Добавил:
Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
Скачиваний:
1
Добавлен:
20.04.2023
Размер:
1.73 Mб
Скачать

81

Сергей Дроботенко родился в Днепропетровске 14 сентября 1969 года. Понимая, что в Советском Союзе писателей-сатириков готовят только технические вузы, Сергей Дроботенко поступил в Омский институт инженеров железнодорожного транспорта и к удивлению своему и родителей, закончил его в 1992 г. Во время учебы в институте был капитаном КВН, а в 1991 г. довел команду до ручки городского финала, который она с триумфом проиграла.

В 1993 г. будущий популярный юморист Сергей Дроботенко организовал студенческий театр эстрадных миниатюр "БИС". Один из вариантов расшифровки аббревиатуры: "Бездарности и Сергей". В этом же году устроился работать ди-джеем на радиостанцию "Европа Плюс Омск". Пришла первая странная популярность: голос знали все, в лицо не узнавал никто.

В 1994 г. на первом фестивале театров эстрадных миниатюр "БУМ" Сергей Дроботенко получил главный гран-при в номинации "Лучший автор" за спектакль "Любовь и сало"...

С 1995 по 1997 гг. Сергей Дроботенко получил еще массу призов на

фестивалях в Омске и Томске, параллельно оканчивая курсы актерского мастерства.

 

 

В

ноябре

1996

г.

юморист Сергей Дроботенко дал свой первый сольный концерт

во Дворце

культуры

"Звездный". Был аншлаг!

За 2 часа до концерта в зале

отключилось отопление из-за аварии,

зрители сидели в шубах,

аплодисменты были бурные,

но тихие, поскольку аплодировали в

варежках. В конце зал встал,

поскольку сидеть уже было невыносимо холодно.

В

1998 г. Сергей Дроботенко

совершил героический переход из Омска в Москву,

где через

82

несколько дней дебютировал на московской сцене в ГЦКЗ "Россия" в программе "Ах, анекдот, анекдот"... В сентябре 1999 г. юморист Сергей Дроботенко стал лауреатом конкурса артистов сатиры и юмора, где получил третью премию, пропустив вперед лишь Юрия Гальцева (гран-при), Верку Сердючку (первая премия) и

Максима Галкина (вторая премия).

 

 

С Максимом

Галкиным после этого завязалась

настоящая дружба, как

у Льва

Лещенко с

Владимиром Винокуром, только реже.

В

2000

г.

Сергей

Дроботенко вместе с Максимом Галкиным принимал участие в концертах Михаила Задорнова. В январе 2005 г. выпустил сольный бенефис в

зале "Россия" под названием "Просто хороший концерт".

Сергей Дроботенко - лауреат Всероссийского конкурса артистов сатиры и юмора, постоянный участник телепередач "Смехопанорама" и "Аншлаг", его произведения читают многие известные юмористы.

Сергей Симонов

Сергей Симонов - артист цирка, обладатель престижных призов международных цирковых фестивалей и участник популярных телевизионных передач! Начал свою карьеру артиста цирка уже с 3-его класса средней школы, занимаясь художественной самодеятельностью в Д.К. "Новатор" города Москвы! Начиная с 12 лет, Сергей уже начал сниматься на телевидении в популярной передаче "Шире круг" и в художественном фильме "Солнце в авоське"... Но во время творческих изысканий, к сожалению, была получена физическая травма, после которой

83

административный корпус решил, что карьера акробата закончена. Сергей Симонов решил вернуться в цирк, и с 1987 г. он работает в жанре клоунады и эксцентрики!

В 2002 г. работая совместные Новогодние вечера с Еленой Степаненко, Сергей Симонов своим талантом привлѐк внимание Евгения Петросяна и с тех пор стал с завидной частотой появляться в передачах "Смехопанорама", ―Аншлаг‖, ―Шире круг‖ и т.д. Его зажигательный номер "Штангист" раскрыл артиста в ярко-оригинальном жанре, представив публике еще одного нового любимца - Сергея Симонова.

Дуэт "Тет-а-Тет"

Юмористический дуэт "Тет-а-Тет" Наталья Емельянова и Александр Лондаренко!

Наталья Емельянова закончила драматическое отделение и полтора сезона проработала в драмтеатре. Считая себя великой театральной актрисой, на эстраду пришла "временно

перебиться",

но

неожиданно

зацепило.

Александр

Лондаренко работал

в Новосибирском Театре Миниатюр со

дня его

основания и до последнего дня. Театр был создан в 1977 году на базе первого эстрадного выпуска Новосибирского театрального училища заслуженным артистом России Валерием Николаевичем Харитоновым (мастером этого курса). А начинал В. Харитонов когда-то в театре народного артиста СССР Аркадия Исаковича Райкина, еще в ДК.им."1-й пятилетки". Наталья Емельянова пришла в театр году в 1985 г., вскоре умер В. Н. Харитонов, и далее театром руководила заслуженная артистка России Любовь Борисовна Борисова. С ней театр объездил всю матушку-Россию. В ВТМЭИ Наталья Емельянова, помимо собственно профессии освоила еще гитару и чечетку. В Москву дуэт "Тет-а-Тет" приехал по приглашению режиссера Владимира Ивановича Точилина, но поработать с ним артисты просто не успели, он умер за 3 дня до их приезда. Поступили в ВТМЭИ под управлением народного

84

артиста СССР В.Маслова, выпустили программы "Кто мы? Где мы?" - режиссер Эдуард Бутенко, и "Живи и радуйся" - режиссер Игорь Рух. Премьера "Живи и радуйся" состоялась в 1991 г. в ЦДРИ, а в 2004 г. - там же - творческий вечер (под покровительством и при помощи Л.Французова). Эдуард Бутенко и Игорь Рух - московские режиссеры дуэта "Тет-а-Тет". Кстати, оба - Точилинские ученики. Несмотря на зрелый возраст Наталья Емельянова и Александр Лондаренко относятся ко всем своим учителям словно дети, как и положено настоящим артистам. Дуэт поддерживал и поддерживает творческие отношения со многими писателями-сатириками и артистами юмористического жанра. Семейный юмористический дуэт "Тет-А-Тет" с успехом участвует в сборных концертах, где исполняет отдельные номера, снимается в популярных юмористических передачах, а в собственной концертной программе Наталья Емельянова и Александр Лондаренко исполняют произведения лучших писателейюмористов, но не в чтецкой, а в игровой манере, с использованием костюмов и реквизита, оформленные музыкальными и звуковыми эффектами! А еще они самые бесподобные юмористические "Дед Мороз и Снегурочка" на новогодних ѐлках страны и безусловно первоклассные ведущие самых разных развлекательных мероприятий, будь то свадьба или праздничная вечеринка.

"Экс-ББ"

Группа «Экс-ББ» появилась в 1989 году в Москве. Название группы поначалу являлось аббревиатурой ансамбля "Бим-Бом", артистами которого были участники группы "Экс-ББ", но

в

дальнейшем

название

группы

приобрело

самостоятельное

значение.

Первоначальный

 

состав

 

ансамбля

"Экс-ББ":

-Гия

 

Гагуа

(род.11

 

февраля

1962),

-Александр

Озеров

 

(род.6

 

марта

1964),

-Александр

Калинин

 

(род.29

 

апреля

1961),

-Вадим Сорокин (род.19 апреля 1959 - умер 05 марта 2007г.) Друзья, близкие и артисты простились 8 марта с солистом театра "Экс-ББ" Вадимом Сорокиным. Группа "ЭксББ" участвовала во многих фестивалях, среди которых "Золотой Остап" в Петербурге (1990, 1992, 1995), "Одесская юморина" (1997), "Море смеха" в Риге (1997) и др. Творческий метод

85

группы основан на ироническом отношении к себе и показываемому материалу. "Экс-ББ" не стремится к имитации голоса или манеры пародируемых исполнителей, но придумывает неожиданные обстоятельства (специальные костюмы, особые движения), которые позволяют зрителю увидеть то или иное эстрадное явление с неожиданной эксцентрической стороны. Жанр в котором работает группа «Экс-ББ» трудно определим. А если его можно было бы както охарактеризовать, то это «стебок», самоирония. Они не считают себя пародистами или имитаторами. «Экс-ББ» не стремится к имитации голоса или манеры пародируемых исполнителей. Они просто предлагают зрителям свои условия игры. Главное, чтобы зритель узнал артиста, а остальное будет смешно.

Участники группы "Экс-ББ" трудятся на ниве музыкальной эксцентрики и пародии более 20-ти лет. Гастрольный график группы "Экс-ББ" рассписан на многие недели вперѐд, а люди неизменно идут на их представления. Самые популярные твпрограммы страны "Аншлаг", "Смехопанорама", "Место встречи", "Смешные люди" и др. постоянно приглашают участников группы "Экс-ББ" на свои съемки. Потому что других таких

нет!

Ребятам

из

"Экс-ББ" удалось

найти

собственный

яркий стиль

в

многочисленном

пародийном жанре. Но за

обманчивой легкостью сценического исполнения

кроется огромная физическая и творческая работа над каждым номером и зритель чувствуя неподдельную отдачу настоящих мастеров перевопрощения, отвечает им такими же настощими аплодисментами уже на протяжении многих лет!

Юрий Гальцев

Гальцев Юрий Николаевич родился 12 апреля 1961 в Кургане - юморист, артист эстрады и кино. На Всемирном фестивале клоунады и пантомимы во Франции удостоен титула «Резиновое лицо» (Бордо, 1995). Обладатель международного клоунского приза «Золотой нос» (Рига, 1999, 2000). В 2001 признан лучшим актером года (Санкт-Петербург). Юрий Гальцев лауреат Всерос. конкурса артистов эстрады, обладатель Гран-при (Москва, 1999). Обладатель приза фестиваля «Золотой Остап» (2001, Санкт-Петербург). Обладатель Гран-при и Золотой медали фестиваля сатиры и юмора «Море смеха» (Рига, 2000).

В1978-1983 Юрий Гальцев учился в Курганском

машиностроительном институте, по специальности «Автомобильное хозяйство». Будучи студентом, возглавил агиттеатр, освоил ряд музыкальных инструментов — от балалайки до

86

хомуса, играл и пел в ВИА «Труверы». Получив инженерное образование, поступил в ЛГИТМиК, (1983-1988) по специализации «Музыкально-речевая эстрада». Со второго курса Юрий Гальцев уже начал работать в СПб. театре «Буфф». В 1993-1995 г. актер театра «Фарсы». В 1995-1998 работал в клоун-мимтеатре «Лицедеи». С конца 90-х Юрий Гальцев - участник юмористических телепередач: с Геннадием Ветровым «Ветровик, или Рояль в кустах», «Смехопанорама», «Кышкин дом», "Аншлаг" и др. Запоминающаяся внешность и обаяние, эксцентризм и интеллигентность, музыкальность и пластичность юмориста все чаще привлекают внимание кинорежиссеров. Так, за короткий период Юрий Гальцев снялся во множестве кинофильмах и телесериалах. В 1999 создал собственный театр «Утюг» (Универсальный Театр Юрия Гальцева). Вместе с Д. Тухмановым и Ю. Зиминым записали альбом песен для детей от 3-х до 9-ти лет «Золотая горка» (2003).

Ян Арлазоров

Ян Майорович Арлазоров родился 26 августа 1947 г.в семье папы-адвоката и мамы-врача. Актѐром был его двоюродный дед, который работал в театре имени Вахтангова. Благодаря ему Ян Арлазоров

увлѐкся сценой и ВОследствии решил посвятить себя искусству и стать самым самым популярным юмористом. Арлазоров окончил Щукинское театральное училище, работал в Центральном детском театре. Более 30 лет посвятил "Моссовету", где лучшую роль сыграл в спектакле «Шум за сценой». Одновременно вышел на эстраду. Первый успех Яна Арлазорова – образ кассирши на вокзале со смешным словечком «Госпидя!» В начале 90х вся страна знала его «Мужика». В итоге Ян Арлазоров окончательно ушѐл на эстраду, а также стал вести собственное шоу на одной из радиостанций. Злые языки утверждают, что Ян Арлазоров пользуется любовью зрителей. Это неправда. Любовью зрителей юморист Ян Арлазоров не пользуется никогда. И только изредка он пользуется любовью зрительниц, и то только в том случае, если они молодые и хорошенькие.

Арлазоров пишет для себя сам. Это вряд ли стоит подвергать сомнению, так как уже с пяти лет Ян не только сам пишет, но и читает, играет, танцует, поет и ходит.

Даже если Вам не нравится обращение "мужик", не спешите отмахиваться от явления под названием "Ян Арлазоров", потому что он отнюдь не так прост, как может, а иногда и хочет показаться. Он был первым, кто начал общаться с залом, как теперь говорят, вести интерактив. Сегодня это расхожий прием, а тогда неформальное обращение к человеку из публики было смелым, опасным и новаторским шагом.

Ян Арлазоров - заслуженный артист России,

87

лауреат конкурса артистов эстрады.

Юмористические монологи Анатолия Трушкина уже не один десяток лет читают со сцены популярные эстрадные звезды Ефим Шифрин, Ян Арлазоров, Клара Новикова, Владимир Винокур и другие. С некоторых пор автор и сам вышел на сцену, чтобы сеять разумное, доброе и смешное. К слову, Анатолий Трушкин осознал, что должен стать писателем, только после окончания Московского авиационно-технологического института. Поняв свою ошибку, он поступил в Литературный институт. А, поработав сотрудником главной редакции литературно-драматических программ Центрального телевидения, выяснил, что и редактор - не его профессия. Логическим завершением эволюции стал переход в начале 80-х годов к чисто писательскому труду.

Анатолий Трушкин

88

Ефим Шифрин

Шифрин Ефим (Нахим) Залманович родился 25 марта 1956 г. в поселке Нексикан Магаданской обл. В 1973-74 учился на филологическом факультете Латвийского университета.

В1974-78 гг. - на эстрадном отделении ГУЦЭИ, курс Р.Г.Виктюка. У него же в театр.студии МГУ начал играть в 1977 г. ("До свидания, мальчики!", "Ночь после выпуска", "Утиная охота").

В1978-88 гг. Ефим Шифрин работал в Москонцерте. В 1980-85 гг. учился на факультете

режиссеров эстрады в ГИТИСе. Ефим Шифрин - исполнитель также вокальных произведений в своих спектаклях и концертах, среди которых романсы Д.Д.Шостаковича на сл. Саши Черного (спектакль "Я играю Шостаковича", 1990), "Иерусалим" М.А.Минкова, "Возвращение" В.Л.Матецкого, "Южная ночь" А.Л.Клевицкого и др.

Ефим Шифрин талантливый исполнитель монологов юмориста Виктора Коклюшкина, лауреат 1-го Московского конкурса артистов эстрады (1979), 7-го Всесоюзного конкурса артистов эстрады (1983), премии "Золотой Остап" (1992). Обладатель премии международной сети клубов World-Class - "Мистер Фитнес" (2000) и обладатель премии "Кубок Райкина" (2000). В 2006 году Ефим Шифрин награжден Дипломом Комитета физкультуры и спорта, Федерации бодибилдинга и фитнеса Правительства Москвы за пропаганду спорта и здорового образа жизни.

89

Аркадий Арканов

Аркадий Михайлович Арканов родился 7 июня 1933 года в Киеве. С 1963 по 1967 г. работал внештатным редактором отдела юмора и сатиры в журнале "Юность", где был опубликован его первый рассказ "Желтый песок" (1963).

В 1968 г. был принят в члены Союза советских писателей.

Автор полутора десятков книг.

Студенческая самодеятельность свела юмориста Арканова в 1957 г. с Г. И. Гориным, и они почти на 10 лет становятся соавторами. Кроме ряда эстрадных произведений ими написаны пьесы: "Свадьба на всю Европу" (1966), "Банкет" (1969, обе поставлены в Московском театре сатиры), "Лестничная клетка" (1967), "А был ли Дюма-отец?" (1968), ряд одноактных пьес, ВОследствии объединенных в одну - "Маленькие комедии большого дома"

(1973). В

1966 г. рассказы Аркадия Арканова включены в сборник " Четверо под одной обложкой ", куда вошли также произведения Горина, Ф. Камова и Э. Успенского. Именно в этом сборнике появилось выражение "рояль в кустах" из юморески "Совершенно случайно" авторов Арканова и Горина. В 1979 г. принял участие в альманахе "Метрополь", после чего на несколько лет

лишился возможности публиковаться.

Произведения

Аркадия Арканова вошли в репертуар многих известных эстрадных исполнителей.

 

Аркадий Арканов

дважды

лауреат

премии "Золотой теленок"; лауреат премии журнала "Крокодил"

(1993)

премии

"Алеко"

(Болгарский союз писателей).

 

 

 

Шутки маэстро всегда умны, остры и направлены в самую суть, откуда и берѐт

своѐ начало великий жанр - Сатира. Аркадий Арканов признанный

мастер этого жанра, он

непревзойдѐнный мэтр редкого исскуства - указывать пером на "голого короля" и его свиту.

90

Братья Пономаренко

Александр и Валерий Пономаренко родились 13 июня 1967 года в Ростове-на-Дону.

Валерий Пономаренко -

профессиональный актер театра драмы, Александр Пономаренко - музыкант, гитарист. Юмористы Братья Пономаренко пришли на эстраду один за другим,

точнее, один привел в жанр другого. Валерий Пономаренко с детства любил пародировать знакомых, а после армии, проходя мимо ДК, решил стать артистом. Закалялся на театральных капустниках, делая шаржи уже на известных людей. Постепенно его стали приглашать участвовать в концертах, и тут ему в голову пришла блестящая идея: подключить ко всему

этому брата Александра Пономаренко, на тот момент музыканта, игравшего кантри.

 

Так

на

юмористическом небосклоне засияла еще одна звезда – Братья Пономаренко. С тех пор эта пара неразлучна и в творчестве. Они много ездят по стране, и везде им рады, везде их принимают «На Ура!». Программу юмористы назвали по-близнецовски задиристо: "На себя посмотри!" Начинали свою телевизионную карьеру ребята под руководством Евгения Петросяна в "Кривом зеркале", а сегодня, благодаря ТВ мало кто не знает братьев - близнецов Пономаренко. Еще бы!!! Программу "Утренняя почта", которую искромѐтно ведут Братья Пономаренко, знает каждый с детства, а их великолепные монологи и диалоги, узнала уже вся страна. Но что такое их "живые" концерты! Публика на них рыдает, стонет, скатывается с кресел. Концертные номера юмористов - "Орлы", "В электричке", пародии на известных телеведущих Якубовича, Дроздова, Маслякова, Киселева – всегда легки, тонки, остроумны и смешны!

Владимир Винокур

Соседние файлы в папке из электронной библиотеки