Мазаччо. Трійця. Б. 1420. Фреска. Церква Санта Марія Новела. Флоренція.
Мазаччо. Трійця. Деталь.
Цілий ряд художників слідом за Мазаччо розробляли проблеми перспективи, руху й анатомії людського тіла, тому вони отримали в науці назву перспективістів і аналітиків. Це Паоло Уччелло, Андреа Кастаньо та умбрійський живописець Доменіко Венеціано.
Па́оло Учче́лло (1397, Флоренция — 10 грудня 1475, там же) — італійський живописець, представник Раннього Відродження, один з творців наукової теорії перспективи.
Сучасник Мазаччо, роботи котрого справили на нього великий вплив. Жив у Флоренції. Навчався в майстерні Гіберти (напевне, з 1407 по 1414 р.) У 1415 г. був прийнятий до цеху лікарів й аптекарів, а в 1424 р. — братство Св. Луки. З 1425 по 1430 р. виконував мозаїки для собору Сан Марко у Венеції. Перша датована робота Уччелло, що дійшла до нас — фреска із зображенням англійського кондотьєра Джона Хоквуда у флорентійському соборі (1436).
П.Уччелло. Надгробний пам’ятник Джону Хоквуду. 1436. Флоренція
Приблизно з середини 30-х до середини 40-х 15 ст. працював над циклом фресок в церкви Санта Марія Новелла на сюжети зі Старого Заповіту. У 1456 на запрошення Козимо Медичи почав роботу над прикрашенням палацу, зведеного Микелуцо, — зробив три картини «Битва при Сан Романо», в яких зобразив епізоди битви при Сан Романо (1432), де флорентійці отримали перемогу над військами Сієни.
П.Учелло. Битва при Сан-Романо. Галерея Уффіци, Флоренція.
П.Уччелло. Битва при Сан-Романо. Національна галерея, Лондон.
П.Уччелло. Битва при Сан-Романо. Лувр, Париж.
В наш час частини цієї композиції знаходяться в трьох найбільших музеях світу: центральна частина - в Уффіци, права й остання - в Луврі, а ліва, початкова за смислом, що зображує ярий спротив флорентійців атакам сієнців, належить Лондонській Національній галереї. В центрі картини, що зберігається в Лондонській галереї - фігура полководця, що несеться на білому коні в гущу битви і веде своїм прикладом за собою флорентійців. За його спиною – багато воїнів, закутих в темні обладунки. Світлі списи, що виділяються на фоні темного листя, неначе направляють рух всієї композиції до її центральної частини. Битва при Сан Романе – перший твір батального живопису. Вона є предтечею майбутніх творінь на батальні теми великих майстрів італійського Відродження.
Для багатьох робіт Уччелло характерна казковість, вишукана декоративність, барвистість і фантастичність; ряд робіт овіяні духом куртуазності (подвиги на честь прекрасної дами, наприклад, картина «Св. Георгій»).В останні роки працював мало. Помер у бідності.
П.Уччелло. Святий Георгій, принцеса і дракон. Б.1460. Національна галерея, Лондон.
Пізня робота художника – «Святий Георгій, принцеса і дракон» - маленький камерний твір. Він датується приблизно 1460 роком. Фонова частина картини уявляється декорацією, в оточенні котрої розгортається певне театральне дійство. Святий Георгій зображений закутим в обладунки рицарем на здибленому білому коні. Фігуру дракона майже не видно в отворі печери, що слугує йому пристановищем, силуетом на світлому фоні видніється лишень голова чудовища. Схематично зображена красуня принцеса на знак перемоги над сатанинським втіленням хтивості одягає на шию героя свій пояс, що уособлює її цноту.
Представником демократичної лінії у флорентійському мистецтві сер. 15 ст. був Андреа дель Кастаньо -- флорентійський живописець, що сформувався під впливом творчості Мазаччо, Донателло і Паоло Уччелло. Він народився в містечку Кастаньйо у 1423 р., помер від чуми у Флоренції у 1457 р.
Працював головним чином у Флоренції, а також у Венеції.
Головні з робіт, що збереглися нині в музеї Андреа Кастаньо в приміщенні трапезної бенедиктинського монастиря Санта Аполлоніа у Флоренції: «Розп’яття» і монастиря дельї Анджелі, «Пьєта» в люнеті над дверима, «Тайна вечеря», «Розп’яття», «Покладання в гроб» і «Воскресіння; виконав фрески, що зображували «9 знаменитих людей». На них зображені три Флорентійських воєн-начальники, три знаменитих жінки і три поети (в тому числі портрети Данте, Боккаччо, Петрарки, кондотьєра Піппо Спано та ін.).
