Глава 3 «Влияние социокультурных и идеологических факторов на интерпретацию реальности» состоит из четырех параграфов.

Первый параграф «Телеэкранная реальность 1990-2000-х гг. как следствие социокультурной травмы» посвящен описанию симптомов культурной травмы¹⁹ в программах постсоветского телевидения. Одним из важнейших симптомов стало изменение отношения к «советскому» создателей и зрителей отечественных телепрограмм. В ходе работы мы выделяем несколько значимых периодов, когда отношение к «советскому» меняется, что сказывается на содержании телепрограмм, на «социальных масках» телевизионных ведущих, на том наборе мифов, которые транслируются с экрана и определяют социальные установки.

В этом параграфе телевизионная реальность рассматривается нами и как отражение национальной картины мира, и как инструмент формирования целей и ценностей, определяющих стратегию развития общества в целом. Телевизионная реальность 1990-х годов, при том что в ней явно проявлялись симптомы социокультурной травмы, в целом была ориентирована на модернизацию общества, на формирование культуры нового типа²⁰, предполагающей диалог представителей разных социальных страт. Социокультурный анализ телевизионных программ 2000-х годов, напротив, демонстрирует попытку возврата к идеалам имперской культуры, чьи ценности определялись государством, а восприятие «другого» строилось на противостоянии «своих» и «чужих».

Во втором параграфе «Телевизионная документальная драма как способ репрезентации прошлого» рассказывается о специфическом методе воссоздания прошлого на телевидении. Под документальной драмой мы в данном случае понимаем такое произведение экранной документалистики, в котором предметом отражения являются подлинные события и лица, а методом – игровые способы реконструкции действительности. Телевизионная документальная драма позволяет соединять в ткани одного экранного произведения хронику, реконструкцию, домысел, представленный в виде исторической пьесы, репортаж, интервью и другие «разнофактурные» по содержанию компоненты. Она, в отличие от документальной драмы в театре, которая подразумевает обязательную опору на документ в процессе написания пьесы и постановки ее на сцене, свободно сочетает документальное и постановочное, манипулирует пространством и временем, подтверждая авторское видение истории. При этом ситуации прошлого анализируются с точки зрения ценностей настоящего, а герои прошлого подаются как персонажи массовой культуры.

На советском телевидении документальная драма часто была способом подтверждения идеологических догм, утверждаемых КПСС. Однако даже в то время картины прошлого могли оказаться весьма противоречивыми, поскольку интерпретация реальности происходила еще на уровне самого исторического документа. На постсоветском телевидении документальная драма оказалась на острие борьбы сторонников различных стратегий развития России. В работе мы уделяем особое внимание анализу фильмов Леонида Парфенова, а также сравнению образов мира, предлагаемых зрителям документальных программ на историческую тему каналами «Россия» и НТВ, так как на их примере наиболее отчетливо видны обозначенные противоречия.

Третий параграф «Гламуризация и трешизация настоящего на телевидении 2000-х гг.» посвящен анализу двух противоборствующих тенденций в интерпретации настоящего в российском телеэфире последнего десятилетия. Для их обозначения мы используем публицистические понятия «гламур» и «треш», обосновывая необходимость их введения в научную работу.

Понятие «гламур» (в переводе с английского – роскошь, блеск, шарм, очарование) пришло на телевидение из журналов о моде и стиле жизни. Гламур - это, с одной стороны, подчеркнутая женственность в одежде и поведении, стиль жизни, восходящий к образам кинодив 30-40-х годов ХХ столетия – Марлен Дитрих и Греты Гарбо; с другой, это искусственность и ложный пафос, не настоящая жизнь, а ее имитация, обставленная с показной роскошью. На телевидении гламур – это своеобразная эстетика, позволяющая создавать такую телереалность, которая, сохраняя иллюзию достоверности, будет представлять эстетизированную картину мира, соответствующую ценностям и мифам общества потребления.

В гламурной картине мира, так же как в мелодраме, все жизненные перипетии (страдания, потери, страсти), как правило, ведут к счастливому концу. В качестве примера мы рассматриваем программы «Женский взгляд» Оксаны Пушкиной (НТВ) и «Истории в деталях» Сергея Майорова (СТС), стоявшие у истоков этого стиля интерпретации реальности, а также проекты «Модный приговор» и «Жить здорово» (Первый канал).

Понятие «треш» (в переводе с английского - грязь, помойка, мусор, вздор, ерунда) пришло на телевидение из кино, где так назывались низкобюджетные ленты с актерами-любителями и сюжетами, замешанными на сексе и страхе. Эти составляющие эстетики треша сохранились и на телевидении, с той поправкой, что в кино это были чаще всего пародии, воспринимавшиеся зрителем именно как пародии на голливудское кино. На телевидении же треш стал способом отражения повседневности, легитимизирующим свободу от рефлексии, этики, морали. В частности, треш является частью фирменного стиля канала НТВ, постепенно пронизывая всю расследовательскую журналистику, демонстрируемую каналом. В работе мы подробно анализируем программы «Максимум», «Русские сенсации» и другие проекты, предлагающие зрителям такую интерпретацию реальности, которая провоцирует конфликт между социальным «верхом», предстающим виновным во всех бедах, и социальным «низом», становящимся жертвой, подчас теряющим человеческий облик.

Четвертый параграф «Инфотейнмент как средство создания новой идеологии» представляет собой подробный анализ такого явления современной журналистики, как инфотейнмент. На наш взгляд, его воздействие на социокультурные установки зрителя не могут быть оценены только с точки зрения коммерческой эффективности заложенного в них развлекательного потенциала, о котором мы говорили во второй главе. В работе мы пытаемся рассмотреть разные грани инфотейнмента: от «легких новостей», не имеющих социальной значимости, до традиционного репортажа, поданного в подчеркнуто увлекательной форме (на примере работ корреспондентов отдела новостей канала НТВ). На наш взгляд, подлинный инфотейнмент – это ни то, ни другое. Его авторы не просто хотят развлечь или увлечь зрителя, а ставят перед собой задачу изменения установок общественного сознания. Работы в стиле инфотейнмента – это всегда попытка в увлекательной форме развеять какие-либо мифы, опровергнуть стереотипы.

Сходную задачу ставят создатели программ в стиле «сайнстейнмент». Анализируя мифы массового сознания на примере научных детективов Павла Лобкова (НТВ), мы приходим к выводу, что в ходе этих программ перед глазами зрителей происходит процесс девальвации ценностей, характерный для постмодернистского сознания. И хотя вместо старых мифов тут же предлагаются новые, в частности, мифы архаического сознания, основанные на мистическом ощущении мира, это явление можно оценивать как положительное, поскольку оперирование этими новыми мифами с самого начала интерпретируется как игра. Создатели программы и ее зрители допускают сосуществование разных мифов и разных представлений о мире в социуме, что свидетельствует об их готовности вступать в диалог с «другими».