8. Кукла должна держаться вертикально, высовываться во весь рост, не прыгать, не уходить вниз за ширму.

9. Искать движения куклы необходимо перед зеркалом.

10. Иногда можно работать с куклой без ширмы. Кукла без ширмы очень привлекательна для детей: она близко подходит к ним, здоровается за руку, гладит по голове, разговаривает, играет, шутит и т.д.

11. Появление куклы на сцене. Кукла выходит не сразу, не из-под земли, а постепенно, как бы издалека. Сначала издали появляется голова, потом плечи, грудь и т.д. и только при приближении ее к грядке, она показывается выше колен. На этом уровне кукла должна быть все время. Очень важно выработать ощущение пола, т.е. кукла должна как бы ходить по полу, не опускаясь и не поднимаясь.

12. Необходимо научить актера передавать походку куклы. Если вести куклу по ширме совсем ровно, то у зрителя получается впечатление, что она скользит, катится. Чтобы передать походку куклы, надо продвигать ее вперед ритмичными движениями: если идет маленькая девочка, то она может слегка подскакивать, если старик – он ритмично наклоняет согнутый корпус вперед. Можно также ритмично покачивать куклу из стороны в сторону, или двигать ее руками.

13. Уход куклы со сцены. Кукла не должна проваливаться сразу вниз, а должна удаляться в глубину ширмы и постепенно опускаться вниз.

14. Способы посадки куклы. Если у куклы есть ноги, то ее надо повернуть лицом к зрителям, перекинуть ноги через ширму и немного опустить куклу. Если ног нет, то необходимо поставить куклу к зрителям в профиль, немного опустить ее, расправить платье вдоль ширмы, как будто кукла вытянула ноги.

15. Если кукла должна лечь, сначала куклу надо посадить, потом положить голову на ширму, платье расправить свободной рукой вдоль ширмы. Когда нужно показать, что кукла спит, ее кладут на ширму спиной к зрителю, чтобы они не видели ее открытых глаз.

16. Необходимо тренировать как правую, так и левую руку в управлении куклой, чтобы в последующем актер мог работать с двумя куклами одновременно.

Упражнения для овладения техникой движения куклой Петрушкой

1. Надеть куклу, руки по возможности опустить вниз.

2. Повернуть куклу к себе лицом.

3. Наклонить голову вперед, несколько раз, в стороны.

4. Повернуть куклу вправо, влево.

5. Похлопать руками, развести руки в стороны, поднять вверх, вытянуть вперед.

6. Сделать поясной поклон.

7. Потрите ручкой куклы ее лицо, или мордочку.

8. Пусть кукла Вас обнимет, погладит по лицу, пошепчет Вам на ухо, приласкается, прижмется к Вам.

9. Пусть кукла возьмет игрушку в руки, повернется к Вам, покажет ее, потом положит ее на место.

10. Пусть кукла построит что-нибудь из кубиков, возьмет флажок, помашет им, посмотрит картинки в книге и т.д.

11. Завернуть руку кукловода и туловище Петрушки в одеяло или платок, покачать, как качают куклу, спеть песенку и т.д.

Принципы связи движений куклы со словом

1. Говорящая кукла должна действовать в соответствии со словом. Если слово, сказанное за ширмой, не подтверждается движением куклы, то оно может оказаться для зрителя не связанным с данным персонажем.

2. Ритм речи и сила слова отражается в ритме и силе движения.

3. Все поведение куклы должно быть обращено к определенному персонажу.

4. Не надо говорить за кукол писклявым тоненьким голосом. Деланный, искусственный голос не убедит детей в том, что это говорит кукла. Убедительность достигается простой, выразительной речью, хорошей игрой. Очень важно добиваться хорошего четкого произнесения текста, т.к. голоса кукловодов заглушаются ширмой.

5. Кукла может петь и танцевать на ширме.

6. Если кукла разговаривать со зрительным залом, она должна поворачиваться к зрителям, сидящим в разных концах зрительного зала.

7. Говорить за кукол надо самому актеру кукольнику, ведущему куклу.

8. Надо знать роль больше, чем наизусть, чтобы говорить легко, не думая о том, что говоришь, а, думая о том, как движется в это время рука, на которую надета кукла.