Изодеятельность как фактор развития личности ребенка её значение для умственного, нравственного, эстетического развития.

Изобразительная деятельность – это специфическое образное познание действительности. Рисование, лепка, аппликация – виды изобразительной деятельности, основное назначение которой – образное отражение действительности, которые имеют неоценимое значение в формировании личности

ребенка.

Эстетическое развитие.

Основное значение изобразительной деятельности заключается в том, что она является средством эстетического воспитания и развития. В процессе изобразительной деятельности создаются благоприятные условия для развития эстетического восприятия и эмоций, которые постепенно переходят в эстетические чувства, содействующие формированию эстетического отношения к действительности.

Эстетическое восприятие. Эстетическое восприятие направляется в первую очередь на предмет в целом, на его эстетический облик — стройность формы, красоту цвета, пропорциональность частей и т.д.

Этапы эстетического восприятия:

- знакомство с предметом, целостное восприятие.

- вычленение отдельных свойств, которые могут найти отражение в изобразительной деятельности детей.

- повторное целостное восприятие предмета в совокупности всех основных свойств, с оценкой его облика, выразительных качеств.

Например, внимательно рассмотрев березку, толщину ствола, направление веток, цвет того и другого, следует вновь подчеркнуть ее стройность, тонкость ветвей, плавный изгиб их.

Эстетическое чувство.

При наблюдении предметов и явлений окружающей жизни у детей дошкольного возраста легко возникает волнение, в котором в неосознанном, зачаточном виде имеется и эстетическое чувство. Маленьких детей волнует восприятие яркого цвета, блестящей поверхности; старших привлекает повторность элементов, симметрия в расположении частей, конструктивная стройность предмета, выразительность силуэта.

Непосредственное эстетическое чувство, которое возникает при восприятии красивого предмета, включает различные составные элементы:

-Чувство цвета. Возникает в процессе от восприятия красивых цвето-сочетаний: яркие звезды на темном небе, золотисто-желтые цветы одуванчиков в зелени травы.

-Чувство ритма возникает в том случае, когда в первую очередь воспринимается ритмичная стройность предмета, ритмичное расположение его частей, например ветвей дерева, комнатных растений.

-Чувство пропорции, конструктивной цельности вырабатывается при восприятии разнообразных построек. гармоничностью формы предмета, например глиняных и керамических изделий.

Чем более осознанно начинает ребенок воспринимать окружающее, тем глубже, устойчивее и содержательнее становятся эстетические чувства. Постепенно дети приобретают способность к элементарным эстетическим суждениям (о явлениях жизни, о предметах, созданных человеком, о произведениях искусства). В рисунках, лепке, аппликации дети передают свои впечатления об окружающем и выражают свое отношение к нему.

Для эстетического развития детей большое значение имеет:

- знакомство с произведениями изобразительного искусства. Яркость, выразительность образов в картинах, скульптуре, архитектуре и произведениях прикладного искусства вызывает эстетическое переживание, помогает детям глубже и полнее воспринимать явления жизни и находить образные выражения своих впечатлений в рисунках, лепке, аппликации.

- отбор для изображения таких предметов, явлений природы и общественной жизни, которые вызывают радость, чувство восхищения, удивления.

-привлечение стихотворного, песенного, музыкального сопровождения, усиливающего эстетическое впечатление, вызывающее у ребёнка желание к изобразительной деятельности.

- качество работ детей по воплощению задуманного замысла, которое зависит от овладения умением передавать в рисунке, лепке и аппликации присущие предметам свойства: форму, строение, цвет, а так же удачной композиции работы.

Если рисунок, аппликация хорошо расположены на листе с учетом формы и пропорций предмета, изображенного не слишком крупно (чтобы части изображения не упирались в края листа) и не слишком мелко (нет неоправданно пустых мест, изображение не смещается в сторону), это радует ребенка, вызывает у него эстетические эмоции.

Нравственное развитие.

Характеристика эстетических свойств предметов, созданных человеком, близка их нравственной оценке. За вещами стоит труд людей, их взаимоотношения. То, что делается на благо людей, для их счастья, воспринимается как прекрасное. Для детей понятнее это сочетание эстетического и нравственного в тех случаях, когда внешняя красота совпадает с благородным назначением предмета. Знакомя детей с явлениями природы, событиями жизни, воспитатель обращает внимание на доступную их пониманию значительность и красоту этих событий и явлений. Воспитатель ставит своей задачей через переживание красивого подвести детей к доступной им оценке окружающего, развивает в них высокие чувства гуманизма, любви к Родине, уважения к труду. Не только интерес к содержанию рисунка, лепки, аппликации побуждает детей выполнять их лучше, стремиться к достижению выразительности образа — большое значение имеет воспитание у них стремления сделать работу понятной и интересной для других. Уже на четвертом году жизни дети стремятся получить оценку своих рисунков и других работ, они испытывают удовлетворение от того, что их лепка, рисунок понравились, что дети выразили свое одобрение, отметили их работы. Положительная оценка работы должна даваться по заслугам, т. е. за действительно достигнутое хорошее качество, выразительность, красоту. Конечно, это высокое качество будет соответствовать возможностям детей данного возраста. Воспитание стремления выполнить работу лучше, сделать ее красивее, чтобы на нее порадовались другие, — задача художественного и нравственного воспитания, развития у детей общественной направленности деятельности.

В процессе изобразительной деятельности воспитываются лучшие черты характера: трудолюбие, усидчивость, умение довести дело до конца, доброжелательное отношение к товарищам при высказывании оценочных суждений о их работах. Воспитываются нравственные качества личности: умение работать в коллективе, чувство взаимопомощи.

Темы детского творчества: пейзажи, города, люди разных профессий -способствуют воспитанию любви к природе, к своему городу, к родителям.

Изготовление сувениров, подарков воспитывает заботливое отношение к близким, изобретательность, как любимая деятельность детей, поддерживает у них радостное настроение Большое значение имеет и социальная направленность нравственного развития.

Занятия изобразительной деятельностью развивают у детей умение ориентироваться в обществе:

- общаться с тем, кто рядом,

-делиться материалами

- учитывать нужды других детей и выбирать такую линию поведения, которая способствовала бы гармонии в группе

- учиться сотрудничеству с другими детьми, понимать их при выполнении работ коллективного характера для достижения общей цели.

Умственное развитие

Как всякая познавательная деятельность изобразительная деятельность имеет большое значение для умственного развития детей. Этому способствуют:

1. целенаправленное наблюдение, ознакомление, запоминание формы, величины, цвета, конструкции и расположения частей предмета для последующего его изображения.

2. постепенное расширение запаса знаний на основе представлений о разнообразии форм пространственного расположения предметов окружающего мира, различных величинах, многообразии оттенков цветов, материалов и инструментов для изобразительной деятельности.

3. сравнение форм, величин (ребенок и взрослый), цветов (растения в разные времена года), разного пространственного расположения предметов и частей (птица сидит, летает, клюет зерна, рыбка плавает в разных направлениях и т.д.); детали конструкций также могут быть расположены по-разному

4. исследование материалов и инструментов и их свойств для изобразительной деятельности: клей в тюбике, как он высыхает в процессе работы, краска в баночках, как она высыхает.

5. формирование навыков планирования и выстраивания процесса работы : при работе с клеем сначала на бумагу наносят немного клея затем, прикрепляется необходимый элемент, чтобы кисточка с чёрной краской стала чистой и не испачкала белую краску в баночке, её нужно прополоскать водой.

6. формирование обобщённых способов изображения в рисунке, лепке. Например, чтобы слепить ягоду, орешек, неваляшку, яблоко или цыпленка (предметы имеющие круглую форму или части круглой формы), необходимо раскатать кусочки пластилина или глины кругообразными движениями

7. развитие связной речи детей: усвоение и название форм, цветов и их оттенков, пространственных обозначений способствует обогащению словаря; высказывания в процессе наблюдений за предметами, при обследовании предметов, построек, а также при рассматривании иллюстраций, репродукций с картин художников положительно влияют на расширение словарного запаса и формирование связной речи.

Следует отметить значение изобразительной деятельности и на физическое развитие детей: чем разнообразнее тот набор материалов и приспособлений, которым работает ребёнок, тем успешнее он совершенствует свою власть над большими и малыми мышцами. Изобразительная деятельность имеет значение в смысле развития остроты зрения, мелкой моторики, координации движений левой и правой руки.

1. Глина и пластилин укрепляют мышцы пальцев, мелкую моторику руки

2. Кисти и мелки развивают владение предплечьем и кистью, координируют работу руки и глаза.

3. Работа с кубиками или маленькими бусинами укрепляют большие и малые мышцы

4. Вырезая и приклеивая что-либо ребёнок тренирует ладонь и глаз.

Кроме того, изобразительная деятельность имеет и психотерапевтическое значение. Анализ изобразительного творчества детей дошкольников представляет один из важнейших приёмов психодиагностики, диагностики

отклонений в их развитии и поведении. В рисунках отражаются настроение ребёнка, его переживания, фантазии, и влечения, которые он не всегда сам осознаёт и ещё реже высказывает. Рисунки помогают установить контакт с замкнутым ребёнком, реабилитировать его.

• Рисунок малого размера свидетельствует о робости и застенчивости;

• Отсутствие композиции и движения в рисунке часто служит дополнительным признаком отсталости;

• При возбуждении и других расстройствах настроения в рисунках детей могут доминировать геометрические формы ( без живых существ);

• У детей с психическими расстройствами в рисунках устойчиво преобладают агрессивные сюжеты : расстрелы, взрывы, злые существа;

Часто корни неправильного поведения ребёнка - в его семье. Психологи предлагают такому ребёнку нарисовать себя в своей семье. В результате оказывается, что тех, кого ребёнок любит, он рисует первыми и крупнее, часто их руки протянуты в направлении ребёнка; тот, кого дети не любят, обычно стоит в стороне, или ребёнок отказывается его рисовать. В анализе такого детского рисунка много нюансов: иногда это показатель одинокости ребёнка, если мама с папой нарисованы рядом друг с другом, а ребёнок - в стороне, иногда вместо мамы и папы ребёнок рисует бабушку или соседку.

Изобразительная деятельность может иметь терапевтическое значение. В своих лекциях М.В.Осорина, доцент кафедры психологии при Петербургском Государственном университете, приводит разнообразные примеры арттерапии:

• Успокаивающе воздействие рисования на нервных детей;

• Лепка подавляет агрессивность некоторых детей;

• Замкнутых, зажатых внутри себя детей можно сделать более раскованными, социализированными, если давать им рисовать на огромных форматах бумаги (раскованное движение руки, возможность делать кистью всё, что хочешь - кляксить, заниматься пачкотнёй - всё это и ведёт к раскованности поведения);

• Детей с задержкой развития надо как можно больше учить рисовать, лепить, вырезать из бумаги, конструировать из мелких конструкторов, так как ручные умения, развитие мелкой моторики, ведет к развитию головного мозга, это доказано ещё физиологами Павловым и Сеченовым.

• Рисование пальцами очень полезно для развития осязательной чувствительности пальцев или для восстановления её после ожогов и травм.

Литература.

1. Методика обучения изобразительной деятельности и конструированию", под ред. Н.П.Сакулиной, Т.С.Комаровой; М., 1979 г.

2. Эстетическое воспитание и развитие детей дошкольного возраста. Под. Ред. Дубровской Е.А., Козловой С.А., -М.: АКАДЕМИЯ, 2002.

3. Джоан буза Костер. Растим художников. – М.: Астрель, 2006.

Виды изобразительной деятельности в дошкольном образовательном учреждении.

В дошкольных образовательных учреждениях бытуют следующие виды изобразительной деятельности детей: лепка, рисование, аппликация и конст­руирование.

I.Лепка - это объёмное изображение предметов из объёмных пластиче­ских материалов: глины, пластилина, суралина ( пластики), солёного теста, опилок, смешанных с клеем, мелких кусочков мягкой бумаги, смешанных с клейстером и других. Главные средства выразительности в детской лепке - это форма, движение, если изображается птица, животное или человек, фактура по­верхности (гладкая или фактура шерсти животных, оперения птиц). Детская скульптура -это скорее слепок, т.к. нельзя в полной мере говорить о пропорци­ях фигур, они мало пропорциональны, дети не могут передать и складки одеж­ды, и мускулатуру тела человека и животных, и сложные движения. Вполне понятно, что для детей это самый лёгкий вид изо, т.к. изображение получается объёмным, трёхмерным, т.е. сходным с реальным предметом, кроме того, непосредственное ощущение материала, форм, которые дети лепят, дают возможность лучше понять строение предмета. Немаловажно для ребёнка и то, что в лепке легко поддаются исправлению недостатки.

II. Рисование - это плоскостное изображение предметов и явлений при помощи графических линий и цветовых пятен. Главные средства выразительности в детских рисунках - это цвет, линия, форма, движения живых существ, декор, ритм, композиция. В отличие от школьников, дошкольники не используют в своих рисунках такие средства выразительности как светотень, перспективное сокращение предметов, это недоступно им в силу определённого уровня их умственного развития. Эксперименты показывают, что младшие дошкольники воспринима­ют светотень в рисунках, как дефект. ( "Это яблочко мне не нравится, потому что оно запачкано.") Рисование для дошкольников - более сложный вид изо, так как им при­ходится располагать объёмный, трёхмерный предмет на двухмерном простран­стве листа. Пытаясь изобразить и переднюю, и боковые, и верхнюю сторону предмета дети делают развертки и попробуйте им доказать , что они не правы. Организуя процесс восприятия предметов, следует помнить об этой особенно­сти дошкольников и рассматривать предметы не со всех сторон, как в лепке, а только с одной, самой привлекательной стороны. Рисунки дошкольников отличаются непропорциональностью. Часто они более крупно изображают ту часть предмета, которую считают более важной, например, голову человека. Если ребёнок рисует марширующих солдат, то в этом случае он крупно рисует согнутые в коленях ноги. Младшие дошкольни­ки наслаждаются цветом и могут раскрашивать предметы в самые неожидан­ные цвета. Зная своеобразие детских рисунков, воспитатель не будет навязы­вать детям своё мнение, понимая, что правильное видение придет с возрастом, ни в коем случае не учить штампам .

III Аппликация - это, в основном, плоскостное изображение предметов, из частей разного цвета разной формы посредством их вырезания (или обрывания) и наклеивания. В настоящее время широкое распространение получила объём­ная аппликация, в которой вырезанные детали наклеиваются так, чтобы они смотрелись выпукло, объёмно. В аппликации, так же как и в рисовании, те же средства выразительности. Особое значение приобретает цвет, он в аппликации более насыщен, локален, нет большого количества переходных тонов. Аппликация для дошкольников -более трудный вид изо по сравнению с рисованием, затрудняет детей техника вырезания; некоторые воспитатели пытаются облегчить детям работу и разре­шают рисовать контуры и вырезать по контуру. Этого не следует делать, надо учить "рисовать ножницами". Зная сложность каждого вида изодеятельности, воспитателю следует обучать изображению какого - либо предмета, начиная с лепки и заканчивая аппликацией.

1У.Конструирование - это сооружение построек и создание конструкций из бумаги, картона, бросового и природного материала. Конструирование, в отли­чие от других видов изо, имеет сходство со строительной игрой в одном случае и с ручным трудом - в другом. Кроме того, в конструировании всегда присут­ствует обыгрывание построек и поделок.

В детских постройках и конструкциях самое главное средство вырази­тельности - форма, пропорции, менее важным становится цвет. Таким образом, воспитатель, зная какие средства выразительности в разных видах детской изо­бразительной деятельности им доступны, должен научить детей их использо­вать.

Структура способностей к изобразительной деятельности

Способности к изобразительной деятельности

Развитие изобразительных художественно-творческих способностей.

Способности- такие особенности человека, которые позволяют овладеть тем или иным видом деятельности. Способности бывают общие и специальные. Художественные способности относятся к специальным. Они имеют свою структуру, которая состоит из ведущих и вспомогательных свойств.

Ведущие свойства наиболее успешно развиваются при совершенствовании зрительного анализатора, обеспечивающего в процессе художественной деятельности восприятие пропорций, особенностей объёмной и плоской формы, направленности линий, пространственных отношений предметов, светотеневых отношений, ритма, цвета, гармоничности цвета и тона, перспективных сокращений объёмных предметов, движения.

Факторы, влияющие на развитие изобразительных художественно-творческих способностей детей:

1. возрастные особенности

2. психофизическое развитие

3. условия воспитания

4. планомерность, последовательность и систематичность занятий изобразительной деятельностью.

Этапы развития изобразительных способностей.

Доизобразительный период в развитии способностей.

1. первичное знакомство с изобразительным материалом (свойства материалов, овладение разнообразными движениями руки, необходимыми для создания изобразительных форм, отсутствие изображения предмета, замысла, желания что-либо изобразить).

2. ассоциативная стадия (нахождение сходства в простейших формах и линиях с каким-либо предметом, ассоциации непроизвольные- когда штрихи или кусочек глины напоминает какой-нибудь предмет, неустойчивые- в одном и том же рисунке через промежуток времени ребёнок может увидеть разные предметы)

3. работа по замыслу (возникает на основе повторения той формы, которая получилась у ребёнка случайно, узнав в начерченных линиях какой-либо предмет, ребёнок сознательно рисует его ещё раз, желая вновь изобразить его, иногда это требует многократного повторения, так как ребёнок мог не запомнить какие именно движения руки привели к изображённому предмету)

Воспитатель должен:

• Контролировать непроизвольные движения и ограничивать их

• Предлагать разнообразные формы движения

• Подводить ребёнка к осознанному использованию приобретенного опыта в рисунке, лепке.

• Помогать ребёнку осознавать изображение при помощи вопросов : что ты нарисовал? Какой хороший круглый мячик, нарисуй такой же.

Изобразительный период в развитии способностей.

С появлением сознательного изображения предметов возникает необходимость систематического обучения детей. Под влиянием общего развития и обучения у детей появляются способности:

1.передавать основные признаки предмета, соблюдая характерную для них форму. Например: в изображении людей- разницу в одежде, чертах лица, в изображении деревьев- молодое дерево и старое, различные формы ствола, ветвей кроны.

2. передавать пропорциональные соотношения между предметами и их частями

3. передавать движение человека, чему способствуют игровые и словесные приёмы передачи движения, развитие восприятия и наблюдения.

4.передавать пространственные соотношения, которые проходят в несколько этапов:

А. расположение предметов на всей поверхности листа в независимости от логической взаимосвязи

Б. фризовое расположение- связь между предметами определена содержанием (дом, рядом дерево, земля в виде одной линии объединяет предметы), двойной фриз характерен для рисунков детей в 4-5 лет, при изображении большого количества предметов на одной линии земли, появляется вторая, на которой располагаются остальные предметы.

В. Передача пространства, неба и земли при помощи линии горизонта, с расположением на земле предметов ближе (ниже), дальше (выше). Это способен осознать и изобразить ребёнок 5-6 лет.

5. передавать цвет и цветовые отношения, которые формируются в несколько этапов:

А. овладение самим цветом, независимо от его связи с окраской предмета

Б. применение ярких декоративных цветовых сочетаний, иногда совпадающих с реальной окраской предмета.

В. Стремление к реальной окраске предметов с использованием различных оттенков. (старшие дошкольники)

Своеобразие творческого процесса у дошкольника.

Способность к творчеству присуща только человеку. Творчество художника -это не просто фотографирование окружающей действительности, это способность, отбирать из нее самое характерное, способность к обобщению художественного образа.

В то же время этот художественный образ дается художником в индивиду­альной интерпретации. Таким образом, в творчестве художника есть объективная и субъективная сторона, так как художник, отражая мир, вкладывает свои чувства, свое понимание мира.

Необходимые условия творческой деятельности:

1. Наличие способностей: высокая природная зрительная чувствительность, особая умелость руки, воображение, определенный эмоциональный настрой.

2. Овладение изобразительными и техническими навыками.

3. Трудолюбие.

Основные этапы творческого процесса:

1)возникновение идеи, замысла;

2)вынашивание замысла

3)реализация замысла, заканчивающееся появлением художественного образа.

Детское творчество имеет сходство с творчеством взрослого художника, но есть и отличия..

Дети, особенно в старшем дошкольном возрасте, отражают в рисовании, лепке, аппликации окру­жающий мир, воспринимая цвет, форму, относительную величину предметов. Опыт детей невелик, поэтому для полноты восприятия надо включать не только зрение, но и осязание, слух, обоняние. Рассматривая, наблюдая, сравнивая, дети учатся видеть мир. Но часто они не могут обобщить, видеть главное, иногда детей младшего дошкольного возраста больше впечатляют второстепенные детали (например, пуговицы). Для творческого процесса важно иметь воображение, оно в младшем дошкольном возрасте еще не развито, но к старшему возрасту становится богаче, дети уже могут придумывать фантастических птиц, зверей, людей.

Большую роль в творчестве детей, как и в творчестве взрослых играют эмоции. Свои чувства дети передают и цветом, и формой, величиной, часто допол­няют изображение словом, жестом.

Так же, как и взрослые художники, дети овладевают изобразительными и техническими умениями, и этому способствует трудолюбие, усидчивость. Как и взрослые художники, дети могут придумать тему, обдумывать и воплощать замысел, т.е. все три этапа творческого процесса налицо, разница лишь в соотно­шении этих этапов по времени. Дети быстрее придумывают и обдумывают, быстрее приступают к воплощению замысла, чем взрослые художники. Младшие дошколь­ники могут менять замысел в ходе работы, не всегда доводят замысел до полного воплощения, если у них пропадает интерес (хотя со взрослыми художниками такое тоже бывает). Очень часто у дошкольников наблюдается 4-й этап - взаимодействие с готовой продукцией: они разговаривают с изображенными персонажами, нюхают цветы. Итак, творческий процесс взрослого и ребенка имеет сходства и различия

Программы обучения дошкольников изодеятельности, их характеристика, структура, группы задач (изобразительные, технические, развивающие).

Программы по изобразительной деятельности должны быть во всех дошкольных образовательных учреждениях.

Общая структура программ.

В различных программах планка технических и изобразительных задач может быть выше, или ниже, развивающие и воспитательные задачи мало отличаются, есть некоторые акценты: - так программа"Семицветик" делает ак­цент на экологическое воспитание в процессе изодеятельности, программа "Радуга" - на эстетическое воспитание средствами декоративно - прикладного народного искусства, программа "Гармония", на интеллектуально-художественное воспитание и развитие.

Структура программы Д.И. Воробьевой «Гармония». Модель ступенчатой интеграции.

Специфика программы - это интеллектуально-художественная программа развития лично­сти дошкольника, в ней намечен выход на интеграцию, комплектность в художест­венном воспитании детей.

Н

Схема интеграции программы

епременным условием изобразительной деятельности является накопле­ние информации о том, что будет изображено: о предмете, явлении, живом объек­те. Вся последовательность работы по интеллектуально-художественному раз­витию личности ребенка по программе «Гармония» имеет гуманистическую направленность, т.к. дети учатся очеловечивать птиц, животных, растения, неоду­шевленные предметы, через это - чувствовать, когда им хорошо, радостно или грустно, больно. Такой подход к художественному воспитанию способствует развитию нравственности, гуманного отношения к окружающему миру, развитию эстетических и нравственных чувств, развитию способности понимать символиче­скую реальность изобразительного искусства.

1 Ступень. 2 ступень.

Наблюдать в природе, в жизни различные предметы, явления. Цель наблюдений:

а) побуждать детей к эстетическим восприятиям, зрительным, двигательным, обонятельным,

б) вызвать удивление, переживание по поводу увиденного.

Рассматривать предметы и явления в произведениях живописи, скульптуры, народно-прикладного искусства. Цель:

а) научить детей увидеть образ, который создал художник, его характер, доб­рые или недобрые намерения, настроение,

б) посещение музеев, выставок.

Услышать в стихах, прозе, в фольклоре, музыке, о чем рассказывают растения, как проявляют себя птицы, звери, человек. Задачи:

а) развивать способность переживать поэтические, музыкальные образы, ак­тивизировать словарь детей,

б)воспроизводить и озвучивать образы,

в)приобщать к посещению концертов классической музыки с родителями.

Обыгрывать образы предметов, явлений природы, растений, птиц, животных:

- в пантомиме (позе, мимике, движении тела, рук, пластике)

-в играх-драматизациях,

-в кукольном театре,

Собственно изобразительная деятельность

Обобщённый перечень развивающих и воспитательных задач в процессе изодеятельности, поставленных разными "Программами".

Младший возраст (2-4 года)

2. Развивать у детей интерес к изобразительной деятельности разных видов.

3. Воспитывать аккуратность в работе с разными материалами и инстру­ментами.

4. Воспитывать самостоятельность в работе.

5. Развивать эстетическое восприятие, умение замечать красивое в простом: в быту, природе, искусстве.

6. Воспитывать чувство цвета, закреплять представление об основных цве­тах хроматической гаммы, некоторых оттенках: голубой, розовый, а так­же об ахроматических цветах: чёрном и белом.

7. Развивать эстетические чувства при восприятии предметов декоративно -прикладного искусства, книжных иллюстраций.

8. Познакомить детей с дымковскими, филимоновскими игрушками из гли­ны; с деревянными игрушками: семёновскими матрёшками, городецкими свистульками.

9. Развивать у детей чувство формы, учить различать и называть объёмные и плоские формы: круглый, шарик, квадратный, кубик, треугольный, призма, пирамида.

10. Воспитывать у детей доброжелательное отношение к работам товарищей, умение радоваться их успехам.

11. Воспитывать навыки совестной работы (коллективы небольшие - 3 – 4 ребёнка)

12. Развивать навыки самообслуживания при раздаче и уборке материалов.

13. Развивать координацию движений левой и правой руки.

Средняя группа 4-5 лет.

1. Развивать у детей наблюдательность, умение анализировать предметы.

2. Совершенствовать чувство цвета детей, познакомить с новыми цветами и оттенками (оранжевый, фиолетовый, сиреневый), с тёплыми и холодными тонами.

3. Воспитывать эстетический вкус в подборе цветосочетаний.

4. Совершенствовать чувство формы: закреплять представление об оваль­ной, овоидной, ромбовидной форме, розетте, трапеции, бруске и др.

5. Развивать творческую самостоятельность детей.

6. Воспитывать умение доброжелательно оценивать работы товарищей.

7. Познакомить детей с жанрами живописи, со скульптурой, учить эмоцио­нально откликаться на произведения искусства.

8. Развивать воображение, фантазию детей.

9. Воспитывать у детей бережное и эстетическое отношение к природе, оче­ловечивая в своих рисунках, лепке, аппликации деревья, цветы, птиц, жи­вотных; учить сопереживать им.

10. Познакомить детей с новыми видами декоративно - прикладного искус­ства: каргопольские, тверские глиняные игрушки, хохломская посуда и роспись, жостовские подносы и др.

11. Познакомить со свойствами и качествами бумаги разных видов.

12. Совершенствовать умение сотрудничать с товарищами.

13. Учить планировать работу.

Старший возраст 5-7 лет.

1. Развивать интерес к самостоятельным наблюдениям.

2. Совершенствовать чувство цвета детей; познакомить с цветами спектра, с новыми цветовыми оттенками основных цветов и полутонов (красный может быть рябиновым, алым, пурпурным, малиновым, терракотовым; жёлтый - лимонным, песочным, бежевым, охрой и т.п.)

3. Продолжать воспитывать эстетический вкус в подборе цветосочетаний, познакомить с гармоничным сочетанием и сочетанием в тональности од­ного цвета.

4. Совершенствовать чувство формы, закреплять понятия о полукруге, полу шаре, полу кубе, цилиндре, конусе, пятиугольнике, шестиугольнике, восьмиугольнике и др.

5. Развивать художественно - творческие способности детей.

6. Познакомить со средствами выразительности в разных видах искусства: живописи, скульптуре, архитектуре.

7. Развивать эстетическое восприятие природы, живое созерцание, эмоцио­нальное видение природы в разное время года и суток, в разных состоя­ниях, стихиях; такое восприятие исключает анализ, препарирование объ­екта природы.

8. Развивать творческое воображение, фантазию.

9. Воспитывать эстетический и художественный вкус детей.

10. Продолжать знакомство с русским народны декоративно - прикладным искусством: абашевские, оятские глиняные игрушки, гжельская, скопинская керамика, вологодские кружева, городецкая, полхов - майданская роспись. Познакомить с белорусской соломкой, гуцульской и опошнянской керамикой, казахскими войлочными коврами, узбекской керамикой.

11. Воспитывать созидательное отношение к миру, желание самим творить красоту.

12. Развивать взаимопомощь, умение договориться в коллективной работе.

13. Продолжать учить оценивать в работах товарищей и в своих работах средства выразительности: в лепке - форму, движение; в рисунке - ритм, цвет, композицию и т.п.

14. Развивать остроту зрения детей, глазомер.

15. Воспитывать заботливое отношение к близким, изготовляя сувениры, по­дарки; уметь их вручать.

16. Познакомить с искусством дизайна.

Особенности художественно- экологической программы Копцевой Т.А «Природа и художник».

1. Программа по изобразительному искусству рассчитана на четыре года.

2. Система художественно-творческих заданий имеет концентрический принцип построения. Каждая новая ступень вбирает в себя основное содержание предыдущих раскрывая его на новом уровне сложности.

3. Блочно-тематическое планирование содержания занятий.

4. Основные раз­делы программы группируются вокруг единой темы.

5. Содержа­ние каждого года основывается на четырех тематических бло­ках: «Мир природы», «Мир животных», «Мир человека», «Мир искусства». Темы внутри каждого блока могут быть перестав­лены, педагог может сам определить порядок их прохожде­ния.

5. Система художественно-творческих заданий рассчитана на одно занятие в неделю.

6. При двух и более занятий в неделю, расширение программного материала осуществляется за счет выполнения заданий по предложенной теме разнообразными ху­дожественными материалами (живописными, графическими, скуль­птурными и т.п.), или использует один из предложенных вариан­тов занятия.

7. Каждая программная тема может быть реализована в изобразительных, декоративных и конструктивных видах деятельности, что способствует вариативному подходу к осмысле­нию той или иной развивающей (учебно-воспитательной) задачи.

На каждом занятии изобразительного искусства решаются следу­ющие задачи:

1. Передача и накопление опыта эстетического (эмоционально-ценностного) отношения к миру, формирование экологической культуры ребенка, воспитание духовно богатой личности.

• - умение одухотворять (очеловечивать) «живую» и «неживую» природу;

• - способность идентифицировать себя с предметами и явлениями природы, дру­гим человеком или героем художественного произведения (вставать на место другого, быть в чье-то роли)

• готовность прочувствовать «боль» и «радость» живых су­ществ («букашек-таракашек», птиц, зверей, цветов, трав и т.п.), сопереживать им, выражать свое неравнодушное отношение к редким и находящимся под угрозой исчезновения (занесенных в Крас­ную книгу) видам растений и животных;

• стремление заботиться о тех, кто зависит от человека, препят­ствовать насилию над природой, по мере сил облагораживать ее;

• умение восхищаться красотой и многообразием природных форм, замечать в неприметном — значительное, в неказистом — выразительное, любоваться уголками родной и экзотической при­роды;

• способность чувствовать характер и изменчивость природ­ных явлений, выражать свое отношение к ним в пейзажах-на­строениях (утро, день, вечер, ночь, осень, зима, весна, лето);

• готовность эмоционально переживать образную форму про­изведений изобразительного искусства и т.п.

2. Передача и приумножение опыта творческой деятельности, формирование «культуры творческой личности» (самореализация личности).

• быть оригинальным в выборе сюжета;

• использовать адекватные средства ху­дожественного выражения (цвет, линию, объем и т.п.) для осуществления своего замысла;

• давать оценку продуктам своей и чу­жой деятельности, в суждениях стремиться выражать не чужую, а свою точку зрения;

• проявлять инициативу: самостоятель­но, в кружке, студии или дома выполнять задания на пройденные или предстоящие темы, рисовать на свободные темы;

• развивать творческую индивидуальность, свое творческое «Я» (я — художник — зри­тель — критик).

3. Обучение способам деятельности, формирование умений и навыков детей в изобразительных, декоративных и конструктив­ных видах творчества, обучение «языку изоб­разительного искусства».

• изобразительной (работа с гуашью, ак­варелью, пастелью, восковыми мелками, сангиной, углем, тушью, пером, палочкой, фломастерами и др.);

• конструктивной (работа с пластилином, глиной, белой и цветной бумагой, природными материалами и т.п.);

• декоративной (создание и украшение предметов декоратив­но-прикладного значения или их эскизов).

4. Сообщение с учетом возрастных осо­бенностей детей знаний в области изобра­зительного искусства, приобщение к ми­ровой художественной культуре.

• готовность детей включаться в диалог с педагогом и сверст-никами по поводу рассматриваемых на занятии проблем;

• способность проявлять свои (пусть еще очень незначительные) познания в области изобразительного искусства, пытаться _]анализировать произведения различных видов искусства (живо­писи, графики, скульптуры, архитектуры, декоративно-прикладного искусства, дизайна), различать их образную специфику, выра­жать свое отношение к ним;

• умение вести поисковую работу, самостоятельно или вместе с родителями коллекционировать открытки, книги, марки, жур­налы и т.п. по искусству, собирать свои собственные рисунки или поделки, посещать художественные выставки, делиться сво­ими впечатлениями с товарищами;

• готовность быть активным на занятии, не стесняться спра­шивать у педагога о том, что непонятно, и т.п.

Методы и приёмы обучения.

В традиционной классификации все методы и приемы обучения делятся на 4 группы: наглядные, словесные, игровые и практические.

Приемы наглядного метода

1. Образец. Образец-это готовая работа воспитателя. Образцами можно пользоваться только на занятиях по декоративному рисованию, декоративной аппликации и конструированию. Образцов должно быть несколько. Такие образцы называются вариативными.

2. Рассматривание игрушек, предметов, скульптуры малых форм. Организуется как на занятиях, так и вне занятий. Эстетическое восприятие предметов должно быть построено на сенсорной основе, с включением не только зрительного анализатора, но и слуха, обоняния, вкусовых рецепторов, осязания.

3. Рассматривание картинок, книжных иллюстраций, фотографий, схем, чертежей. Они дополняют реальные объемные изображения предметов в натуре или в игрушке.

4. Просмотр слайдов, диафильмов, телефильмов, видеофильмов. Это дает возможность получить сильные эмоциональные впечатления о предметах или о сюжетах.

5. Наблюдения на экскурсиях. Включает рассматривание деревьев и птиц в парке, зданий с различной архитектурой, транспорта на улице.

6. Показ педагогом последовательности и технических приемов работы. Во всех возрастных группах показ должен быть частичным, показывать нужно только незнакомые технические приемы работы.

7. Детская пантомимика. Пластикой своего тела, рук, ног дети показывают как выглядит тот или иной предмет, например, старая или молодая елочка, грустный или веселый цветок.

8. Слушание музыки. Например, «Времена года» Чайковского перед рисованием пейзажной картинки.

Приемы словесного метода.

1. Чтение стихов, потешек, отрывков из литературных произведений, сказок, рассказывание волшебных историй, загадывание загадок, пение песен. При выборе литературных текстов желательно, чтобы в них звучало образное описание предметов, что помогает создать выразительный образ. Некоторые воспитатели сами сочиняют такие стихи и загадки. Вот один из примеров.

Посмотрите, как астры красивы,

Сколько нежных оттенков у них:

Желтых, розовых, красных, лиловых,

Только нет среди них голубых.

Серединки у них бархатисты,

Словно, солнышка желтый кружок,

Лепестки их густы и лучисты,

Ведь звездою зовется цветок.

Много разных цветов есть на цвете:

Розы, лилии и гиацинт,

Но всех больше мне нравятся эти-

Астры - осени нашей цветы.

Вот пример волшебной истории в начале занятия по рисованию в подготовительной к школе группы: «Жил на свете король огня. Он очень любил все цвета, напоминающие огонь: красный, оранжевый, желтый. Такие цвета называются теплыми. Он очень боялся холодных тонов, ведь они могут потушить огонь. Для этого он решил заколдовать холодные цвета: к синему, голубому он решил добавить красного, смешав их. Краски сразу потеплели, и он перестал их бояться. Давайте нарисуем сказочный дворец королю огня, используя теплые цвета или из холодных, делая чуть-чуть теплые, путем смешивания красок».

Пример загадки для занятий по рисованию кота в средней группе. «Мягкие лапки, а в лапках - царапки, хвост пушистый и усы - нет приятнее красы».

На занятиях по конструированию поделок типа оригами рассказываются «оригамные сказки», помогающие запомнить последовательность сгибания бумаги. Например, «Надела бабушка косынку и пошла в огород. Увидела там треугольный куст, отогнула одну веточку, другую, и увидела бабочку».

2. Объяснение, сопровождающее показ воспитателя. Одно должно быть лаконичным и понятным.

3. Беседы с детьми. Например, об элементах узоров народной росписи, о последовательности работы.

4. Указания, замечания, советы, подсказки - приемы индивидуальной работы с детьми в процессе занятия.

2. Анализ и оценка детских работ. В оценке принимают участие дети.

Приемы игрового метода

1. Игровая ситуация и игровая мотивация. Используются в начале, середине и конце занятия. Они могут заключаться в сюрпризном вынесении игрушки или внезапном ее появлении из-за ширмы (двери). Далее игровой персонаж просит что-нибудь для него сделать: слепить его друзей, нарисовать его портрет, построить ему дом. Игровая ситуация используется и в старших группах. Например, дети превращаются в «холомских мастеров» или мысленно, закрыв глаза летят на самолете в жаркую страну, или в доисторический лес с динозаврами. Дети 5-7 лет могут создавать декорации, афиши для своих спектаклей, тогда они превращаются в художников-оформителей.

2. Игровые действия. Дети могут рисовать, лепить, мастерить, играя. Например, кисточка в юбочке превращается в девочку, которая рисуя круги кружится, в машину или пароход, которые едут или плывут. При раскрашивании яблочка кисточка гладит ему то левый, то правый бочок. Чтобы слепить конусы дети делают руки «домиком» или «лодочкой». При конструировании поделок типа оригами играют с листом в той последовательности, которая описана в «оригамной сказке».

Игровые действия детей могут вклиниваться в интегрированные занятия. Например, «Дети едут на поезде, выходят на остановках, что-то видят, «фотографируют» - подходят к мольбертам и делают зарисовки, а в конце занятия - рассматривают, кто, что «сфотографировал».

3. Участие игрового персонажа в оценке работ.

4.Дидактические игры. Например: «Составь узор, букет», «Лото «Виды народного искусства».

Приемы практического метода

1. Упражнения в формообразующих движениях. Детям предлагают нарисовать предмет пальцем в воздухе или сухой кисточкой на листе.

2. Обследовательские действия. Игрушки, предметы дети ощупывают, обводят пальцем, нюхают, если это цветы, пробуют на вкус (например, перед рисованием арбуза).

3. Упражнение в вырезании из газеты. Используется перед тем, как дети начнут вырезать из цветной бумаги.

Новая классификация методов и приемов обучения.

1. Информационно-рецептивный метод.

Включает в себя восприятие предметов, обследование, рассматривание образцов, показ способов действия, объяснение или рассказ педагога, указание, напоминание, совет, уточнение, анализ детских работ.

2. Репродуктивный метод.

Это упражнение детей сухой кистью или простым карандашом, упражнения в вырезании и др. упражнения.

3. Исследовательский и эвристический методы.

Это поиск детьми способов изображения, который предполагает творческую деятельность. Например, создание иллюстраций к книге.

4. Игровые приемы. Включаются во все методы.

Итак, в педагогическом процессе воспитатель применяет методы обучения изобразительной деятельности в их диалектическом единстве.

Организация и проведение занятий по изодеятельности, типы занятий.

Типы занятий по изобразительной деятельности.

Различают следующие типы занятий по изо деятельности:

1. Предметная лепка, рисование, аппликация- изображение какого-либо одного предмета. Проводятся во всех группах. Например: лепка во II младшей группе на тему "Неваляшка", рисование в средней группе на тему "Красивая птичка", аппликация в старшей группе на тему "Хитрая лиса".

2. Сюжетная лепка, рисование, аппликация- изображение группы предметов, связанных одной сюжетом. Проводятся в старшей и подготовительной группах, реже - в младшей и средней. Например: рисование во II младшей группе на тему "Жучки ползают по траве" ( рисуют сообща, коллективно), аппликация в средней группе "Ёлки в лесу" ( создают сообща), лепка в подготовительной группе на тему сказки "Репка".

3. Декоративная лепка, рисование, аппликация.

Декоративное рисование и декоративная аппликация - изображение узоров. Проводятся во всех возрастных группах. Например, рисование в I младшей группе на тему "Украсим кукле платье колечками", аппликация в старшей группе на тему "Красивая тарелочка, украшенная цветами."

Декоративная лепка - лепка декоративных пластин, со­судов, птиц, животных, человека по мотивам народной пластики. В основном проводится в старшей и подготовительной группах, реже - в младшей и сред­ней группах. Например: декоративная лепка в старшей группе на тему "Дымковская кукла", декоративная лепка в средней группе на тему " Брошка".

4. Лепка, рисование, аппликация, конструирование по замыслу детей- проводится во всех воз­растных группах. Изображение детьми чего- либо по своему желанию.

5. Тематические занятия- решение детьми заданной темы в разных видах изодеятельности. В основном, проводятся в стар­ших группах как итоговые. Например: тему "Наши любимые игрушки дети решают в лепке, рисовании, аппликации, конст­руировании по выбору. С этой целью на один стол раскладывают все материа­лы для лепки, на другой - для рисования, на третий - для аппликации, на чет­вёртый -для конструирования.

6. Интегрированные занятия- в основном, итоговые, прово­дятся чаще в старших группах. В I половине интегрированного занятия дети читают стихи, отгадывают загадки, поют песни, решают математические задач, выполняют спортивные упражнения, связанные с темой занятия. Во II половине занятия дети отражают свои впечатления по данной теме в изодеятельности.

По форме организации детей на занятии различают занятия с подгруппой и со всей группой детей, индивидуальные и коллективные за­нятия.

Подготовка к занятию.

Подготовка к занятию состоит из двух компонентов: подготовка воспита­теля и подготовка детей.

Подготовка воспитателя :

Методическая -это выбор темы, чтение методической литера­туры, продумывание хода занятия или написание его конспекта, подготовка де­монстрационного и раздаточного материала, упражнение в способах изображе­ния.

Подготовка материала для работы детей:

1. Подготовка бумаги -подбор и нарезка бумаги разного цвета формы и размера для рисования различными материалами, для аппликации, надписывание её на оборотной стороне, в левом верхнем углу, пишется имя и первая буква фамилии, дата проведения занятия.

2. Подготовка и подбор красок, приготовление цветов и оттенков. Проверка красок производится накануне, разлив по чашечкам и установление на палитры перед занятием.

3. Проверка наличия и состояния кистей, баночек, тряпочек. Наполнение баночек водой на 3-4 см ниже верхнего края, проводится утром перед занятием.

4. Проверка и заточка карандашей.

5. Подготовка и разлив в чашечки клея.

6. Очистка, замачивание, замешивание глины, накануне, скатывание из неё исходной формы (цилиндра или шарика)-перед занятием.

7. Подготовка пластилина, его размягчение.

8. Подготовка именных табличек для лепки и других видов занятий требующих этого. Печать на компьютере, или запись от руки, ксерокс необходимого количества листов, разрезание.

Подготовка помещения.

1. Расстановка столов, стульев в зависимости от формы проведения занятий, с учётом гигиенических требований к организации занятий. Целесообразно закрепить за каждым ребёнком постоянное место, выполнить схему расположения столов и посадки детей, что способствует быстрому подписанию листов или подготовке именных табличек перед занятием.

2. Уборка помещения и оборудования к занятиям.

Подготовка детей

1. Организация наблюдений на экскурсиях, рассмат­ривание картинок, и иллюстраций в книгах, показ диафильмов и видеофильмов, слайдов, чтение детям художественной литературы, обыгрывание и рассматри­вание игрушек, которые дети будут изображать.

2. Приобщение детей к организации занятий.

- Организация дежурства при раздаче материала и мелкого оборудования.

- Организация самообслуживания детей. Начинать следует со второй младшей группы, с простых заданий- принести для себя коробку карандашей, постепенно следует повышать требования, добиваясь того, чтобы в подготовительной группе каждый ребёнок мог полностью подготавливать себе рабочее место и убирать его.

Структура изобразительного занятия.

В основном, все изобразительные занятия состоят из З-х частей:

I часть. Вводная.

Цель I части занятия - создать у детей образ изображае­мых предметов и создать эмоциональный настрой при помощи игровых приёмов, игровых ситуаций, игровых моти­ваций, сюрпризного внесения игрушек, литературного (стихов, прозы), музыкального (песни, музыка), зрительного (игрушки, предметы, картинки, слайды) ряда, пантомимики. В I части исполь­зуется также показ технических приёмов работы воспитателем. Длительность I части от 1-2 минут в I младшей группе до 5- 7 минут - в подготовительной к школе группе.

2. часть .Самостоятельная деятельность детей. Длительность от 5-7 ми­нут в I младшей группе до 25-30 минут в подготовительной. Во II части воспи­татель помогает детям выполнить задание , используя приёмы индивидуальной работы: совет, подсказку, индивидуальный показ способов изображения тем, кто затрудняется. Нельзя трогать детские работы и подправлять их своей рукой.

3. часть . Анализ и оценка детских работ.

- Длительность : от 1 минуты в I младшей группе до 5 минут в старших группах.

- Проводится во всех возрастных группах совместно с детьми.

- носит эмоционально положительный характер.

- оцениваются художественные достоинства детских работ, успехи детей, а не их недостатки.

- продолжается после занятия в индивидуальной форме до тех пор, пока каждый ребёнок не услышит, что ему удалось.

Самостоятельная художественно- творческая деятельность. Организация изобразительной деятельности вне занятий.

Известно, что изобразительная деятельность является самой любимой дея­тельностью дошкольников наряду с игровой. Поэтому многие дети в свободное от занятий время хотят порисовать, полепить, сделать поделку.

Создание условий для самостоятельной изобразительной деятельности.

1. Создание в групповой комнате зоны художественного творчества и уголка ручного труда.

-оборудование места для работы детей,

-оборудование места хранения всех видов изобразительных материалов в доступной для пользования детей форме.

- оборудование места хранения всевозможных материалов для ручного труда- в коробочках, корзиночках хранятся шишки, желуди, проволока в цветной оболочке, ткань, поролон, моточки ниток, коробки, для рукоделия: пяльцы, рамки для ковроткачества. У воспитателя хранятся иголки, ножницы, шило.

- оборудование места для выставления наглядных пособий, которые время от времени меняются.

2. Создание условий на участке детского сада.

- создание 2-х песчаных площадок для рисования палочкой и для выкладывания изображений предметов, узоров из палочек, камушков, шишек, желудей.

- использование цветных мелков для рисования на асфальте, глину для лепки.

- смачивание песка в песочнице для строительства замков, тере­мов.

- рисование карандашами и фломастерами на маленьких мольбертах или планшетах, к которым прикреплена бумага.

- Зимой лепка снежных скульптур вместе с детьми, замораживание цветных льдинок, из которых дети выкладывают предметы и узоры, рисование палочкой на снегу.

Стимулирование детской изобразительной деятельности вне занятий.

Содержанием изобразительной деятельности вне занятий в групповой ком­нате является рисование, лепка, аппликация, конструирование по инициативе детей или воспитателя.

Методы прямого и косвенного руководства.

1. использование наглядных пособий:

В зоне художественного творчества:

- книжки-раскраски с изображением предметов и узоров,

- схемы с последовательностью рисования животных, птиц,

-альбомы с картинками по категориям предметов «транспорт», «здания», «дере­вья» и др.

- силуэты кукол, вырезанной кукольной одежды, посуды для раскрашивания

- Буклеты, фотографии с изображени­ем предметов народных промыслов, а также в подлиннике предметы народного искусства.

В уголке ручного труда:

-фотографии, схемы, чертежи поделок, образцы готовых поделок, шаблоны, рисунки для вышивки.

2. Подключение детей к творческой деятельности в процессе работы воспитателя:

- к изготовле­нию пособий к занятиям,

-к оформлению групповой комнаты или зала к праздни­ку,

-к изготовлению атрибутов для сюжетно-ролевых игр,

- конструированию елочных игрушек,

-театральных декораций,

-пальчикового театра,

-шитью мягких игрушек,

- поделки сувениров,

-к лоскутковой аппликации, папье-маше и т.д.

3. Использование во всех возрастных группах дидактических игр, способст­вующих изо-деятельности.

4. Изготовление настольных дидактических игр совместно с воспитателем. Напрмер: «Составь предмет из частей», «За­бавные звери», «Мозаика», «Цветное домино», «Одень куклу», «Составь букет в теплой или холодной гамме».

5. Изготовление детьми игрушек для игр с ветром и водой на улице.( Изготовление может проводится как в помещении так и на улице).

Об утверждении документов по проведению аттестации и государственной аккредитации дошкольных образовательных учреждений

 

Приказ Министерства образования Российской Федерации от 22 августа 1996 г. №448

Форма и содержание проведения самообследования (самоанализа) в процессе аттестации дошкольного образовательного учреждения: критерии оценки деятельности дошкольного образовательного учреждения

Критерии оценки деятельности дошкольного образовательного учреждения в области изодеятельности в процессе аттестации образовательного учреждения.

РАЗВИТИЕ РЕБЕНКА В ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ

1. Педагоги создают условия для развития у детей эстетического отношения к окружающему миру (например, обращают их внимание на красоту живой и неживой природы, природных явлений, городского и сельского пейзажей и пр., учат видеть в предметах, формах, красках выражение характера, настроения, состояния и т.п.).

2. Педагоги создают условия для приобщения детей к миру искусства.

2.1. Знакомят детей с произведениями искусства различных видов и жанров народно-декоративного, прикладного творчества.

2.2. Обращают внимание детей на средства выразительности, присущие разным видам искусства, на возможности различных материалов; используемых для художественного воплощения замыслов.

3. В организации изодеятельности детей взрослые реализуют индивидуальный подход с учетом возрастных особенностей дошкольников.

3.1. Корректируют программное содержание занятий в соответствии с возможностями детей.

3.2. Стремятся пробудить у ребенка собственный интерес к заданию, предлагаемому педагогом (используя обсуждение с детьми возможных вариантов изображения и пр.).

4. Воспитатели обеспечивают условия для творческой самореализации детей в изодеятельности.

4.1. Предоставляют ребенку право свободного выбора сюжета и изобразительных средств.

4.2. Освоение технических приемов изодеятельности не доминирует и не подменяет создания художественно-выразительного образа.

4.3. Вводят обучающие моменты ненавязчиво, по мере необходимости, ориентируясь на готовность ребенка к их принятию.

5. При организации занятий педагоги сочетают индивидуальные и коллективные виды деятельности детей, отдавая приоритет их собственной инициативе, фантазии и желаниям.

5.1. Вовлекают детей в коллективные формы изодеятельности (создание панно, декораций и пр.).

Из 5.2. В коллективных формах изодеятельности создают условия для самореализации каждого ребенка (совместно с детьми создают и обсуждают замысел, подбирают и изготавливают необходимые элементы, распределяют задачи и т.п.).

5.3. Предоставляют право выбора ребенку рисовать (лепить, делать аппликацию) по собственному замыслу либо участвовать в реализации коллективного замысла.

6. Сотрудники с уважением относятся к продуктам детского творчества (собирают их, экспонируют, предоставляют ребенку право решать, взять рисунок (или поделку) домой или отдать на выставку, подарить кому-либо и т.п.).

7. Педагоги знакомят детей с различными средствами воплощения художественного замысла (композицией, формой, цветом, пятном, линией, ритмом и т.п.).

8. Педагоги создают условия для развития свободного, творческого отношения ребенка к изобразительной деятельности.

8.1. Предоставляют детям возможность использовать для рисования различные материалы (краски, цветные мелки, фломастеры, маркеры, карандаши, сангину, уголь, листы бумаги разных размеров и фактуры и др.).

8.2. Помогают осваивать одновременно всю цветовую палитру.

8.3. Поощряют самостоятельное экспериментирование с цветом (смешивание цветов, получение дополнительных цветов и др.).

9. Педагоги обучают детей различным техникам изобразительного творчества, делая акцент на эстетической сущности изображения, а не на формальном копировании предмета.

9.1. Развивают умение передавать характерные признаки и пропорции предметов, явлений (детали, пропорции, движения и др.).

9.2. Развивают умение выстраивать композицию.

9.3. В соответствии с возможностями детей приобщают их к различным живописным жанрам (рисование с натуры натюрмортов, портретов, обучают навыкам графического рисунка, приемам росписи и т.п.).

10. Педагоги предоставляют детям возможность осваивать различные пластические материалы (пластилин, глину и пр.), помогая овладевать разнообразными приемами лепки.

10.1. Поощряют комбинирование знакомых приемов лепки и придумывание собственных приемов.

10.2. Побуждают детей создавать и видоизменять объемные формы, многофигурные композиции.

10.3. Поощряют детей лепить по образцам (игрушки, бытовые предметы, предметы народных промыслов).

10.4. Учат окрашивать изготовленные предметы различными красками.

11. Педагоги создают условия для овладения детьми навыками аппликаций в соответствии с их возрастными возможностями.

12. Педагоги создают условия для овладения навыками художественного труда (способами разрывной аппликации, техникой оригами, папье-маше, смешанной техникой), учат изготавливать игрушки, панно из природного и бросового материала и пр.

Изобразительное творчество и игра

Известно, что игра занимает очень важное место в жизни ребенка. Она захватывает малыша, овладевая всеми его мыслями и чувствами. Педаго­ги и родители знают, с каким трудом дети, увлеченные игрой, переключа­ются на другие виды деятельности. Но значение игры не только в том, что это приоритетный вид деятельности ребенка, она очень важна для всесто­роннего развития растущей личности. Передавая в игре впечатления об окружающей действительности, дети заново переживают жизненные си­туации, свое отношение к происходящему. Чувства, эмоции ребенка углубляются и уточняются.

В жизнь детей в детском саду включены разнообразные виды игр: сюжетно-ролевые, игры-драматизации, дидактические и подвижные.

Игра и изобразительная деятельность имеют много общего. Оба вида деятельности основываются на тех впечат­лениях, которые дети получают из окружающей жизни и в процессе жизнедеятельности в детском саду и дома.

Игровые ситуации.

Педагог прежде всего должен продумать возможность применения игро­вых приемов на занятиях, создание игровых ситуаций, в которых дети при­нимают на себя роль тех или иных персонажей и действуют так, как действо­вали бы герои. Например, дети становятся художниками и рисуют картины, выполняют роль народных мастеров и расписывают посуду, игрушки, части одежды и т. п. Игровые приемы обучения можно использовать на занятиях во всех возрастных группах детского сада

Игрушка и изобразительная деятельность.

1. Предложение изобразить свою любимую игрушку в рисовании, лепке, аппликации:

1. 1. вызывает у ребёнка те же радостные чувства, что и при игре с ней

1. 2. вызывает стремление лучше изобразить любимцев.

1. 3. творческий процесс приобретает эмоционально-положительную окраску.

2. Изготовление игрушек в подарок (другу, маме, малышам)

На занятиях дети старшей группы могут изготовить елочные игруш­ки в подарок малышам, при этом у них возникает желание быть внима­тельными к малышам, заботиться о них.

3. Создание игрушки для украше­ния елки в своей группе.

дети ощущают причастность к общему делу, испытывают радость от того, что сами украсили свой «дом». Осоз­нать это помогает и оценка воспитателем их вклада в общую работу.

Занятия по изображению игрушек в течение года можно проводить не­однократно, но строиться они должны по-разному, разными должны быть и объекты рисования, лепки.

Так, можно предложить всем детям изобразить одну игрушку (на выбор): Петрушку, Неваляшку, Буратино, Чебурашку или каждому свою («Нарисуй свою любимую игрушку», «Вырежем и наклеим (вылепим) игрушки для магазина»). Работы всех детей объединяются в общую композицию («Расставим игрушки на пол­ках магазина»).

Сюжетно-ролевые игры.

дети могут создавать предметы для игры и отражать сюжеты игры в ап­пликации, рисунках, лепке. Изображать ход игры, игровые образы детям значительно интереснее, чем просто рисовать, вырезать или наклеивать что-либо. Пережитое в иг­ре окрашивает художественную деятельность ребенка положительными эмоциями: своим рисунком, лепкой, аппликацией он рассказывает, во что и как играл.

Так, малыши могут сделать «угощение» для кукол: баранки, конфеты, печенье и т.п., а для игры в магазин — яблоки, ягоды, огурцы, картофель, помидоры и другие овощи и фрукты.

Создание предметов для игры, оформление игровых помещений и уголков продол­жаются в средней и старшей группах, однако содержание изображений усложняется. Старшие дети могут создать не только разнообразные «уго­щения», овощи и фрукты для игр, но и посуду для кукол, декоративно оформленные предметы (занавески, скатерти, салфетки, коврики и т.п.) для кукольной комнаты.

Игры-драматизации

Игры-драматизации строятся по мотивам литературных произведений и требуют, чтобы у детей были сформированы ясные представления об образах героев, а также умение передавать в игре характеры, действия и поступки персонажей.

Для игр-драматизаций дети многое могут изгото­вить сами: декорации или их части, детали костюмов, маски.

Так, с детьми из подготовительной и частично — старшей группы на заня­тии по рисованию или аппликации дети могут все вместе или подгруппа­ми создать картину леса для игры-драматизации по сказке «Кот, петух и лиса», выполнить декорации и детали костюмов к сказке «Лиса и заяц». Для этого лучше всего организовать детей в три подгруппы: первая рису­ет картину леса, вторая — лубяную и ледяную избушки, третья готовит маски, детали костюмов и атрибуты для исполнителей ролей лисы, зайца, петуха и других героев сказки. Подготовка объединит всех детей, сделает игру-драматизацию более привлекательной для них; даст каждому воз­можность выразить в рисунках свои представления о сказке и ее действу­ющих лицах.

Темы подобных занятий можно сформулировать по-разному: «Нари­суй, как мама-коза спасла семерых козлят и они радуются, пляшут» или: «Мы с вами играли в сказку «Теремок», — говорит воспитатель. — Помни­те, какой красивый теремок мы сделали для этой сказки? (Готовясь к игре, дети в коллективной работе украсили аппликацией или рисунками выре­занный из картона теремок.) А сегодня нарисуйте картинку к этой сказке. Пусть каждый нарисует свою картинку, по-своему украсит теремок».

При отборе тем занятий по мотивам игр-драматизаций нужно варьиро­вать и виды изобразительной деятельности (рисование, лепка, апплика­ция), и способы предложения темы: то останавливать внимание детей на одном эпизоде, но предоставлять каждому возможность изобразить его по-своему, то предлагать ребятам самостоятельно выбирать эпизод сказки и ма­териал для работы. Особенно это относится к старшим дошкольникам.

Связывать занятия изобразительной деятельностью с игрой-драмати­зацией может и воспитатель, работающий со средней группой. Здесь перед детьми ставится задача передать образы животных — персонажей литера­турных произведений. Для этого дети должны хорошо представлять себе внешний образ и повадки животных. Получить такие представления помогут наблюдения, рассматривание картинок в детских книгах и альбо­мах о животных, чтение книг, создание словесных портретов животных, передача их поз, движений во время игр-драматизаций.

В процессе подготовки и проведения игр-драматизаций, как правило, участвуют все дети группы: одни — как действующие лица, другие — как ху­дожники, готовящие декорации, костюмы, маски, третьи — как зрители. А потом на занятии по изобразительной деятельности дети отражают содержание игры, их объединяют общие переживания, заинтересованность, радость.

Подвижные игры.

Сюжеты подвижных игр неза­мысловаты, их легко передать не только в рисунке, но и в аппликациях: «Караси и щука», «Гуси-лебеди», «Воробышки и автомобиль», «Кот и мы­ши». Дети рисуют не себя, а тех животных, персонажей игры, которые в ней участвуют, и это активизирует работу воображения. Характер игры стимулирует передачу персонажей в движении: рыбки уплывают от щу­ки, мыши убегают от кошки или сидят вокруг спящего кота, гуси убегают от волка и т.д. Задача изобразить несколько рыбок, птиц вызывает у детей желание показать их в разных позах, движениях. Рассматривая готовые работы, ребята видят, как по-разному можно изобразить игру.

Дидактические игры.

В процессе дидактических игр («Чудесный мешочек», парные картин­ки, разнообразные лото, домино и др.) ребенок приобретает или закрепляет знания о свойствах предметов: цвете, форме, строении, величине, по­лезные, в частности, для того, чтобы изображать предметы. Дидактичес­кие игры обогащают сенсорный опыт детей, мышление, умение сравнивать, выделять сходство и различия. Расширяются представления малышей об окружающем мире, формируются обобщенные представления о свой­ствах схожих предметов, что в свою очередь способствует овладению обоб­щенными способами изображения. Ребенок получает возможность самос­тоятельно и свободно рисовать, лепить, делать аппликации. Вместе с тем создание самих дидактических игр может стать заданием на занятии по изобразительной деятельности. Дети способны изготовить дидактичес­кие игры (чаще всего в аппликации): домино, лото, парные картинки, раз­резные картинки (содержание этих игр может быть различным: декора­тивные композиции по мотивам народного искусства — матрешки, гжельская посуда, городецкие доски; изображения игрушек, транспортных средств, объектов природы).

В рисовании, лепке, аппликации дети с удовольствием создают настольно-печатные игры. Содержанием таких игр могут стать произведения детской литературы: «Волшебник Изумрудного города» А. Волкова, английская народная сказка «Три поросенка», «Незнайка и его друзья» Н. Носова и др.

Игры, создаваемые детьми, имеют для них особое значение. Участвуя в такой работе, ребенок в деятельной форме познает и отражает предметы и их свойства. В процессе изготовления игр, а затем в самой игре у детей развивается эстетическое восприятие, формируются эстетические предс­тавления, образное мышление, воображение. Благодаря активному фор­мированию мыслительных операций анализа, сравнения, уподобления, синтеза развиваются также когнитивные структуры мозга. И чем больше свойств предметов и явлений выделяет ребенок, тем активнее идет про­цесс развития мышления и когнитивных структур.

Преемственность в работе по развитию изобразительного творчества дошкольников и детей младшего школьного возраста.

Проблема преемственности — одна из важнейших проблем непрерывного образования, одно из главных ус­ловий его успешного осуществления. Особенно необхо­дима и важна преемственность на начальных этапах об­разовательно-воспитательной работы с детьми дошколь­ного и младшего школьного возраста. Это важно потому, что при переходе ребенка из детского сада в школу резко меняются условия его жизни.

Преемственность — это сложный феномен психолого-педагогической деятельности и ее организации, назначение которого заключается в создании таких условий воспитания и обучения, которые позволили бы осуществить без болезненный переход ребенка с низшей ступени образования на следующую, более высокую, в результате чего не прерывалась бы поступательное движение ребенка на пути развития всех психических процессов. Такое разви­тие психических процессов способно обеспечить успешное обучение и последующее развитие детей, пришедших в начальную школу.

Преемственность в обучении изобразительному искусству заключается в содержании, формах и методах работы с детьми дошкольного и младшего школьного возраста, направленными на формирование и развитие художественно-творческих способностей ребенка и учитывающими уровень предшествующего развития.

Условия, необходи­мые для развития личности ребенка при соблюдении принципа преемственности.

1. общность понимания учителями начальных клас­сов и воспитателями дошкольных учреждении теории и методики изобразительной деятельности;

2. единство целей и задач учебно-воспитательной работы, определяющее содержание и методы дея­тельности учителей и воспитателей;

3. единое понимание путей формирования художест­венных интересов, мышления и чувств детей;

4. общность понимания учителями и воспитателями индивидуальных особенностей и потенциальных возможностей детей.

5. преемственность — по видам рисования (декоративное, предметное, сюжетно-тематическое).

Подготовка детей к школе осуществляется и тогда, когда в процессе художественно-творческих деятельностей формируются компоненты деятельности учебной.

1. Учебная задача, умение понять ее, принять и выпол­нить во всех видах художественной деятельности, в изобразительной — создать изображение, передав основные свойства, образ предмета, явления;

2. Овладение способами решения учебной задачи в худо­жественных деятельностях — это усвоение средств и спо­собов создания образа. Овладение способами деятельно­сти происходит в процессе обучения под руководством взрослого.

3. Формирование действий оценки. У детей в процессе обучения той или иной художественной деятельности формируется потребность в оценке созданного ими об­раза. Сначала такую оценку ребенок слышит от педагога. Эта оценка определяется учебной задачей, индивидуаль­ными особенностями ребенка (учащегося), спецификой художественной деятельности. Постепенно к оценке ра­боты (его собственной и работ сверстников) следует при­влекать и ученика. Так он будет овладевать действиями оценки. Овладение действиями оценки необходимо прежде всего для совершенствования самой художественной деятельности, через испытание ребенком удовольствия от созданного им «получившегося» изображения, формирования положительного эмоцио­нального отношения к деятельности. Вместе с тем у детей формируется такой важный для успешного обучения в школе компонент учебной деятельности, как действия оценки.

4. Формирование действий контроля. Создавая образ предмета или явления, например, в рисунке или лепке, ребенок контролирует свои действия и их результаты и оценивает их.

- контроль в процессе создания изображения (контроль за способами действия),

-контроль по результату

- контроль предвосхищающий (на основе создания образа будущего изображения).

5. предметная подготовка детей к шко­ле, заключающаяся в том, что они овладевают разнооб­разными художественно-творческими деятельностями (изобразительной, музыкальной, художественно-рече­вой), приобретая знания произведений изобразительно­го, музыкального искусства, детской литературы, и таким образом подготавливаются и психологически, и содержа­тельно к овладению учебными предметами в начальной школе (музыка, изобразительное искусство, чтение, в том числе и внеклассное, природоведение и др.).

Занятия по изобразительной деятельности, являю­щейся деятельностью орудийной, способствуют развитию ручной умелости, координации движений, руки и глаза, необходимых для успешного овладения в школе раз­личными графическими деятельностями, и прежде всего письмом. Особая роль в этом принадлежит рисованию в детском саду.

Формирование художественной культуры школьников как части их духовной культуры - цель школьного художественного образования, определенная обязательным минимумом содержания предмета "Изобразительное искусство" для общеобразовательной школы. Она должна проявиться, прежде всего в эмоционально-нравственном отклике на художественные произведения, в развитии творческих способностей и художественного вкуса.

Изучение изобразительного искусства направлено на достижение следующих целей:

• Развитие художественно-творческих способностей уч-ся, образного и ассоциативного мышления, фантазии, зрительно-образной памяти, эмоционально-эстетического восприятия действительности;

• Воспитание культуры восприятия произведений изобразительного, декоративно-прикладного искусства, архитектуры и дизайна;

• Освоение знаний об изобразительном искусстве как способе эмоционально-практического освоения окружающего мира; о выразительных средствах и социальных функциях живописи, графики, декоративно-прикладного искусства, скульптуры, дизайна, архитектуры, знакомство с образным языком изобразительных (пластических) искусств на основе творческого опыта;

• Овладение практическими умениями и навыками художественной деятельности, изображения на плоскости и в объеме (с натуры, по памяти, представлению, воображению);

• Формирование устойчивого интереса к изобразительному искусству, способности воспринимать его исторические и национальные особенности. /Федеральный компонент государственного стандарта общего образования, разработан в соответствии с Законом Российской Федерации "Об образовании" и концепцией модернизации российского образования на период до 2010 г./

В настоящее время педагогам ОУ предоставляется возможность сделать выбор программ и технологий.

Изобразительное искусство и художественный труд: 1-9 классы (с методическими рекомендациями) / Под руководством и ред. Б.М. Неменского. Целью программы является формирование художественной культуры учащихся как неотъемлемой части культуры духовной, выработанных многими поколениями. Программа представляет собой целостную систему введения в художественную культуру, включающую изучение всех основных видов пластических искусств- изобразительных (живопись, графика, скульптура), конструктивных (архитектура, дизайн), декоративно-прикладных (традиционное народное искусство, народные художественные промыслы, современное декоративное искусство и синтетических (кино, театр и т.д.). Важная идея программы заключается в том, что искусство не просто изучается, а проживается детьми на уроках. Содержание каждого вида искусства личностно присваивается каждым ребенком как собственный чувственный опыт. К программе прилагается учебно-методический комплект для каждого класса, в который входят учебник, рабочая тетрадь, методическое пособие.

Программа «Изобразительное искусство», авт. В.С. Кузин и др., разработана также для 1-9 кл. Она ориентирует на развитие у детей изобразительных способностей, художественного вкуса, творческого воображения, пространственного мышления, эстетических чувств и понимания прекрасного, на воспитание интереса и любви к искусству. Программа обеспечена учебниками «Изобразительное искусство», авт. В.С. Кузин и др. для 1-4 классов, рабочими тетрадями «Изобразительное искусство».

Программа «Изобразительное искусство и художественный труд» 1-4 классы / Под руководством и ред. Т.Я. Шпикаловой. Данная программа ставит целью пробуждение у ребенка интереса к культуре и искусству своего народа, воспитание любви к своему Отечеству, обогащение духовного мира младшего школьника, развитие навыков самостоятельной художественной деятельности.

Предмет «Изобразительное искусство» входит в образовательную область «Искусство» федерального плана РФ. И представлен 1 часам в неделю, может быть увеличен за счёт 1 часа технологии, если учитель работает по программе «Изобразительное искусство и художественный труд»- т.е. 2 часа в неделю. (1-4 кл).

Изобразительное искусство в школе- художественный предмет. Он имеет свои специфические особенности:

1. урок должен затрагивать эмоции учащихся;

2. в процессе изобразительной дея­тельности необходимо пробуждать творческие способности каждого ре­бёнка, содействовать их развитию;

3. на уроках изобразительного искусства учащиеся, помимо собственного творчества, должны приобщаться к до­стижениям мировой художественной культуры. Ознакомление с миром искусства обогащает не только ум, но и эмоции ребенка, формирует чут­кость, отзывчивость, умение понимать прекрасное.

Уроки изобразительного искусства, должны проводиться с учётом возрастных особенностей школьников.

1. Рисунки младших школьников всегда несут смысловую нагрузку, пояс­няют что-то.

2. Часто бывают схематичны.

3. Наблюдательность у ребёнка слабо развита, но он уже знает существенные признаки предметов и старается закрепить их в рисунке.

4. Дети пользуются чистой краской, ко­торая обычно передает не конкретный оттенок, а цвет в принципе (крас­ный, жёлтый и т. д.).

5. Пространственные отношения на плоскости передаются при помощи доперспективпых приёмов.

6. При рисовании по памяти и представлению дети могут легко переходить от одного сюжета к другому, изменять замысел.

Особенности изобразительных работ объясняются: недостаточ­ными знаниями ребёнка, неустойчивым его вниманием, неумением целе­направленно наблюдать, а также быстрой утомляемостью.

Уроки ИЗО должны развивать у ребёнка:

- Зрительную систему ребёнка (наблюдение окружающей действительности, осознание зрительных впечатлений)- 90% информации об окружающем мире человек получает через зрительную систему.

- образное мышление, которое является важнейшим компонентом высшей интел­лектуальной деятельности.

Эмоциональность, заинтересованность, увлеченность — обязательные компоненты уроков изобразительного искусства. Дети чувствуют себя раскованней, свободней. (дисциплина на уроке)

Неоднородность структуры и спо­собностей детей.

Всех детей по их склонностям и характеру способностей к рисованию можно разделить на три группы:

1 группа- дети с выраженной графической одаренностью. Они выполняют рисунки контурными линиями, четко передают формы, ровным тоном заливают изображение по контуру.

2 группа- дети с превалированием живописного начала над графическим. Они рисуют неуверенными путанными линиями, пишут пятнами, хорошо чувствуют цветовые отношения. Им трудно за­лить поверхность ровным цветом, соблюсти контур.

3. группа- Дети имеют в равной степени выраженные графиче­ские и живописные способности, и довольно успешно справляются с теми и другими работами.

Один ребёнок с трудом вы­полняет чёткий контурный рисунок или вообще не может его сделать. Для другого же это простое задание. И на основе этих данных многие спешат сделать вывод, что один ребёнок способен к изобразительному искусству, а другой — нет. Дело здесь не в общей одарённости, а в разной её структуре. Ребёнок, не выполнивший чёткого контурного рисунка, может, например, отлично подобрать цвет, решить сложную колористи­ческую задачу, которая труднее для первого.

Работы, выполненные в линейной манере, проще оценивать, чем сде­ланные в живописной. Учителя подчас требуют от детских работ только чёткости и аккуратности. Поэтому графическая одарённость как правило высоко расценивается в школе. Живописные же работы воспринимаются часто как мазня, кляксы и т. п.

Не каждый учитель может уви­деть и оценить живописную одарённость ребёнка. Однако, прежде чем ставить отметку, нужно задуматься над структурой способностей ребёнка.

Диагностика овладения детьми изодеятельностью.

Выделены 2 группы критериев оценки овладения детьми изодеятельностью.

1. группа. Анализ продукта деятельности

1. Содержание изображения (полнота изображения, образа).

Анализ детских работ представляет собой краткое описание созданного каждым ребенком изображения.

2. Передача формы:

• форма передана точно;

• есть незначительные искажения;

• искажения значительные, форма не удалась.

3. Строение предмета:

• части расположены верно;

• есть незначительные искажения;

• части предмета расположены неверно.

4. Передача пропорции предмета в изображении:

• пропорции предмета соблюдаются;

• есть незначительные искажения;

• пропорции предмета переданы неверно.

5. Композиция.

а) расположение изображений на листе:

• по всему листу;

• на полосе листа;

• не продумана, носит случайный характер;

б) отношение по величине разных изображений составляющих картину:

• соблюдается пропорциональность в изображении разных предметов;

• есть незначительные искажения;

• пропорциональность разных предметов передана неверно.

6. Передача движения:

• движение передано достаточно четко;

движение передано неопределенно, неумело;

• изображение статичное.

Этот критерий оценивается тогда, когда задача передать движение выделялась на занятии или вытекает темы занятия (урока).

7. Цвет.

а) цветовое решение изображения:

• передан реальный цвет предметов;

• есть отступления от реальной окраски;

• цвет предметов передан неверно;

б) разнообразие цветовой гаммы изображения, соот­ветствующей замыслу и выразительности изображения:

• многоцветная или ограниченная гамма: цветовое решение соответствует замыслу и характеристике изображаемого;

• преобладание нескольких цветов или оттенков в большей степени случайно;

• безразличие к цвету, изображение выполнено в одном цвете (или случайно взятыми цветами).

2 группа. Анализ процесса деятельности

1. Характер линии.

включает 4 группы показателей:

а) характер линии:

• слитная;

• линия прерывистая;

• дрожащая (жесткая, грубая);

б) нажим:

• средний;

• сильный, энергичный (иногда продавливающий бумагу);

• слабый (иногда еле видный);

в) раскрашивание (размах):

• мелкими штрихами, не выходящими за пределы контура;

• крупными размашистыми движениями, иногда выходящими за пределы контура:

• беспорядочными линиями (мазками), не умещаю­щимися в пределах контура;

г) регуляция силы нажима:

• регулирует силу нажима, раскрашивание в преде­лах контура;

• регулирует силу нажима и размах не всегда;

• не регулирует силу нажима, выходит за пределы контура.

2. Регуляция деятельности.

В этом критерии выделены три группы показателей для более детальной характеристики отношения детей к деятельности:

а) отношение к оценке взрослого:

• адекватно реагирует на замечания взрослого, стре­мится исправить ошибки, неточности;

• эмоционально реагирует на оценку взрослого (при похвале — радуется, темп работы увеличивается, при замечании — сникает, деятельность замедля­ется или вовсе прекращается);

• безразличен к оценке взрослого (деятельность не изменяется);

б) оценка ребенком, созданного им изображения: адекватна;

неадекватна (завышенная, заниженная);

отсутствует;

в) эмоциональное отношение к деятельности: на­сколько ярко (сильно, средне, безразлично) ребенок от­носится:

• к предложенному заданию;

• к процессу деятельности;

• к продукту собственной деятельности.

3. Уровень самостоятельности:

• выполняет задание самостоятельно, без помощи педагога, в случае необходимости обращается с вопросами;

• требуется незначительная помощь, с вопросами к взрослому обращается редко;

• необходима поддержка и стимуляция деятельно­сти со стороны взрослого, сам с вопросами к взрослому не обращается.

4. Творчество:

а) самостоятельность замысла;

б) оригинальность изображения;

в) стремление к наиболее полному раскрытию за­мысла.

Оценка детских работ по критерию «творчество» и названным в нем показателям носит не количественный а качественный характер и дается в описательной форме.

По всем другим критериям, имеющим одну или 2 и 3 группы показателей, в каждой из которых по 3 показате­ля, оценка дается по трехбалльной системе:

1 -й (по мес­ту за критерием) — 3 балла,

2-й — 2 балла,

3-й — 1 балл.

Например, критерий «передача формы»:

• форма передана точно — 3 балла;

• есть незначительные искажения — 2 балла;

• искажения значительные, форма не удалась — 1 балл.

С целью более глубокого анализа полученных ре­зультатов выполнения диагностического задания можно ввести дополнительные критерии:

Разработанность образа включает передачу в изобра­жении признаков предмета (объекта), закрашивание изображения. Высшая оценка по этому критерию определя­лась в 3 балла.

3 балла получал тот рисунок, в котором передавалось более трех характерных признаков предметов и изобра­жение было красиво закрашено.

2 балла заслуживало изображение, в котором переда­валось 2~3 признака и аккуратно закрашивалось.

1 балл ~ дорисовывание с передачей 1 признака (или аккуратное закрашивание изображений).

Примечание. К общему баллу добавлялся 1 балл в случаях передачи признаков, наиболее ярко характеризующих создан­ный образ.

Оригинальность

каждому образу приписывается балл в зависимости от интервала, в кото­рый он попадает. Для этого подсчитывается частота встречаемости образа, т.е. число случаев (в процентном отношении) или количество детей, у которых встречается данный образ.

Если образ встречался в 50% и более случаев, то ему приписывался 0 баллов.

от 26% до 50% - 1 балл,

от 11% до 25% -2 балла,

от 6% до 10% - 3 балла,

от 2% до 5% - 4 балла,

от 0% до 1% - 5 баллов.

«художественное обоб­щение». Этот критерий позволяет оценивать те изображе­ния, в которых дети объединяли несколько элементов в об­раз одного предмета, что свидетельствовало о более высоком уровне образных представлений у детей, позволявших им подняться на уровень художественного обобщения. В этом случае детям добавлялся 1 балл. Стремление ребенка передать опреде­ленный сюжет и некоторое действие- дополнительно 2 балла. оценивался дополнительно еще в 2 бал­ла.

Все оценки показателей по каждому критерию и по каждому ребенку суммируются. Наивысшее число бал­лов, которое может получить ребенок — 45 баллов, низ­шее — 15 баллов, промежуточное число может быть разным: оно зависит от того, какие оценки по каждому по­казателю получил каждый ребенок. На основе набранной суммы можно дифференцировать детей по уровню овла­дения изобразительной деятельностью. Для этого нужно создать ранговый ряд, то есть составить список детей в последовательности от высшего числа набранных ребен­ком баллов к низшему. Такой ранговый ряд можно по­строить и по каждому критерию. Ранговый ряд условно можно разделить на три части. Можно сделать сводную таблицу, в которой представить все оценки, полученные детьми по каждому критерию и показателю.

Форма таблицы

№ п/п	Имя ребёнка	форма	Строение предмета	пропорции	композиция	Передача движения	Цвет		Общее кол-во баллов
1.
2.
….
	Итого баллов по критериям
	Наивысшее число баллов

Ранговый ряд, построенный на основе полученной детьми суммы баллов (от высшего числа к низшему)

№ п/п	Имя ребёнка	Общее кол-во баллов
1.	Катя П.	18
2	Даша О.	17

Особенности методики работы в разновозрастной группе.