Французький жіночий одяг
Спокійні лінії жіночого костюма кінця 15 ст. виникли як реакція на надмірну химерність готичного стилю одягу середньовіччя. Цей тип костюма зберігся в першому 10-річчі 16 в. Але в міру поширення італійського впливу на французьку одяг жіночий аристократичний костюм стає все більш об'ємним. Це проявляється, наприклад, в тому, що рукави роб роблять з 2-х великих смуг тканини, які потім обробляють хутром по вертикальному краю і внизу, з'єднуючи їх у плеча і зап'ястя зав'язками зі стрічок.
У 20-х р.р. 16 в. француженки починають захоплюватися іспанськими винаходами жінок: спідниці вердугос, які у Франції стали називати «вертюгаден» або «вертюгаль». Французькі спідниці «вертюгаль» мали правильну форму усіченого конуса і внизу були ширші, ніж іспанські. Їх робили з щільною жорсткої тканини, в яку вшивали металеві обручі, а зверху покривали тафтою.
Французький жіночий костюм складався з наступних частин: сорочки з довгими рукавами; панчіх з тканини; вертюгаля, до якого був доданий ліф на каркасі - «Баскін»; котт з рукавами, що надягає поверх Баскін і вертюгаля; роб - плаття з розкішною спідницею попереду. Між розбіжними підлогами жіночого роб була видна спідниця Котт. Надалі назва «роб» - збереглося для жіночого верхнього плаття. Такий костюм зберігся як народне вбрання до кінця 16 ст.
Дизайн жіночого костюма. Котт і роб завжди робили з тканин різних кольорів і фактур. Зазвичай роб - гладка тканина, котт - візерунчаста.
Катерина Медічі познайомила француженок з іспанською модою. Листковий комір «фреза», «мірошницький», «грангола», серцеподібний головний убір «аттіфе», жіночі кольсонес для верхової їзди - все це вплив іспанської моди.
Жіночий костюм різко змінюється в 80-х р.р. Нагромадження великих обсягів, непомірне збільшення всіх деталей так спотворюють фігуру, що костюм сприймається як безглузде архітектурна споруда.
В кінці 90-х років 16 ст. і до початку 17 ст. кілька подовжується талія жіночого костюма і Шніп (гострий кут) ліфі; валик на стегнах (вертюгаден) розташовують похило і понад спідниці сукні. Такий своєрідний тамбурин покривають широкої трубчастою або закладеної складками баскою, подібної комірові-фрез. Особливо великими були вертюгадени валики і баски на придворних сукнях. Королева Франції Марія Медічі була повною жінкою і громіздкий костюм допомагав їй перетворити цей недолік в еталон краси.
Епоха Людовика 14. Панування французької моди в Європі в 1660-1710 р. Якщо в 15-му столітті визначальний вплив на одяг у більшості європейських країн надавав в основному бургундський двір, а в 16 - іспанський, то з середини 17 ст. ця роль переходить до французького двору. До цього часу вже можна говорити про "світовій моді".
Після строкатою і фантастичної картини, яку у всіх європейських країнах являла постійно змінюється мода одяг поступово знову починає підкорятися певним законам. Але тепер це вже нові закони і їх диктує французький королівський двір у Версалі. Французька мода поступово не тільки стирає національні відмінності, а й зближує за зовнішнім виглядом окремі стани.
Сам король - «король-сонце» - умів грати свою роль владаря цивілізованого світу і з такою гідністю й тактом, що його власні смаки та уподобання його двору в питаннях мистецтва, літератури, моди були прийняті в якості зразка.
У моді цього часу як чоловічий, так і жіночої, одягу стають переважно вільними, легкими і мальовничими.
На чоловічому вільно лежали Завітом перуці, нещільно сидить крислатий капелюх з низькою тулією, прикрашена пір'ям і стрічками. Круглий мереживний комір, до цього що падало на плечі зменшився і перетворився на легкий мереживний хустку. Відкрита куртка з короткими рукавами коротшає, залишаючи на увазі груди, покриту тонкою сорочкою зі складками над приспущеними штанами.
І що це були за штани. Вони так розширилися навколо колін, що стали схожі на коротку жіночу спідницю. Імовірно, що їх творцем був якийсь рейнський граф сальних, тому вони і отримали назву «штани рейнського графа». Під них надягали більш короткі штани з виходять назовні мереживними манжетами.
У жіночому костюмі зберігся щільний подовжений ліф і розділена спереду спідниця, але в іншому все змінилося
Верхнє плаття підібрано над нижньою спідницею. Характерним є широкий виріз навколо шиї. Рукава і корсаж рясно прикрашені мереживами і стрічками.
Такий одяг надавала як жіночого, так і чоловічого костюма якийсь художньо безладний характер.
З кінця 17 століття костюм знаті втрачає майже всі ознаки свободи і фантазії і немов застигає, підкоряючись моді, продиктованої французьким придворним етикетом. Одяг цього покоління (1680-1710 рр..) Відповідає загальному прагненню епохи виглядати формально гідно, велично та пишно.
В цей час в основному сформувалися три найважливіших компонента чоловічого костюма, з яких сьогодні складається сучасна чоловічий одяг - сюртук, жилет, штани.
Основні форми жіночого одягу - поверх порівняно вузькій спідниці у формі дзвону (robe), прикрашеної від низу до колін важкої вишивкою, позументом, оборками мереживами надягали верхнє плаття іншого кольору (манто) зі шлейфом, сильно зібране на спині.
До спідниці прикріплювався довгий корсаж з дуже жорстким ліфом. Удома і на прогулянці пов'язували багатий фартух. Всю фігуру увінчував складна споруда - фонтаж (по імені фаворитки короля) поєднання високої зачіски і жорсткого очіпка з кількома рядами мережив або полотняних оборок зібраних у складки.
Особа прикрашали маленькими чорними наклейками - мушками.
Сукня шилися з важких і дорогих тканин темних тонів: багряного, вишневого, темно-синього.
Епоха Регентства. Перехід від Бароко до Рококо (1715-1723 рр..). Епоха Регентства - епоха правління герцога Філіпа. Після довгого правління Людовика 14 у всіх галузях мистецтва, у смаках і звичаї суспільства стало відчуватися нове віяння, яке не уникла й одяг.
Французький двір остаточно застиг в жорстких рамках етикету і показного благочестя. Подібно до того, як важкі і пишні 10-річчя 18 ст. перейшов у більш легких і текучих формах стилю епохи рококо.
Одяг поступово позбувається від жорстокості і народності.
Чоловічий сюртук - кілька з узівшісь, відкривається спереду. Все ще довгий жилет тепер застібається тільки на 3-4 гудзики. Зберігаються мережива на грудях і зап'ястях; штани стають більш вузькими, на колінах їх підхоплюють хованки поверх панчох.
Жінки в цей перехідний час змінили обриси своєї фігури більш грунтовно, ніж чоловіки.
Зникають високі чіпці фонтаж і народні сукні манто. На припудрену голову надівається маленький чепчик з мереживами. Сукня з круглим вирізом навколо шиї тільки злегка зашнуровувати в талії. Його спідниця підтримується криноліном помірної ширини. Але найбільш улюбленим стало абсолютно вільне плаття, так званий «Контум» (або Адрієнн) - зручний одяг без прилягання, падаюча з відкритою шиєю на кринолін, а ззаду утворює «складки Вітте», які м'яко облягали спину, закінчуючись невеликим шлейфом. Замість парчі темних кольорів тепер в моді легкий і світлий шовк.
Людовик 15 і Рококо 1730-1770 р. В костюмі епохи рококо отримали розвиток всі елементи одягу, які з'явилися в період регентства.
По-перше, це круглий куполоподібний крінолін. Вдруге, після перерви приблизно в 100 років почалася епоха його незаперечного панування, яка тривала більше 60 років. У новій формі він прийшов з Англії в 1718-1719 р., з'явившись на паризькій сцені, щоб завоювати весь світ. Німецька назва «Reifrock» (спідниця з обручами) він отримав завдяки каркасу, що складається з 5-ти рядів обручів з очерету, які догори стають все вже і з'єднуються за допомогою клейонки. Пізніше клейонку замінили бавовняні тканини або шовку. Такий каркас став необхідним, коли по незбагненного капризу моди протиставлялася струнка осина талія і нижня збільшена частина жіночої фігури.
Спідниця, як і раніше, відкрита спереду, щоб залишалися на увазі легкі, повітряні волани нижнього сукні. Кольорові оборки по краях одягу, витончено заткані квітами шовкових тканин або важка парча, змагаються з повітряними бантами, які закривають ліф спереду і прикрашають мереживні манжети укорочених рукавів.
Чоловіча постать остаточно втратила суворий і манірний вигляд. Мода рококо надала її лініях ще більшу м'якість.
Куртка, що перетворилася тепер в короткий жилет з статями, втратила рукава, але зберегла обробку по краю, а також витончену вишивку.
Виріз на грудях прикрасився мереживний нарізний накладкою - жабо. Шийну хустку перетворився на полотно облягаючий шию краватку. Сюртук змінився розкішного приклада, наказува модою бароко і важкого металевого орнаменту по краях і по кишенях, вилоги зменшилися і не так впадали в очі. Поли сюртука спереду були підрізані, але потім їх стали прикріплювати китовим вусом, вони придбали округлу форму, так що сюртук став справляти враження укороченого варіанту дамського креоліну.
Найбільш вражаюче повна зміна зачіски. Практично зникла завивка, а зачесане на потилицю волосся стали укладати в шовковий мішечок, прикрашений шовковим ж бантом.
Людовик 16. пізніше Рококо або епоха Кос. У другій половині 18 століття округлий креолін поступово стає овальним, сплощеним спереду і ззаду, сильно розширеним в стегнах. У такому вигляді спочатку він з'являється в театрі, а потім переходить в «сферу вищої елегантності» - народні туалети при дворі Людовика 16 і Марії-Антуалети.
Сукні стали покривати, часто понад міру, гірляндами з стрічок і бантами.
Інша характерна риса цього періоду - високі зачіски. Зачіски піднімалися все вище і вище і часто були набагато більшої висоти, ніж сама голова. У різних варіантах волосся водружається над головою на підкладці у вигляді подушок, пудрилися, прикрашалися стрічками та пір'ям. Застосовувалися шиньйони - (буквально: зачіска на потилиці). Поверх зачіски розміщувалися штучні та природні квіти, кошики з бутоньєрками і навіть «вітрильники». Це було століття перукарів (Фігаро, Моцарт). Навіть була створена академія перукарів.
Чоловічий і жіночий одяг. стала відповідати новому напрямку в моді - буржуазному.
У жіночому одязі, поза різних прийомів перевагу віддавали більш легкому сукні - негляже. Спідниця поступово зменшується в розмірах, виріз на грудях драпірується косинкою, надаючи поряд добродійно-буржуазний вид.
Буржуазний характер жіночого одягу підкреслюється запозиченням окремих характерних елементів костюма людей більш низьких станів: модним став наряд субретки (граничний): витончений чіпець, коротка спідничка, ошатний фартух. З сільської місцевості запозичена солом'яний капелюх з стрічками.
Більш радикальними були зміни в чоловічому костюмі. У Парижі в 18 ст. ще збереглися напудрені «гаманці для волосся», як додаток до знову високо піднялася над чолом зачіскою. У чоловічому одязі також збереглися сюртук з рясною вишивкою, штани до колін, шовкові панчохи і черевики з пряжками. Але поряд з цією «старомодною» одягом чоловіка віддавали данину буржуазному напрямку моди: увійшли до вживання більш короткі жилети; прості смугасті вовняні панчохи; сюртук з смугастого сукна. Сюртук зазнав найбільша зміна: став щільніше обтягувати тіло, уподібнившись одязі військових, втратив підкладку на боках і спині, доповнений високим відкладним коміром, який щільно охоплював шию до самих вух.
Від галантного стилю рококо залишається тільки плоенені мереживні манжети і мереживне жабо, тепер часто у вигляді банта.
Чоловічий костюм у Франції в епоху Відродження
Чоловічий костюм у Франції в епоху Відродження
Чоловічий та жіночий костюм у Франції в епоху Відродження
Чоловічий костюм у Франції в епоху Відродження
Жіночий одяг у Франції в епоху Відродження
Жіночий одяг у Франції в епоху Відродження
Жіночий одяг у Франції в епоху Відродження
Жіночий одяг у Франції в епоху Відродження