Литвинов Г. В. Сценография_учеб. пособие

Площадки, используемые преимущественно в вечернее время, ориентируют меридионально, т. е. их продольная ось располагается с севера на юг. В городской среде с многоэтажными домами площадки целесообразно располагать с восточной стороны домов и ориентировать экваториально. При такой ориентации Солнце не будет мешать ни в вечернее, ни в дневное время. В полдень (на территории России это 13 часов по зимнему времени и 14 часов – по летнему) Солнце находится в направлении юга. В это же время предметы отбрасывают самую короткую тень, причем она ложится в направлении на север.

К постройкам, которые строго ориентированы по сторонам горизонта, относятся церкви, мечети и синагоги. Алтари и часовни православных и лютеранских церквей обращены на восток, колокольни – на запад. Опущенный конец нижней (наклонной) перекладины креста на куполе православной церкви обращен к югу, приподнятый – к северу. Алтари католических костелов располагаются на западной стороне. Двери еврейских синагог и мусульманских мечетей обращены примерно на север, их противоположные стороны направлены у мечетей – на Мекку в Аравии.

В лесах помогут в ориентировании просеки, их обычно прокладывают в направлении с севера на юг и с востока на запад.

Затем ведется работа со схемами размещения оборудования и ми-

зансцен, которая позволяет составить ясное представление об основных художественных принципах перемещений участников театрализованного действа. Уменьшенные зарисовки планов пространства – схемы – дают общее представление о размещении основных игровых зон праздника и о ключевых мизансценах, которые нуждаются в точном соблюдении. Зачастую это связано с композиционным рисунком построений живого фона, наподобие хореографической постановки, когда очень важно проследить за логикой подобных переходов в отчетливом ритме. Схематичное изображение игровой площадки выполняется по основным (ключевым) ми-

161

зансценам, фазам, эпизодам. Таких зарисовок должно быть не менее десяти, что соответствует в целом композиционному членению сценария.

Схемы размещения декораций и мизансцен «стенографируют» основные художественные принципы перемещений участников театрализованного действа.

Зарисовки исполняются в необходимых ракурсах: сверху (план), спереди (фронт), сбоку (вертикальный разрез) и т. д. Ортогональное изображение (под прямым углом к поверхности) является самой распространенной формой отображения информации об объектах в пространстве, которая позволяет не только достоверно передать геометрические параметры формы, но и путем масштабных преобразований соотнести ее изображение

систинными размерами предмета.

Всхемах, а затем в планах могут быть использованы общепринятые условные обозначения. Так, например, все элементы мягких декораций: драпировки, полотнища – изображаются волнистой линией; жесткие декорации: станки, сооружения, лестницы, стены павильонов – сплошной линией; персонажи зрелища – треугольником (мужчина) и полукругом (женщина); постоянно закрепленные элементы оборудования – синим цветом, электроустановки, осветительные фермы – красным. Другие условные обозначения могут быть разработаны самостоятельно, их следует сопроводить сносками.

Одновременно с этим художник работает над созданием эскиза, который послужит камертоном будущего зрелища.

Эскизы. Эскиз (фр. esquise) – «предварительный набросок». Создание эскиза – один из важнейших этапов работы над постановкой. В нем в отличие от планов и чертежей, предназначенных для передачи логических построений, задается настроение будущего представления. Для эскизных зарисовок важны колорит и ракурс восприятия пространства. Первые наброски не учитывают пока ни размеров пространства, ни ко-

162

личества перестановок, ни суммы денег, отпущенной на оформление. Эскизирование есть творческий поиск, в процессе которого сценограф постепенно уточняет, углубляет, дополняет образ темы театрализованного представления. Первоначальный образ – расплывчатое, нечеткое представление визуального решения, отражающее лишь общие контуры идеи. Содержание образа настолько обобщено, что может быть выражено изображением-знаком, напоминающим иероглиф. Затем, в ходе поиска образного решения, оно обрастает большим числом деталей, становится более полным. Для такого изображения характерно отчетливое выделение главной и второстепенных деталей. Такие рисунки выполняются на листах крошечного формата либо на одном большом листе – сразу более десятка набросков.

Размер зарисовок минимален, но количество их огромно. Это как бы «стенограмма замысла». Например, блестящий театральный художник А. Я. Головин сделал к «Маскараду» Лермонтова более 10 тысяч набросков.

Эскиз выполняется произвольно без каких-либо стандартов. Ничем не регламентируется ни способ выполнения эскиза, ни его метрические параметры. Количество эскизов также неограниченно. Возможно исполнение как живописного, так и графического наброска, как в технике коллажа, так и в технике рисунка по бумаге и т. д. (Часто в постановочной практике наряду с эскизами используются фотографии предназначенного для зрелища ландшафта.) Главное, попытаться в эскизе закрепить первоначальное эмоциональное впечатление от прочитанного драматургического материала (сценария, пьесы, либретто) и передать его в театрализованном представлении.

В эскизе чрезвычайно важны: ощущения цвета, фактуры материала, стиль представления предметного мира, сопутствующий жизни героев. Все это задает остроту восприятия театрализованного шоу, концерта, торжественного вечера и пр. Хорошо исполненные эскизы будоражат режиссер-

163

скую мысль, подсказывают направление поисков материализации авторской идеи. Во время работы над такого рода подготовительными материалами необходимо помнить, что выразительная подача проекта помогает заразить замыслом всю постановочную группу, а вялый, не отчетливо сформулированный эскиз может помешать реализации даже самой гениальной задумки. Поэтому иногда бывает важно в рисунке показать не только внешнюю оболочку изобразительного решения, но и его внутреннюю структуру: схему подъемных механизмов, проемы и ступени выходов на площадку различных уровней, материалы отделки, людей и деревья и т. д. Для выявления объема в рисунке объемных деталей можно изобразить тени, отброшенные на поверхность земли, и др.

В живописи используются приемы воссоздания наблюдаемого объекта с позиции высокого, низкого горизонта либо горизонта на уровне глаз наблюдателя. Горизонт на уровне глаз придает изображению ощущение спокойствия. Высокий горизонт открывает большие пространства, поэтому просторы природы выглядят с такой позиции более величественно. Так, картина И. Левитана «Над вечным покоем» «помещает» зрителя на высокий берег (высокий горизонт), что позволило художнику показать открывшийся взгляду беспредельный простор. Композиция с низким горизонтом создает более монументальное впечатление. Низкая точка зрения используется художниками в тех случаях, когда надо подчеркнуть большие размеры изображаемых объектов. В картине В. Васнецова «Богатыри» впечатление эпической мощи и величавости усиливается применением низкой точки зрения.

Иногда необходимо показать пространство в глубиннопространственном видении, когда значительная доля образного решения сосредоточена на плацу (планшете) городской площади, зеленой дорожке стадиона. В этих случаях создается как перспективный рисунок ансамбля площади, так и план оформления планшета (плаца) отдельно. Но часто бы-

164

вает так, что мостовая, настил площадки остаются нейтральными к зрелищу. Они не декорированы, какого-либо смысла в зрелище не несут, планировка размещения декораций не отличается особыми мизансценическими тонкостями. И тогда достаточно будет выполнить так называемый фронтальный вид декорационного оформления, без перспективных искажений, без видимого пространства плаца. Фронтальная перспектива используется для показа предметов с прямоугольной пространственной структурой, например, улиц, площадей.

Чем меньше изображение, тем лаконичнее его контур. Рисунок делается в стилистике постановки: если это комическое представление, то и в эскизе задается некоторая несерьезность, гротескность, анекдотичность и т. д.

Другим фактором, влияющим на восприятие изображения в пространстве, является масштабность, которая определяет соразмерность формы и отдельных ее элементов по отношению к другим формам, пространству, человеку. Живой, действующий человек является главной единицей отношений. Только рядом с ним становятся реальными понятия: малое, великое, грандиозное, значительное и т. д.

Для изготовления в цехах предметов с наиболее сложными декоративными и конструктивными деталями разрабатываются подробные рисунки в укрупненном варианте таковых с характерным показом фактуры, текстуры, отделочного материала.

План зрелищного пространства. Планы исполняются в общепри-

нятых масштабах: 1:100, 1:200 (то есть все размеры натуральных предметов уменьшаются в 100, 200 раз соответственно). План обязательно учитывает размещение визирных точек, обычно обозначаемых пересечением двух штрихов. Визирные точки в театре – это крайние зрительские места в первых рядах, а на открытом воздухе – любые объекты, играющие роль естественных кулис (деревья аллеи, стелы мемориала). Они формируют век-

165

торы разумного размещения декораций и проверки основных мизансцен. Для удобной работы с планом полезна графическая сетка, нанесенная через метровые отрезки, что в соответствующих масштабных отношениях будет равно 1 см, 0,5 см.

В планах крупных театрализованных представлений, особенно ландшафтных, включающих значительные пространства, необходимо подробно указать с помощью специальных знаков (символики) основные зрелищные и игровые площадки, подходы к ним, маршруты шествий, эвакуационные пути зрителей и участников зрелища.

План включает также отметку о размещении элементов информационного блока проводимого мероприятия (указателей, тумб, рекламных щитов, путеводителей и т. д.).

По эскизам и планировкам художники-макетчики изготавливают объ- емно-пространственный макет. Он позволяет представить будущий проект в действии среди трехмерных объектов окружающей среды в пространст- венно-временной связи. (Макет выполняется в строгом соответствии с масштабом.) Следует заметить, что компьютерная модель не вполне замещает реальную трехмерную копию, выполненную рукотворным способом. В мастерских по макету, чертежам и планам будут создаваться все декорации.

Рабочие чертежи. Чистовой макет, окончательно выверенная планировка служат основными материалами, по которым выполняются рабочие чертежи декораций. Основная масса изделий показывается в общих видах, разрезах, сечениях и узлах, дающих полное представление о размерах и конструкции проектируемой декорации. Степень подробности чертежа зависит от условий, в которых изготавливаются декорации, и сложности их конструкции. Для чертежей театральных декораций установлен единый масштаб – 1:20. Отдельные узлы, детали, сопряжения и соединения показываются в более крупном изображении – от 1:10 до натуральной величины. Все размеры проставляются в сантиметрах. Исключения со-

166

ставляют изделия из металла, для которых размеры проставляются по правилам машиностроительного черчения в миллиметрах.

Шаблон-рисунок в натуральную величину рекомендуется для гнутой мебели, с криволинейными деталями, резьбой и лепкой, а также для бутафорских предметов.

На мягкие декорации дается схематический чертеж в масштабе от 1:50 до 1:200. На чертеже указываются размер, направление швов, ширина пояса и кармана, способ прикрепления декорации к подъему. Ажурные прорезные декорации изготавливаются по эскизу.

Затем следует установка декораций, проверка и эксплуатация на месте.

Режиссерская компетентность в освоении неорганизованного пространства заключается: в формировании концепции постановочного пространства, выборе места действия, а также оценке его достоинств в соответствии с замыслом проекта, целесообразности использования специфических выразительных средств.

Режиссеру-постановщику необязательно быть хорошим рисовальщиком, но ему просто необходимо иметь наглядное представление о будущем проекте в цвете, объемах и соответствующих зрелищу масштабах. Без предварительной проработки в планах и эскизах неизбежны ошибки, влекущие нерациональное расходование дорогих материалов, времени и прочих ресурсов.

5.2. Ключ в образном решении ландшафтного действа

Специфика образного решения в условиях ландшафта.

Содержание понятий: образное решение ландшафтного действа, жанрово-стилевое единство, ключ.

Функции художника в процессе поиска и реализации образного решения ландшафтного действа.

167

Условия успеха в последовательности и точности выбора образного решения в контексте художественного действа.

Сущность компетенций режиссера в специфике образного решения действа в условиях ландшафта.

Сценография театрализованного зрелища в условиях ландшафта

обладает особыми свойствами, характерными как для внешней выразительности, так и для сущности данного явления. Место и время художественной акции режиссер выбирает по своей воле. Таких действенных очагов в проекте может быть несколько. Они активируются одновременно или поочередно. Пространство ландшафта становится изобразительным лейтмотивом художественного действа. Иными словами, происходит погружение некоего события в среду конкретной местности с ее историческими или психологическими заданностями. Режиссеру в совместной работе с художником важно сделать безупречный выбор пространства и войти в него с образным решением органично и естественно.

Художник, работающий в условиях окружающей среды, помимо владения живописью, пластикой, прикладными формами творчества должен оперировать понятиями ансамбля. Он должен суметь нехудожественное пространство естественной среды организовать в композиционное целое, созвучное с сутью постановочного проекта.

Любой художественный проект состоит из большого количества составных (текст сценария, действия актеров, пространство зрелища). Фактором, организующим разрозненные элементы праздничного события в художественную целостность, является жанрово-стилевое единство. Такое единство предполагает согласование всех объектов в художественном действе по внешним и внутренним признакам. К внутренним качествам можно отнести ожидаемые в ходе представления смыслы, ассоциации, аллегории. Они рождаются от взаимодействия системы образов, создаваемых

168

артистами, материальной средой, звуками, атмосферой художественного действа в целом. К внешним – цветовой, конструктивный, изобразительный, декоративный, шрифтовой ключи. (Ключ – снаряд или орудие для доступа к чему-либо.) Это те характеристики, которые представляются глазу, имеют явные визуально оцениваемые свойства.

Цветовой ключ подразумевает цветотональное решение всех зрительно воспринимаемых элементов празднества. Он может быть продиктован как идеей образного решения, так и средой ландшафта, в котором превалируют те или иные цветовые оттенки. Можно выделить несколько существенных факторов, определяющих палитру красок. Таковые: цветовая гамма окружающей природной среды; цветовая символика, принятая в геральдике либо в ритуальном акте: психические реакции человека на цвет. Одним из ключевых понятий, связанных с цветовым решением, является колорит. Колорит в основе своей предполагает такую гармонию цветов, которая выражает некое оптическое целое. Определенным видам декора- тивно-прикладного искусства характерна соответствующая расцветка. Для промысла Гжели – синие, белые и голубые тона. Хохлома славится письмом золотом по черному и красному лаку. Искусство резьбы по дереву отличают естественные теплые цвета дерева различных пород.

Не следует путать колорит с монохромностью. Признаки монохромности (одноцветности) присущи старинным фотографиям, черно-белому кино, старинной гравюре. В случаях театрализации, когда есть необходимость усилить в зрелище ощущение воспоминаний либо хроник, можно использовать цветность одного порядка, прибегнув лишь к серым либо палевым оттенкам (цветовая гамма пожелтевших от времени фотографий). Колорит такого рода органичен и понятен, когда нужно передать атмосферу экскурса в прошлое.

Предпочтение цвета – это наша генетическая память. Красный цвет ассоциируется с активным началом, с кровью, с огнем. Синий – ассоции-

169

руется с космосом, вселенной. Белый цвет наделяется свойствами очищения и божественности, а в странах Дальнего Востока, наоборот, – траура. Черный цвет – загадка. Это абсолютное поглощение всех цветов и света.

Разумеется, цветовое, как и любое другое, решение строится на различных ассоциациях, возникающих в контексте художественного слова – сценария либо пьесы. К примеру, утвержденное олимпийской хартией пятицветье включает в себя сочетание синего, желтого, черного, зеленого и красного цветов. Российский государственный флаг (триколор) содержит белый, синий и красный. Это сочетание цветов символично в ряде государств, в том числе и во Франции.

Флаг Челябинской области, принятый 8 января 2002 г., красного цвета с желтой полосой и белым верблюдом.

Конструктивный ключ ориентирует постановочную группу на конструирование как самой сценической площадки, так и разнообразных аттракционов, сопутствующих основному действу.

Постановщики зрелища призваны увязать три качества конструкции: первое – удобство и польза (функциональная задача), второе – прочность и экономичность (конструктивная и технико-экономическая задача), третье – красота форм (эстетическая задача). Современные масштабные зрелища требуют грандиозных построек, для чего разрабатываются в промышленном производстве модульные конструкции на основе унификации сборочных узлов.

Ансамбль предполагает приведение всех элементов оформления к единству художественного облика, органичное включение в архитектурную среду используемых в проекте построек.

Изобразительный ключ. К нему относятся изображения отдельных знаков и сюжетов, их содержание.

Знаком может выступать как сам объект, так и его изобразительный или предметный заместитель – символ. Символами могут быть: че-

170