из электронной библиотеки / 828666632995010.pdf

82

«начинающая звезда местного масштаба» Карина, с уже «настоящей и большой, но пока только питерской звездой» Геннадием Ветровым.

После блестящего, а по-другому и быть не могло, окончания университета, Карина стала работать в популярнейшем питерском коллективе «Fantasy show», потому что сидение в аудиториях учебного заведения и зубрения наук, дало эффект сдерживания эмоций и танцевальное прошлое выскочило наружу…

Вдоволь наплясавшись, через два года, Карина Зверева стала работать ассистенткой в сольных концертах Геннадия Ветрова. Несколько «проходок» в образах для заполнения пауз и исполнение совместного номера «мнемотехника» (с завязанными глазами отгадывала предметы, которые поднимали люди в зале) имели успех. И как раз в этих проходках и родились, ставшие потом судьбоносными, образы девочки Ляли и Музы Петровны Шальных, которая теперь с успехом подтанцовывает не менее популярному образу Геннадия Ветрова Софоклу в песне «Адырда».

Позже, перебравшись в Москву вместе с Геной, Карине Зверевой посчастливилось в совместном концерте попасться на глаза Регине Дубовицкой, которая, увидев образ девочки Ляли, читающей пару глупых стишков, сказала Гене: «Ветров, сделай ей полноценный номер!» Эти слова были решающими в творческой судьбе Карины. И спустя некоторое время «Ляля» уже светилась на РТР, завоѐвывая своей непосредственностью сердца искушенных зрителей - поклонников юмористических передач.

Помимо работы в коллективе у Геннадия Ветрова, Карина Зверева так же не бросала и танцевальную деятельность. Выучившись профессионально bellydance, т.е. танцу живота, как оформляла этим искусством выступления звѐзд, таких как Сосо Павлиашвилли, так и выступала сольно в этом же жанре… Но юмор стал основным направлением творчества, и поэтому, получив заманчивое предложение однажды от продюсера группы «Блестящие» Андрея Грозного, занять место Жанны Фриске, в то время покидавшей группу, Карина отказалась, выбрав сольную эстрадную карьеру. Теперь Карина Зверева уже достаточно крепкая эстрадная артистка, которая выступает на центральных телеканалах страны в самых известных юмористических передачах, таких как «Аншлаг», «Смешные люди», «Смеяться разрешается» и других, а так же принимает участие в сборных концертах и бенефисах. Работает, как в театре Геннадия Ветрова «Ветреные люди», так и сольно, как артистка и как ведущая самых разноплановых мероприятий. Ей не занимать в творческой раскрепощенности, красоте и вокальных данных. Мастерица ярких перевоплощений - еще секунду назад она была в роли причудливо танцующей библиотекарши "с пучком на голове" а-ля 60-е и вдруг мгновенно скидывая наряд старушки, превращается в роскошную голливудскую диву с тонко очерченными линиями бѐдер и величественной походкой с красной ковровой дорожки!

83

Лион Измайлов

Лион Моисеевич Измайлов родился в Москве 5 мая 1940 г. Окончил авиамоторный техникум и два года проработал технологом на одном из предприятий военно-промышленного комплекса (1960-1962 гг.). В 1962 г. поступил в Московский авиационный институт им.С.Орджоникидзе, где шесть лет обучался по двум специальностям: "инженер-электромеханик" и "художественная самодеятельность". Много замечательных ролей сыграл Лион Измайлов на студенческой сцене. Особенно удавались ему роли тупых студентов, обманывающих умных преподавателей. Лион Измайлов продолжал участвовать в художественной самодеятельности. В 1970 г. он стал писателем-профессионалом. В 1971-1973 гг. он руководил авторской группой Дворца культуры МАИ. Печататься начал в 1969 г. в "Литературной газете", с тех пор является постоянным автором рубрики "Клуб 12 стульев", за что "при дележе трех, заработанных им, премий "Золотой теленок" ему дважды доставались рожки и один раз ножки". В том же 1979 г. Лион Измайлов начал выступать на профессиональной эстраде как юморист. Был неизменным участником концертов "Клуба 12 стульев", объездил с концертами всю страну: от Камчатки до Бреста и от Ташкента до Архангельска. Выступал в США, Германии, Израиле, Турции. На конкурсе юмористов "Алеко" в Болгарии награжден "Золотой медалью". Много лет Лион Измайлов писал для передачи "Радио няня", слушая которую "дети стали реже хулиганить, но чаще выражаться". С 1989 по 1991 г. юморист вместе с Ангелиной Вовк был ведущим телепередачи "Взрослые и дети", выходившей на телеканале "Останкино". С 1991 по 1997 г. вел телепередачи "Шут с нами" и "Шоу-досье". Миниатюры, написанные Лионом Измайловым, в их числе "легендарные" монологи учащегося кулинарного техникума (совместно с

84

Ю.Воловичем), исполняются юмористами Геннадием Хазановым, Евгением Петросяном, Яном Арлазоровым, Ефимом Шифриным, Владимиром Винокуром

85

Максим Галкин

Максим Галкин начал упражняться в пародии еще со средних классов школы. В 1993 г. Максим Галкин поступил в РГГУ на факультет лингвистики. В 1998 г. окончил Университет и поступил аспирантуру. В апреле 1994 г. состоялся дебют юмориста Максима Галкина на сцене Студенческого театра МГУ с пародиями. Спектакль назывался "Фонтаны любви к ближнему". Позже Максим Галкин принимал участие в спектакле "Кабаре 03". В июне 1994 г. в Театре Эстрады Максим Галкин с пародиями участвует в программе "Дебюты, дебюты, дебюты".

В исполнении юмориста звучат "речи" Путина, Жириновского и Ельцина. Артист говорит, что любит всех персонажей, которых пародирует. Но особенно - новых героев. В январе 2001 г. Максим Галкин получил грант премии "Триумф". В феврале того же года популярный юморист - шоумен стал ведущим интеллектуальной телеигры "Кто хочет стать миллионером?". В апреле 2001 г. Максим Галкин получил премию "Золотой Остап" в Санкт-Петербурге. В июле 2001 г. на фестивале "Славянский базар в Витебске" состоялся первый сольный концерт Максима Галкина. С этого момента сольные выступления артиста становятся регулярными. 7 октября и 27 декабря 2001 г. с огромным успехом состоялись сольные концерты Максима Галкина в Театре Эстрады. Любимец публики – ведущий интеллектуальной игры "Кто хочет стать миллионером?" владеет английским, немецким и французским языками.

86

Заслуженный артист России, куплетист-юморист Михаил Вашуков проработал в дуэте с Николаем Бандуриным более 20 лет, подавая молодым артистам,

пример профессионального, творческого и человеческого содружества! Этот дуэт знала, и до сих пор помнит и уважает вся страна, а особенно люди мудрого поколения. К сожалению, дуэт юмористов уже распался и теперь в жизни Михаила Вашукова открылась новая страница творчества и свободного полѐта.

Теперь он работает чаще один и иногда с партнѐром, также очень талантливым юмористом-разговорником Виленом Лившицем. Совместно исполняют с ним разговорные номера, а также поют куплеты на новый лад. Делают они это весело,

озорно, сатирически и музыкально. Михаил Вашуков по-прежнему с помпой проводит торжественные мероприятия, продолжает сниматься в развлекательных и юмористических телепередачах: "Кривое зеркало", "Место встречи...",

"Смеяться разрешается" и т.д. Чувствует себя как всегда превосходно, к каждому празднику готовится стихотворно, делает это с юмором и с неизменным уважением к зрителю. Михаил Вашуков уроженец Ленинграда,

давно живѐт в Москве, но работает при этом по всей стране. Жизненное крэдо: "Назвался юмористом - будь всегда весѐлым!"

87

Михаил Грушевский

Михаил Грушевский родился 29 декабря 1964г. Актер, телеведущий, эстрадный пародист. Главное ноу-хау пародиста Михаила Грушевского заключается в том, что он не только очень похоже копирует известных артистов и политических деятелей, но и пытается вжиться в их образ, понять, как человек мыслит в действительности. Видимо, поэтому создаваемые им образы получаются такими живыми и достоверными.

88

Михаил Жванецкий

Жванецкий Михаил Михайлович, родился 6 марта 1934 г. в Одессе. -

известный советский, российский писатель-сатирик, популярный юморист - исполнитель своих собственных авторских произведений.

Михаил Жванецкий в студенческие годы участвовал в самодеятельности, где начал писать свои творения и исполнять их со сцены. В 1963 г. во время гастролей в г.Одессе Ленинградского театра миниатюр познакомился с Аркадием

"Светофор", в которой впервые прозвучали легендарные: "Авас", "Дефицит", "Век техники". В период работы с Аркадием Райкиным, творчески сотрудничал с Романом Карцевым и Виктором Ильченко, для которых написал более 300 юморесок и монологов. Михаил Жванецкий, обретя свой индивидуальный стиль, ушел из театра Райкина и стал работать самостоятельно. Работая в Одесской филармонии, а затем в московском театре "Эрмитаж", приобрел всесоюзную известность. Михаил Жванецкий в 1988 г. создает Московский театр миниатюр, бессменным художественным руководителем которого является до настоящего времени. В театре по произведениям юмориста были созданы спектакли "Птичий полет" (1987), "Избранное" (1988), "Политическое кабаре" (1989), "Моя Одесса" (1994), "Престарелый сорванец"

(1999).

89

Михаил Задорнов

Михаил Николаевич Задорнов, родился 21 июля 1948 г. в Юрмале (Латвия,

СССР). Публиковаться писатель - юморист начал с 1974 г. В 1970-80-е гг. Михаил Задорнов был режиссером-постановщиком студенческого театра МАИ "Россия". В 1984-85 гг. работал заведующим отдела сатиры и юмора в журнале "Юность". Юмористические рассказы и миниатюры Михаила Задорнова читали со сцены многие известные юмористы, начиная же с конца 1980-х он стал сам исполнять свои произведения. С начала 1990-х Михаил Задорнов был автором и ведущим известных телепередач, среди них - "Вокруг смеха", "Аншлаг", "Смехопанорама", "Сатирический прогноз". Сольные концерты Михаила Задорнова, и в России, и за границей проходят с неизменными аншлагами. С 1990 г. выходят книги Михаила Задорнова: "Конец света", "Не понимаю!", "Возвращение", 4-х томник - "Великая страна с непредсказуемым прошлым", "Мы все из Чи-Чи-Чи-Пи", "Крохотные звезды", "Задоринки". Его перу также принадлежат одноактная комедия "Современные люди" и "Веселая пьеса для грустного кино" "Кофточка". Михаил Задорнов лауреат премий "Золотой теленок" и "Овация".

90

Николай Лукинский

Николай Лукинский - юморист, сатирик и актер, "заслуженный негр России", Популярный герой «Аншлага» увлекаться эстрадой начал в студенческие годы. Тогда у него были очень ответственные роли - шум падающего тела и шаги за сценой, с которыми он блестяще справлялся. Николай Лукинский считает, что юморист может говорить о каком-то успехе, когда у него появляется свой "кулинарный техникум". Это может быть и "Маврикиевна-Никитична", и раки "по три и по пять", и "морда красная такая". У Николая Лукинского "своим лицом" стало лицо его чернокожего героя. С Николаем Лукинским публика знакома по телепрограмме «Дело в шляпе», ведущим которой он является.

Профессионально работать на эстраде Николай Лукинский начал с 1990 года в театре под руководством Лиона Измайлова, а затем неоднократно появлялся в передаче «Аншлаг» Регины Дубовицкой.