2000 гладиаторов 9000 хищников.

Восточные театры, как и театр на Западе происходит от религиозных обрядов.

СЛАЙД Китайский театр

Около 700 г.н.э. китайский император первую школу актерской игры в Грушевом саду Запретного города.

Постоянные театры появляются в 13 веке, наиболее популярный стал стиль Пекинской оперы, где искусно сочетаются диалоги, гимнастические трюки, танцы (с мечами) и песни. В Пекинской опере грим каждого актера согласно традициям выражает характер персонажа: белое лицо- трусость и коварство, синее- свирепость, красное- храбрость и верность. У богов лица- позолоченные, а у де СЛАЙД Китайский театр. Маски

Сочетание красок указывает на сложность характера.

Костюмы пышные, а декорации и реквизита мало: стол означает мост, весло- корабль, голубое полотно – море.

В Японии и сегодня очень популярны театры Но и Кабуки

сохранившие старинные театральные традиции в основе которых лежит танец воинов Бугаку.

СЛАЙД театры Но и Кабуки

(пьесы ставят по правилам составленным в 1400 году)

Самураем запрещалось открыто выражать свои чувства- только намеками( опущенная голова- и воздетые руки- означает плачь, легкое колебания рукава свидетельствует о любовной страсти)

Начиная с греков и римлян, самым любимыми народными персонажами являлись собирательные комические образы ( обжора раб, хвастливый солдат, дряхлый скупой старик и т.п.)

В раннем средневековье в Европе неотъемлемой частью городской жизни были бродячие уличные актеры: комедианты, борцы, канатоходцы, дрессировщики медведей, певцы…

СЛАЙД театр «Дель арте»

Ок. 1550 в Италии появляется странствующий театр комедии «Дель арте» (комедия масок)

Ее героями стали хитроумный слуга Арлекин, жадный купец Пантелоне, скромная молоденькая служанка Коломбина.

Представление состояло из диалогов, розыгрышей, трюков и потасовок…Позднее эти персонажи перешли в другие театральные жанры –кукольный театр, балет, пантомиму.

Итальянцы внесли в театр много нового (см. выше)

К концу 16 века для театров стали строить специальные здания с портальной аркой и передвижных кулис

( холсты натянутые на раму с разными пейзажами, которые быстро менялись)

Кукольный театр то же имеет свои исторические корни.

Существуют четыре типа кукол: перчаточные, которые надеваются на руку, марионетки на шарнирах, управляемые сверху нитями, тростевые куклы- их передвигают при помощи шарниров и теневой театр.

СЛАЙД СХЕМА перчаточные, марионетки , тростевые и теневой театр.