14. Театрализованные формы празднично-обрядовой культуры в первые послереволюционные годы ("действа", "мистерии", "инсценировки", "представления").

в СССР массовые театрализованные зрелища, состоящие из многих тематически объединённых художественных программ. Ставятся режиссёром на основе сценария. Связанные обычно со значительными общественными событиями или знаменательными датами, Т. п. проводятся, как правило, на открытых сценах, стадионах, площадях, аренах, в аллеях и на прудах парков и т. п. Истоки Т. п. — массовые празднества Великой французской революции, обогащенные опытом подобных праздников в первые годы Октябрьской революции 1917. Характерные черты Т. п. — сочетание всех видов искусств, активное участие масс в их подготовке и проведении.

Т. п. организуются в различных городах СССР с первых лет Октябрьской революции. В 1920 в Петрограде были поставлены массовые инсценировки — «К мировой коммуне» (режиссёры К. А. Марджанов, Н. В. Петров, С. Э. Радлов, участвовали 4 тысячи рабочих и красноармейцев, до 45 тысяч зрителей), «Взятие Зимнего дворца» (режиссёр Н. Н. Евреинов, 8 тысяч участников, зрителей около 100 тысяч). Т. п. проводились в 20-х гг. в Москве, Киеве, Иванове, Тбилиси, Самарканде и др. городах, 10-летие революции отмечалось инсценировками в Ленинграде, Москве, Воронеже, Курске, Николаеве и др. Большое Т. п. было проведено в 1930 в Москве в центральном парке культуры и отдыха в дни 16-го съезда ВКП (б). В 1934 в Москве и Ленинграде состоялись Т. п. «Славим подвиг» — в честь возвращения челюскинцев и спасавших их советских лётчиков (см. «Челюскин»).

Развитию жанра Т. п. способствовало развернувшееся в годы первых пятилеток строительство масштабных культурных сооружений — парков культуры и отдыха, открытых театров, стадионов. Много театрализованных митингов-концертов и представлений было организовано в Зелёном театре центрального парка культуры и отдыха в Москве (до 20 тысяч зрителей).

Особенно интересным направлением развития театрализованного действия, зародившегося в первые годы Советской власти, стали массовые инсценировки. Именно они представляли собой сложную, высокоорганизованную ступень синтеза агитационно-пропагандистского материала со средствами художественной выразительности. Такой синтез, удачно найденный и разработанный в 20-х годах, стал наиболее плодотворным для развития методики театрализации в целом, предопределил пути ее развития в последующие периоды. Это был путь, который не только иллюстрировал средствами искусства те или иные общественно-политические темы, но и использовал более активно инициативу и самодеятельность самих масс.

Одной из первых лабораторий по созданию массового политического действа стала Театрально-драматургическая мастерская Красной Армии, организованная в 1919 г Н. Г. Виноградовым. Она принадлежала к числу интереснейших явлений художественной жизни революционных лет. В ее деятельности — увлекательном эксперименте по разработке художественно-пропагандистских «игрищ» — принимали личное участие А. М. Горький, В. Э. Мейерхольд, М. Ф. Андреева, Ф. И. Шаляпин, Ю. М. Юрьев.

15. Создание красного праздничного календаря в Советской России. Значение, придаваемое государством театрализованным действам в первые послереволюционные годы.

Особое значение в социалистическом обществе приобретают формы художественной деятельности, субъектом которой выступает коллектив. Роль таких форм выходит за рамки эстетического воспитания. Н. К. Крупская подчеркивала значение коллективной художественной деятельности, тесно связанной с эмоциональными переживаниями в области общественной жизни и необходимой для выработки у учащихся сознательного отношения к своей социальной деятельности12. А. С. Макаренко широко использовал художественную деятельность для раскрытия социального смысла и красоты общественной жизни коллектива. Рассматривая педагогический аспект коллективной художественной деятельности, академик Б. Т. Лихачев указывает на то, что эта деятельность является средством идеологического воспитания, стимулятором творческой активности общественной жизни, источником духовного богатства13.

Коллективная художественная деятельность использует язык образности для передачи идейно-нравственной информации, создавая тем самым художественную ценность на основе внеэстетического материала. Характерной особенностью такой деятельности является также ее высокая эмоциональная насыщенность.

Такова социально-художественная деятельность, являющаяся сутью театрализации как творческого метода насыщающего реальным действием праздники и обряды. Необходимо учитывать следующие основные типы реального действия: коллективные выходы и шествия; коллективные выступления, рапорты, переклички; церемониальные действия; игровые действия. Каждый из них в свою очередь, разделяется на большое количество разновидностей, связанных с местом проведения и границами общности участников праздника.

Коллективные выходы и шествия, реальное действие в виде различного рода коллективных проходов героев театрализации принципиально меняет форму и настрой праздничного мероприятия, превращает его из литературно-музыкалькой, документальной, сценической композиции в массовое театрализованное действо митингового характера, активизирующее аудиторию, настраивающее ее на нужное восприятие.

При этом важно, чтобы коллективный выход, шествие были органичны в сценарно-режиссерском замысле театрализованного праздника. Они могут быть как прологом что дает эмоциональный настрой всем участникам, активно включает их в происходящее, так и кульминацией—проявлением высшей степени энтузиазма собравшимися на празднике людьми, подготовленными к этому всей цепью разворачивающегося художественного действия.

Победа революции дала всем праздникам и обрядам в СССР новую, революционную образность. Впервые героем новой советской пропаганды стал сам народ, широкие массы революционных рабочих и крестьян, совершивших социалистическую революцию. Новая образность опиралась на потребность этих революционных классов почувствовать и утвердить себя героем, творцом истории, показать всему миру силу революции. Отсюда тяга к ярким, художественно оформленным митингам, шествиям, манифестациям массового характера, создававшим образ победившего, торжествующего революционного народа.

Одна из первых попыток осмысления становления и развития, а также систематизации праздников и обрядов в СССР была предпринята секцией массовых представлений и зрелищ театрального отдела Наркомпроса в 1919 г. Исходя из принципа тематической направленности, их разделили на три группы. При этом если первая группа оказалась весьма обширной, ибо к ней были отнесены практически все существующие праздники в силу их политического характера, то вторая и третья, носившие тематический и связанный с новым советским бытом характер, лишь начинали зарождаться, требовали скорейшей разработки20.

Понимая несовершенство классификации лишь по тематическому принципу, один из виднейших теоретиков советского праздника А. И. Пиотровский в рамках Комитета социологического изучения искусств попытался классифицировать праздники 1919—1922 гг. по форме их наполнения. В результате им было выделено три основных направления:

1) обслуживание празднеств традиционным художественным производством, спектаклями, концертами и т. д.;

2) от масс идущее, обрядово-бытовое оформление празднеств;

3) новые формы зрелищ, вырастающие из праздничного быта.

Важно при этом подчеркнуть, что вторая и третья линии, по мнению автора, тесно переплетены и теоретически и практически. Бытовой праздничный обряд и массовое зрелище находятся в постоянном взаимодействии и взаимно определяют друг друга. Именно за таким синтезом линий праздничного быта и искусства бесспорное будущее, считал А. И. Пиотровский.

Отмечая точное определение основных движущих сила питающих художественную образность празднично-обрядового действия, — профессиональное искусство и массовая самодеятельность, т. е. революционное действие масс и попытка его художественной интерпретации, хочется, однако, отметить, что данная классификация не является полной. С точки зрения жанрового разнообразия в ней выделены лишь массовые зрелища.