из электронной библиотеки / 885531115578488.pdf

32

Согласно дошедшим до нас сведениям о молодости Шекспира, искусство его могло раскрыться и впервые раскрылось в театре. В центре внимания драматурга - три современных ему жанра: трагедия, комедия и историческая драма, или хроника. Все три постепенно вытесняли средневековые мистерии и моралите.

В последней трети XVI века в Англии быстро начал развиваться народный театр, оказавший заметное влияние на светскую драму, которая в это время – по степени воздействия на общество – «обогнала» и прозу, и лирику.

Первая английская трагедия «Горбодук» (1561) была написана драматургами Т.Секвилем и Т.Нортоном. Первой английской комедией принято считать пьесу «Ральф Ройстер Дойстер» (1552-1553), написанную Н.Юделлом.

Бен Джонсон – яркий представитель английского Возрождения, литературный соперник Шекспира – в той или иной мере следовал за античными образцами, видя их в трагедиях Сенеки, комедиях Плавта и Тереция. Кристофер Марло раньше Шекспира начал писать для театра и впервые поднял в своих трагедиях («Тамерлан». «Фауст», «Мальтийский еврей») социально-философские проблемы.

Шекспир видел свою задачу в том, чтобы соотнести судьбу личности с «неизбежным ходом целого», дать характер в развитии, в более прочных связях со средой, чем это сделано в драмах его предшественников и современников. Он создавал национальную драму и, утверждая реализм, отбрасывал принципы композиции, построения характера, принятые в античной драме.

По мнению многих биографов, Шекспир приехал в Лондон в 1586 году. Есть различные версии, объясняющие его отъезд из Стратфорда, где остались его жена и трое малолетних детей. Одна из них заключается в том, что будущий драматург был захвачен силой искусства во время гастролей труппы Джеймса Бербеджа – возможно, земляка Шекспира (известно, что соседями Шекспиров в Стратфорде были Бербеджи, содержатели постоялого двора).

Участвуя в репетициях и спектаклях, Шекспир усиленно занимался литературной деятельностью. За первое десятилетие своего творчества (1590-1600) он написал большую часть своих пьес (20 из 37), две поэмы и, по-видимому, большинство сонетов. Одна за другой следовали исторические драмы и жизнерадостные комедии.

Шекспир неустанно изучает национальную историю, пытаясь выяснить, какие процессы предшествовали состоянию современной ему Англии.

Основным источником для его сюжетов служили «Хроники Англии, Шотландии и Ирландии» Р. Холиншеда. Шекспировские хроники образуют два цикла по четыре пьесы (тетралогии). В первую входят «Генрих VI» (три части; 1590-1592) и «Ричард III» (15921593). Во вторую - «Ричард II» (1595), «Генрих IV» (две части; 1596-1598) и «Генрих V» (1599). Историю Англии Шекспир представил как неуклонное укрепление её государственного могущества, как историю борьбы сил, стоящих на страже закона, против тех, для кого личная воля превыше всего. Показывает Шекспир и народ, но его положение остаётся бедственным и в момент осуждающего молчания, и в момент восстания.

История Ричарда Глостера из династии Йорков (исторический прототип – английский король Ричард III c 1483 по 1485г.г.) - одна из самых драматических в длившейся 40 лет борьбе за английский престол, названной войной Алой и Белой розы (династий Ланкастеров и Йорков). До Шекспира к образу Ричарда III обращались Томас Легге, Томас Мор и др. После гибели короля Ричарда на троне утвердилась династия Тюдоров. Стремясь подтвердить законность своего прихода к власти, они не жалели чёрных красок для изображения короля-преступника.

В таком ключе показывает героя пьесы «Ричард III» и Шекспир. Он создал легендарный образ – своего рода гения зла: горбатого, испытывающего комплекс

33

неполноценности, исполненного величайшей гордыни, жажды власти, лицемерия. Эти качества порождают цепь убийств, предательств, соблазнений.

В начале пьесы характер героя строится в форме саморазоблачения:

Я, слепленный так грубо, что уж где мне Пленять распутных и жеманных нимф; Я, у кого ни роста, ни осанки, Кому взамен мошенница природа Всучила хромоту и кривобокость; Я, сделанный небрежно, кое-как

И в мир живых отправленный до срока Таким уродливым, таким увечным, Что лают псы, когда я прохожу, -

Чем я займусь в столь сладостное время, На что досуг свой мирный буду тратить?

… надлежит мне сделаться злодеем, Прокляв забавы наших праздных дней.

Ясплёл силки: умелым толкованьем Снов, вздорных слухов, пьяной болтовни

Яненависть смертельную разжёг

Меж братом Кларенсом и королём. (Акт I, сцена 1)

Цель Ричарда Глостера – овладение троном. Он наносит смертельные удары своим же близким родственникам: брату, жене, племянникам. И это после того, как его брат, король Эдуард, воцарившись после кровавых войн на престоле, умиротворённо заявил:

Вас, герцоги, вас, графы, вас, милорды, Всех об одном прошу: да будет мир.

С любым из земляков, живущих ныне, Не больше я способен враждовать, Чем только что родившийся младенец.

Хвала творцу, смирившему мне душу. (Акт II, сцена 1)

Незаурядный ум коварного политика раскрыт Шекспиром во всей полноте. Стремясь обезопасить себя от народного гнева, Глостер пытается завоевать доверие лондонских горожан, которые не без основания ропщут между собой после смерти Эдуарда:

2 – й г о р о ж а н и н. Плохая весть! Теперь не жди добра. Боюсь, опять усобицы начнутся.

………………………………………

3 – й г о р о ж а н и н. Да, я боюсь – не миновать нам смуты.

……………………………………….

Сдаётся мне – опасен герцог Глостер; А сыновья и братья королевы Тщеславны и надменны, - править надо Не им, а ими, чтобы наконец

Оправилось больное государство. (Акт II, сцена 3)

Расчистив себе дорогу к власти, Ричард Глостер, сговорившись с герцогом Бекингемом, лицемерно отказывается от трона в расчёте на поддержку народа. Но народ безмолвствует:

Г л о с т е р. Ну, как? Ну, как? Что говорит народ?

Б е к и н г е м. Да что, милорд, - клянусь пречистой девой, -

34

Ни слова, будто все вдруг онемели.

………………………………………………….

Г л о с т е р. Чурбаны бессловесные! Ни звука? Б е к и н г е м. Клянусь, милорд! (Акт III, сцена 6)

Более доверчивы юные племянники Глостера, от которых он избавляется с помощью наёмных убийц. В расчёты Ричарда входит и соблазн: он обольщает безвольную Анну, только что похоронившую отца и мужа, а затем губит её; сговаривается с перепуганной королевой о браке с её дочерью, принцессой Елизаветой:

Что сделано, того не воротить. Мы действуем иной раз без оглядки, Жалеем о содеянном – потом.

Но если трон у ваших сыновей Я отнял, - ваша дочь его получит.

И если ваше истребил потомство, То я вознагражу вас за потерю

Своим от вашей дочери потомством. (Акт IV, сцена 4)

Высокая степень историзма Шекспира проявилась в том, что он показал, каким мучительным был процесс становления абсолютной монархии, каких страшных жертв потребовало утверждающееся самодержавие. На самом деле Ричард III был не столь кровожадным, каким изобразил его Шекспир вслед за Томасом Мором. В финале своей пьесы Шекспир подводит к мысли, что злодеев, подобных Ричарду, побеждают не равные им личности (таковым добродетельный граф Ричмонд, будущий король Генрих XII, не является), - их сметает история, её поступательное движение.

Жизнерадостность молодого Шекспира сильнее всего выражалась в его комедиях 90-х годов. Драматург показывает, что зло ещё не ушло из жизни, но оно легче преодолевается. Остроумные, весёлые, щедрые, находчивые молодые люди – герои шекспировских пьес «Комедия ошибок» (1592), «Укрощение строптивой» (1593), «Два веронца» (1594), «Сон в летнюю ночь» (1595), «Много шума из ничего»(1598), «Как вам это понравится», «Двенадцатая ночь» (1599). На смену строгому анализу законов развития государства приходит весёлый калейдоскоп интриг, случайностей и фантастических превращений.

В комедии «Сон в летнюю ночь» автор не жалеет сил, чтобы показать весёлую, играющую людьми власть любви. Глава афинского государства герцог Тезей утверждает: «У всех влюблённых, как у сумасшедших, кипят мозги» (Акт V, сцена 1). Поводырь – природа персонифицирована в образах эльфов и фей, взятых из английского фольклора. «Добрый малый Робин» вливает спящим молодым людям в глаза волшебный сок цветка, в результате чего они влюбляются в первого встречного:

О б е р о н. На Западе есть маленький цветок; Из белого он алым стал от раны!

«Любовью в праздности» его зовут. Найди его! Как он растёт, ты знаешь… И если соком этого цветка Мы смажем веки спящему – проснувшись, Он в первое живое существо,

Что он увидит, влюбится безумно. (Акт II, сцена 1)

Стремительны превращения героев. Прежде равнодушные к Елене, влюблённые в Гермию Лизандр и Деметрий под влиянием сока цветка кардинально меняют направленность своих пылких чувств. Царица фей и эльфов Титания, наказанная своим мужем, воспылала любовью к ткачу Основе, принявшему, благодаря шутке Пэка, облик осла. Все проблемы разрешаются с такой же весёлой стремительностью. Жизнелюбие

35

художника, не укладываясь в рамки романтико-комического сюжета, находит себе дополнительный выход в развёрнутой пародии, источником для которой послужили «Метаморфозы» Овидия. В какой-то степени, история Пирама и Фисбы, показанная старательными ремесленниками, является пародией и на трагедию самого Шекспира «Ромео и Джульетта», написанную в это же время. Сюжет комедии «Сон в летнюю ночь» - один из самых оригинальных во всей шекспировской драматургии. Пьеса соединяет аристократическое торжество с народным празднеством, которое, судя по названию пьесы, приурочено к ночи накануне Ивана Купалы, когда случаются самые чудесные и небывалые происшествия, а мир природы оживает и влечёт к себе человека.

37

хронологический период, отличительные черты

38

Пьер Огюстен Бомарше (Карон)

(1732 – 1799)

Факты биографии Французский драматург эпохи Просвещения, создатель образа знаменитого Фигаро.

Жизнь Бомарше была яркой и деятельной. Родился в Париже, в семье часовщика. В 19 лет сделал своё первое изобретение, усовершенствующее часы, через суд смог отстоять авторские права на изобретение. Был учителем игры на арфе дочерей Людовика XV.

Выгодно женившись и купив должность королевского секретаря и судьи, стал дворянином. «Бомарше» - название земельных угодий, принадлежавших жене. После внезапной смерти жены был обвинён в её отравлении, но смог оправдаться с помощью публичных мемуаров.

Результат деловой активности Бомарше – декрет об авторских правах, издание сочинений Вольтера.

Во время буржуазной революции Бомарше был избран членом городского самоуправления – Парижской Коммуны, но и здесь был вскоре обвинён в государственной измене («дело о ружьях»), сумев оправдаться благодаря очередным мемуарам.

Творчество Первая драма – «Евгения».

«Мемуары» - обращение к общественности, в котором Бомарше отвергает обвинения в свой адрес.

1773 – комедия «Севильский цирюльник», первая из трилогии о Фигаро.

1778 – «Безумный день, или женитьба Фигаро».

Людовик XVI, прочитав комедию, заявил: «Этот человек смеётся над всем, что должно почитаться в государстве». Пьеса была запрещена, её удалось поставить после 4-х лет борьбы. Официальные круги обвиняли автора в безнравственности, а демократический зритель рукоплескал политическим выпадам Фигаро.

1791 – «Преступная мать, или второй Тартюф». К последней части трилогии восходит целая серия буржуазных мелодрам XIX века.

Образ Фигаро Устами своего героя автор говорит о социальном неравенстве. Фигаро искромётно остроумен, находчив, смело критикует знатных вельмож и может обвести их вокруг пальца. Много общего у героя с автором. Бомарше назвал Фигаро «наиболее смышлёным человеком своей нации».

Мастер на все руки (брадобрей, аптекарь, сочинитель), Фигаро из «Севильского цирюльника» уверенно ведёт комедийную интригу и достигает намеченной цели.

Ф «Женитьбе Фигаро» соперничество героя и отрицательного персонажа – распутствующего графа Альмавивы – обусловлено социальным неравенством.

39

Иоганн Вольфганг Гёте (1749 – 1832)

Биография Родился во Франкфурте – на - Майне, в обеспеченной семье доктора права. В 16 лет поступает в Лейпцигский университет, но не заканчивает его из-за болезни (туберкулёза). В 1770 году, переехав в Страсбург, два года проучился на факультете права, затем возвращается во Франкфурт.

Германия того времени – страна полуфеодальной реакции. Передовые немецкие писатели выступали за идеалы, вдохновившие французскую революцию. Молодые поэты (в том числе Гёте и Шиллер) объединились в группу «Буря и натиск».

В 1775 году Гёте принимает приглашение в Веймар и до самой смерти является советником, затем министром при дворе герцога Карла Августа.