Сергей Васильевич Рахманинов

Любил Россиию, но большую часть жизни провёл зарубежом.Любила публика,ненавидели критики.

Ранний период(до 1897)-1 симфония, 1е романсы,ранние оперы, «Франческа да Римини», ф-но сонаты. «Князь Ростислав», «Утёс»(по Чехову-«На пути»)

Зрелый период-(с1901)2 симфония, прелюдии(оп.23,32), этюды-картины(33,34),муз. моменты, кантаты-Весна(1903),Колокола(1913), романсы.

Последний период-уже в Америке.

36г-3 симфония,

40г.-симфонические танцы.

Это воспоминания о России.

Кантаты Рахманинова.

«Весна»-1903.По Некрасову.

Славильный, виватный жанр. Прославление природы,весны в душе человека.

3 части- крайние разделы-«Идёт-гудёт зелёный шум».

Середина-«Скромна моя хозяюшка,Наталья Патрикеевна».

Полифонизированная структура, смешанные тембры.

«Колокола»-1913(Э. По, в переводе Бальмонта)

есть вопрос жизни и смерти, плюс возможность дать показать колокола.

4 части-4 периода в жизни человека.

Юность-серебряный звон

Свадьба-малиновый(или золотой)звон

Бедствия-Сполошный колокол-медный звон

Смерть-Железный звон.

Тактовка Э.По-своя,импрессионистское начало-туманный,зыбкий текст.

1926-«3 русских песни»

Цитирует рус. Песни. Объединены песни темой одиночества.

1) «Через речку-речку»-муж.хор в унисон.

2) «Эх ты,Ванька.-жен.хор в унисон.

3) «белиницы румяницы вы мои.-муж и жен хор в унисон.-Пляска смерти.

Огромная роль оркестра,ведущая.

«Утёс»-мрачное вступление.Тема утёса монументальная.

1я симфония-неудачно.-Дирижировал Глазунов, да и вообще…Основа-знаменный распев.0раскачка от опорного тона.

Симфония №2-си минор-1907. Удачно в Пите.

Романсы:

около 80-ти. основное направление – лирика. «Полюбила я» (слова Шевченко, перевод Плещеева), написан в стиле рус. нар. песни, интонация плача. «Вокализ» - 1915г (вся мелодия растет из одной попевки). «Не пой красавица при мне» слова Пушкина. Есть вся атрибутика восточной музыки. «В молчанье ночи тайной» слова А. Фета. (зрелый период). Лирико – пейзажные – «Сирень», «Островок», «Здесь хорошо». «Весенние воды» - виртуозная партия рояля.

Светлая романтическая лирика. Ранний период творчества это фортепианный период. Написано Шесть музыкальных моментов. Центральный период его творчества Рахманинов пишет прелюдии, этюды – картины и концерты для фортепиано. Концерт №2 до-минор. Колокольность, которая звучит вначале симфонии пронизывает её от начала до конца.

1900 – 1917 – творческая зрелость Рахманинова. второй концерт, кантата «Весна», романсы соч. 21, опера «Скупой рыцарь», «Франческа да Римини».

1904-1906 директор Большого театра. В этот период творчества выявились основные черты, характер в музыке, это широта формы, выразительность и красота мелодии.

1918 – 1943 зарубежный период творчества. Швеция и Скандинавия. С 1918 года переезжает в США. Пишет там симфонические танцы для оркестра, «три русские песни для оркестра с хором».

Ранние фортепианные пьесы: небольшие и простые по изложению. Элегия, Мелодия, Вальс, Романс, Ноктюрн, Серенада, Баркарола, Мазурка.

ВТОРОЙ КОНЦЕРТ РАХМАНИНОВА:

В формирования стиля, наибольшую роль для него играли концерты Чайковского. Общий характер первой части – лирико – драматический. Неторопливое и величественное движение. Тема главной партии изложена в форме широко развернутого периода. Тема побочной партии (Es – dur) мечтательная и страстная.

Вторая часть – лирический центр концерта. Нежная, ласковая.

Финал Начинается обширным вступлением. Жизнеутверждающий характер.

Большая кода – завершает концерт.

Второй концерт – это одно из самых замечательных произведения в русском музыкальном искусстве 20 века. Яркая и эмоциональная атмосфера. Романтические мечты о добре и красоте.

Концерт для фортепиано с оркестром № 3 ре минор, op.30 Сергея Рахманинова был написан в 1909 году и является одним из наиболее известных и часто исполняемых произведений автора. Композитор завершил концерт 23 сентября 1909 года. Одновременно с этой работой создавались Первая соната для фортепиано и симфоническая поэма «Остров мёртвых».

Концерт состоит из трех частей:

Allegro ma non tanto (ре-минор)