пояснительная записка итог
.pdfПлакатные формы второй половины XX века.
В середине 40-х годов начинается возрождение чувственного начала в рекламном плакате. Война закончилась, головы кружит эйфория победы. Очевидно, что именно это и послужило одним из главных импульсов для создания многих искрящихся жизнью рекламных плакатов послевоенной поры. 50-60-е годы связаны с небывалым расцветом киноплаката, утвердившего иной идеал женской красоты.
На плакатах появляются самые знаменитые красавицы своего времени, среди которых особенно выделяются Мэрилин Монро и Элизабет Тейлор. Тогда эти зазывные образы, растиражированные по всему миру, казались апогеем откровенности, балансирующей на грани дозволенного. Несколько позднее в рекламный плакат активно приходят фотография и компьютер. Творчество отдельных художников сменяется продукцией модных дизайнерских агентств. Становятся другими и традиционные, устоявшиеся за 100 лет размеры рекламного плаката. Зачастую формат его увеличивается вдвое (а то и больше), для него отводятся специально предусмотренные места.
Современный плакат.
В современном обществе с его развитой инфраструктурой, с господством массовых средств коммуникации традиционный плакат, как он сформировался в конце XIX - первой половине XX в., подвергается существенной трансформации. При этом он сохраняет два своих основных компонента - эстетический и социальный. Они изменяют свои формы в соответствии с изменением эстетических вкусов общества и внедрением новых средств коммуникации, отражающих социальные перемены. Можно утверждать, что эстетическая сторона плаката все более подчиняется его социальной функции, непосредственным прагматическим задачам, которые определяют организациизаказчики. Особенно хорошо этот процесс прослеживается в рекламном плакате.
Областью существования современного плаката являются прежде всего большие города с их сложной полистилистической, массовой культурой, перенасыщенной информацией. Одним из видов передачи информации в этой среде является плакат.
От того, каким будет плакат, во многом зависят эстетические вкусы поколения, поскольку плакатэто тот вид искусства, с которым человек сталкивается повседневно. Не каждый день все люди ходят в музеи, но по улицам ходят все. Поэтому плакат можно отнести к явлению эстетической повседневности, окружающей человека.
Поскольку плакат находится на границе эстетической деятельности человека, он кроме художественного образа, содержит в себе информацию, связанную с повседневностью, т.е. имеющую массовое значение. Информационная сторона плаката имеет, как правило, рекламные цели - от пропаганды товара до пропаганды идей. Так, еще недавно актуальными были лозунги "Коммунизм -
это молодость мира", "Партия - ум, честь и совесть нашей эпохи". Теперь же нас призывают совсем к иному: "Приходите в магазин Маяковка дом 1". В этих плакатах простой предмет потребления (пачка сигарет или бутылка воды) приобретает значение символа "общества потребления", преподносится как жизненно необходимый.
Однако это достигается не средствами изобразительного искусства, а простым увеличением масштабов рекламируемого предмета и запоминающимся слоганом.
Как уже было сказано выше, плакат обязан своим становлением как жанр изобразительного искусства в конце XIX в. крупнейшим художникам эпохи (А. Тулуз-Лотрек, А. Муха в Европе, в России-В. Васнецов, Л. Бакст, В. Серов, И. Билибин). Тем самым обозначился процесс валоризации плаката и придания ему форм больших стилей, господствовавших в искусстве того времени. Именно тогда плакат стал искусством, сформировался его специфический художественный язык и была задана та эстетическая высота, которая до сих пор остается образцом.
Со сменой эстетических потребностей меняется представление о красоте, следовательно изобразительные и выразительные формы художественного образа претерпевают соответствующие изменения. Изменение художественной лексики плаката часто влечет за собой снижение его эстетической ценности. Это хорошо видно на плакатах 1940-х - 1950-х гг., где преобладает натурализм в ущерб необходимому обобщению. Образ не столько конкретизируется, сколько распадается на отдельные детали, к сожалению, этот процесс можно наблюдать и сейчас на примере рекламного плаката. Происходит разрушение структуры образа. Рекламный ролик становится плакатом, развернутым во времени и действии, а плакат превращается в кадр из рекламного ролика. Например, серия плакатов издательского дома "Коммерсанть": "Где жена?", "Что происходит?", "Сколько можно?", "Чем все это кончится?". Компьютерные технологии подменяют идею. Яркость и образность мысли вытесняются качеством исполнения. Превалирующим направлением в рекламном плакате становится натурализм, преследующий цель узнаваемости рекламируемого товара. Тем самым исчезает знаковость как художественный прием.
Абсолютная похожесть изображения не требует никаких интеллектуальных усилий от зрителя, что резко снижает тенденцию плаката к формированию абстрагированного художественного восприятия.
Рекламный плакат формирует прагматическое мышление, не связанное с решением социальных, идеологических и других общественных проблем. Может быть поэтому сейчас практически отсутствуют плакаты на социальные темы, даже такие важные, как выборы в Государственную Думу. Точнее, такие плакаты художниками создаются, но они остаются на стенах выставочных залов и мастерских, не выходя на улицы города. В то же время появляется новая разновидность плаката - плакат ни о чем. Например, "Я тебя люблю" и "Просто так". На обоих крупным планом фотографии миловидных женщин и подпись. Смысл для зрителя остается неясен, поскольку он известен только заказчику. От тех, кто занимается рекламой и подготовкой специалистов в области
плаката, сегодня во многом зависит, сохранится ли плакат как искусство или будет поглощен рекламными технологиями.
Театральные афиши. Возникновение афиши.
Афиша - жанр рекламы, рождающийся в античности. Афиша зафиксирована на стенах Помпеи. Это - детализированное сообщение о событии, происходящем в рамках города, как правило, зрелище или собрании.
Как правило, технология изготовления афиш напоминала альбумы. Эти надписи выводились красиво красной краской в таких местах, где собиралось и проходило много народа: в дворике бань, у форума, на стенах театра, базилики, у городских ворот и даже на могильных памятниках, расположенных по сторонам оживленной дороги, ведшей в город. Однако известны и варианты афиш, исполненные на папирусе, которые продавали с рук.
О дальнейшем развитии театральной афиши как одного из вида рекламных плакатов было попутно рассказано выше, т.к. историю этого жанра рекламы невозможно отделить от развития плакатных остальных форм.
Русский театр - явление сравнительно новое: официально его существование признано лишь указом Елизаветы Петровны от 30 августа 1756 г. Его начало следует, однако, отнести к царствованию Алексея Михайловича, а именно к 1672 г. (17 октября), когда Иоганн Готфрид Грегори впервые показал царю и боярам "Комедию об Эсфири" или так называемое "Артаксерксово действо". Придворный театр в России входит в обыкновение при царе Алексее Михайловиче, а при Петре I начинает приобретать широкий публичный характер. Отсюда потребность в широком оповещении о зрелищах потенциальных зрителей. Наступает эра печатной театральной афиши.
В театральном музее им. Бахрушина можно увидеть афишу первого публичного театра, открытого по повелению Петра I в построенном для этой цели здании на Красной площади в 1702 году. Славянской вязью по светлому фону здесь перечислены ожидающие посетителя «действа». Они имеют характер цирковых представлений. Писатель М.И. Пыляев упоминает о том, что театральные афиши XVIII века назывались «перечневые». Они «печатались для лучшего объяснения публике содержания и хода представления» Пыляев М. И. Старая Москва. -- М., 1997. С. 116.. Афиша является летописью театра. Историки обращаются к афишам прошлых лет как к историческому документу, часто более точному и достоверному, чем мемуары и воспоминания. В XX веке произошел переход от рисованных художниками афиш к афишам, сделанным с помощью компьютерной графики. На сегодняшний день практически каждая типография предлагает разработать рекламный плакат. Использование фотографических изображений - практически неотъемлемый элемент современных театральных афиш.
2.2. Проектное предложение
Замысел данной разработки заключается в появлении нового персонажа — загранпаспорта, как символа путешествий.
На сегодняшний день, благодаря сказкам мы знаем таких путешественников как: отважный Синдбад — мореход, Герда, которая обошла весь свет в поисках Кая, маленький мальчик Нильс, Филеас Фог со своим верным спутником Паспорту и т. д. Из книг по истории нам известны открытия Христофора Колумба, Джеймса Кука, Магеллана, Беллинсгаузена и Лазарева.
Благодаря их открытиям мы узнали о традициях и быте других народов. Сегодня в жизни каждого человека присутствует ещё один персонаж, без которого путешествия в другие страны не возможны — это загранпаспорт.
2.3. Описание проектного решения
Концепция данного проекта построена на основе темы выставки авторской куклы, т. е. путешествий.
В качестве персонажа для плаката был выбран загранпаспорт, олицетворяющий путешественника. Он стремится бежать вперёд как можно быстрее, на встречу неизведанному. Между его страниц видны печати из разных стран, что символизирует желание человека увидеть весь мир, открыть для себя что-то новое, а иногда и поделиться опытом.
Тема путешествий подкрепляется отражением достопримечательностей разных стран в очках персонажа.
Стремление бежать вперёд, расширить границы своих знаний — всё это в итоге складывается в одну фразу - «И целого мира мало».
Заключение
Итог работы над курсовым проектом представлен разработкой рекламного плаката.
Действующим лицом на плакате является загранпаспорт, стремящийся вперёд. Для поддержания темы «ветер странствий» было решено добавить визитные печати других стран и поместить их между страниц паспорта.
Эти же элементы, удаляющиеся в перспективу, подчёркивают стремление персонажа бежать вперёд, на встречу неизведанному.
Вся разработка имеет концепцию, сформулированную в выражении: «И целого мира мало»