10. Основные цвета, вторичные и третичные цвета. Цветовой круг.

В теории изобразительного искусства спектром называют полную шкалу зрительно воспринимаемого диапазона колебаний электромагнитного поля. Глаз человека видит такой спектр как определенную последовательность тонов хроматической гаммы: красный, оранжевый, желтый, зеленый, голубой, синий, фиолетовый. Иначе спектральные цвета называют семью цветами радуги, поскольку в соединении они составляют белый дневной свет. Все тона хроматической гаммы делятся на теплые и холодные, основные (красный, синий, желтый), которые невозможно получить смешением других тонов и производные (получающиеся от их соединения). Вторичные цвета (полученные от смешения основных): оранжевый, зеленый, фиолетовый.

Стремление натурфилософов найти «первоосновы» всего на свете, анализируя явления природы, все разложить «на элементы», привело к выделению «основных цветов». В Англии основными цветами долго считали красный, желтый и синий, лишь в 1860 г. Максвелл ввел аддитивную систему RGB (красный, зелёный, синий). Эта система в настоящее время доминирует в системах цветовоспроизведения для электронно-лучевых трубок мониторов и телевизоров.

Ньютон создал объективную физическую основу систематики цвета, расположив семь спектральных цветов по кругу. В конце XVIII века ярый противник Ньютона, И.В. Гeтe, дал классификацию цветов на основе гармонии цвета и закономерностей цветового зрения. Он создал цветовой круг из шести частей (трех пар контрастных цветов) и вписал в него треугольник, в вершинах которого лежат три самых употребляемых художниками цвета: красный, желтый и синий. Сегодня используется двенадцатичастный цветовой круг, состоящий из 12 цветов: основных и составных второго и третьего порядка. Составные цвета третьего порядка (третичные) получаются путем смешения основных цветов с составными цветами второго порядка. Их 6: желто-оранжевый, красно-оранжевый, красно-фиолетовый, сине-фиолетовый, сине-зеленый, желто-зеленый. В двенадцатичастном круге все двенадцать цветов имеют равные отрезки, поэтому цвета, занимающие диаметрально противоположные места по отношению друг другу, оказываются дополнительными. Такая система даёт возможность мгновенно и точно представить себе все двенадцать цветов и легко расположить между ними все их вариации. Месторасположение цвета на цветовом круге может подсказать, какие цвета сочетаются друг с другом. Дополнительными (противоположными) называют цвета, расположенные на цветовом круге диаметрально противоположно друг другу. Эти цвета обычно хорошо сочетаются друг с другом. Например, синий и оранжевый.

11. Цветовой контраст и нюанс. Цветовые триады. Цветовая гармония.

Гармония дополнительных цветов составляет основу колористики (теории цвета). Эта гармония связана с тем, что каждая пара дополнительных цветов включает один из так называемых основных тонов спектра (их невозможно получить смешением других тонов): красный, желтый или синий, а другой тон каждой пары является производным от их смешения. Таким образом, в каждой паре есть общий полутон. Красный оптимально сочетается с зеленым, потому что зеленый составлен из «недостающих» к красному двух других основных тонов — желтого и синего. Желтый сочетается с фиолетовым, потому что в фиолетовом находятся еще два основных: красный и синий. Оранжевый состоит из красного и желтого, и потому он по закону одновременного контраста «возникает» рядом с синим. Согласно этой же закономерности гармонизируются и все остальные полу- и четвертьтона́, вплоть до самых тонких оттенков.

Цветовой контраст наиболее выражен при использовании дополнительных (противоположных) цветов, расположенных на цветовом круге диаметрально противоположно друг другу.

Нюансные — цвета, расположенные на цветовом круге рядом. Они хорошо сочетаются друг с другом, но не дают контраста дополнительных цветов. Обычно один цвет выбирается в качестве основного, а другой – в качестве дополнительного. Триадные – это три любые цвета, составляющие на цветовом круге равносторонний треугольник. Воплотить цветовое решение, в основе которого лежит использование триадных цветов, обычно довольно сложно, но результат обычно получается очень сбалансированным. Также используют триадные соотношения цветов, выбирая цвета по вершинам равнобедренного треугольника, когда одному цвету противопоставляются два близких (нюансных), например синему противопоставляются желто-оранжевый и красно-оранжевый (а не оранжевый).

Цветовая гамма — ряд гармонически взаимосвязанных цветовых оттенков художественного произведения. Различают теплые, горячие, холодные, яркие, блеклые, светлые и другие цветовые гаммы.

12. КОНТРАСТ (фр. — резкое различие, противоположность) — в изобразительном искусстве — сопоставление некоторых противоположных качеств, способствующее их усилению. В композиционном построении контраст служит художественным приемом, позволяющим выделить главное и добиться большей выразительности образов. Обычно выделяют цветовые и тональные контрасты. Цветовой контраст обычно состоит в сопоставлении дополнительных цветов или цветов, отличающихся друг от друга по светлоте (тону).

13. Стилизация. Приемы стилизации.

Стилизация (генерализация) — это один из приемов визуальной организации образного выражения, при котором выявляются наиболее характерные черты предмета и отбрасываются ненужные детали. Стилизуют по собственному существующему принципу и по привнесенному свойству. Необходимо отличать от стилизации как поверхностной имитации образной системы, стиля, творческой манеры

14. Статика и динамика в произведениях изобразительного искусства и дизайна.

Динамика (от греч. «дюнамис» — сила) — в изобразительном искусстве: движение, отсутствие покоя. Здесь это не всегда изображение движения — физического действия, являющегося перемещением в пространстве, но и внутренняя динамика (динамичность) образа, как у живых существ, так и неодушевленных предметов. Динамика достигается композиционным решением, трактовкой форм и манерой исполнения (характером мазка, штриха и т. д.). Передача движения в изображении строится благодаря использованию ритмических закономерностей построения формы (произведения), усилению контраста и изменения соотношений масштаба элементов изображения.

Статика (греч. — стоящий) — в противоположность динамичности — состояние покоя, неподвижность. Статика может соответствовать замыслу образного решения произведения. В произведениях изобразительного искусства статика не всегда застылость. Например, статичная сама по себе поза, характерная для стоящей фигуры: наклон плеч и бедер (верхней и нижней частей туловища) в противоположных направлениях (так называемый — контрапост), — не придает фигуре человека скованности и обладает не менее богатым линейным ритмом, чем фигура, изображенная в движении.