- •Билет №1
- •1.Общее понятие о культуре. Формы духовной культуры.
- •Билет № 2
- •1.Искуство вокруг нас. Виды искусства.
- •Искусство – одна из форм общественного сознания и человеческой деятельности, представляющая собой отражение действительности и способ её познания, освоения.
- •2.Предсказания в искусстве (Уч. С.126-129)
- •Билет №3
- •1.Вариации прекрасного. «Семь чудес света».
- •2.Специфика изображений в полиграфии (Уч. С.146-148)
- •Билет №4
- •1.Художественный образ – стиль – язык.
- •Билет №5
- •2. Народные промыслы: художественные изделия из бересты и богородская резная игрушка.
- •Билет № 6
- •1 Научное и художественное творчество в деятельности выдающихся личностей.
- •2. Народные промыслы: хохломская роспись и дымковская игрушка.
- •Билет № 7
- •1.Пейзаж – поэтическая и музыкальная живопись.
- •Билет № 8
- •Билет № 9
- •Билет № 10
- •2.Дмитрий Григорьевич Левицкий (1735-1822), писавший самые разные портреты парадные, камерные, костюмированные детские, семейные и т.Д. (Диск 2 с.84)
- •Портрет Марии Дьяковой
- •Билет № 12
- •2.Илья Ефимович Репин (1844-1930) (уч. С.36-37)
- •Билет № 13
- •Билет № 14
- •Билет № 15
- •Билет № 16
- •Билет № 17
- •Билет № 18
- •1.Законы красоты в жизни и искусстве.
- •Билет № 19
- •Билет № 20
- •2. Музыка в кино. Особенности киномузыки (Уч. С.176-179).
2. Народные промыслы: хохломская роспись и дымковская игрушка.
Хохлома – старинный русский народный промысел, родившийся в ХVII веке в округе Нижнего Новгорода.
Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным (а также, изредка, зелёным, жёлтым) цветом по золотистому фону. На дерево при выполнении росписи наносится не золотой, а серебристый оловянный порошок. После этого изделие покрывается специальным составом и три-четыре раза обрабатывается в печи, чем достигается медово-золотистый цвет.
Традиционные элементы Хохломы – красные сочные ягоды рябины и земляники, цветы и ветки.
Существуют разнообразные виды орнаментов:
«пряник» - обычно внутри чашки или блюда геометрическая фигура – квадрат или ромб – украшенная травкой, ягодами, цветами;
«травка» - узор из крупных и мелких травинок;
«кудрина» - листья и цветы в виде золотых завитков на красном или чёрном фоне;
Все изделия расписываются вручную, причём роспись нигде не повторяется.
Много «золотой» посуды продавалось на ярмарке в селе Хохлома. Так и родилось название – «золотая хохлома».
Дымковская игрушка или праздничная «дымка» - название этого народного промысла связано с селением Дымковская слобода (ныне г.Киров).
Дымковская игрушка – это декоративная глиняная скульптура высотой до 25 сантиметров. Роспись производится по обожженному в печи изделию темперными красками, применяется позолота. Изображаются всадники, дамы, кавалеры, сказочные персонажи, бытовые сценки. Лепят дымковские мастера и животных: важных индюков, задиристых петухов, уток с утятами, барашков с золотыми рогами. Вот только злого волка нельзя увидеть, поскольку эти игрушки дарят людям ощущение праздника. Нельзя смотреть на них без улыбки…
Свистульки в виде зверюшек и птичек делали не просто для забавы детворы. В старину весной встречали Ярилу – бога солнца и плодородия – весёлым свистом глиняных дудочек. Тот весенний праздник назывался в народе «Свистунья». И в наши дни мастера делают свистульки в виде забавных зверюшек. Не забыт и старинный праздник.
Художники расписывают дымковские игрушки самыми яркими, самыми весёлыми красками.
Яркая, красочная «дымка» популярна не только в России, но и за рубежом.
Билет № 7
1.Пейзаж – поэтическая и музыкальная живопись.
Пейзаж (франц. – вид, изображение какой-либо местности) – это жанр, посвящённый изображению природы.
Во все времена живописцы, композиторы и писатели воплощают в своих произведениях различные явления природы, волновавшие их. Через чувства и переживания, которые возникают у них при восприятии величественного моря или таинственных звёзд, бескрайних равнин или плавного изгиба реки, они передают своё видение мира.
Благодаря произведениям искусства – литературным, музыкальным, живописным – природа предстаёт перед читателями, слушателями, зрителями всегда разной: величественной, грустной, нежной, трогательной … Эти образы продолжают привлекать человека, затрагивая тончайшие струны его души, помогают прикоснуться к неповторимой красоте родной природы, увидеть необычное в том, что привычно и буднично.
Всё в тающей дымке
Всё в тающей дымке: Наполнилось сердце.
Холмы, перелески. Здесь мало услышать,
Здесь краски не ярки Здесь вслушаться нужно,
И звуки не резки. Чтоб в душу созвучья
Здесь медленны реки, Нахлынули дружно.
Туманны озёра, Чтоб вдруг отразили
И всё ускользает Прозрачные воды
От беглого взора. Всю прелесть застенчивой
Здесь мало увидеть, Русской природы.
Здесь нужно всмотреться,
Чтоб ясной любовью Н. Рыленков
Музыкально-поэтичны картины художника И.И. Левитана
(1860-1900).
Например:
«Вечерний звон» 1892г. (альб. с.24-25).
Само название говорит о музыкальности картины. Вспоминается русская народная песня с таким же названием «Вечерний звон», где есть строчки «вечерний звон, вечерний звон, как много дум наводит он». Настроение и содержание картины совпадает с настроением и содержанием песни.
В картине, в лучах предзакатного солнца на фоне золотистого бледно-лилового неба изображён православный монастырь. Призрачно отражаются в воде его белокаменные стены. Плавный изгиб реки огибает обитель, уходя вдаль, и кажется, будто над водой летит малиновый перезвон колоколов. На переднем плане к воде спускается несколько заросшая тропинка, но к обители деревянный мост не ведёт. У берега стоят тёмные рыбацкие лодки, в одной из которых сидит человек и о чём-то думает. В тоже время мимо монастыря проплывает полная праздного народа лодка.
Музыкально-поэтичны и картины художника А.К. Саврасова (1830-1897).
Например:
«Грачи прилетели» 1871г. (альб. обложка, диск2 с.112) картина наполнена высокой поэзией и лиризмом. На переднем плане изображена группа кривых берёз, в ветвях которых прилетевшие грачи обустраивают свои гнёзда. За ними среди серых бревенчатых домов возвышается шатровая колокольня сельской церкви, а вдали талым снегом синеют обширные поля. На чуть потемневшем, но всё ещё белом снегу лежат лёгкие тени берёз.
В этой работе художник проявил высокое мастерство в поэтическом выражении обыденного мотива.
Благодаря этой картине русские художники ощутили песенность русской природы, а русские композиторы почувствовали пейзажность русской народной песни.
Один из крупнейших русских пейзажистов 19 века был И.И. Шишкин (1832-1898).
Проникнутый бесконечной любовью к Родине, мастер на протяжении всей своей жизни воспевал её необыкновенные по красоте образы, передавая особый, величественный дух русской природы.
Например.
Картина «Рожь» 1878 г. (альб. с.20-21).
Композицию заполняет золотая спелая рожь. От легчайшего колыхания колосков поле заполняет ровный шум, похожий на едва слышную вдали песню. Мы видим дорогу: чистую и светлую, она словно манит за собой. Эта картина говорит о довольстве человека своей жизнью.
В русских пейзажах образы природы передают лирическое стремление души человека к красоте, помогают глубже понять поэтическое содержание зарисовок природы.
Нет, не пейзаж влечёт меня,
Не краски жадный взор подметит,
А то, что в этих красках светит:
Любовь и радость бытия.
И. Бунин
2.Композиция – средство художественной выразительности
(Уч. с.108-111).