- •1.Основные принципы муз.Обучения
- •2.Современный урок музыки
- •4.Методика музыкального воспитания как наука
- •5.Тема «из чего выросла музыка» в 1 классе и ее дальнейшее развитие на уроках музыки.
- •6.Внеклассная работа по музыкальному воспитанию школьников
- •7.Методы музыкальной работы в школе (музыкального обучения, воспитания и развития учащихся)
- •8. «Интонация» тема 2-й четверти 3 класса
- •9.Тема «песенный, танцевальный, маршевый характер музыкальной
- •10.Характеристика основных видов деятельности на уроках музыки и их взаимосвязь.
- •11.Цель и задачи музыкального воспитания в общеобразовательной школе.
- •13.Общая характеристика проблематики музыкального обучения в 1-м классе, особенности преподавания
- •14.Становление теории музыкального воспитания.
- •15.Тема «развитие музыки» в 3-м классе.
- •16.Метод импровизации в музыкальном воспитании.
- •17.Роль народной музыки в формировании музыкальной культуры. Вокально-инструментальный ансамбль в системе внешкольной музыкальной работы.
- •18.Методы музыкального воспитания школьников в 4 классе. (На примере темы «Музыкальная культура Беларуси».
- •19.Музыка в школе как учебный предмет.
- •20.Основные принципы построения программы по музыке,
- •21.Особенности музыкального воспитания.
- •22.Хоровые кружки как форма внеклассных музыкальных занятий.
- •23.Планирование работы как творчество учителя музыки.
- •24.Кружки обучения игре на музыкальном инструменте во внеклассной музыкальной работе.
- •25.Тема «строение (формы) музыки» в 3 классе.
- •27.Содержание музыкального воспитания в школе.
- •29.Использование межпредметных связей в процессе музыкального воспитания школьников.
- •30.Системы музыкального воспитания золтана кодая.
- •31.Методы развития творческих способностей на уроках музыки у школьников.
- •32.Детский музыкальный театр.
- •33.Методика использования музыкально-ритмических движений в музыкальном воспитании школьников.
- •34.Школьные праздники как массова форма внеклассной работы.
- •35.Тема «музыкальные путешествия» в 4-м классе.
- •36.Общая характеристика и определение уровня основных музыкальных способностей мл.Школьников.
- •37.Система музыкального воспитания к.Орфа.
- •38.Организация школьного оркестра или ансамбля народных инструментов.
- •39.Детские фольклорные ансамбли во внеклассной музыкальной деятельности.
- •40.Методика обучения уч-ся игре на детск.Муз.Ин-те.
- •41.Хоровое пение как один из видов коллективной исполнительской деятельности.
- •42.Методика развития ритмического чувства и тембрового слуха. Школьников.
- •43.Методика музыкального воспитания в 1-м классе, на примере темы «о чем рассказывает музыка»
- •44.Учет успеваемости на уроке музыки.
- •45.Методика развития звуковысотного слуха и чувства лада школьников.
- •46.Музыкально-дидактические игры на уроках музыки.
- •47.Воспитание слушательской культуры учащихся. Слушание музыки на уроке.
- •48.Методика обучения пению в 1-м классе (шестилетки)
- •49.Изучение элементов нотной грамоты.
- •50.Основные технические средства, используемые на уроках музыки и во внеклассной работе со школьниками.
13.Общая характеристика проблематики музыкального обучения в 1-м классе, особенности преподавания
У 6-ти летнего ученика певческие возможности невелики. Певческий аппарат еще не сформирован. Диапазон в котором голос хорошо звучит «ми-соль, фа-ля». Поэтому в качестве материала для пения на первых занятиях используют несложные ограниченные по диапазону, но яркие по муз.образу миниатюры. Постепенно диапазон этих миниатюр расширяется. В каждой песне 1 кл. осваивается звуковысотное движение мелодии с помощью наглядных приемов, что способствует координации слуха и голоса, точному восприятию звуков по высоте. Необходимо добиваться более ровного тембрального звучания.
Целью организации вок-певческой работы на 1 этапе знакомство детей с муз.иск-вом является развитием физиологической и психологической основы певческой культуры исполнителя. Карасев считал, что первый способ знакомства с муз.материалом, есть слушание других и это слушание, смотря по тому , как поют при ребенке, должно иметь влияние и на будущее развитие ребенка. В основе подобного овладения культурой лежит предрасположенность детей к подражанию. Поэтому педагогически целесообразным явл.слушание детьми голоса учителя. Это постепенно вырабатывает у детей устойчивость слухового внимания. Уже при первом знакомстве с детьми учителю следует в игровой форме провести диагностику уровня развития муз.слуха и певческих данных детей. На основании полученных данных следует обучать детей параллельно в 3-х интонационных группах: 1.дети с диапазоном не менее сексты, интонирующие без поддержки ин-та, поющие звонким естественным звуком. 2.дети с несколько суженным диапазоном, нестабильно интонирующие. 3.можно отнести «гудошников». 3-ю группу посадить на первые парты, 2-ю за ними и поющих назад. В дальнейшем в зависимости от успехов учитель может переводить детей из групп. Сажать неверно интонирующих детей ближе к учителю следует по 2 причинам 1.отстающие дети будут слышать сзади правильное пение.2.учителю будет легче следить за их развитием. Это не значит, что все внимание «гудошникам». Дифференциальное обучение предполагает наряду с работой с отстающими активизацию хорошо поющих детей посредством поручения «соло» и показ образцов. С первого урока учитель знакомит детей с дирижерским жестом – вступление, ауфтакт, окончание пения, с вок-певческой установкой, объясняет механизм дыхания, вводит понятие «купола», ансамбля, строя, звукообразования. Формируя представления о правильной артикуляции, учитель должен добиваться свободы певческого аппарата, необходимо обращать внимание на четкость дикции. На основе формирования в 1 классе вок-хор навыков работа учителя строится на закреплении достигнутых результатов и дальнейшего развития.
14.Становление теории музыкального воспитания.
Методика муз.воспит. в своем настоящем виде явл.результатом спец.исследований, обобщения передового опыта, причем не только современного и прошлого. Появилась эта наука еще в средние века, но особенно активно становление ее началось с 60-х годов 19в. Это было вызвано ростом общественного движения, распространение передовых идей народности искусства воспитания. Муз.иск-во стало привлекать к себе больше внимания многих педагогов, музыкантов, общественных деятелей. До революции в основном ценилось церковное пение, но для воспитания детей высших слоев общества широко использовалась и светсткая музыка. В 1862г. в Петербурге была открыта первая в России бесплатная муз.школа Балакиревым и Ломакиным. В этот период разрабатываются различные упрощенные системы для ознакомления детей с элементарной муз.грамотой. Большое распространение получила цифровая система. Карасев предлагал вводить буквенную, критикуя цифровую. Широкое распространение имела так называемая система подвижного «до» (Мироносицкий). Первая ступень любой тональности обозначала «до». Все эти системы разрабатывались и применялись только в народных школах. На становление методики муз.воспитания конца 19 нач20в. Большое влияние оказала деятельность известных педагогов-музыкантов Зарина и Маслова, они доказали, что муз.способности развиваются у всех детей. В 1906г известный русский композитор и педагог Танеев совместно с педагогами – музыкантами основал в Москве народную консерваторию, которая продолжала традиции заложенные Балакиревым в бесплатной муз.школе. впервые были введены занятия получившие название «слушание музыки», вскоре, после первой русской русской революции (1905) начали свою просветительскую деятельность Шацкие. Шацкая возглавляла работу по муз.воспитанию. Асафьев посвятил целый ряд статей по вопросам муз.воспит. после ВОВ уроки музыки сохранились только в нач.классах, велись обычно не специалистами. Только в 1956г. уроки были восстановлены в 5-6 классах. В 1973г. Кабалевский приступил к разработке эксперементальной программы, которая в настоящее время является действующей.