В1.Античная литература (от лат. Antiquus - древний)- литература древних греков и римлян, которая развивалась в бассейне Средиземн. мор. Ее письменные памятники, созданы на диалектах греч.яз. и латын.относятся к 1 тысячелетию до н.э. и нач. 1н.э. 2 национальные литры: древнегреческой и древнеримской. Греческая литература предшествовала римской. Параллельно с античной развивались другие древние культуры и, соответственно, литературы: древнекитайская, древнееврейская. Древнеегипетская литература переживала на тот момент период расцвета.В античной литературе появились жанры европ.литры. Наука античности определила три основные рода: эпос, лирику и драму (Арист).Античная культура Средиземноморья считается величайшим творением человечества-она раздвинула рамки исторического существования, заявив о себе значимостью архитектуры и скульптуры, эпической поэзии и драматургии. В2. Одновременно с античной культурой развивались другие культурные ареалы, среди которых выдающееся место занимала древняя Иудея. Ант. и иуд. Культура-основа всей западной цивилизации и искусства.Вместе с античной развивались др. древ. культ. и литературы: древнекитай., древнеиндий., древнеиран., древнееврей.. Древнеегипет. литра - период расцвета.В ант.литре сформировались основные жанры европейской литературы: эпос,драм,лирика.Эстетика античной литературы:Мифологичность- древнейшие формы литературы связаны с мифом, магией, религиозным культом, ритуалом. Пережитки этой связи можно наблюдать в литературе античности вплоть до времен ее упадка.Публичность-Ант. Лит.присущи публичные формы существования. Ее расцвет был в докнижную эпоху. Это и дало традицию включать в лит. сферу и достиж.театра. В конце античности появляется такой «книжный» жанр, как роман, предназначенный для персонального чтения,закладываются первые традиции оформления книги,включая иллюстрации.Музыкальность-ант.лит. была тесно связана с музыкой. Поэмы Гомера и др. эпич.произвед.пелись мелодичным речитативом в сопр. муз. инстр. и простых ритм.движ.. От ант. муз. до нас дошло несколько разобщенных фрагментов. Стихотворная форма- связью с магией объясняется распространенность стих. формы,царившей в ант. лит.. Эпос произвел традиционный размер гекзаметр,ритмическим разнообразием отличались лир. стихи; трагедии и комедии также писались стихами. Рифмы античность не знала. В конце антич. возник «роман»-образец прозы.Традиционность-следствие замедленности развития тогдашнего общества. Новаторской эпохой ант.лит.было время соц.-эконом. подъема 6 - 5в. до н.э. В другие века изменения не ощущались, или воспринимались как вырождение.Система лит. казалась неизменной, и поэты последующих поколений пытались идти путем предыдущих.У каждого жанра был основоположник, давший его совершенный образец: Гомер - для эпоса, Архилох - для ямба, Анакреонт -лирика, Эсхил, Софокл и Еврипид - трагедия т.д. Жанровость-из традиционности следует строгая система жанров.Жанры были четкими и устойчивыми, когда поэт брался писать стих, то каким бы индивидуальным по содержанию он ни был, автор с самого начала знал, к какому жанру произведение будет принадлежать и к какому древнему образцу следует стремиться.Жанры делились на более древние и более новые. Если жанр заметно менялся в своем историческом развитии, то выделялись его давние, средние и новые формы. Жанры различались на более высокие и более низкие: высшими считались героический эпос и трагедия. Каждый жанр имел свою традиционную тематику и топику, обычно весьма неширокую. Особенности стиля-система стилей подчинялась системе жанров. Для низких жанров-низкий стиль, близкий к разговорному, высоким - высокий. Ср-ва формир. высок. стиля разработаны риторикой: среди них отбор слов, сочетание и стилистические фигуры (метафоры, метонимии и т.п.). Учение об отборе слов совет. избегать слов, которые не применялись в предыдущих образцах высоких жанров. Мировоззренческие особенности-ант. лит. сохраняла тесную связь с мировоззренческими особенностями родового,гос. строя и отражала их. Греч. и римская литра показ. связь с религией, философией, политикой, моралью.В пору расцвета они были далеки от развлекательности, лишь в конце античности стали частью досуга. В3.Миф- означает предание, сказание. Обычно подразумеваются сказания о богах, духах, обожествлённых или связанных с богами своим происхождением героях, о первопредках, действовавших в начале времени и участвовавших прямо или косвенно в создании самого мира, его элементов как природных, так и культурных. Мифология -совокупность подобных сказании о богах и героях и, в то же время, система фантастических представлений о мире. Мифологией называют и науку о мифах. Главными предпосылками мифологической «логики» являлось: первобытный человек не выделял себя из окружающей природной и социальной среды,мышление сохраняло черты нерасчленённости, было почти неотделимо от эмоциональной сферы. Поэтому появилось наивное очеловечивание всей природы, «метафорическое» сопоставление природных, социальных объектов, природе приписывалась одушевлённость, разумность, человеческие чувства. Категории: Этиологические-объясняют появление природных особенностей.В принципе, этиологическая функция присуща большинству мифов, это рассказы о происхождении животных и растений, гор и морей.Космогонические-происхождение космоса и его частей. Присутствует характерный для мифологии пафос превращения хаоса в космос. Часть космо. Антропогонические- происхождение человека, первых людей, или племенных первопредков. Происхождение человека может объясняться в мифах как трансформация тотемных животных, как отделение от других существ, как усовершенствование несовершенных существ.Астральные-о звёздах и планетах.Солярные и лунарные-разновидность астрал. Героический-важнейший источник формирования героического эпоса, так и сказки. Катег.миф.героев:первопредки-культурные герои-демиурги,каждая из этих категорий может встречаться и самостоятельно или в качестве элемента образа того или иного божества. Первопредки- мыслятся как прародители родов и племён, они моделируют родовую общину как социальную группу, противостоящую другим общинам и природным силам. Тотемные предки часто предстают в виде существ двойной природы. Культурные-мифические персонажи, добывают или впервые создают для людей различные предметы культуры,учат их охотничьим приёмам,ремёслам,искусствам,вводят соц.и религ.установления. Культурные герои-демиурги- изготовляют культурные и природные с помощью гончарных, кузнечных и иных инструментов.От культурного героя появл. образ первобытного плута-трикстера, являющегося либо его братом, либо его «вторым лицом». Трикстер сочетает черты демонизма и комизма.Духи-мифологические существа,находящиеся в постоянном взаимодействии с человеком.Боги-могущ.сверхъестествен. существа,важнейшие персонажив религ.миф. Миф и литра:Миф-истоки словесного искусства, мифологические представления и сюжеты занимают значительное место в фольк. традиц. разныз народов,из мифов выросли сказки о животных. Соотношение мифа и худ. письм. литры может рассматриваться в двух аспектах: эволюционном и типологическом. Эвол.-представление о мифе как определенной стадии сознания, исторически предшествующей возникновению письменной литературы. Литра с этой точки зрения имеет дело лишь с разрушенными формами мифа и сама активно способствует этому разрушению. Типолог.- мифология и письменная литература сопоставляются как два принципиально различных способа видения и описания мира, существующих одновременно и во взаимодействии и лишь в разной степени проявившихся в те или иные эпохи. Для мифологического сознания и порождаемых им текстов характерна прежде всего слитность.В5. Мифологический цикл -1 из4 основных циклов ирландской мифологии, названный так потому, что он описывает остатки языческой мифологии дохристианской Ирландии. Состоит из многочисл. проз и стихотворений, найденных в средневековых манускриптах и псевдоисторических хрониках.В6.Тем, кто интересуется историей культуры, литературой и искусством, знакомство с греко-римской мифологией совершенно необходимо. Ведь, начиная с эпохи Возрождения, художники и скульпторы стали широко черпать для своих произведений сюжеты из сказаний древних греков и римлян. Поэты и писатели европ. литры. черпали навыки,уменияи способы создания произв. у древних мыслителей. Фразеолог: Ахиллесова пята – уязвимое место (Ахиллес- один из самых сильных и храбрых героев. Он воспет в “Илиаде” Гомера. Мать Ахиллеса, чтобы сделать тело сына неуязвимым, окунула его в священную реку Стикс. Окуная, она держала его за пятку, которой не коснулась вода, поэтому пятка осталась единственно уязвимым местом Ахиллеса, куда он и был смертельно ранен стрелой Париса), Узы Гименея – брак, супружество(слово “гименей” означало и свадебную песню, и божество брака, освященного религией и законом), Золотое руно- богатство, которым стремятся овладеть, Кануть в Лету- навсегда исчезнуть, быть забытым(Лета-река забвения в Аиде, подземном царстве. Души умерших по прибытии в подземное царство пили из нее воду и забывали всю свою прошлую жизнь), Нарцисс-человек, любящий только себя(Нарцисс, никогда никого не любил, наклонился над ручьем и, увидел в нем себя, влюбился и умер от тоски,обратился в цветок) Панический страх-внезапный страх, вызывающий смятение.(возник из мифов о Пане-бог лесов и полей.,Пан наводит внезапный ужас на людей,путников в глухих и уединенных местах=>слово «паника»)В7. Э́пос -героическое повествование о прошлом, содержащее целостную картину народной жизни и представляющее в гармоническом единстве некий эпический мир и героев-богатырей.Героический эпос Гомера впитал в себя самые древние мифы и легенды, а также отразил жизнь Греции накануне появления классового общества. Считается, что в XII веке до н. э. племена ахейцев отправились под Трою в поисках новых земель и богатств. Ахейцы покорили Трою и вернулись на родину. Память о великом подвиге ахейского племени жила в народе,в гомеровском эпосе воплощена не только суровая героика войны, но и радость творчества, труда и мирной жизни, основанной на уважении к человеку, на пробуждении в нем лучших, гуманных чувств,гомеровский эпос считается энциклопедией древней жизни.В8.Гомеровский вопрос-совокупность проблем, относящихся к авторству древнегреческих эпических поэм «Илиада» и «Одиссея» и личности Гомера. Многие ученые (плюралисты) доказывали, что «Илиада» и «Одиссея» не являются творениями Гомера. Многие полагали,что Гомера вообще не существовало, а созданы в 6 в. до н. э.,в Афинах,когда были собраны вместе передаваемые из покол. в покол. песни разных авторов. Унитарии отстаивали композиционное единство поэмы, а тем самым и единственность ее автора. В9. Илиа́да- поэма,приписываемая Гомеру, древнейший из сохранившихся памятников греческой литературы. Основой для неё послужили многочисленные сказания Древней Греции о подвигах древних героев. Благородство «Илиады» — дошедший до нас голос правды. Возвышенность и правдивость поэмы идут от двух великих противоположных фигур — Ахиллеса и Гектора. Противоречие, связанное с историческим развитием и еще не изжитое в наших сердцах.Образы: Ахилл-центральная фигура поэмы,храбрейший из ахейских воинов-сын фессалийского царя Пелея и морской богини Фетиды.Он «кратковечен»,ему суждена великая слава и «скорая смерть», Агамемнон-верховный вождь ахейцев, сын Атрея и Аэропы.,доблестный воин,однако высокомерен и неуступчив; именно эти качества предводителя являются причиной многих бедствий для греков, Патрокл-соратник Ахилла, участие его в войне больше объясняется дружбой с Ахиллом,он преследовал троянцев до самых стен Трои и там погиб от руки Гектора, которому помог Аполлон, Менелай-брат Агамемнона, спартанский царь, муж Елены, Елена-спартанская царица, прекраснейшая из женщин. Отец её Зевс, а мать – Немесида. Слух о ее красе распртостраняется настолько широко по всей Греции, что сватать девушку собираются герои всей Эллады, Одиссей- царь Итаки,умный,хитрый,ловкий и практичный герой. Благодаря его изобретению-деревянному коню,- погибла Троя, носитель практической разумности,неустанной энергии,дальновидной способности ориентироваться в сложных обстоятельствах,умения красноречиво и убедительно говорить, искусства обхождения с людьми, Аяксы-два воина в армии ахейцев. В сражении они часто находятся рядом, Гектор-сын Приама и Гекубы,главный участник войны на стороне троянцев.Он возглавляет боевые действия, сам отличаясь силой и геройством, Парис-согласно предсказанию,он должен был стать виновником гибели Трои,и родители бросили его на горе Иде на съедение зверям. Но ребёнок уцелел и был воспитан пастухом. В «Илиаде» множество других значимых персонажей, выступающих в эпизодах или на протяжении всего действия: Диомед, Эней, Пандар, Андромаха. Кроме того, события параллельно разворачиваются на Олимпе, стреди богов: в действие учавствуют Зевс, Афина, Аполлон, Гера и другие.В10. Одиссе́я»-вторая классическая поэма, приписываемая древнегреческому поэту Гомеру. Создана, вероятно, в VIII веке до н. э.Рассказывает о приключениях мифического героя по имени Одиссей во время его возвращения на родину по окончании Троянской войны, и о приключениях его жены Пенелопы, ожидавшей Одиссея на Итаке. По композиции "Одиссея" сложнее "Илиады". Сюжет "Илиады" подан в линейной последовательности, в "Одиссее" эта последовательность сдвинута: повествование начинается со средины действия, а о предшествующих событиях слушатель узнает лишь позже, из рассказа самого Одиссея о его странствиях. Центральная роль главного героя выдвинута в "Одиссее" резче, чем в "Илиаде", где одним из организующих моментов поэмы являлось отсутствие Ахилла, его безучастное отношение кходу военных действий. В12.Лукреций Тит Кар -Автор поэмы «О природе» - философского трактата, в котором отражена точка зрения поэта на жизнь, на мир в соответствии с взглядами эпикурейцев.Стихотворная форма, которую самому автору приходится оправдывать потребностями популяризации. Выступет как просветитель.Составлена гекзаметром, состоит из 5-6 книг, у каждой свое вступление.Энний – творец латинского гекзаметра, резко критикует своих предшественников, первых римских поэтов, за грубость формы, недостаточное внимание к стилистической обработке, за необразованность; Энний хочет дать поэму гомеровского стиля, стать вторым, римским Гомером. Фалес-первый ионийский философ, учивший, что "вода - начало всех вещей", не оставил письменных произведений, но уже его ученик Анаксимандр,составитель первой географической карты, изложил свою философскую теорию письменно и притом в прозе. В прозе писали и последующие философы - ионийцы Анаксимен и Гераклит. Прозаическая форма философского трактата была новшеством, которое не сразу привилось повсеместно. Философская школа "элеатов",возникшая в греческих колониях Италии и Сицилии, первое время еще пользовалась старинной формой дидактической поэмы в гексаметре, но и она перешла к прозаическому изложению, в прозе стали появляться и научные произведения по математике,астрономии,медицине,географии. Гесио́д -древнегреческий поэт, представитель направления дидактического и генеалогического эпоса. Наиболее значительное произведение Гесиода — поэма «Труды и дни», написанная в форме увещаний, обращённых к брату поэта Персу, который ведёт с Гесиодом тяжбу о наследстве и которого Гесиод убеждает не надеяться на неправедный суд подкупленных «царей» и своё пошатнувшееся состояние поправить упорным трудом.В поэму введён разнообразный материал нравственных правил и хозяйственных наставлений, она обильно оснащена фольклором: пословицами, поговорками, притчами, баснями, мифами. «Теогония» - попытка привести в систему разноречивые эпические сказания о богах и связать богов в единое генеалогическое древо, начиная от предвечных Хаоса, Геи и Эрота и кончая Зевсом, устроителем нынешнего миропорядка, и его потомками.

В13.Поэма Гесиода «Труды и Дни» возникла в русле «поучений», также известных в ближневосточной словесности 2-го-1-го тысячелетий. Тематика и композиция поэмы: Труды и дни- дидактический эпос, адресованный Персу. Его свободная цепная композиция полностью отлична от стройной композиции гомеровских поэм. Изменяется и позиция автора-рассказчика: автор Гесиод выступает в своей поэме как человек-повествователь, который рассказывает сам о себе и стремится донести до других людей, а прежде всего до своего брата, собственные взгляды. Произведение Гесиода должно было убедить Перса, что для того, чтобы поправить свое материальное положение, ему нужно вступить на путь честного труда на родной земле.Гесиод определяет место человека, обязанностью которого является добросовестный труд.Все эпизоды поэмы подчинены ее главной дидактической функции:вступление к Зевсу, стражу справедливости, повесть о двух богинях Эридах (спора, борьбы; далее — миф о Прометее и ящике Пандоры, объясняющий причины нынешнего состояния вещей, и наконец, повесть о 5 эпохах человечества, исполненная глубокого пессимизма.Произведение Гесиода охватывает все сферы социальной и личной жизни человека. Здесь можно увидеть советы по земледелию и мореплаванию, как выбрать жену и избрать верную дорогу. Гесиод создал поэму в помощь нуждающимся в подсказке людям.В14. Эле́гия-жанр лирической поэзии; стихотворение, написанное элегическим дистихом, независимо от содержания; стихотворение с характером задумчивой грусти.Сохраняет устойчивые черты: интимность, мотивы разочарования, несчастливой любви, одиночества, определяет риторичность в изображении эмоций; классический жанр сентиментализма и романтизма. Ямб-обличительные сатирически произведения, которые чаще всего высмеивают пороки тех или иных людей, часто в очень грубой форме. Ме́лика -в отечественной классической филологии общее название лирической поэзии древних греков, предназначенной для распевания сольно.Термин «мелика» употребляется ограничительно; в основном, применяется к канону «мелических поэтов». Сольная Мелика использовалась для любовных песен, а хоровая - для исполнения гимнов в честь богов и людей. Представители:АРХИЛОХ (VII в. до н.э.) - с одной стороны он предстает как наслед-ник эпического творчества, с другой - как создатель лирики. Основным содержанием поэзии Архилоха является его личная жизнь, боевые при-ключения воина-наемника, отношение к друзьям и врагам. СЕМОНИД АМОРГСКИЙ - автор наставительных элегий и ямбов. ГИППОНАКТ (вторая половина VI в. до н.э.) - автор язвительных нападок на своих врагов, создатель особого ямбического размера - холиямба. Характерно пародийное отношение к героическому эпосу, карикатурно-сниженное изображение себя в образе бедняка-попрошайки, вымогающего у богов подаяния. ТИРТЕЙ (вторая пол. VII в. до н.э.) - автор “воинственных элегий” и маршевой песни - “эмбатерия”. Элегии Тиртея обращены к коллективу граждан, и основная цель их - защита родного города.Тиртей противопоставляет эпическому идеалу доблести свой, новый идеал. АЛКЕЙ (VII - нач. VI в. до н.э.), САПФО (нач. VI в. до н.э.), АНАКРЕОНТ (вторая пол. VI в. до н.э.) - представители сольной мелики. В15.Греческая лирика делится на декламационную и песенную, которая, в свою очередь, делится на монодическую и хоровую. Декламационная лирика включает в себя элегию и ямб. Элегия-это причитание, исполняемое в сопровождении флейты. Впоследствии скорбный характер сменяется наставительным, побуждающим. Исполнялась на пирах и народных сходках. Соло́н -афинский политик, законодатель и поэт, один из «семи мудрецов» Древней Греции,указывает, что он снял с участков земли каменные столбы, вернул проданных в рабство за долги,Солон хочет сказать, что, если Афины не будут воевать за свои права,почетнее будет принадлежать к жителям этих островков, чем быть афинским гражданином.В16. Греческая лирика делится на декламационную и песенную, которая, в свою очередь, делится на монодическую и хоровую. Декламационная лирика включает в себя элегию и ямб. Ямб -обличительные сатирически произведения, которые чаще всего высмеивают пороки тех или иных людей, часто в очень грубой форме. Архилох-первый греческий поэт, рассказавший в стихах о себе и своих чувствах с помощью ямба.Творчество Архилоха -середина VII в. до н.э. настроение эпохи Архилоха ярко отображено в его стихотворениях.Произв.его отлич.ото всех, писал в различных жанрах:гимны богам, элегии, басни, славу приобрели его «ямбы», или эподы-стихотворения,заостренные против аристократических представлений о чести, доблести и посмертной славы, отмечены страстностью и индивидуализмом, обращены к конкретным лицами и имеют конкретный повод.В17. Алкей- древнегреческий поэт, представитель мелической (музыкально-песенной) лирики, мастер аллегории, его стилистические и семантические фигуры совершенны; сравнения, которые он использует, просты и замечательны Картины натуральны и ярки; у него нет ни слова, которое было бы лишним, или которого бы не хватало. Мелика- лирическая поэзия древних греков, предназначена для распевания сольно или хором. Сольная мелика-использовалась для любовных песен.В18. Ме́лика - в отечественной классической филологии общее название лирической поэзии древних греков, предназначенной для распевания сольно или хором. Сольная Мелика использовалась для любовных песен, а хоровая - для исполнения гимнов в честь богов и людей. Монодическая лирика – т.е. исполнявшаяся одним певцом – очень сильно индивидуализирована. Важнейшие представители – Алкей, Сапфо, Анакреонт. Сапфо́ -древнегреческая поэтесса, представительница монодической мелики. В основе лирики Сапфо лежат традиционные фольклорные элементы; здесь преобладают мотивы любви и разлуки, действие происходит на фоне светлой и радостной природы, журчания ручьев, курения благовоний в священной роще богини. Традиционные формы культового фольклора наполняются у Сапфо личными переживаниями; главным достоинством ее стихотворений считается напряженная страстность, обнаженное чувство, выраженные с чрезвычайной простотой и яркостью. У нее любовь страшная стихийная сила, «сладостно-горькое чудовище, от которого нет защиты».

19.

В античности хором называли танцующих и поющих исполнителей,

задействованных в культовых обрядах и церемониях, а

позднее во время представлений трагедий и комедий. Обычно

хор двигался в ритмическом танце под звуки музыки вокруг запевалы.

Наиболее распространенными видами хоровой лирики

были пеан (хвалебный гимн в честь бога Аполлона), френ (погребальное

пение), дифирамб (хвалебный гимн в честь бога Диониса).

Песни же в честь остальных олимпийских богов назывались

гимнами. Хоровую лирику отличали опора на мифологический

сюжет, величественные образы богов, торжественный стиль.

Хоровая лирика сохранилась в виде более чем 40 од, принадлежавших

одному из величайших поэтов Древней Греции

Пиндару. Слово ода означает ≪песня≫. Сначала одами были песниразного содержания, затем — возвышенные, отмеченныеизысканностью формы и торжественностью.Пиндар (ок. 518—438 гг до н.э.) родился около города Фивыв аристократической семье. Учился музыке в Афинах. Многопутешествовал, жил при дворах греческих тиранов, нескольколет провел на Сицилии. Пиндар работал почти во всех жанраххоровой лирики, но всего более прославился своими эпиникия-ми, т.е. выступал как продолжатель дела основоположника это-Архаическим периодго жанра Симонида Кеосского. Это были победные оды в честьгех, кто первенствовали на общегреческих состязаниях.≪ОЛИМПИЙСКИЕ≫ ЭПИНИКИИ. Сохранилось четыре книгиего эпиникиев. Первая книга состоит из эпиникиев в честьпобедителей на Олимпийских играх. Эти эпиникии называютсяолимпийские-Игры проводились раз в четыре года во славу Зевса в священной

области Олимпия. История олимпийских игр уходит в дого-

меровскую даль, однако первая датировка олимпийских игр —

776 г до н.э. Первоначально игры были религиозным ритуалом,

длившимся один день. Но по мере увеличения числа греческих

полисов, в нем участвовавших, они стали событием общегреческого

масштаба, огромного не только спортивного, но и культурного

значения. Теперь они уже длились четыре дня. Принимать

участие и быть зрителями имели право только свободные

эллины, не запятнавшие себя пролитием крови. Спортивная

программа вбирала в себя легкую атлетику, бег, пятиборье, борьбу,

кулачный бой, а также конные соревнования и состязания на

колесницах. Победитель увенчивался лавровым венком. Во

время Олимпийских игр прекращались военные действия между

отдельными греческими государствами. Иногда этот перерыв использовался

для ведения мирных переговоров.

Обычно в эпиникии не описывалась сама победа, Пиндар

славил победителя, его ≪доблесть≫. Поэт вспоминал о родине

победителя, о его аристократическом роде и предках, чье благородство

он наследовал, о милости богов, к нему благосклонных.

Герой эпиникия считался как образцом для подражания.

Выражалась надежда, что он еще не раз порадует победами и

спортивным мужеством. Нередко прославлялись и сами Олимпийские

игры, и та местность, где они проводились. Древние

говорили, что Пиндар воспевал даже копыта лошади победителя,

первой пришедшей к финишу. Не забывал Пиндар напомнить

о тех или иных мифах, связанных с местом рождения героя

или с его родом. Помимо Олимпийских он создал еще оды

Пифийские, Немейские и Истмийские.

IX ПИФИЙСКАЯ ОДА. Так, например, в IX Пифийской оде

Пиндар воздает хвалу некоему Телесикрагу, победившему в

беге с оружием в руках. Он находит самые высокие, восторженно

ва в его адрес:

Согласуя с харитами стройными песнь,

Меднощитного славить хочу

Победителя в играх пифийских,

Тел ее и крата, мужа блаженного,

Коневластной Кирены красу.

Пиндар подробно описывает божественное происхождение

Телесикрага, обстоятельства его рождения. Поскольку Телесик-

рат был уроженцем города Кирены, Пиндар оснащает оду рассказом

о нимфе Кирене. Это была воинственная дева, охотившаяся

на диких зверей. Однажды, когда она бесстрашно билась

львом, ее увидел Аполлон. Богиня Афродита пробудила в

сердце Аполлона любовь к нимфе. Кентавр Хирон предрек

Аполлону, что она сделается владычицей области Либии, т.е.

Африки, родит ему сына Аристея.__

Пиндар — поэт

глубоко религиозный. Его оды отличаются сложным ритмическим

рисунком, состоят из строф, антистроф и эподов разной структуры.

Они насыщены обращениями к олимпийцам, их восхвалениями,

равно как экскурсами в историю, мифологию. Например,

I Пифийскую оду, написанную в честь победы

колесницы тирана Гиерона, Пиндар начинает с обращения к

поэтической лире и делает это в характерной для него возвышенной

манере:

О златая лира! Общий удел Аполлона и Муз

В темных, словно фиалки, кудрях!

Ты основа песни и радости ты почин!

Знакам, данным тобой, послушны певцы.

Только лишь ты запевам, ведущим хор,

Даешь начало звонкою дрожью своей.

Политически Пиндар был сторонником Афин. Когда персы

напали на его родину, он написал ≪Дифирамб в честь афинян≫.

В нем были строки неподдельной любви: ≪О блестящие, фиалками венчанные, воспеваемые в песнях славные Афины, оплот

Греции, божественный город≫.

Стиль Пиндара — величавый, пышный, торжественный, иногда

даже вычурный. Язык насыщен метафорами, сложными

эпитетами, неожиданными образами. Эти усложненность,

≪пиршество слов≫ получили у критиков название ≪пиндаризма≫

20. Время и общественно-культурные условия творчества Эсхила. Сценические преобразования Эсхила. Проблематика трагедий Эсхила.

Эсхил (525-456 до н.э.). Его творчество связано с эпохой становления Афинского демократического государства. Это государство формировалось в период греко-персидских войн, которые велись с небольшими перерывами с 500 до 449 г. до н.э. и носили для греческих государств-полисов освободительный характер. Известно,что Эсхил принимал участие в сражениях при Марафоне и Саламине. Битву при Саламине он описал как очевидец в трагедии "Персы". В надписи на его надгробии, сочиненной, по преданию,им самим,ничего не говорится о нем как о драматурге, но сказано, что он проявил себя мужественным воином в сражениях с персами. Эсхил написал около 80 трагедий и сатировских драм. До нас дошли полностью только семь трагедий; из других произведений сохранились небольшие отрывки.

Трагедии Эсхила отражают основные тенденции его времени, те огромные сдвиги в социально-экономической и культурной жизни, которые были вызваны крушением родового строя и становлением афинской рабовладельческой демократии. Аристотель так его характеризовал: ≪Эсхил первый увеличил число актеров от одного до двух, уменьшил хоровые партии и подготовил первенствующую роль диалогу≫.

Конечно, как нетрудно убедиться, знакомясь с текстами Эсхила,

удельный вес партий хора у него был еще значителен, самый

хор многочислен. Введение второго актера позволило уже

изображать конфликт. А он, как известно, основа драмы. В

позднем же творчестве появляется и третий актер.

В ранних трагедиях сравнительно мало действия: об этом говорят

и ≪Персы≫, и ≪Прометей прикованный≫, где монологи

преобладают над диалогами. В первой из них фигура рассказчика,

≪Гонца≫, главенствует.

Героическое время, в которое жил Эсхил, нашло благодатный

отзвук в общем возвышенном характере его драматургии.

Стало ≪общим местом≫, по сути, справедливое мнение о том,

что при известном консерватизме своих воззрений Эсхил был

певцом афинской демократии в пору ее становления. Его творчество

характеризуется масштабностью, размахом. Он стремился

писать не отдельные трагедии, а связывать их в циклы, в тетралогии,

трилогии.

24.Трагедия "Персы" Эсхила: идеология, жанр, характеры, художественный стиль.

Из дошедших до нашего времени трагедий великого драматурга особо выделяется: "Персы"(472 г. до н.э.),где прославляется победа греков над персами в морском сражении при острове Саламине (480 г. до н.э.). Трагедия изображает состояние Персии непосредственно после поражения Ксеркса у Саламина. Исторической основой трагедии являются знаменитые греко-персидские войны, и за исключением отдельных неточностей, «Персы» дают правильную картину борющихся народов. Но Эсхил не хотел быть бесстрастным созерцателем этих великих событий, они глубоко пережиты им самим. Прежде всего, перед нами горячий патриотизм, оправдываемый философией истории. Греки защищали свою самостоятельность от захватчиков. Греция противопоставляется у Эсхила Персии, как противопоставляются свободный народ и раболепный восточный народ. Также присутствует религиозно-моральная концепция грека: когда Ксеркс (перс) глумится над греческими храмами, разрушает святыни.

Это трагедия ораторного типа, даются не события не сами по себе, а лишь мысли и переживания по поводу этих событий. Характеры в «Персах» статичны, действие разворачивается прямолинейно (ситуация дана с самого начала, а в дальнейшем лишь углубляется). Идея заключает в себе грандиозную философско-историческую концепцию Востока и Запада: не прямое описание героической победы греков, а изображение ужаса персов по поводу их поражения. Также проповедуется необходимость прекратить дальнейшее преследование персов.

25.Трагедия "Прометей прикованный

Эсхилл, как и другие деятели искусства в Древней Греции, всегда использовал мифические сюжеты в своих произведениях. Объясняется это тем, что миф отыгрывал очень важную роль в жизни древних греков. Все представления о мире, его происхождении, развитии, будущем, все ожидания, стремления, невыполнимые мечты дрених греков, их понимание таких сложных понятий, как жизнь и смерть, человек и судьба, зло и справедливость - все это сосредоточенно в мифах.

Прометей - один из любимых мифических героев в Древней Греции. Миф о нем показывает историю развития человечества, как воображали ее себе в античности.

В трагедии «Прометей прикованный» Эсхил впервые в мировой культуре воссоздал образ тираноборца, несущего людям свет истины. Всё, чего к тому времени достигла человеческая цивилизация, Эсхил трактует как дар Прометея. В мифе говорилось, что титан Прометей даровал людям огонь. У Эсхила огонь становится символом знания об окружающем мире. Прометей выступил против Зевса, который замыслил уничтожить людей. Он спас человечество от гнева зевесова, но сам поплатился за это вечными страданиями. По приказу деспота, Гефест вместе со своими подручными, приковывает тираноборца к скале, расположенной в далёкой Скифии. Прометей выносит страдания, не соглашаясь ни на какие компромиссы. Открой всезнающий титан тайну кончины Зевса, и он стал бы свободен. Но заступник людей не идёт на соглашение со своими палачами.В роли хора выступают дочери Океана - океаниды, тем самым Эсхил подчеркивает, что сама природа на стороне героя. В финале трагедии карающий Зевс отправляет Прометея в Аид, но существует гипотеза, что трагедия «Прометей прикованный» имела продолжение «Прометей освобожденный». Анализ идейного замысла трагедии позволяет увидеть, что картина страданий героя за счастье человечества, выступившего против тирании Зевса, разрастается до обобщения небывалой силы. В конечном счете здесь ставится вопрос вообще о конфликте между свободным развитием человеческого разума и гуманизма с деспотией и слепой силой власти.Анализируя композиционное построение трагедии "Прикованный Прометей", следует подчеркнуть ту ее особенность, что при всем сходстве с остальными произведениями этого жанра, статичности действия и архаичности композиции, эта драма построена так, что с нарастанием мук Прометея растет его вера в торжество справедливости. Эсхил широко использует прием контраста: таковы сцены с участием Океана, Ио, наконец, с появлением в заключительном эпизоде Гермеса, когда героическая нетерпимость Прометея достигает наивысшего предела.

С середины XIX в. стал назревать так называемый "Прометеевский вопрос", начало которому было положено еще в 1824 г. Ф.Г. Велькером, выдающимся филологом-классиком. В своей работе "Эсхиловская трилогия “Прометей”"1 он поставил под сомнение последовательность частей этой трилогии2 и тем самым вызвал массу всевозможных предположений, в том числе и проблему авторства Эсхила. 

Ученые споры оказались чрезвычайно плодотворными, так как привели к изучению "Прометея прикованного" с разных сторон. Трагедию о Прометее сравнивали с другими трагедиями Эсхила в плане идейном, философском, языковом, сценическом, метрическом. Ни дата создания, ни дата постановки трагедии до сих пор неизвестны, но уже самый непредвзятый взгляд может заметить, что в структуре "Прометея" нет больших хоров, характерных для других трагедий Эсхила, и что хоры "Прометея" составляют лишь 1/8 всего текста трагедии из 1093 стихов, отличаются большой простотой и изяществом, в отличие от монументальности и сложности хоров в других произведениях Эсхила.

Сомнения в авторстве Эсхила на основе метрики обосновал Р. Вестфаль в 1869 г.3 Известнейший филолог Эрих Бете, останавливаясь на сценической стороне "Прометея", пришел к выводу, что такая форма трагедии могла сложиться только в 20-х годах V в. до н.э., то есть через несколько десятков лет после кончины Эсхила (465 г.)4. Самая крайняя позиция принадлежала Вильг. Шмиду, впервые высказавшему ее в 1929 г.5 и фундаментально обосновавшему в 1940 г. в самой крупной истории греческой литературы. Именно в этом многотомном и наиболее авторитетном издании, которое он выпускал совместно с Отто Штелином, В. Шмид поместил "Прометея" не среди трагедий Эсхила, а в особой главе под названием "Трагедия под влиянием софистики и риторики", так что "Прометей" оказался произведением неизвестного автора6. В русской классической филологии сомнения в авторствеЭсхила не выдвигались. В советской науке эта проблема была под запретом, ибо К. Маркс сказал в свое время о Прометее, что это первый святой мученик в философском календаре, а "Эсхил – отец трагедии", следовательно, сомнений в авторстве Эсхила никаких не могло даже и возникнуть.