Лекция 1.
Эпоха Возрождения Архитектура Италии Введение
В конце XIV в. в Западной Европе приближается кризис феодального производства. Рост производительных сил и оживление внутренних рынков и внешней торговли сопровождаются развитием товарно-денежных отношений. В многочисленных городах зарождаются основы господства нового класса-буржуазии, формируются мировоззрения, идущие на смену идеалам средневековья.
Этому сложному процессу сопутствовали два явления всемирно-исторического значения: «Возрождение» (Ренессанс) и “Реформация”. В обоих случаях эти термины , призванные выразить идейную сущность происшедшего переворота, не раскрывают содержания понятия: как Реформация не была восстановлением первоначальной чистоты христианского вероучения, так и Ренессанс не был возрождением античности.
Проходит раскрепощение личности от феодальной тирании, от церковной догмы. Все более полно познается объективный мир и его законы. Крупнейшие географические открытия рушат привычные средневековые миропредставления о замкнутости мира.
Архитектура и мировоззрение средневековья развиваются во взаимодействии. Примером тому служит готика которая при всех своих местных особенностях, была архитектурой типологически и стилистически единой , архитектурой городских церквей.
Только архитектура средневековья Италии имела свои особенности:
1. На протяжении средневековья здесь скрещивались и чередовались антагонистические противоречия и интересы, противоречивые культурные влияния, мешавшие кристаллизации форм, которые обладали бы отчетливой и последовательной линией развития.
2. Древняя местная традиция каменного строительства препятствовала проникновению в Италию каркасного строительства (фахверк).
3.Тектонический язык архитектуры Италии в средние века имел сильное отличие от остальных стран Западной Европы. Здесь нет единых архитектурных систем Севера, нет последовательности в хронологии романской и готической систем.
Интенсивное общение европейских народов с Италией в XVI веке вызвало широкое проникновение итальянских художественных и архитектурных форм в Европу.
В силу же неравномерности развития государств и под влиянием местных традиций отдельные государства Европы подошли к своему “возрождению” XV-XVI вв. разновременно и своими собственными путями.
XV век- век кристаллизации национальных государств нового типа – Католическая Испания, абсолютистская Франция, торгово–промышленная Англия, великое русское национальное государство и др.
Архитектура Италии конца XV и начала XVI вв. резко обнажила свою классовую сущность.
Представители знати владели строительной инициативой монопольно. Зодчий в очень большой мере зависел от своего заказчика. В этих условиях ведущее место в архитектурной типологии принадлежало жилищу богатого (буржуа). Сначала это был наполовину замок затем репрезентативный дворец, из архитектуры, которого исчезли все факторы обороны.
Путь этой архитектуры – от ранних и суровых дворцов Флоренции к роскошным палаццо начала XVI века. Именно в процессе эволюции городского дворца развивалось архитектурное мышление итальянского Возрождения.
В Италии не было центральной власти, поэтому единство художественных идеалов и архитектурно выразительных средств, достигнутое в первой четверти XVI века, не могло быть развито.
Важнейшей особенностью итальянского Возрождения является принципиальное отличие от средневековой цеховой эмпирии идивидуальная, творческая “ученая” архитектура стремившаяся построить свои конструктивно-художественные принципы на прочном научно-теоретическом обосновании.
Символом переворота, внесенного в архитектуру наукой, служит купол флорентийского собора, сооруженный Брунеллеско.
В конструкции купола не было ничего античного, не имела она и средневековых прототипов.
К началу XVI века бурное строительство в Италии практически осуществлялось уже исключительно архитекторами, умевшими сочетать положения науки с новыми идеалами прекрасного. Неразрывно связанные в своей деятельности со всеми сферами художественно творчества, воодушевленные античными идеалами литературного гуманизма и памятниками античного прошлого, эти мастера сохраняя индивидуальный почерк, воспитывали целые школы последователей, для которых, впрочем, индивидуализм и творческая самостоятельность были важнейшими заветами учителя.