11020

особенностью уникального ансамбля является отсутствие подвальных помещений. Он воздвигнут на подклете – комплексе помещений, высота стен которого превышает шесть метров. В его стенах предусмотрены специальные отверстия, служащие для создания в помещениях постоянного микроклимата, не зависящего от времени года. В древние времена подклет использовался как потайное хранилище для церковных ценностей и царской казны. В тайник можно было попасть только со второго этажа центрального собора по секретной лестнице, располагавшейся в стене. Сейчас здесь оборудовано хранилище икон, которые принадлежат храму Покрова Пресвятой Богородицы, что на Рву.

Если посмотреть на основание церкви, видно, что 8 маленьких храмов образуют собой восьмиконечную звезду – символ Богородицы. Главный храм, с огромным куполом и шатром, являет собой Покров Богородицы, Ее заступничество.

Такой выбор зодчих связан с тем, что по задумке Храм Василия Блаженного должен был символизировать собой рай, град Господень. Идея принадлежала митрополиту Макарию, а зодчие постарались воплотить ее в жизнь. Эпохи менялись, вместе с ними менялось представление людей о том, как должен выглядеть рай, поэтому и собор претерпевал изменения. Неизменной оставалась основная задумка: храм Василия Блаженного – прообраз рая небесного, расцветшего сада, поэтому в его оформлении много украшений в виде виноградных листьев, прекрасных цветов, растений, которые не растут на земле…

Идея частных отличий при общем подобии главенствует и во внутреннем оформлении собора. В архитектуре собора много сакральных символов: круг – символ вечности, треугольник – символ триединства Бога, квадрат напоминает о равенстве, справедливости, а точка – начало жизни. Таким образом, в архитектуре собора заключен огромный духовный смысл.

Благодаря тому, что в его ансамбль входит девять церквей, возведенных на общем фундаменте, он входит в список самых крупных соборов мира по своему объему, несмотря на то, что высота собора составляет всего 65 метров. Уникальность храма состоит в том, что у него нет явно выраженного главного входа. Впервые войдя в храм, можно запутаться в его планировке. Но, если взглянуть на него с высоты птичьего полета, или на его чертеж - вид сверху, размещенный на стене одной из церквей, все становится ясным и понятным.

И все же, собор Василия Блаженного привлекает внимание, прежде всего, своим необычным красочным видом. Мастера использовали все возможные на тот момент архитектурные украшения. Все купола собора похожи, но выполнены по-разному. Тем не менее, здание выглядит очень гармонично. В этом одна из уникальных особенностей собора, ежедневно

340

привлекающих большое количество не только прихожан, но и туристов со всего мира.

Смирнова Я.Е.

МАОУ «Гимназия №2»

АВТОПОРТЕРТЫ С СОБАКАМИ

В кино, живописи, скульптуре и в других видах искусства собаки могут выступать в совершенно разных образах: от милой болонки в руках белокурой красавицы до охотничьего пса, верно следующего вместе с хозяином по звериному следу. За многие века творцы постарались изобразить взаимодействие людей и собак во всем многообразии. Конечно, являясь самым преданным другом человека, собаки не могли стать незамеченными, и в том числе были запечатлены на полотнах великих художников. У многих из них также были любимые четвероногие друзья, также они встречались и на автопортретах своих талантливых хозяев.

Таким образом, я определилась с целью моей работы:

Выяснить какое место в творчестве художников занимают двойные автопортреты с участием их любимцев.

В связи с этим определился круг следующих задач:

∙ Узнать, какие художники разных эпох обращались к смешению анималистического жанра и автопортрета.

∙ Выявить стилевую принадлежность каждого из представленных художников.

∙ Сделать сравнительный анализ избранных картин.

В своей работе я использовала следующие методы исследования:

∙Работа с источниками;

∙Систематизация полученных знаний;

∙Сравнительный анализ найденный автопортретов;

∙Создание копии картины «Автопортрет с собакой» Уильяма

Хогарта.

Актуализация: Как известно, мы в ответе за тех, кого приручили. Конечно, это высказывание относится и к собакам. Но встает следующая проблема - не все люди готовы перенять на себя заботу о животных. Сейчас это активно обсуждается в СМИ, создаются определенные группы поддержки прав животных, но люди не спешат прислушиваться к голосу разума, пытают и мучают беззащитных зверей. Своей работой я хочу показать контраст любви человека к \лучшему, другу человека тогда и сейчас.

341

Одним из древнейших жанров в искусстве, насчитывающим не одно тысячелетие, принято считать анималистический. Росписи пещер Альтамира в Испании и Ласко во Франции дают совершеннейшие образцы реализма, выполненные в охре и угле, с соблюдением пропорций и светотеневой моделировки. Нередко животные были прорисованы намного более детально, чем человек. В более позднем искусстве древнего Египта, Индии и Месопотамии животные изображались в форме божеств. Некоторые из них считались в этих странах священными: например, корова, слон, змея, кошка. Изображения обожествленных животных запечатлелись на древних гробницах, драгоценностях и предметах культа. Интерес к животным в искусстве был крайне велик во все времена, вплоть до Ренессанса, в котором на первый план выдвинулся человек.

И все же, мастера Северного Возрождения, например, А.Дюрер, продолжали писать животных, в частности собак, подчеркивая их красоту, шелковистый мех или яркий окрас. Выдающимся и знаменитым художником-анималистом является фламандский живописец эпохи барокко Ф.Снайдерс. Он прославился своими натюрмортами с шикарными охотничьими трофеями. Животные фигурируют и в работах современных художников XX века. Например, легендарный испанский художник- сюрреалист Сальвадор Дали часто обращался в своих работах к теме животных, которые открывали ему безграничный простор для его неуемной фантазии.

Еще более интересным являются примеры соединения анималистики с таким же древним жанром, каким является портрет. Чаще всего живописцы изображали себя со своим питомцем, любимой собакой, создав оригинальный жанр двойного портрета. Самые известные питомцы вошли в историю искусства по своим именам, например, Трамп, запечатленный английским живописцем У.Хогартом в своем автопортрете.

Часто автопортрет художника выполнял функцию манифеста, декларирующего художественную программу автора. Здесь Хогарт использовал распространенный барочный прием, обрамляя свое изображение дополнительной рамой. При этом вопреки типично барочному представлению человека при всех регалиях, указывающих на его общественное положение, Хогарт изобразил себя в домашнем одеянии, без парика, в компании своего мопса Трампа. Тем самым художник хотел сказать, что для него гораздо важнее не официальный статус человека, а его частный мир, не его роль в обществе, а индивидуальность и характер.

Книги, изображенные на картине, — тома Шекспира, Свифта и Мильтона — демонстрируют приверженность художника английской литературе. Находящяяся рядом палитра имеет волнообразную линию, которую художник называл “The line of Beauty”, придавая кривизне основополагающее значение в живописи.

342

Если творчество У.Хогарта целиком лежит в русле критического реализма, то манера Г.Курбе менялась на протяжении творчества от романтизма к реализму. Свидетельством первого является Автопортрет с собакой, любимым спаниелем. Он изобразил себя в Орнани на фоне скал около грота Плезир Фонтен. Его глаза затенены полями черной шляпы, по плечам струятся длинные вьющиеся темные волосы. Романтический образ молодого художника прекрасно дополняет спаниель, сидящий рядом. Справа от живописной группы Г.Курбе изображает раскинувшийся городок.

Советский живописец П.П.Кончаловский особенно плодотворно развивал жанр анималистики, изображавший собак. На его работах они

в натюрмортах П.П.Кончаловского заметно влияние кубизма и фовизма, а в пейзажах очевиднее всего воздействие П.Сезанна, то в портретах — фирменная ирония и проницательность самого живописца выходит на первый план.

Особенно впечатляюще выглядит автопортрет с собакой. Изображая себя стоящим в полный рост, он пишет и собаку, стоящую рядом. Мастерски переданы окрас животного и мех самой шубы художника. Сконцентрировав внимание зрителя на выдвинутых на передний план фигурах, он усиливает впечатление импрессионистически переданным цветом снега. В сближенных тонах написан задний план, подчеркивая важность происходящего впереди. Таким образом, форма и цвет в работе П.П.Кончаловского работают на равных в создании образа.

Двойные автопортреты занимают в творчестве живописцев особое место, так как позволяют лучше проникнуть в мир художника, о чем свидетельствуют Автопортреты У.Хогарта, Г.Курбе и П.П.Кончаловского. Английский мастер изобразил себя с Трампом в интерьере на фоне дорогих для него предметов: книг, палитры, не заботясь о своем внешнем виде. Собака смотрится на картине даже интереснее хозяина. Г.Курбе в равной степени красиво изобразил и себя и спаниеля, дав возможность зрителю вволю налюбоваться пышными локонами как самого художника, так и его любимца. П.П.Кончаловский, фиксирует внимание прежде всего на своем внешнем виде, не случайно прибегая к изображению себя в полный рост в дорогой шубе. Собака не уходит на второй план, но хозяин затмевает ее.

В целом, автопортреты с собакой расширили грани данного жанра, показав безграничность возможностей живописного искусства.

343

Муралева Н.Д.

МАОУ «Гимназия №2»

ПЕЙЗАЖ ОТ РЕАЛИЗМА ДО АБСТРАКЦИИ

Общепринято мнение, что реалистический пейзаж – вершина, которой достиг этот жанр в развитии искусства. Однако художники XX века, работавшие в данном ключе, обращались и к иным средствам выразительности, например, беспредметным. Найдя в Интернете последние работы швейцарского художника Пауля Клее, связанные с природой, я поняла, что возможности этого жанра безграничны. Мне захотелось не столько проследить эволюцию развития пейзажа, хотя основные его вехи были мною проанализированы, сколько сравнить два крайних полюса в создании этого жанра: пейзаж реалистический и пейзаж беспредметный.

Цель работы: сравнение выразительных средств, которыми располагает реалистическая и абстрактная манера живописи.

В связи с этим определился круг задач:

∙проанализировать приемы реалистической живописи, начиная с момента их зарождения;

∙определить причины появления реалистического голландского

пейзажа;

∙выделить вершину эволюции реалистического пейзажа в творчестве импрессионистов и постимпрессионистов;

∙отметить особенности абстрактной манеры живописи в творчестве ведущего художника-беспредметника П.Клее.

∙сравнить пейзажи П.Сезанна и П.Клее, как два полюса данного

жанра.

Пейзаж как жанр зародился в XVII веке, хотя справедливости ради нужно отметить, что уже эпоха Возрождения подготовила его появление, так как на заднем плане картин Ренессансных художников он уже присутствует, достаточно вспомнить работы Беллини или Рафаэля. Однако потребовалось еще два столетия, чтобы этот жанр оформился в самостоятельный. Главной причиной его возникновения, как это ни парадоксально, послужила Нидерландская революция, вызвавшая к жизни новый класс – буржуа, представителям которого захотелось иметь в своих домах картины небольшого размера доступные пониманию (не случайно параллельно пейзажу в Голландии XVII века возникает жанровая живопись

инатюрморт).

Что же характеризует голландский реалистический пейзаж, какие средства выразительности использовали художники, как они соотносятся с реалистической художественной системой, зародившейся еще в раннем Возрождении? Прежде всего, следует отметить значение прямой линейной

344

перспективы, открытой в XV веке Паоло Учелло, благодаря которой на плоскости появилась глубина. Голландские художники мастерски разработали этот прием, доведя его до совершенства, например, в картине М. Гобеммы «Аллея в Миддельхарнисе». Из открытий Ренессанса нужно отметить светотеневую моделировку, придающую изображению объемность, и ракурс, позволяющий рассматривать данный объект с разных точек зрения, и, конечно, колорит.

Еще ярче эти наработки Ренессансных живописцев проявили себя в импрессионизме и постимпрессионизме, избравших пейзаж одним из основных жанров. Излюбленным мотивом творчества П.Сезанна явились окрестности Прованса. Гора Сен-Виктуар и сосны стали героями многих его работ. Как правило, он отдавал передний план картины сосне, а далее, используя линейную, тоновую и воздушную перспективы, создавал на плоском холсте огромную глубину. Добавляя охристый и зеленовато- голубой колорит, художник придавал неповторимый, сезанновский облик своим пейзажам.

Если первые три, упомянутых мною средств выразительности претерпевали на протяжении веков значительные изменения, вплоть до полного их отсутствия в картине, то цвет неизменно оставался на первом месте. В качестве примера мне бы хотелось продемонстрировать некоторые работы швейцарского живописца Пауля Клее, созданные им в последние годы жизни. Одним из ярких примеров живописи, относящейся к новой художественной системе – беспредметной, явилась его картина «Парк в окрестностях Лю», продемонстрировавшая полное отсутствие перспективы и светотени. Колорит, выдвинутый художником на первый план, позволил констатировать осеннее время года, о чем свидетельствовали оттенки желтого, розового, зеленоватого тонов и черные «стволы» деревьев. В последние годы в его творчестве особое значение приобрел цвет в сочетании с густыми черными линиями.

Эта и многие другие работы художника собраны в открывшемся в 2005 году Центре Пауля Клее в Берне. Архитектору Ренцо Пьяно удалось материализовать абстрактную линию в живописи художника, создав волнообразную конструкцию из стекла и металла. Таким образом, картины одного из выдающихся живописцев XX века, посвятившего свою жизнь абстракции, обрели свой дом и своих зрителей.

Сегодня Бернский Центр - крупнейшее собрание работ П.Клее в мире, которое может поспорить разве что с музеем Винсента Ван Гога в Амстердаме. Не случайно художник считал свои последние работы совершенными, так как они отображали неизбежность и величие конца – «необходимость умереть, чтобы возродиться». Об этом ярко свидетельствует огромное количество посетителей, желающих приобщиться к творчеству одного из крупнейших европейских художников.

345

Краснова Д.В.

МАОУ «Школа с углубленным изучением отдельных предметов №85»

РАЗНООБРАЗИЕ ФОРМ ОБЩЕПРИНЯТЫХ ФОРМ ОБРАЩЕНИЙ В СОВРЕМЕННОМ ОБЩЕСТВЕ

Обращение к собеседнику – естественная составляющая жизни каждого человека. Выбирая слова, которые мы используем с этой целью, мы учитываем речевую ситуацию, отношения с человеком, нередко посредством обращения давая оценку или характеризуя собеседника. Каждый из нас в течение дня не раз использует самые разнообразные обращения, иной раз не задумываясь, а иногда ставя себя в сложную ситуацию. К примеру, вызывает затруднение необходимость обратиться к незнакомому человеку. К сожалению, на сегодня в России нет общепризнанного обращения к людям разного пола и возраста.

Цель данной работы: выявить разнообразие форм общепринятых обращений в современной обществе.

Актуальность исследования связана с проблемой обращения в современном обществе, отсутствии общеупотребительных слов, которые были бы принятии в роли обращения.

В дореволюционную эпоху употребление общепринятых обращений было строго регламентировано, соответствовало реальному социальному рангу людей. Читая художественные произведения прошлых веков, мы сталкиваемся с необходимостью понимать, почему именно так обратился один литературный персонаж к другому.

Мы решили выяснить, что знают о данных обращениях наши современники. Учащимся 6, 8, 10, 11, студентам (бывшим учащимся МАОУ № 85), родителям и учителям были предложены следующие вопросы:

- Какие из общепринятых обращений начала XX века вам известны? Среди ответов учащихся распространенными были такие: господин,

ваше величество.

Среди ответов студентов вариантов было больше: господин (господа), барышня, барин, мадам, ваше величество, ваше сиятельство.

А вот ответы родителей и учителей показали наиболее широкий спектр знаний общепринятых обращений начала прошлого века: сударь и сударыня, дама и мадам, барышня и барыня, господин и госпожа, милостивый государь, ваше величество, ваше сиятельство, ваша милость.

Итак, приведенные данные свидетельствуют о том, что современное молодое поколение (школьники) недостаточно осведомлено об общепринятых обращениях начала прошлого века, наверное, потому что

346

школьники мало читают художественные произведения, повествующие о том еще недалеком времени, невнимательно смотрят фильмы, плохо владеют историческими знаниями.

Более глубокие знания показали люди старшего возраста, что свидетельствует об их компетентности в данном вопросе.

-Какие обращения вы могли бы предложить в качестве общепринятых в наше время?

Ответы учащихся были такие: господин и госпожа, сударь и сударыня.

Ответы студентов практически совпали с ответами родителей и учителей: сударь и сударыня, дама, мадам, барышня, господин и госпожа, милостивый сударь или сударыня.

Таким образом, можно сделать вывод о том, что в области обращении современный русский язык испытывает известный дефицит, имеющихся обращений явно недостаточно, поэтому возникает желание их разнообразить, что отражает мнение опрошенных. Конечно, трудно представить, что когда-нибудь мы будем называть друг друга милостивыми сударями и сударынями, но уже сегодня видно: прочно входят в обиходную речь обращения господин и господа.

Русская этикетная система сегодня на распутье: старая система обращений в значительной степени разрушена, дискредитирована, а новая еще не создана. В центре общественных дискуссий оказались три ключевых обращения XX века: товарищ, гражданин, господин.

Для исследования роли общепринятых обращений в устной речи мы воспользовались методом лингвистического эксперимента и провели выборочный опрос учащихся МАОУ «Школа с углубленным изучением отдельных предметов 85» (было опрошено 120 учеников 6-11 классов). Разумеется, полученные данные нельзя распространять на русский язык вообще, тем не менее, картина функционирования обращений гражданин, товарищ, господин весьма показательна. Учащимся были предложены следующие вопросы:

-Кто, на ваш взгляд, в настоящее время использует обращение гражданин, товарищ?

Ответы: 1) работники милиции-60%, 2) военнослужащие-20%, 3) политики-10%, 4) работники суда-5%, 5) пенсионеры-5%

-Где можно услышать такие обращения?

Ответы: 1) в общественном транспорте-50%, 2) в правоохранительных учреждениях-25%, 3) на радио и телевидении-20%, 4) на улице-5%

- Кто, по вашему мнению, в настоящее время использует обращение «господин»?

Ответы: 1) политики-50%, 2) журналисты-20%, 3) бизнесмены-15%, 4) артисты-10%, 5) телеведущие-5%

347

- Где можно услышать такое обращение?

Ответы: 1) на радио и телевидении-70%, 2) затрудняюсь ответить-

15%,

3) в суде-5%, 4) в банке-5%, 5) в театре-4%, 6) в школе на уроке-1% - Используете ли вы такие обращения в устной речи?

Ответы: 1) нет-90%, 2) очень редко-10% Таким образом, полученные ответы дают основание полагать, что

обращения «гражданин, товарищ, господин» прочно ассоциируются с ролевыми ситуациями, предполагающими большое количество людей или публичную речевую сферу, но для официального и неофициального общения школьников практически неприемлемы. Но в среде официального общения и политической жизни страны они уместны, хотя наблюдается закономерное явление: слова «товарищ» и «гражданин» постепенно уступают место непривычному для нас слову «господин».

Для исследования оценочной функции обращений были использованы сферы официального и неофициального общения школьников, студентов, учителей и родителей.

В анкете были предложены следующие вопросы:

- Какие обращения вы используете при официальном общении со старшими и учителями, сотрудниками по работе?

Ответы учащихся были такими: 1) полное имя и отчество-80%, 2) без конкретизации имени, использование местоимения Вы-10%, 3) стяжение имени и отчества (Марь Ивановна)-5%, 4) чрезмерное стяжение имени и отчества (Сан Саныч)-5%

Использование в роли обращения к старшим по возрасту полного имени и отчества оказалось наиболее распространенной формой, как для школьников, так и для студентов и людей старшего возраста, однако форма умеренного стяжения имени и отчества, как подтверждает представленный материал, тоже широко используема. Умеренное стяжение является нормой устного произношения. Использование обращения без конкретизации имени (употребление местоимения Вы) при общении со старшими указывает на затруднения в выборе обращения у школьников и студентов, причем составляет значительно больший процент у студентов. А вот использование в роли обращений отчества и фамилии свойственно для людей старшего возраста (для родителей и учителей).

- Какие обращения используют или использовали учителя и преподаватели, обращаясь к учащимся и студентам, как к группе лиц?

348

Ответы учащихся: 1) ребята-30%, 2) дети-16%, по номеру и литере класса, 3) без конкретизации адресата (ВЫ)-10%, 4) дорогие мои-8%, 5) детки-6%, 6) ребятки-5%, господа ученики-4%, 7) мальчишки и девчонки- 3%,

8) ребятишки-2%, 9) пацаны, солнышки, зайки-1%.

Ответы студентов: 1) без конкретизации адресата (ВЫ)-75%, 2) господа студенты-10%, 3) товарищи студенты-10%, 4) по названия будущей профессии (юристы, господа юристы)-5%.

Ответы взрослых: в школе их называли: 1) дети-40%, 2) ребята-

40%,

3) пионеры, комсомольцы и октябрята-20% Многообразие форм обращения учителей к учащимся как группе лиц

выявляет широкий спектр оценочного воздействия (осуждения или одобрения) на адресата. Менее разнообразны формы обращений, используемые преподавателями вузов, это объясняется спецификой официального стиля общения преподавателей и студентов.

Исследование разнообразия обращений в речи наших современников разных поколений оказалось интересным. Оно выявило как разнообразие слов, используемых с этой целью, так и недостаток общепринятого слова для обращения к незнакомому человеку. Речь взрослых характеризуется использовнием слов, демонстрирующих уважительное отношение к собеседнику, в то время, как речь подростков – недостаточность или отсутствие в них уважения, деликатности. Однако обращение – всего лишь «зеркало» отношений в обществе, поэтому можно сказать, что уважение – это не столько лингвистическая, сколько социальная категория.

Литература

1.Маркелова Т.В. Обращение и оценка. – РЯШ. – 2005. - № 6.

2.Формановская Н.И. Обращение. - РЯШ. – 2004. - № 3.

Крутилина Д. С., Пропадеева Е. Н.

ФГАОУ ВО «Национальный исследовательский Нижегородский государственный университет им. Н.И. Лобачевского»

ЯЗЫКОВЫЕ ОСОБЕННОСТИ СОВРЕМЕННОЙ РЕКЛАМЫ

В настоящее время мы встречаем в речи большое количество ошибок, многие из них совершаются из-за низкой речевой культуры, но некоторые используются в качестве стилистического приема. Распространение речевых ошибок в современных рекламных текстах, которые окружают нас

349