Добавил:
Upload Опубликованный материал нарушает ваши авторские права? Сообщите нам.
Вуз: Предмет: Файл:
5.4 Эпоха Романтизма.doc
Скачиваний:
5
Добавлен:
22.11.2018
Размер:
374.27 Кб
Скачать
  1. Данте Габриэль Россетти (1828–1882). «Ecce Ancilla Domini» («Благовещение»). 1850 г.

  2. Д.Г.Россетти. «Прозерпина». 1873–1877 гг.

  3. Джон Эверетт Миллес (1829–1896). «Христос в родительском доме». 1850 г.

  4. Дж.Э.Миллес. «Офелия». 1852 г.

  5. Дж.Э.Миллес. «Осенние листья». 1856 г.

  6. Уильям Холман Хант (1827–1910). «Клавдио и Изабелла». 1853 г.

  7. У.Х.Хант. «Пробудившийся стыд».

  8. У.Х.Хант. «Козел отпущения».

  9. Генри Уоллис (1830–1916). «Смерть Чаттертона». 1856 г.

  10. Уильям Моррис (1834–1896). «Милосердный рыцарь». 1863 г.

  11. У.Моррис. «Прекрасная Изольда» («Королева Гвиневра»).

  12. Эдвард Берн-Джонс (1833–1898). «Прощание рыцаря».

  13. Э.Берн-Джонс. «В саду Гесперид».

  14. Э.Берн-Джонс. «Околдованный Мерлин».

  15. Э.Берн-Джонс. «Колесо Фортуны». 1870-е гг.

  16. Э.Берн-Джонс. «Зловещая голова» 1870-е гг.

  17. Обри Бердсли. Иллюстрации к «Смерти Артура». Франция

  1. Жан Франсуа Милле (1814–1875). «Собирательницы колосьев». 1857 г.

  2. Ж.Ф.Милле. «Анжелюс». 1859 г.

  3. Ж.Ф.Милле. «Человек с мотыгой». 1863 г.

  4. Камиль Коро (1796–1875). «Утро в Венеции».1834(?) г.

  5. К.Коро. «Дорога в Севр». 1855–1860 гг.

  6. К.Коро. «Воспоминание о Мортефонтене». 1864 г.

  7. К.Коро. «Воз сена». 1865–1870 гг.

  8. Жан Дезире Густав Курбе (1819–1877). «Автопортрет с трубкой». 1846–1847 гг.

  9. Г.Курбе. «Встреча» («Здравствуйте, господин Курбе»). 1854 г.

  10. Эдуард Мане (1832–1883). «Олимпия». 1863 г.

  11. Э.Мане. «Завтрак на траве». 1863 г.

  12. Э.Мане. «Портрет Эмиля Золя». 1868 г.

  13. Э.Мане. «Балкон». 1868–1869 гг.

  14. Клод Моне (1840–1926). «Впечатление. Восход солнца». 1872 г.

  15. К.Моне. «Бульвар Капуцинок в Париже». 1873 г.

  16. К.Моне. «Вокзал Сан-Лазар». 1877 г.

  17. К.Моне. «Поле маков». 1880-е гг.

  18. К.Моне. «Руанский собор». 1890-е гг.

  19. К.Моне. «Кувшинки». 1904–1922 гг.

  20. Эдгар Дега (1834–1917). «Танцевальный класс». 1873–1875 гг.

  21. Э.Дега. «Абсент». 1876 г. «Голубые танцовщицы». 1880-е гг.

  22. Огюст Ренуар (1841–1919). «Мулен де ла Галет». 1876 г.

  23. О.Ренуар. «Портрет Жанны Самари». 1878 г.

  24. О.Ренуар. «Зонтики». 1879 г.

  25. О.Ренуар. «Девушки в черном». 1883 г.

  26. Камиль Писсарро (1830–1903). «Автопортрет». 1873 г.

  27. К.Писсарро. «Бульвар Монмартр». 1897 г.

  28. К.Писсарро. «Оперный проезд в Париже». 1898 г.

  29. Альфред Сислей (1839–1899). «Маленькая площадь в Аржантее». 1872 г.

  30. А.Сислей. «Мороз в Лувесьене». 1873 г.

  31. Поль Гоген (1848–1903). «А ты ревнуешь?» 1892 г.

  32. П.Гоген. «Женщина, держащая плод». 1893 г.

  33. П.Гоген. «Таитянские пасторали». 1893 г.

  34. П.Гоген. «Автопортрет». 1893–1894 гг.

  35. П.Гоген. «Сбор плодов». 1899 г.

  36. Винсент ван Гог (1853–1890). «Едоки картофеля». 1885 г.

  37. В. ван Гог. «Ночное кафе» .1888 г.

  38. В. ван Гог. «Красные виноградники в Арле». 1888 г.

  39. В. ван Гог. «Автопортрет с отрезанным ухом». 1889 г.

  40. Жорж Сера (1859–1891). «Воскресная прогулка на острове Гранд-Жатт». 1884–1886 гг.

  41. Ж.Сера. «Цирк». 1891 г.

  42. Одилон Редон (1840–1916). «Закрытые глаза». 1890 г.

  43. О.Редон. «Будда». 1905 г.

  44. О.Редон. «Парсифаль». 1912 г.

  45. О.Редон. «Морская раковина». 1912 г.

Германия

  1. Иоганн Фридрих Овербек (1789–1869). «Въезд Христа в Иерусалим». 1809–1824 гг.

  2. И.Ф.Овербек. «Италия и Германия».

Россия

  1. Иван Николаевич Крамской (1837–1887). Автопортрет. 1867 г.

  2. И.Н.Крамской. «Христос в пустыне». 1872 г.

  3. И.Н.Крамской. «Портрет художника И.И.Шишкина». 1873 г.

  4. И.Н.Крамской. «Портрет Льва Толстого». 1873 г.

  5. И.Н.Крамской. «Портрет П.Третьякова». 1876 г.

  6. И.Н.Крамской. «Портрет Н.Некрасова». 1877–1878 гг.

  7. И.Н.Крамской. «Портрет М.Е.Салтыкова-Щедрина». 1879 г.

  8. И.Н.Крамской. «Портрет неизвестной». 1883 г.

  9. Николай Николаевич Ге (1831–1894). «Тайная вечеря». 1863 г.

  10. Н.Н.Ге. «Портрет А.Герцена». 1867 г.

  11. Н.Н.Ге. «Петр Великий допрашивает царевича Алексея». 1871 г.

  12. Н.Н.Ге. «Портрет Н.Некрасова». 1872 г.

  13. Н.Н.Ге. «Что есть истина? Христос и Пилат». 1890 г.

  14. Н.Н.Ге. «Голгофа». 1893 г.

  15. Н.Н.Ге. «Распятие». 1894 г.

  16. Павел Андреевич Федотов (1815–1852). «Свежий кавалер». 1846 г.

  17. П.А.Федотов. «Сватовство майора». 1848 г.

  18. П.А.Федотов. «Вдовушка». 1848 г.

  19. П.А.Федотов. «Завтрак аристократа». 1849–1850 гг.

  20. П.А.Федотов. «Анкор, еще анкор!» 1852 г.

  21. П.А.Федотов. «Игроки». 1852 г.

  22. Иван Константинович Айвазовский (1817–1900). «Бриг «Меркурий». 1848 г.

  23. И.К.Айвазовский. «Девятый вал». 1850 г.

  24. И.К.Айвазовский. «Черное море». 1881 г.

  25. И.К.Айвазовский. «Волна». 1889 г.

  26. Илья Ефимович Репин (1844–1930). «Бурлаки на Волге». 1870–1873 гг.

  27. И.Е.Репин. «Автопортрет». 1878 г.

  28. И.Е.Репин. «Запорожские казаки пишут ответ турецкому султану Махмуду IV». 1878–1891 г.

  29. И.Е.Репин. «Царевна Софья Алексеевна в Новодевичьем монастыре». 1879 г.

  30. И.Е.Репин. «Портрет Льва Толстого».

  31. И.Е.Репин. «Арест пропагандиста». 1880–1892 гг.

  32. И.Е.Репин. «Портрет А.Рубинштейна». 1881 г.

  33. И.Е.Репин. «Портрет М.Мусоргского». 1881 г.

  34. И.Е.Репин. «Портрет П.Третьякова». 1883 г.

  35. И.Е.Репин. «Не ждали». 1884 г.

  36. И.Е.Репин. «Иван Грозный и его сын Иван». 1885 г.

  37. Василий Григорьевич Перов (1833/1834–1882). «Чаепитие в Мытищах». 1862 г.

  38. В.Г.Перов. «Приезд гувернантки в купеческий дом». 1866 г.

  39. В.Г.Перов. «Тройка». 1866 г.

  40. В.Г.Перов. «Утопленница». 1867 г.

  41. В.Г.Перов. «Автопортрет». 1870 г.

  42. В.Г.Перов. «Портрет А.Н.Островского». 1871 г.

  43. В.Г.Перов. «Портрет Ф.М.Достоевского». 1872 г.

  44. В.Г.Перов. «Портрет писателя И.С.Тургенева». 1872 г.

  45. Николай Александрович Ярошенко (1846–1898). «Курсистка». 1883 г.

  46. Н.А.Ярошенко. «Кочегар».

  47. Н.А.Ярошенко. «Всюду жизнь». 1888 г.

  48. Федор Александрович Васильев (1850–1873). «Оттепель». 1871 г.

  49. Ф.А.Васильев. «Мокрый луг». 1872 г.

  50. Ф.А.Васильев. «В Крымских горах». 1873 г.

  51. Иван Иванович Шишкин (1832–1898). «Прогулка в лесу». 1869 г.

  52. И.И.Шишкин. «Рожь». 1878 г.

  53. И.И.Шишкин. «Весна священная под Елабугой». 1886 г.

  54. И.И.Шишкин. «Дубовая роща». 1887 г.

  55. И.И.Шишкин. «Утро в сосновом бору». 1889 г.

  56. И.И.Шишкин. «На севере диком». 1891 г.

  57. Исаак Ильич Левитан (1860–1900). «Автопортрет».

  58. И.И.Левитан. «Осенний день».

  59. И.И.Левитан. «Над вечным покоем». 1894 г.

  60. Архип Иванович Куинджи (1842–1910). «Украинская ночь». 1876 г.

  61. А.И.Куинджи. «Лунная ночь на Днепре». 1880 г.

  62. А.И.Куинджи. «Березовая роща». 1901 г.

  63. Алексей Кондратьевич Саврасов (1830–1897). «Волга». 1870-е гг.

  64. А.К.Саврасов. «Грачи прилетели». 1871 г.

  65. А.К.Саврасов. «Проселочная дорога». 1873 г.

  66. Василий Иванович Суриков (1848–1916). «Утро стрелецкой казни». 1881 г.

  67. В.И.Суриков. «Меншиков в Берёзове». 1883 г.

  68. В.И.Суриков. «Боярыня Морозова». 1884–1887 гг.

  69. В.И.Суриков. «Покорение Сибири Ермаком». 1895 г.

  70. В.И.Суриков. «Переход Суворова через Альпы». 1899 г.

  71. В.И.Суриков. «Степан Разин». 1906 г.

  72. Василий Дмитриевич Поленов (1844–1927). «Московский дворик». 1878 г.

  73. В.Д.Поленов. «Заросший пруд». 1879 г.

  74. В.Д.Поленов. «Христос и грешница». 1886–1887 гг.

  75. Григорий Григорьевич Мясоедов (1834–1911). «Земство обедает». 1872 г.

  76. Г.Г.Мясоедов. «Косцы». 1887 г.

  77. Константин Егорович Маковский (1839–1915). «Дети, бегущие от грозы». 1872 г.

  78. К.Е.Маковский. «Балаганы на Адмиралтейской площади». 1869 г.

  79. Василий Васильевич Верещагин (1842–1904). «Апофеоз войны». 1870–1871 гг.

  80. В.В.Верещагин. «Двери Тамерлана». 1872–1833 гг.

  81. В.В.Верещагин. «Мавзолей Тадж-Махал в Агре». 1874–1876 гг.

  82. Константин Аполлонович Савицкий (1844–1905). «Встреча иконы». 1878 г.

  83. Кузьма Сергеевич Петров-Водкин (1878–1939). «Купание красного коня». 1912 г.

  84. К.С.Петров-Водкин. «Полдень» 1917 г.

  85. К.С.Петров-Водкин. «1918 год в Петрограде». 1920 г.

  86. К.С.Петров-Водкин. «Смерть комиссара». 1928 г.

  87. Валентин Александрович Серов (1865–1911). «Девочка с персиками». 1887 г.

  88. В.А.Серов. «Девушка, освещенная солнцем». 1888 г.

  89. В.А.Серов. «Дети». 1899 г.

  90. В.А.Серов. «Портрет М.А.Морозова». 1902 г.

  91. В.А.Серов. «Портрет М.Н.Ермоловой». 1905 г.

  92. В.А.Серов. «Портрет Ф.И.Шаляпина». 1905 г.

  93. В.А.Серов. «Петр I». 1907 г.

  94. В.А.Серов. «Портрет В.И.Качалова». 1908 г.

  95. В.А.Серов. «Портрет Т.П.Карсавиной». 1909 г.

  96. В.А.Серов. «Портрет И.Рубинштейн». 1910 г.

  97. В.А.Серов. «Похищение Европы». 1910 г.

  98. В.А.Серов. «Портрет О.К.Орловой». 1911 г.

  99. Михаил Александрович Врубель (1856–1910). «Пан». 1899 г.

  100. М.А.Врубель. «Демон». 1890 г.

  101. М.А.Врубель. «Царевна-Лебедь». 1900 г.

  102. М.А.Врубель. «К ночи». 1900 г.

  103. М.А.Врубель. «Сирень». 1900 г.

  104. М.А.Врубель. «Демон поверженный». 1902 г.

  105. М.А.Врубель. «Портрет С.И.Мамонтова». 1897 г.

  106. М.А.Врубель. «Шестикрылый серафим». 1904 г.

  107. М.А.Врубель. «Портрет В.Я.Брюсова». 1906 г.

Архитектура:

Франция

  1. А.Г.Эйфель. Эйфелева башня. Париж. 1889 г.

  2. П.Абади. ЦерковьСакре-Кер. Париж. 1876–1919 гг.

  3. Ш.Гарнье. Театр «Гранд-Опера». Париж. 1861–1875 гг.

Германия

  1. Георг фон Дольман. Замок Нейшванштейн. Бавария. 1869–1886 гг.

  2. Г.Земпер. Дворцовый театр. Дрезден. 1838–1841 гг., перестроен в 1871–1878 гг.

Россия

  1. А.А.Парланд. Церковь Воскресения на Крови в Петербурге. 1883–1907 гг.

  2. Ф.Фельнер и Г.Гельмер. Театр оперы и балета в Одессе. 1884–1887 гг.

  3. Н.А.Померанцев. Верхние торговые ряды ГУМ в Москве. 1889–1893 гг.

  4. В.А.Шретер. Оперный театр в Киеве.

  5. В.Шервуд. Исторический музей в Москве. 1875–1883 гг.

Скульптура:

Франция

  1. Огюст Роден (1840–1917). «Иоанн Креститель». 1878 г.

  2. О.Роден. «Мыслитель». 1880 г.

  3. О.Роден. «Поцелуй». 1886 г.

  4. О.Роден. «Вечная весна». 1886 г.

  5. О.Роден. «Граждане Кале». 1884–1888 гг.

  6. О.Роден. «Виктор Гюго». 1897 г.

  7. О.Роден. Памятник Оноре де Бальзаку. 1897 г.

Россия

  1. Марк Матвеевич Антокольский (1843–1902). «Ермак».

  2. М.М.Антокольский. «Смерть Сократа».

  3. М.М.Антокольский. «Русалка».

  4. М.М.Антокольский. «Иван Грозный». 1871 г.

  5. М.М.Антокольский. «Христос перед судом народа».

  6. М.М.Антокольский. «Мефистофель».

  7. М.М.Антокольский. «Спиноза».

5.5.3. Пример характеристики памятника

М.П.Мусоргский. «Борис Годунов».

Модест Петрович Мусоргский (1839–1881) – один из выдающихся русских композиторов второй половины XIX в. В его творчестве нашли отражение острые социальные конфликты русской действительности 1860–1870-х гг.: отмена крепостного права и разочарование в действиях реформы, крестьянские восстания и активизация русской общественной мысли, появление революционеров-демократов с их идеями переустройства государственной власти. Тем более трагична непонятость композитора современниками, эпохой, чьи передовые революционно-демократические идеалы он воплотил. Мусоргский стремился будить совестливое, сочувственное отношение к слабым, обиженным и угнетенным, разоблачать пороки существующего строя. По выражению Стасова, Мусоргский показал в своей музыке «океан русских людей, жизни, характеров, отношений, несчастья, невыносимой тягости, приниженности, зажатых ртов». Основным творческим принципом Мусоргского было: «Жизнь, где бы ни сказалась; правда, как бы ни была солона». Он значительно раздвинул рамки привычной для его времени тематики музыкальных произведений, сделав своим главным героем простой народ со всем богатством русской души и разнообразием характеров. Осознавая роль литературы в общественной жизни России того времени, Мусоргский страстно желал сблизить музыку по ее общественной роли с современной передовой литературой.

Свидетель многочисленных крестьянских восстаний, композитор воплотил в музыке непокорный, мятежный дух народа, его светлую мечту о счастье. Мусоргский искал в истории ответы на наболевшие вопросы современности. «Прошедшее в настоящем – вот моя задача», – так сам он определил свое отношение к историческим сюжетам, которые занимают огромное место в его творчестве: две его лучшие оперы («Борис Годунов» и «Хованщина») обращаются к переломным моментам русской истории. Все исследователи отмечают бунтарский пафос его искусства: народ у Мусоргского – это не просто забитая, угнетенная масса, это богатырь, способный пробудиться ото сна и встать на защиту своей свободы как от внешнего врага, так и противостоять, например, боярству, т.е. врагу внутреннему. Если обращение к крестьянской тематике сближает Мусоргского с Некрасовым, то по глубине психологического анализа, передаче сложных психологических переживаний своих героев, его творчество может быть сопоставлено с творчеством Достоевского и Толстого. Народное творчество для Мусоргского – это также неиссякаемый источник мелодического богатства.

Работа над оперой «Борис Годунов» началась в 1868 г. по совету историка и пушкиниста В.В.Никольского. Однако опера увидела свет лишь через несколько лет. Сначала Мусоргскому было отказано в постановке за слишком антимонархическую направленность оперы, затем в 1873 г. стараниями певцов Ю.И.Платоновой и О.А.Петрова удалось поставить три сцены из девяти, а 24 января 1874 г. опера, хотя и с купюрами, была поставлена на сцене Мариинского театра под управлением Э.Ф.Направника. Идея и образы пушкинского «Бориса» получили свое новое воплощение в музыкальной драме Мусоргского. Однако реалист Мусоргский несколько смещает акценты: романтик Пушкин ставит во главу угла судьбу и страдания Бориса, Мусоргский делает главным героем народ. Поэтому массовые сцены в опере Мусоргского преобладают, они – главные.

Образ народа у Мусоргского играет множеством граней и оттенков. Везде мы видим разные грани проявления характера русского народа, везде люди обуреваемы неодинаковыми побуждениями. В Прологе (во дворе Новодевичьего монастыря) это толпа, согнанная молить Бориса взять власть («На кого ты нас покидаешь, отец наш!») и поющая ему «Славу», в 1-й картине 4 действия (сцена у собора Василия Блаженного) стонущая «Хлеба! Хлеба!» и клокочущая, яростная масса сцены под Кромами. Народ у Мусоргского разнороден и по социальному составу: беднота города и предместий, нищие слепцы, беглые монахи, бродяги, крепостные, возненавидевшие жестокого боярина и т.п. В сцене под Кромами, венчающей всю оперу, показан народ, доведенный до ярости, вставший на расправу со своими угнетателями. Первый хор этой сцены «Не сокол летит по поднебесью» – издевательская «Слава» плененному боярину, второй хор «Расходилась, разгулялась» – трансформированная разбойничья, молодецкая песня, сочетающая в себе подвижность, стремительность и удаль, мощь. Это тот народ, о котором мечтали революционеры-демократы и сам Мусоргский. Народ в этой сцене сливается в могучую силу, о которой Мусоргский так написал в посвящении к «Борису Годунову»: «Я разумею народ как великую личность, одушевленную единой идеею».

Интересно, что многие хоровые сцены представляют народ не как однородную массу, а как калейдоскоп характеров: композитор ярко индивидуализирует речь отдельных действующих лиц в речитативных эпизодах (например, диалог в 1-й сцене Пролога). Помимо хоровых сцен, которые обычно ассоциируют с образом народа, нужно отметить и некоторые отдельные персонажи, неразрывно связанные с русским бытом и характеризующие народ с разных сторон. Во-первых, это монах-расстрига Варлаам, поющий в сцене в корчме (1-е действие) удалую, разгульную песню «Как во городе было во Казани», символизирующую буйный дух, стихию русской пляски. Во-вторых, это один из самых ярких и показательных персонажей оперы – Юродивый, который как глас народа противостоит Борису в сцене у собора Василия Блаженного, а в последней сцене плачет о Руси, опять попавшей под власть новоявленного государя (Гришка Отрепьев). Его монологи сочетают в себе плач-причитание и колыбельную, основанные на интонациях русской крестьянской песни, столь любимой Мусоргским. Юродивый оказывается самым прозорливым комментатором трагедии Руси.

Яркая жизненность созданного Мусоргским исторического полотна обусловлена тем, что он, как и Пушкин, смело сочетает в пределах одного произведения трагическое с комическим, возвышенное с низменным. Изображение величественных исторических событий дополняется волнующими лирико-драматическими сценами и меткими, остроумными зарисовками бытовых эпизодов.

Соседние файлы в предмете [НЕСОРТИРОВАННОЕ]