5 Вопрос. Формы литературной записи сценарного сюжета (либретто, сценарный план, литературный сценарий, режиссерский сценарий).

Формы записи сценарного сюжета – угол зрения сценариста на проблему, выраженный в словесной форме.

Сценарный план - набросок композиционного построения сценария с разработанной темой, идеей, педагогическими задачами, характеристиками аудитории.

Либретто - более развернутое, чем сценарный план, краткое содержание произведения литературным языком.

Литературный сценарий - подробная литературная разработка идейно-тематического замысла с полным текстом, описанием действующих лиц, музыкальным и визуальным оформлением и использованием технических приемов и служб, но не слишком детально.

Литературный сценарий - документ, который является самостоятельным законченным литературным произведением, в котором в свободной форме, в своеобразной индивидуальности автора подробно во всех элементах излагается сюжет будущего произведения и детализируется развитие фабулы. Литературный сценарий является обратным для документа, для производства в кинематографе и художественном телевидении. В литературный сценарий входит описание мест и содержание событий, описание характеристики персонажей, авторский и закадровый текст, диалоги и монологи, место и время действия и т.д. Как любое литературное произведение, сценарий должен отличаться по стилистическим и языковым особенностям, авторскому подходу, лексике, соответствовать принципам драматургии.

Режиссерский сценарий - развернутый план литературного сценария с точным указанием сцен. площадки, конкретным использованием технических служб, расписанной светозвуковой партитурой, с указанием времени, мизансцен, исполнителей, литературных текстов и организационных моментов.

Создание сценария - это сложный, многоступенчатый, творческий процесс, включающий периоды накопления информационно-содержательного материала, формирование замысла, написание драматургического произведения. Автору сценария необходимо соединить все его компоненты, чтобы в итоге получилось целостное драматургическое произведение.

Композиция (соединение, расположение, составление) - построение художественного произведения. Драматургическая основа программы создается такими эмоционально-выразительными средствами, как живое слово, музыка, кино, поэзия, хореография и другие.

Задача композиционного построения сценария состоит в том, чтобы соединить все эти элементы в единое целое. Композиция имеет свои законы: целостность, взаимосвязи соподчиненность частей целому, контрастность, подчиненность всех средств художественного произведения сценарному замыслу, единство содержания и формы, соразмерность, типизация и обобщение и другие.

Сценарий - это подробная литературная разработка содержания, где конкретно указывается, что говорят и как поступают действующие лица, какие художественные произведения используются, в какой обстановке происходит действие.

11. Герой в произведении драматургии. Герои массового праздника (представления).

Герой - участник борьбы на одной из сторон основного конфликта пьесы. Конфликт пьесы, как правило, не тождествен какому-то жизненному столкновению в его бытовом виде. Он обобщает, типизирует противоречие, которое художник, в данном случае драматург, наблюдает в жизни.

Выделяются 3 вида конфликтов:

Герой — Герой. По этому типу построены конфликты — Любовь Яровая и ее муж, Отелло и Яго. В этом случае автор и зритель сочувствуют одной из сторон конфликта, одному из героев (или одной группе героев) и вместе с ним переживают обстоятельства борьбы с противоположной стороной. Но автор далеко не всегда обнаруживает перед зрителем свои симпатии и антипатии в отношении своих героев.

Герой — Зрительный зал. На таком конфликте обычно строятся произведения сатирические. Зрительный чал смехом отрицает поведение и мораль сатирических героев, действующих на сцене. Положительный герой в этом спектакле — сказал о «Ревизоре» его автор Н. В. Гоголь — находится в зале.

Герой (или герои) и Среда, которой они противостоят. В этом случае автор и зритель находятся как бы в третьей позиции, наблюдают и героя, и среду, следят за перипетиями этой борьбы, не обязательно присоединяясь к той или другой стороне. Классическим примером такого построения является «Живой труп» Л. Н. Толстого. Герой драмы Федор Протасов находится в конфликте со средой, ханжеская мораль которой принуждает его сначала «уйти» от нее в разгул и пьянство, затем изобразить фиктивную смерть, а йотом и действительно покончить самоубийством. (примеры конфликта герой - среда: являются «Гамлет» Шекспира, «Горе от ума» А.С. Грибоедова, «Гроза» А.Н. Островского).

Герой – действующее лицо. Главные и второстепенные герои. В драматургии выделяют главных и второстепенных героев. Главные герои – «носители» конфликта. Второстепенные герои помогают логически полному и последовательному изложению конфликта посредством взаимодействия главных героев.

Положительные и отрицательные герои. Положительный герой – герой, наделенный моральными и этическими ценностями, духовностью, стремящийся к торжеству правды и справедливости, истины. Положительный герой – «моральный идеал», прототип поведения для зрителя.

С другой стороны, положительный герой – герой, деятельность которого направлена на доказывание авторской мысли, положительное стремление.

Отрицательный герой – антипод положительного героя, преднамеренно затрудняющий стремления положительного героя и мешающий доказательству авторской мысли.

Специфика драматургии и режиссуры массового праздника заключается в том, что они представляют собой не только создание, реализацию театрализованного действа, но и организацию действия аудитории - и участников и зрителей праздника. И.М.Туманов делит всех участников театрализованного празднества на две основные группы: 1) непосредственные, активные участники (исполнители) и 2) пассивные участники (зрители). Туманов справедливо замечает, что пассивны зрители только до тех пор, пока не началось праздничное действие. В течение праздника, тема которого им близка и дорога, а форма понятна и увлекательна, зрители начинают сопереживать, что может быть выражено разными способами. В сценарии праздника, массового представления всегда присутствуют обобщенные образы героев прошлого, настоящего, будущего. Герой (пусть то обобщённый, или конкретный) массового театрализованного праздника всегда реален, и в этом проявляется документальность драматургии и режиссуры праздника. Сочетание двух линий - документальной публицистичности и художественной образности - придает сценарию масштабность, выразительность и глубину.

«В сценариях массовых представлений выступают конкретные исторические герои, конкретные, порой хорошо известные зрителям люди». (Д.Аль)

Каждый компонент зрелищного действия обращен к зрителю, подчинен организации его внимания, его впечатлений. Речь (слово), пластика (жест), вещественная среда, динамические, механические эффекты составляют систему воздействия, развернутую на зрителя.