32. Гравюра петровской эпохи. Алексей Зубов. Гравюры для «книги марсовой»

Зубов Алексей Федорович - крупнейший русский гравер петровской эпохи, один из первых мастеров светской гравюры.

Гравюра в то время была не столько определенным видом искусства, сколько своего рода средством массовой информации, так как давала возможность получить большое количество отпечатков одного и того же изображения. Практичный Петр I широко использовал гравюру для пропаганды проводимых им преобразований и запечатления важнейших событий своего царствования. Зубов более других русских граверов отвечал требованиям великой эпохи.

В течение многих лет весь коллектив Санктпетербургской типографии работал над изданием хроник Северной войны - «Книги Марсовой». Над гравюрами «Книги Марсовой» работали самые крупные граверы того времени – Алексей Зубов, Гендрик Девит, Алексей Ростовцев, Питер Пикарт. Книга была закончена в 1715г.. Кроме видов осажденных городов в нее были включены изображения фейерверков. Теперь в книгу входило более 30 офортов. Их число увеличивалось с новыми победами. Алексею Зубову также принадлежат эстампы – «Баталия Полтавская» 1714г., «Вид Васильевского острова и триумфального ввода шведских судов в Неву после победы при Гангуте» 1714г., «Баталия близ Гангута» 1715г., «Панорама Петербурга» 1716г., «Торжественный ввод в Санкт-Петербург четырех шведских фрегатов» 1720г., «Триумфальная пирамида в честь победы при Гренгаме» 1720г., «Сражение при Гренгаме» 1721г., «Вид Санкт-Петербурга» 1727г. и другие.

31. Эволюция лубочного творчества в 19 и 20 веке.

Рисованный лубок — одна из разновидностей народного изобразительного искусства. Его возникновение и широкое бытование приходится на сравнительно поздний период истории народного творчества — середину XVIII и XIX век, когда многие другие виды изобразительного народного искусства — роспись по дереву, книжная миниатюра, печатный графический лубок — уже прошли определенный путь развития.

В историко-культурологическом аспекте рисованный лубок представляет собой одну из ипостасей народного изобразительного примитива, стоящую в близком ряду с такими видами творчества, как живописный и гравированный лубок, с одной стороны, и с росписью на прялках, сундуках и искусством украшения рукописных книг — с другой. В нем аккумулировались идеальные начала фольклорного эстетического сознания, высокая культура древнерусской миниатюры, лубочная изобразитель Время наибольшего расцвета искусства рисованного лубка — самый конец XVIII — первая треть XIX века; в середине и второй половине XIX века количество рукописных картинок значительно сокращается и вновь увеличивается лишь в конце XIX — начале XX века.

28.Хееер знает,что писааать :d

в 17 веке существовало две школы гравюры.Одна - это Московская школа гравюры на дереве, вторая - школа гравюры на металле.Московская школа гравюры на металле, в свою очередь, подразделяется на две большие группы. В первую группу входят в первую очередь самые ранние гравюры Симона Ушакова и Афанасия Трухменского.Так самую раннюю гравюру Трухменского можно датировать до 1670 года, а его последняя, известная нам, гравюра исполнена в 1698 году. Леонтий Бунин работал в гравюре, начиная с 80-х годов XVII века. И в 10-х годах века восемнадцатого он всё ещё продолжал гравировать.Московская школа гравюры на дереве и гравюры на металле на протяжении всего XVII столетия развивалась в общем русле со всем искусством, как изобразительным, так и прикладным, была с ним связана сюжетами, темами, композициями, характером орнаментации. Но главная связь заключалась в единстве мировоззрения их авторов, в одинаковом подходе к пониманию сути изображения, к трактовке образов, к передаче формы, И всё это укладывалось в рамки традиционного развития древнерусского искусства.Петровские преобразования резко прервали неторопливую линию развития древнерусского искусства..Как уже было сказано. Московская школа гравюры XVII века, делится на две самостоятельные школы по технике исполнения. Первая это гравюра на дереве. Она появилась раньше, чем гравюра на металле, и в свою очередь, подразделяется на книжную и станковую. Книжная гравюра имеет свой совершенно особый стиль и свой путь развития. На русскую народную картинку она практически не повлияла. Потому в своём исследовании мы сосредоточились на станковой гравюре на дереве.Русская станковая ксилография не прекратила своё развитие в начале XVIII века и в течение ряда лет (практически всю первую четверть столетия) существовала параллельно с новой гравюрой на металле, получившей в дальнейшем название гравюра Петровского времени.Василий Корень (около 1640 — начало XVIII века) — один из первых русских гравёров по дереву, создатель первой в России гравированной иллюстрированной Библии.Из-за наличия неканоничных изображений Бога тираж Библии Кореня (около тысячи экземпляров) был изъят и почти полностью уничтожен. Единственный частично уцелевший экземпляр книги (36 листов) находится в Российской национальной библиотеке в Санкт-Петербурге. На авторство Кореня указывают личные подписи резчика.