1947, Балетм. Лопухов), "Шуралс" (1950. Балетм. Якобсон). В 1948- 52

под рук. Сергеева (гл. балетм. в 1951-55 и 1960-70) созданы новые ред.

балетов "Раймонда". "Лебединое озеро" и "Спящая красавица", к-рыс

сохраняются и поныне. Лопухов (худ. рук. труппы в 1951-56) сумел открыть

дорогу экспериментальным постановкам. При его непосредств. помощи

оформились замыслы тех произведений, к-рые обозначили творч. подъём

труппы в кон. 50-х - нач. 60-х гг. Тогда, ориентируясь на античную

пластику, Якобсон создал балет "Спартак" (1956).

В спектакле "Хореографические миниатюры" (1958) он демонстрировал

универсальность выразительных возможностей танца. К совр. теме обратился

и Сергеев ("Тропою грома". 1958). Принципиальное значение приобрели

пост. нового поколения балетмейстеров: "Каменный цветок" (1957) и

"Легенда о любви" (1961) Григоровича, "Берег надежды" (1959) и

"Ленинградская симфония" (1961) Бельского возрождали традиции симф.

танца, разработанные Петипа и продолженные Лопуховым, непрерывности

танц. действия. утверждённые Фокиным. Хореографы нашли новые формы для

воплощения глубокого философского содержания. Подлинными соавторами

балетмейстеров стали артисты: И. Г. Генслер, А. И. Грибов, А. В. Гридин,

И. А. Колпакова. Т. Н. Легат, Э. В. Минчёнок, А. Е. Осипенко, К. А.

Рассадин, А. А. Сапогов. О. Г. Соколов, К. И. Федичева, И. А.

Чернышёв, позже Г. Т. Ком-лева. А. И. Сизова, Ю. В. Соловьев.

Казалось, т-р был на подъёме, о чём свидетельствовали премьеры и

успешные выступления в гл. балетных центрах мира - Париже, Лондоне,

Нью-Йорке. Но премьеры вышли скорее вопреки, чем благодаря руководству

т-ра, а на гастролях. куда новые спектакли не были включены, рецензенты

отмечали архаичность репертуара. Попытки экспериментировать пресекались,

к критике не прислушивались, несогласные наказывались. Казарменные

правила поведения. установленные для артистов за рубежом, спровоцировали

импульсивное решение Р. X. Ну-реева, блестяще начинавшего свой творч.

путь, просить политического убежища во Франции. Вскоре из т-ра ушёл

Бельский, назначенный гл. балетмейстером Ленингр. Малого т-ра, затем

Григорович, возглавивший моек. Большой т-р. В т-ре оставался один

экспериментатор - Якобсон. к-рый упорно шёл "против течения". В балете

"Клоп" на муз. Ф. Отказова и Г. И. Фиртича (1962) ему удалось воплотить

образ Маяковского, показать процесс создания поэтом сатирич. образов

послерев. мещанства; в балете "Двенадцать" Б. И. Тищен-ко (1964)

воплотить рев. поэтику А. А. Блока; правдивой сказкой о войне стал балет

"Страна чудес" И. И. Шварца (1967). Хореогр. язык спектаклей Якобсона и

др. балетмейстеров чаще исключал классич. танец. В этих условиях важную

роль в поддержании исполнительской формы играли балеты наследия.

"Жи-зель", "Шопениана", "Баядерка", "Лебединое озеро", "Спящая

красавица" и "Раймонда" никогда надолго не выпадали из репертуара. С

солистами работали отошедшие от исполнит, деятельности Дудинская,

Вечеслова, С. С. Кап-лан, Зубковский. Высокий худож. уровень классич.

кордебалета поддерживала Н. В. Балтачеева, добиваясь стройности

исполнения, точности стиля, одухотворённости, к-рые всегда отличали

ансамбли "Шопенианы", "Теней" ("Баядерка"), вилис ("Жизель"), лебедей

("Лебединое озеро").

Среди новых постановок был балет "Горянка" М. М. Кажлаева (балетм. О.

М. Виноградов, 1968). Эстетич., технич. и информативный уровень

хореографии свидетельствовал о новаторской сущности произв., в то же

время спектакль развивал традиции клаесич. и характерного танца.

"Горянка" стала победой т-ра, но то был лишь один спектакль. Ощущая

творч. неудовлетворённость. в 1970 не вернулась из Великобритании Н. Р.

Макарова. Балетом стала руководить коллегия под пред. В. Г. Семенова. В