Тема 6. Керамика Европы и Азии (IX–XVIII вв.). Основные виды керамики и техники ее производства.

_Бл ижний Восток — регион, расположенный в западной Азии и Северной Африке. Эти земли издавна являлись для европейцев и жителей Америки одним из основных путей в Азию, оставаясь на протяжении всей своей долгой истории одним из важнейших политических, экономических, религиозных и культурных центров. Здесь появились три мировых религии — иудаизм и развившиеся из него христианство и ислам. На территории Ближнего Востока существовали древнейшие государства Месопотамии, Древняя Армения и Древний Египет, а затем и более молодые — Персидская и Арабская империи. История и культура Ближнего Востока тесно связаны со Средним Востоком — районом Западной Азии, расположенным между современной Европой и Пакистаном.

После смерти пророка Мухаммеда (632) наступила эпоха арабских завоеваний (VII — IX вв.). Армии арабов (мусульман-суннитов) пересекли Аравийский полуостров и соседние регионы, основывая поселения для размещения своих войск в Басре и Куфе (638), Фустате (641), Висите (702) и Рамле (715). В 642 — 653 гг. арабы завоевали Персию, где распространилось шиитское учение ислама. В VIII столетии после продвижения по побережью Северной Африки и переправы через Гибралтар арабы оккупировали большую часть Пиренейского полуострова (почти всю территорию Испании, где их называли маврами).

Арабские завоевания завершились созданием Арабского Халифата (650 — 1258) — теократического арабско-мусульманского феодального государства, включавшего Аравийский полуостров, Ирак, Персию, большую часть Закавказья, Среднюю Азию, Си-

рию, Палестину, Египет, Северную Африку, значительную часть Пиренейского полуострова (в частности, Испанию) и Синд. В XVI в. арабский мир был поглощен турецкой империей Османов.

Арабы отличались терпимостью к христианской и иудейской культуре. Они чутко воспринимали и умело использовали художественные достижения завоеванных ими народов и в тоже время сами внесли огромный вклад в развитие их культуры. Это привело

к созданию неповторимого художественного стиля, отмеченного несомненным влиянием исламской культуры. Мусульманская религия, запрещавшая использовать в быту посуду из драгоценных металлов, способствовала развитию новых технологий керамического искусства. Мастерам удалось изготовить специальные покрытия — люстры, наносившиеся на глазурованную поверхность изделий и придававшие ей после обжига своеобразный металлический радужный блеск с перламутровым золотистым отливом.

Помимо адаптации к мусульманской культуре для керамистов стран Ближнего и Среднего Востока в IX — XVII вв. было характерно активное переосмысление заимствованных приемов гончарного искусства Китая, традиций византийской, эллинистической, египетской, персидской и сирийской культур.

Первая династия мусульманских правителей (халифов) — Омейядов (661 — 750), избравшая центром своего государства территорию Сирии, продолжила здесь развитие художественных традиций античного и раннего византийского искусства.

В декоре архитектурных сооружений и предметов обихода нередко встречаются изображения виноградной лозы и геометрические узоры. Новизна омейядского искусства проявляется в использовании в качестве эпиграфического декора «откровений» Корана — надписей на арабском языке. Типичные впоследствии для исламского мира формы керамических сосудов представлены на ткани, которая была обнаружена археологами

в одном из коптских акрополей на территории Верхнего Египта. Эти формы демонстрируют тектонику сосудов раннего христианского искусства, заимствованную арабами.

После свержения Омейядов и прихода к власти династии Аббасидов (749 — 1258) центр искусств и арабского патронажа переместился из Сирии в Месопотамию, где были возведены Багдад (762), Ракку (Эр-Ракку, 772), Самарра (836). К IX в. доисламские традиции древних культур Персии, Средней Азии, Египта, Китая и Индии постепенно претерпевают значительные изменения, подчиняясь исламской идеологии. Здесь развивается самобытный ярко выраженный стиль мусульманского искусства. Богатые Аббасиды импортировали предметы роскоши, среди которых особое место занимали керамические изделия, в частности, фарфор и шелка из Китая.

Пристрастие к импортной керамической продукции привело к тому, что местные гончары стали производить очень изящную керамику — полуфаянсы, покрытые белым ангобом и прозрачной__ свинцовой глазурью. В X в., пытаясь подражать китайским изделиям, ввезенным в страну около 850 г., местные мастера начали расписывать свою керамику кобальтом. В это время преобладают небольшие чаши на низкой ножке с расширяющимися стенками и отогнутыми краями, покрытые белой глазурью — щелочной, либо оловянной (свинцовая глазурь, смешанная с небольшим количеством оксида олова). В декоре чаш использовались не только растительные мотивы и геометризованные узоры, но и надписи куфическим шрифтом. Аббасидские мастера привнесли в технику подглазурной росписи самобытное сочетание кобальтовой (синей) росписи с зеленым тоном (хромом), который вводился в виде эффектно дополняющего композицию декоративного пятна. Такие чаши были обнаружены археологами на территории Египта, Сирии и Ирана. Очевидно, что подобная пятнистая керамика восходит к традиции китайской трехцветной керамики сан-цай.

Изготовленные аббасидскими мастерами чаши на низкой ножке с расширяющимися стенками декорировали гравированными по белому ангобу геометризованными узорами. При этом умело использовался красный цвет обожженной глины, а также красочная

гамма зеленого, пурпурного, коричневого и желтого, растекающихся по глазури. Пятнистый эффект появлялся при обжиге, во время которого краски растекались и смешивались между собой, образуя живописные потеки на поверхности черепка.

С китайским фарфором сопоставима и керамика с белой поливой, созданная в Самарканде (раскрытое археологами в конце XIX в. городище Афросиаб и в иранском Нишапуре в эпоху Саманидов (IX — Х вв.). Местные полуфаянсы декорировались ангобами с применением техники сграффито и покрывались прозрачной свинцовой глазурью. Их также украшали выполненными куфическим шрифтом надписями. Использовались известные в арабской культуре изречения, традиционно восхваляющие терпение, кротость, стремление к постижению мудрости и прочие достоинства. Типичный пример — надпись на саманидском сосуде: «Щедрость — страж чести». «Великодушие

— свойство жителей рая. Он сказал». «Кто говорит, его речь — серебро, но молчание — рубин». Встречались и характерные для китайской культуры благопожелания, обращенные к хозяину вещи: «Доброго здоровья и процветания». В отличие от дальневосточного, исламское керамическое искусство направлено на выявление двух основных идей: сущности Бога и демонстрации образа Рая, созданного для праведников. Керамика не только украшала быт мусульманина. Изображаемые на ней мотивы служили напоминанием о будущем Рае и источником надежд на благополучие. Простые по

своему декору и тектонике керамические предметы становились объектом созерцания в момент духовных размышлений.

Например, в Персии XVI в. небольшая чаша типичной для Китая формы «мейпин», окрашенная «турецким» бирюзовым тоном, который получался при соединении окиси меди с оловом, являлась почитаемым олицетворением священной «чаши

(купола) неба».

Одним из самых важных технологических достижений в истории керамики мусульманских народов признана роспись люстром, которая не была известна на Дальнем Востоке. Люстр (от фр. lustre — блеск, глянец) — разновидность кристаллических глазурей. Этот особый легкоплавкий красочный состав обладает металлическим золотистым или красноватым отблеском с эффектом иризации, появляющимся при восстановлении в процессе обжига сернистых соединений меди, марганца, сере-

бра или золота.

«Секрет этой росписи, вероятно, был открыт случайно, благодаря недостатку горизонтальной печи, часто допускающей во время обжига дым в горне. Эта случайность содействовала осуществлению в керамической росписи красочных эффектов

золота, в чисто керамическом разрешении этого вопроса». Роспись, нанесенная золотистыми люстрами с металлическим отблеском различных цветов, гармонично сочеталась с оловянной глазурью оттенка слоновой кости. Создавалось впечатление, что

сам люстр, тончайшее переливающееся покрытие, не дающее рельефа, как бы светится изнутри.

По мнению иракских исследователей, искусство люстровой росписи зарождается в период господства династии Аббасидов в VIII столетии. В VIII — IX вв. аббасидские керамисты формовали свои сосуды из местных глин, покрывали их белой глазурью, по которой, после обжига, наносили полихромную люстровую роспись.

Вскоре на смену полихромной росписи приходит двухцветная люстровая роспись коричневым и желтым тоном. Среди орнаментальных мотивов, украшающих первые люстровые сосуды, можно выделить геометризованные изображения цветов, узоры в

виде точек, штрихов и кругов и орнамент «павлиний глаз». Возможно, что сам состав люстрового покрытия был позаимствован у стеклоделов Египта, украшавших свои стеклянные сосуды золотистым декором. В ранней мусульманской керамике Египта (г. Фустат), времени правления династии Тулунидов (868 — 905) использовался так называемый тулунидский люстр: по молочно-белой оловянной глазури наносили кистью полихромный грубовато исполненный орнамент люстровыми красками. Египетская люстровая керамика отличается желтизной тона и грубоватостью рисунка. Для

Египта также характерна керамика с композитной росписью, сочетающей использование люстра и красок, где наряду с растительными и геометрическими мотивами воспроизводились изображения животных, рыб, птиц и человеческих фигур. В

XI в. изготавливались большие зеленовато-желтые люстровые блюда с крупными фигурными изображениями, исполненными в свободной живописной манере: музыканты, всадники, батальные сцены, животные, птицы и мифологические существа.

Элементы и сюжеты росписи керамистов шиитского арабского государства Фатимидов (969 — 1171), включавшего в эпоху своего могущества территории Египта, Магриба и Па-

лестины, нередко были заимствованы у коптских христиан и олицетворяли просвещенность и духовное очищение этого народа. Встречаются, например, изображения священника с курильницей. В отличие от ранних египетских изображений живых существ, выполненных люстром на белом фоне, на поздней фатимидской керамике фигура выполнялась на люстровом фоне и в совершенно иной технике – «резервом» (лат. reservare — сберегать, сохранять). При использовании этой техники часть поверхности керамического изделия оставалась неокрашенной. Типичным примером фатимидской орнаментальной росписи является оформление кувшина с пятью декоративными

ручками на оплечье. Его поверхность разделена по горизонтали на полосы с изображениями восходящего к византийским образцам аркообразного и сердцевидного орнамента и узорами в виде стебля и зигзага. Некоторые элементы этого декора

перекликаются с узорами современного им текстиля. Люстровая керамика эпохи Фатимидов отличается большой художественной выразительностью. Орнаментальные элементы, выполненные темным и светлым люстром по белой глазури, придавали общей композиции графичность и прекрасно сочетались с написанными куфическим шрифтом текстами, которые украшали борта керамических блюд. Для керамики с двухцветной люстровой росписью характерна особая градация оттенков: от бледно-лимонного до темно-медного.

Керамика с люстровой росписью была также популярна в завоеванной арабами (маврами) Испании (756 — 1031). Наибольшего расцвета производство испано-мавританской керамики достигло в XIV–XV вв. После изгнания мусульман традиции люстровой росписи продолжают развиваться местными испанскими мастерами в Гранаде, Малаге и керамических центрах Валенсии, в которых производилась керамика, предназначенная для экспорта в Италию и Францию. Люстровая роспись появилась в искусстве итальянской майолики: в мастерских Деруты и Губбио изделия покрывают золотистым и

красным люстрами.

Идеология ислама повлияла на зарождение характерных для мусульманских народов видов керамических изделий: бытовую и архитектурную керамику — изразцы. Существовала специ- ализация керамических центров: одни производили архитектурную керамику (облицовочные плитки), другие — керамику в «китайском вкусе», а третьи — экспортную люстровую керамику, вывозимую в Европу. Особым достижением исламской

культуры стало развитие самобытной орнаментики.

Т емы для самостоятельного изучения:

• Фаянс Ирана (IX–XVII вв.). Основные центры производства и виды продукции. Керамика с люстровым декором. Керамика «минаи».

• Фаянсы Изника (XVI – XVII вв.).

• Испано-мавританская керамика. (XII–XIV вв.).

Керамика Малаги: типы изделий и особенности их декора.Керамика Валенсии: типы изделий и особенности их декора.